Alceste (Handel)

İş verileri
Orjinal başlık: Alceste
Şekil: Maske
Orijinal dil: ingilizce
Müzik: Georg Friedrich Handel
Libretto : Tobias Smollett (oyunculuk), Thomas Morell (şarkı sözleri)
Prömiyer: 1750'nin başlarında planlandı, gerçekleşmedi
Prömiyer yeri: planlanan Covent Garden Tiyatrosu , Londra'ydı
Oyun zamanı: 1 saat (yalnızca müzik)
Eylemin yeri ve zamanı: Pherai içinde Teselya , efsanevi süresi (kısa bir süre önce Truva Savaşı )
insanlar

Alceste veya Alcides ( HWV 45), Georg Friedrich Handel'in , Tobias Smollett'in oyunu için yaptığı tesadüfi müzik ve neredeyse 65 yaşındayken uğraştığı İngiliz tiyatrosu için yaptığı tek büyük ölçekli projedir. Bu yarı operanın müziği olgunluk açısından mükemmel olmasına rağmen, nesnenin kurnazlığı, bestecinin herhangi bir kusuru olmaksızın projenin başarısız olmasına neden oldu; bu nedenle müzik asla amaçlandığı gibi gerçekleştirilmedi.

Çıkış

Handel , yaklaşık elli yıl boyunca Londra tiyatroları için opera ve oratoryo bestecisi olarak çalışmasına rağmen , oyunlar için çok az gerçek rastlantısal müzik yazdı. Bununla birlikte, ilk opera tekliflerinden biri ( Rodrigo'ya ), 1710'da Ben Jonson'ın The Alchemist'in yeniden performansında sahne müziği olarak kullanıldı (bkz . Simyacı ). John Gay ( The What D'ye Call It , 1715), James Miller ( The Universal Passion , 1737) ve William Congreve'nin ( The Way of the World , 1740) parçaları için yalnızca üç şarkı özellikle İngiliz tiyatrosu ve Handel's için bestelendi. ömür listelenmiştir. 1745'te John Milton'un Masque Comus adlı özel yapımının sonsözünü yazdı (bkz. Handel'in Comus'u ).

27 Nisan 1749'da, İngiliz müzik kültürünün giderek daha fazla simgesi haline gelen Handel'in statüsü, Londra'daki St James's yakınlarındaki Green Park'ta Royal Fireworks için Müzik (Havai Fişek Müziği , HWV 351) açık hava performansıyla daha da güçlendirildi. Saray . Jacobite Ayaklanması'na yanıt olarak, iyi melodiler açısından zengin ancak sanatsal incelik bakımından zayıf olan muzaffer oratoryolar yazmak için birkaç yıl geçirdikten sonra Handel, kısa bir süre önce oratoryonun sanatsal biçimine geri döndü ve bu da yaklaşımında oldukça talepkar oldu: 1749'da Oratorio serisi, Susanna (HWV 66) ve Solomon'un (HWV 67) dünya prömiyerleri Covent Garden Theatre'da gerçekleşti. Bununla birlikte, iniş ve çıkışlarla dolu bu kariyer, daha fazla aksilik yaşayacaktır. Handel'in Susanna prömiyerinden dört gün sonra , İskoç doğumlu yazar Tobias Smollett , din adamı Alexander Carlyle'ye yazdığı bir mektupta şunları yazdı :

"Alceste'nin Hikayesi üzerine bir tür Trajedi yazdım, önümüzdeki sezon Covent Garden'da oynanacak ve daha önce İngiltere'de hiç sergilenmemiş olan muhteşem bir Manzara ile karşımıza çıkacak."

"Alceste'nin tarihi hakkında, gelecek sezon Covent Garden'da (hiç şüphesiz) sahnelenecek ve Britanya'da hiç gösterilmediği kadar muhteşem süslemelerle çıkacak bir tür trajedi yazdım."

- Tobias Smollett : Alexander Carlyle'ye Mektup , 14 Şubat 1749

Anlaşıldığı üzere, Smollett'in "şüphesiz" ifadesi safça aşırı iyimserdi.

Alceste muhtemelen sahne şairi Smollett, tiyatro sahibi ve yöneticisi John Rich , ünlü besteci Handel, librettisti Thomas Morell (muhtemelen şarkıların sözlerini sağlayan) arasında pahalı bir işbirliğiydi. Smollett yerine) ve ayrıntılı setlere meraklı olan tanınmış set tasarımcısı Giovanni Niccolò Servandoni . Servandoni (aslında Jean-Nicolas Servan), 1720'lerde Kraliyet Müzik Akademisi'nde çeşitli opera yapımlarında sahne ressamı olarak çalışan Fransız doğumlu bir sanatçıydı . Yakın zamanda Green Park'taki kutlamalar için Handel'in havai fişek müziğini de içeren süslü Barış Tapınağı'nı tasarlamıştı .

Smollett, 1730 yılında , bu konuda resmi bir derece almak için ilk yıl tıp okudu . Glasgow'da bir cerrahın asistanı olarak kısa bir faaliyetten sonra , bir oyun yazarı olarak şansını denemek için 1739'da Londra'ya taşındı. Ancak o özellikle başarılı değildi ve ikinci olarak 1740 yılında seyahat ve arkadaşı gemide bir gemi doktoru HMS Chichester için Jamaika o birkaç yıldır yerleşmiş. 1744'te döndükten sonra, Londra'da oyun yazarı, yazar, tarihçi ve eleştirmen olarak yavaş yavaş edebi bir kariyer inşa etti ve 1747'de Londra'da bir doktor muayenehanesi açtı. İlk romanı, Roderick Random maceraları (1748) oldukça başarılı oldu, fakat ilk oyunu az: trajedi Regicide ( regicide , 1749) herhangi bir yerde listelendi. Bununla birlikte, Zengin klasik dram dayalı yeni oyun için kısa bir süre sonra ona £ 100 avans ödemiş görünüyor tarafından Alcestis Atina trajedi şairi Euripides Smollett olmasına rağmen, (5 yy) Regicide bir girişle baskılı 1749 yılında, Smollett'in bir hiciv şiirinde zaten saldırdığı ve Regicide öyküsünün başka bir versiyonunda Roderick Random'a "Bay." olarak dahil edilen Rich de dahil olmak üzere, çeşitli sanat yönetmenlerinin işe başlama sözü verdiklerini ve ardından sözlerini tuttuklarını iddia eden Kim. Vandal ”ortaya çıktı.

Eylül 1749 yılında Smollett onun el yazması koydu Alceste önce, oyun için provalara ile çok zengin başlayabilir ve 27 Aralık tarihinde, filmin müziklerinde Handel başladı başlayarak 27 Decemb r 0,1749 ☿ [Çarşamba] o Tamamlanan 8 Ocak 1750 tarih: Güzel GF Handel tamamen ☉ 8 Ocak sona erdi [Pazar] 1750 . Londra sahnelerinde İtalyan operaları, İngiliz oratoryoları ve diğer İngilizce eserleri icra etme konusundaki uzun yıllara dayanan deneyimine rağmen, Alceste , Handel'in İngilizce konuşulan tiyatro için tesadüfi müzik sunma konusundaki tek kapsamlı girişimiydi. On sekizinci yüzyıl müzik tarihçisi Sir John Hawkins , Handel'in besteyi Rich'e borçlu olduğu için üstlendiğini iddia etti ve bestecinin projenin ana başlatıcılarından biri olmadığı varsayılabilir. Handel, Johann Christoph Schmidt jun'dan yönetmen notu (“el kopyası”) olarak imzanın bir kopyasına zaten sahipti . Dağıtılacak bölümler için düzenlenmiş ve istenen şarkıcıların isimleri skora girilmiştir. Ancak, prodüksiyon iyi bir yıldız altında değildi, çünkü tam provaların başlamasından kısa bir süre sonra, Alceste'nin üretimi bugün belirsiz olan nedenlerden dolayı iptal edildi. Şubat ayının başında, Alceste'nin performansa hazır olacağı bir zamanda , Rich tarafından icat edilen yeni bir pandomimin prömiyeri yapıldı.

Şu anda Bibliothèque ulusale de France'da bulunan Handel's Herkül'ün (HWV 60) yeniden canlandırılması için bir libretto kopyası, Morell'in Alceste üzerine yaptığı bazı şaşırtıcı açıklamaları içeriyor . Çalışmanın " Bay Rich tarafından tasarlandığını " ( Bay Rich tarafından planlandığını ) ve şarkıların sözlerini kendisinin (Smollett değil) yazdığını iddia ediyor. Ancak Rich, Handel'in müziğini " sanatçılar için çok iyi " olduğu için reddetmişti ( sanatçıları için çok iyi ). Klasik antik çağ uzmanının Handel'in katkılarına yardımcı olduğu söyleniyor: Saygın bir Euripides bilgini olarak Morell , 1748'de Alkestis'in kendi baskısını yayınlamış ve 1745'in sonundan beri Handel'in oratoryosları için libretti yazmıştı. ayrıca bestecinin son şaheserlerini bestelemek için metinler yazacaktı: Theodora (HWV 68) ve Jephtha (HWV 70), ikincisi Euripides'in Aulis'teki Iphigenie'sinden etkilenmiştir . Morell'in Rich'in şarkıcılarını utançtan korumak istediğine dair iddiası, daha fazla destekleyici kanıt olmaksızın güvenilmezdir, özellikle de Handel'in şarkısında bahsettiği solistlerin çoğu oratoryolarında zorlu roller söylediği için. Londra'daki bir dizi depremin potansiyel Londra halkının ( Lang , Scheibler) kırsal kesimden göçüne yol açmış olabileceğinin reddinin bazen okunan açıklaması , zaten 1749 baharında Londra'yı ilgilendiren sarsıntılar nedeniyle kanıt gerektiriyor. önceki yıl. Alceste'nin reddini açıklamak için makul olsa da bir başka hipotez , prodüksiyonun aktörler, şarkıcılar, bir koro, dansçılar, büyük bir orkestra ve cömert bir set tasarımından oluşan zenginliğinin Rich'in ticari başarısızlık riskini alamayacak kadar pahalı hale gelmesidir. Öte yandan - ya da belki de - iki yorumcuya göre ( Smollett'in arkadaşı John Moore , 1797 ve Robert Anderson , 1796) kötü şöhretli karamsar Smollett, belki de öfkeyle prodüksiyonu iptal eden Rich'le en zorunu tartıştı :

"[...] ancak yazar ve yönetici arasında çıkan bir anlaşmazlık, hiçbir zaman harekete geçmedi, basılmadı."

"[...] ama yazar ile sanat yönetmeni arasında anlaşmazlıklar çıktığı için, [ Alceste ] ne icra edildi ne de basıldı."

- Robert Anderson , : Tobias Smollett, MD hayatı , 1796 Edinburgh

Smollett tarafından dört veya beş perdelik olarak yapılandırılan oyun için atılan ders kitabı kayboldu ve sahne için yalnızca Handel'in müziği hayatta kaldı - şimdi Britanya Kütüphanesi'nde dört farklı cilt imzalı el yazmasına bölünmüş durumda .

Balenin planlanan performansa, özellikle de final sahnesine dahil edilip edilmeyeceği konusunda bazı belirsizlikler var. 1730'larda Handel ile çalışmış olan ünlü Fransız dansçı Marie Sallé'nin (örneğin Alcina , Ariodante'de ) Londra'ya geri dönüp dönmediği şüphelidir . Kaynakların çoğu bunu söylemediğini belirtiyor, ancak ilk biyografi yazarı 1741'de İngiltere'ye gitmek için Paris'ten ayrıldığını iddia etti. Ve anonim bir Fransız müzisyen onun sol Anıları d'un Musicien isteyerek bin üzerinde feragat Londra'da tanıştım iddia ettiği (1756), bir bitkinlik içinde yanlış ve tarihsiz hesabı ve onu tanık olduğu louis , yapsın Handel'e olan bağlılığı için aldı. Bu , belirli dansları içeren başarısız Alceste projesinin bir göstergesi olabilir mi? Sallé 1735'ten sonra Londra'da sahne almış olsaydı, basın kesinlikle bundan haber olurdu.

Handel, Alceste'nin sahneye çıkmamasına üzüldüyse , bunu göstermemiş gibi görünüyor. Bu savurgan oyunun Covent Garden Theatre'da halka sunulması gerekirken, Earl of Shaftesbury'den kuzeni James Harris'e yazdığı bir mektup şöyle diyordu :

“Buraya geldiğimden beri birkaç kez ticaret gördüm; ve sanırım onu ​​hiç bu kadar havalı ve iyi görmemiştim. Davranışlarında oldukça kolaydır ve birkaç güzel fotoğraf satın almaktan memnun olmuştur; özellikle büyük bir Rembrant [sic], ki bu gerçekten mükemmel. Müzik konuları hakkında çok az konuşuyoruz, ancak performanslarının kıyaslanamayacak kadar patlayacağını bulmaya yetecek kadar. "

“Buraya geldiğimden beri Handel'i birkaç kez gördüm; ve sanırım onu ​​hiç bu kadar sakin ve iyi görmemiştim. Davranışında çok sosyaldir ve bazı mükemmel resimler, özellikle de gerçekten mükemmel olan harika bir Rembrandt [sic] elde etmekten zevk almıştır . Müzik konularından pek bahsetmedik, ancak performanslarının eşsiz olacağını öğrenmeye yetecek kadar. "

- Shaftesbury Kontu : James Harris'e Mektup , Londra, 13 Şubat 1750

Handel 1749 yazını Theodora bestelemekle geçirmişti , bu yüzden belki de ilk müzik meselesi bu derin dramatik oratoryoyu 16 Mart 1750'de Covent Garden Tiyatrosu'nda sahnelemekti. Neredeyse boş bir tiyatronun önünde yalnızca üç kez gösterildiğinden, Theodora talihsiz Alceste'den yalnızca biraz daha iyi sonuç verdi . Oratoryo, hak ettiği takdiri kazanmak için modern zamanları beklemek zorunda kalacaktı. Öte yandan Alceste için kullanılmayan rastlantısal müzik paradoksal olarak bu kadar uzun süre beklemek zorunda kalmadı: Handel bir eşlikçi çalıştı, iki senfoni, altı koro ve sekiz arya, ayrıca Gentle Morpheus'un her iki versiyonunu ve iptal edilen Thetis'in teklifini de içeriyor 1 Mart 1751'de Ode The Alexander's Feast'in (HWV 75) yeniden performansında bir ara olarak gerçekleştirilen The Choice of Hercules'ün (HWV 69) ana bölümü için buraya uçun . Ayrıca 1751 boyunca o sezon, Calliope ilk sürümü oldu reddedilen Gel, Fantezi, beynin imparatoriçesi sürdürülmesi yönünde Belşatsar'ın düzenlenebilir (HWV 61) ve diğer bazı kullanılmayan sayılar Alceste bir canlanma içindi Alexander BALU (HWV 65) 1754'te kuruldu. Handel, Alceste'sini hiç yapmamış olsa bile , müziği için çok pratik kullanım bulması önemliydi.

Orijinal libretto'nun kaybedilmesi nedeniyle, çalışmayı Smollett ve Handel'in önerdiği şekilde gerçekleştirmek artık mümkün değildir. Handel'in yaklaşık bir saatlik müzikal katkıları ilk olarak 23 Mayıs 1969'da Londra'daki Royal Festival Hall'da Londra Choral Society'den Henry Purcell ve John Tobin yönetimindeki London Bach Orkestrası tarafından Dido ve Aeneas ile birlikte konserde seslendirildi. İçinde tesadüfi müziğin ilk performansı geçmiş performans pratikte bir doğal üretim, bir parçası olarak Londra'da Banqueting House (Whitehall) Haziran 13, 1984 tarihinde oldu desteklenmiş tarafından Anthony Hicks sırasında, diğer Handelian enstrümantal müzik ile İngiliz Bach Festivali under yönü Jean -Claude Malgoire .

Drama

Johann Heinrich Tischbein the Elder : Herkül Alkeste'yi yeraltı dünyasından geri getiriyor , yaklaşık 1776

Alceste'nin muhtemel hareket tarzı , kısmen müzikal parçalar temelinde ve Euripides'ten sonra yeniden inşa edilebilir. Tesalya'nın ölümcül hastalığı olan Kralı Admetus , Apollon'dan , onun için başka bir kişi gönüllü olarak ölürse, zamansız ölümünü erteleyebileceğini öğrenir . Sevgili eşi Alcestis , cesurca onun yerine ölmeyi teklif eder. Ölümünden sonra kahraman Herkül kederli arkadaşı Admetus'u ziyaret eder, Hades'e gitmeye karar verir , Pluto'yu alt eder ve Alcestis'i yaşayanların dünyasına ve Admetus'a geri getirir. Admeto, Re di Tessaglia (HWV 22) operası ile Handel , 1727'de aynı materyalin farklı bir müzikal versiyonunu sunmuştu ve bunun için 17. yüzyıldan kalma eski bir İtalyan librettosunun aşağı yukarı temelli bir aranjmanını kullanmıştı. Euripides üzerinde, ama aynı zamanda pek çok keskin alt kurgu ve Venedik ironisi içeriyordu. Smollett'in oyunu, içerik ve trajik üslup açısından muhtemelen klasik mite daha yakın olacaktı, ancak Smollett (veya belki de Morell ve Handel idi), açılış sahnesindeki düğün kutlamaları ve nehir kenarındaki Charon şarkısı gibi ek sahneleri de topladı. Dördüncü perdeyi doğrudan Philippe Quinault'un Tragédie lyrique Alceste'den , ou Le Triomphe d' Alcide'den (LWV 50) açan Styx , 1674'te Académie Royale de musique için Jean-Baptiste Lully tarafından bestelendi (ve genellikle Paris'te tekrar çalındı) 1739'a kadar ).

müzik

Yarı operaya Handel'in katkısı ilk eyleminde düğün müziği oluşuyordu, yeraltında ve Hercules Admetos ve Apollo ile kurtarıldı Alcestis birleştiren ettiği final sahnesi için (dördüncü) hareket için müzik iner gelen muses ile Parnassus tezahüratlara katılmak için. Bu daha ayrıntılı bölümler arasında, ilham perisi Calliope'nin rüyalarda uyuyan Admetus'a göründüğü iki ilahiler vardır. İlk rüya sahnesinde, Alcestis'in kocasının sevgisinin getirmesi gereken kralın iyileşmesini ve ikincisinde Herkül tarafından kurtarılan kraliçenin hızlı dönüşünü söylüyor.

Dramanın üç ana karakteri (Alcestis, Admetus ve Herkül) şarkı söylemeyi değil, daha çok konuşan roller olmayı amaçlıyordu. Müzik Handel , Cecilia Young'ın ( Muse Calliope'nin soprano bölümünü söyleyecek olan Thomas Augustine Arne'nin eşi ), Bayan Faulkner'ın (başka bir soprano), Esther Young'ın (Cecilia'nın kız kardeşi, aslında alto bölümü için) solo vokal kısımlarını seslendirdiğini gösteriyor. bir siren planlandı), Thomas Lowe (diğerleri arasında Apollo'nun solosu için tenor) ve (Charon'un bas bölümünü söylemesi gereken ) Gustav Waltz . Handel'in müziği , Re minör Fransız tarzında kapsamlı bir iki bölümlü uvertür ile başlar ve ardından solo trompet ile bir Grand Entrée (No. 1) , Admetus ve Alcestis'in neşeli düğün kutlamalarını ışıltılı bir şekilde müjdeliyor. Tenor Ye happy people için kısa bir Accompagnato anlatımı ( Your happy people , No. 2), solist Vowel dizilerindeki ikili ( Triumphiere, o Hymen, bu çiftte , No. 3) koro Triumph, Hymen'e götürür. ve obua ile ikiye katlanan iki trompet . Bir soprano solo ve koro, harika Gavotte ile kutlamalara liderlik ediyor.Hala okşuyor ve okşuyor, her zaman kutsamış, her zaman kutsal ( Her zaman sevecen ve okşadı, sonsuz kutsama, sonsuza dek kutsanmış , no. 4) devam ediyor ve ardından tenor bir Tribute yeni evlilere şarkı söylüyor, "uç" kelimesinin üzerine özellikle sofistike melizmatik kelime boyama: Uçarken hızlı dakikalar geçiriyorsunuz, onları uyumlu bir neşe ile taçlandırıyorsunuz! ( Acele ettiği hızlı dakikalarını uyumlu bir neşeyle taçlandırıyor , No.5). Mutlu düğün sekansı , iki trompetin hassas bir şekilde kullanıldığı canlı koro O korusun, yukarıdaki yetkiler, damat ve gelin ( Ey korusun, göksel güçler, damat ve gelin , No. 6) ile son bulur. Fransız düzensiz ritimleriyle serpiştirilmiştir.

Admetus hastalanıp ölüm döşeğinde yattıktan sonra, Calliope (destansı şiirin ilham perisi, Zeus'un torunu ve Orpheus'un annesi ) acı çeken kralı gecenin oğlu Gentle Morpheus ile rahatlattı , havadar uçuşunu hızlandır! ( Gecenin oğlu Nazik Morpheus, havadar uçuşunuzu buraya yönlendirin , No. 7). Bu sahnenin müziği, olağanüstü duygusal güzelliğin özel bir anını temsil etse de, Handel başlangıçta metin için tamamen farklı bir malzeme (yani, enine flüt ile G majörde hafifçe akan bir "Andante") tasarlamış olsa da , bunu muhteşem lehine değiştirmeden önce, “Largo e mezzo piano” ile dört bölümlü yaylı E majör arya reddedildi. Handel'in geleneksel müziğinde, bir sonraki müzik yalnızca dördüncü perdenin başlangıcında beliriyor, Charon, Ye kısacık gölgeleri söylediğinde , son kıyametinizi düzeltmeye geliyorum! ( Sen gölgelerden kaçıyorsun , ben son kıyametini mühürlemeye geldim , No. 8) o vahşice Styx Nehri boyunca ölü Alcestis'in ruhunu Hades'e getiriyor. Sol minördeki müzik feribotçının kararlı, tekrarlayan hareketlerini aktarır. Plüton'un sarayında, Alcestis, Re minör'de "Larghetto" nun "Larghetto" yu ilan ettiği tuhaf bir şekilde neşeli bir gölge korosu tarafından karşılanır: Hayatta mükemmel olan üç kez mutlu, bu nedenle Plüton'un mahkemelerinde, siz ölümsüz ölümlülerin hüküm sürdüğü, şimdi kederden özgür, acıdan özgür ( Üç kez mutlu onlar ölümsüz ölümlüler kural Plüton'un mahkemede, ikamet mahkum ise, bu nedenle hayatta excel ve olanlar ağrı arınmış, üzüntü arınmış 9 sayılı). Ruhları biri "Allegro, ma non troppo" etiketli ve ölçülü fakat itibaren geçerli ünlemler içeren zarif önemli arya, içinde Alcestis davet eden bir melodik tenor olan fagot : tatlı Elysian bahçesi, zevk koltuk, koltuk Enjoy aşk ( Tatlı Elysian korusunun tadını çıkarın, neşe koltuğu, aşk koltuğu , No. 10). Ruhlar koroyu tekrarlar Üç kez mutlu kim hayatta başarılıdır .

Bu arada Tesalya'da, ilham perisi Calliope, iyileşen ama karısının yasını tutan Admetus'a tekrar görünür ve beynin imparatoriçesi Come, Fancy'i söyler ve dul hükümdarın acısını yatıştırmak için en seçkin trenini getir! ( Hayal Gücü'ne gelin, Zihin İmparatoriçesi ve çevrenizden en çok seçilmiş olanı hala hükümdarın acısına getirin , No. Bu metni için, Handel aslen nazik yazdığı Siciliano , 08/12 zamanında dört parçalı dizeleri Fa majör “Andante larghetto” etiketli sonra çoğunlukla canlı bir sol majör ayarıyla bunu karar verdi, ama hep bir ağızdan çalma, yerine enerjik keman parçaları ve zarif bir vokal bölümü. Skorda ayrıca Thetis'ten oğlu Herkül'e bir haberci rolünü üstlenen bir siren için bir şarkı da var: Thetis bana hemen uçmayı teklif ediyor ( Thetis acele etmek demektir ), ancak Handel bu oldukça gereksiz sayıyı yönetmenin skorundan önce silmeye karar verdi (şimdi Hamburg'da) provalar için kopyalandı.

Kısa sürede tenor için bir Accompagnato anlatımına dönüşen Fransız tarzında da tutulan bir sinfonya eşliğinde Gelir, alnında görkemli bir fetihle aşağıdan yükselir ( Gelir, aşağıdan yükselir, gözlerinde görkemli bir zaferle yükselir , No. 12), Herkül, kurtarılmış Alcestis ile Hades'ten muzaffer bir şekilde yükselir; Selaniklerden oluşan bir koro "Selam olsun" diyor, Sen Yüce Oğlu! ( Selam, Jüpiter'in güçlü oğlu!, No. 13) ve Şeytanların, Hiddetlerin, Tanrıların hepsinin sana teslim olduğunu ve Ölüm'ün esirini özgür bıraktığını ( Şeytanlar, Öfkeler, Tanrılar, hepsi sana yol ve ölüm) mahkumlarını serbest bıraktı ). Dramanın son sahnesi de müzikle dolu standart bir parça: Jean-Philippe Rameau'nun dönüşüm sahnelerinin tarzına tamamen nüfuz eden bir senfoni eşliğinde Apollo ve dokuz ilham perisi bir sapma için iniyor. Tüm skorun sadece secco konuşur gibi okuma olarak yüksek Olympus'un tepesinden ( yüksek Olympos zirvesinde itibaren ) tanrı kendini ve onun daha sonraki kısa şarkı açıkladı Tune.senin arp, tüm iman edenler Dokuz ( Ayarlama harpler, tüm dokuz hayır, 14), Handel'in "Ballo Primo" (no. 15) dediği bir dansa götürür. Bir gavotte ("L'Ultimo Ballo", No. 16) , Jove oğlu Triumph ile birlikte zafer, mutlu çift, aşık olan kısa bir final korosuna dönüşür ! ( Triumph, Jüpiter'in oğlu, Triumph, seni mutlu çift, aşık!, No. 17) Herkül, Alcestis ve Admetus'a şükürler olsun.

orkestra

Enine flüt , iki obua , fagot , iki trompet , yaylı çalgılar, basso devamı .

Diskografi

  • L'oiseau-Lyre (Decca) DSLO 581 (kayıt 1979, sürüm 1980): Emma Kirkby (Calliope), Patrizia Kwella (soprano), Judith Nelson (soprano), Margaret Cable (Syrene), Paul Elliott (Apollo, görevli), David Thomas (Charon)
Antik Müzik Akademisi ; Yönetmen Christopher Hogwood (57 dakika)
  • Absalon LCHD 897 (1998): Stéphanie Révidat (Calliope), Roxanne Comiotto (soprano), Jean Delescluse (Apollo, görevli), François Bazola (Charon)
Le Concert de l'Hostel Dieu; Yönetmen Franck-Emmanuel Comte
  • Chandos CHAN 0788 (2012): Lucy Crowe (Calliope), Elizabeth Weisberg (soprano), Sian Menna (Syrene), Benjamin Hulett (Apollo, Görevli), Andrew Foster-Williams (Charon)
Erken Opera Şirketi; Yönetmen Christian Curnyn (63 dakika)

Edebiyat

  • Anthony Hicks : Tiyatro Müzik Cilt I. . İngilizceden Gery Bramall tarafından çevrilmiştir. L'oiseau-Lyre (Decca) DSLO 581, Londra 1980.
  • Christine Martin: Alceste, HWV 45. İçinde: Annette Landgraf ve David Vickers: Cambridge Handel Ansiklopedisi . Cambridge University Press, 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 (İngilizce)
  • Bernd Baselt : Tematik-sistematik dizin. Sahne çalışmaları. İçinde: Walter Eisen (ed.): Handel el kitabı . Cilt 1 Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Değiştirilmemiş yeniden baskı: Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
  • Halle Handel Sürümünün Düzenlenmesi : Yaşam ve işle ilgili belgeler. İçinde: Walter Eisen (ed.): Handel el kitabı . Cilt 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 .
  • Albert Scheibler: Georg Friedrich Handel'in 53 sahne eserinin tamamı, opera rehberi. Baskı Köln, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 .

İnternet linkleri

Bireysel kanıt

  1. ↑ Anthony Hicks: Tiyatro Müziği Cilt II . Henning Weber tarafından İngilizceden çevrilmiştir. L'oiseau-Lyre (Decca) DSLO 598, Londra 1982.
  2. ^ Halle Handel Edition'ın düzenleme yönetimi : Yaşam ve işle ilgili belgeler. İçinde: Walter Eisen (ed.): Handel el kitabı . Cilt 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 419.
  3. ↑ a b c d e f g h i j k l m David Vickers: Handel. Alceste . İngilizceden Bettina Reinke-Welsh, Chandos, CHAN 0788, Londra 2012, s. 16 ff.
  4. ↑ P. Harper: Tobias Smollett and the Practice of Medicine. In: Yale biyoloji ve tıp dergisi. Cilt 2, Sayı 6, Temmuz 1930, s. 408-416, PMID 21433464 , PMC 2606287 (ücretsiz tam metin).
  5. ↑ Bir b c : Anthony Hicks . Tiyatro Müzik Vol I . İngilizceden Gery Bramall, L'oiseau-Lyre (Decca) DSLO 581, Londra 1980 tarafından çevrilmiştir.
  6. ^ Bernd Baselt : Tematik-sistematik dizin. Sahne çalışmaları. İçinde: Walter Eisen (ed.): Handel el kitabı . Cilt 1. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Değiştirilmemiş yeniden baskı, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 , s.511
  7. ^ Paul Henry Lang : Georg Friedrich Handel. Hayatı, tarzı ve İngiliz entelektüel ve kültürel hayatındaki konumu. Bärenreiter-Verlag, Basel 1979, ISBN 3-7618-0567-5 , s. 455.
  8. ^ Albert Scheibler: Georg Friedrich Handel'in 53 sahne çalışmasının tamamı, opera rehberi. , Baskı Köln, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 , s.71 .
  9. ^ Karl Ernst Adolf von Hoff : Depremlerin ve volkanik patlamaların kroniği. İlk kısım. In: Dünya yüzeyindeki doğal değişimlerin gelenek tarafından belgelenen tarihi , Justus Perthes, Gotha 1840, s. 405 vd.
  10. ↑ Depremlerin ve volkanik patlamaların kroniği. İlk kısım. . books.google.de. Erişim tarihi: Mart 9, 2013.
  11. ^ Robert Anderson : Tobias Smollett'in hayatı, çalışmaları üzerine eleştirel gözlemlerle , Dördüncü Baskı, Edinburgh 1803, s.33
  12. ^ Tobias Smollett'in hayatı . books.google.de. Erişim tarihi: Mart 10, 2013.
  13. ^ David Charlton, Sarah Hibberd: Babam Zavallı Parisli Bir Müzisyendi: Rameau, Handel'in Kütüphanesi ve Sallé ile ilgili Bir Anı (1756) . In The Royal Müzikal Derneği Dergisi , Cilt. 128, 2 numaralı, Oxford University Press, 2003, s. 161 ff.
  14. ↑ Winton Dean : Handel'in Operaları, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006. Yeniden baskı: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , s.277
  15. ^ Halle Handel Edition'ın düzenleme yönetimi : Yaşam ve işle ilgili belgeler. İçinde: Walter Eisen (ed.): Handel el kitabı . Cilt 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 434.