Imeneo

İş verileri
Orjinal başlık: Imeneo
Libretto'nun başlık sayfası, Dublin 1742?

Libretto'nun başlık sayfası, Dublin 1742?

Şekil: Müzik başına Dramma
Orijinal dil: İtalyan
Müzik: Georg Friedrich Handel
Libretto : Bilinmeyen
Edebi kaynak: Silvio Stampiglia , Imeneo (1723)
prömiyer: 22 Kasım 1740
Prömiyer yeri: Kraliyet Tiyatrosu, Lincoln's Inn Fields , Londra
Oyun zamanı: 2 saat
Eylemin yeri ve zamanı: Atina , efsanevi zamanlarda
insanlar
  • Imeneo , Rosmene'yi seviyor ( bas )
  • Tirinto, Rosmene ile nişanlı ( mezzosoprano )
  • Rosmene, Tirinto ile nişanlı ( soprano )
  • Clomiri, Imeneo'yu seviyor (soprano)
  • Argenio, Rosmenes ve Clomiri'nin babası, zengin bir Atinalı (bas)
  • Muhafızlar, hizmetçiler, insanlar

Imeneo veya Hymen ( HWV 41), Georg Friedrich Handel'in üç perdelik bir operasıdır ( Dramma per musica , Serenata ) . Tamamen İngilizce oratoryoya dönmeden önceki sondan bir önceki operası . Handel üzerinde belirleyici bir etkiye sahip olan Londra'daki İtalyan operasının altın çağı, neredeyse otuz yıl sonra sona erdi.

Ortaya Çıkışı

Imeneo'nun bileşimi, Handel'in yeniden yönelimi sırasında düşer. 1733'te tekelini kaybetmişti. O zamana kadar tek İtalyan opera topluluğu olan Kraliyet Müzik Akademisi'nin başkanıydı : Haymarket'teki King's Theatre'ın prestijli binasını kullanabiliyordu ve hem yaratıcı hem de yaratıcı olarak opera alanında en etkili figür olarak kabul ediliyordu. pratikte. Ardından rakip bir şirket olan Asalet Operası, 1734'ten itibaren Kral Tiyatrosu'nu fethetti ve Handel, performanslarını başka evlere taşımak zorunda hissetti. Bunu ilk olarak John Rich'in Covent Garden'daki yeni tiyatrosunda yaptı ve burada aristokrat opera ile yarışarak üç sezon düzenledi. Bu yıllarda bazı olağanüstü yeni operalar üretti ve İngilizce oratoryo türünü geliştirdi.

Düğün meşalesi ile kanatlı Hymenaios , Neptuntherme , Ostia Antica

Ancak seyircisi için savaşmak zorundaydı: Londra'da iki evi tutacak çok az opera hayranı ve patronu olması yeterli değildi, yeni aristokrat opera aynı zamanda Handel'in en iyi şarkıcılarını yakalamayı ve ünlü hadım Farinelli'yi Londra'ya çekmeyi başarmıştı . 1737/38 yıllarında, her iki şirketin de yıkıcı rekabetle ekonomik çöküşünün ortaya çıktığı dönemde, her iki rakibin kalıntılarını birleştirmek için girişimlerde bulunuldu ve Handel, King's Theatre'da kalan şirket adına kendini hazır ilan etti. bu arada "onların." "Farinelli bazı İtalyan operalarını yazmayı kaybetmişti. İlk kez 1738'in ilk yarısında sahnelenen Faramondo ve Serse , yalnızca orta derecede başarılıydı ve İtalyan operasının Londra'da yokuş aşağı gittiği giderek daha açık hale geldi.

Handel'in iş ortağı Heidegger'in mayıs ayında teklif ettiği gelecek sezon aboneliğine verilen yanıt o kadar düşüktü ki, proje iptal edilmek zorunda kaldı ve bir Londra gazetesinde geri çekildiğini duyurdu:

"Hay-Market'teki King's Theatre'da bir sonraki sezon için Opera'nın amaçlandığı gibi sürdürülemeyeceği, Abonelik Nedeni dolu olmadığı ve Şarkıcılarla aynı fikirde olmadığım için 'teklif ediyorum' d Bunlardan birine Bin Gine: Bu nedenle, gelecek yıl için taahhütten vazgeçtiğimi ve Bay Drummond'un makbuzun teslim edilmesi üzerine ödenen parayı geri ödemeye hazır olacağını beyan etmek zorunda olduğumu düşünüyorum. ; Bu vesileyle, bu eğlenceyi sürdürme çabalarıma katkıda bulunmaktan memnuniyet duyan tüm Kişilere mütevazi teşekkürlerimi geri vermek için de bu fırsatı değerlendiriyorum. J. J. Heidegger. "

“Çünkü Haymarket'teki King's Theatre'daki operalar, abonelikler tükendikten sonra önümüzdeki sezon planlandığı gibi devam edemeyeceğinden ve şarkıcılardan birine bin gine teklif etmeme rağmen, şarkıcılarla anlaşamadım [ muhtemelen Caffarelli ] Gelecek yıl şirketten ayrılacağımı ve Bay Drummond'un makbuzun ibrazında ödenen parayı iade edeceğini beyan etmeye kendimi zorladım; Ayrıca bu vesileyle, etkinliklere devam etme çabalarımda bana destek olan herkese en mütevazı teşekkürlerimi ifade etmek istiyorum. J. J. Heidegger. "

- Johann Jacob Heidegger : The London Daily Post , Londra, 26 Temmuz 1738

Ancak Handel tehlikeyi zamanında fark etmişti: iki gün önce , sayısız düzeltme ve reddedilen numaralardan da görülebileceği gibi, görünüşe göre onda önemli sorunlara yol açan Saul oratoryosu üzerinde çalışmaya başlamıştı . Saul üzerindeki çalışma zaten oldukça ilerlemiş olmasına rağmen, bunalmış görünüyordu ve Eylül ayının başında performansı bir başka İtalyan operası olan Imeneo'ya başlamak için notu bir kenara bıraktı , çünkü her iki şarkıcıdan da yoksundu. tiyatro ve seyirci kadar. İmzadaki yazıları şöyleydi : "Uvertür, 9 Eylül 1738, Son̄abend" ; "Güzel dell'Atto l mo 14 Eylül 1738" ; "Güzel dell'Atto 2 do 17 Eylül" ve "Güzel dell'Opera 20th Eylül" 1738" . Ancak opera henüz tamamlanmamıştı, çünkü yalnızca eserin aryalarının çoğunu yazdı, ancak resitatiflerin neredeyse hiçbirini yazmadı. Gelecek sezon sahne alacak uygun şarkıcıların olmadığını anlayınca işi bir kenara bıraktı. Bu aşamada, Imeneo'nun parçasına bir tenor nota anahtarı verildi , sanki Handel, İngiliz şarkıcı John Beard'ın rolü oynamasını bekliyormuş gibi .

Geçmişe bakıldığında Handel'in kariyerine hangi bakış açısından bakılırsa bakılsın, her zaman bir gerçek göze çarpıyor: Tiyatroyu inatla reddetmesi, gerçek çağrısı. Öte yandan maddi ve sağlık açısından herhangi bir felaket yaşanmadı, ilgisiz bir dinleyici kitlesi, değişen bir müzik zevki ve azalan gücüyle ilgili söylentiler karşısında bile sebat etti.

Saul'un libretto yazarı Charles Jennens'in 19 Eylül 1738 tarihli mektubunda görüldüğü gibi , kısa süre sonra oratoryoyu tekrar aldı ve 27 Ekim'de bitirdi. Heidegger'in emekliliğinden sonra, Handel eski sezonları planlama ve kendini programlama ilkesine geri döndü. Bununla birlikte, iki pratik sorunla karşı karşıya kaldı: bir yandan doğru yeri bulmak, diğer yandan iyi bir şarkıcı grubunu bir araya getirmek gerekiyordu. Şimdilik King's Theatre'da kalabildi. Saul'u tamamladıktan sadece birkaç gün sonra Mısır'da İsrail üzerine çalışmaya başladı - çok farklı çalışmalardan biri - ve 11 Ekim'de tamamladı.

Ocak 1739'da Handel, Saul'u Haymarket'te çıkardı , ardından Şubat ve Mart'ta İskender Festivali'nin yeniden başlaması, Nisan'da Mısır'da İsrail'in dünya prömiyeri ve Argo'da ( Jüpiter Argos'ta ) Pasticcio Giove ile bir girişimde bulunuldu. İtalyan operası oyun tahtasına yerleştirilecek. Bu arada Imeneo'nun müziğiyle tekrar ilgilendi , önemli revizyonlar yaptı ve ayrıca birkaç yorum yazdı - görünüşe göre parçayı mevcut sezonun sonunda icra edebilme umuduyla. Görünüşe göre bu noktada bazı İtalyan şarkıcılarla da sözleşme imzalamak istedi. Ama beklentiler boşa çıktı.

İle Saul ve İsrail ise , deney faz üzerinde değildi: 24 Eylül 1739 tarihinde, John Dryden'ın Aziz Cecilia Günü için Ode bir geldi uca. Yeni sezonda için, Handel daha küçük kiralanan tiyatro içinde Lincoln'ün Inn Fields John Rich dan onun yeni gazel ve parçaları dahil bir programla, Aziz Cecilia Günü, 22 Kasım açıldı Alexander Festivali . Ancak bir yanda kötü hava, diğer yanda İspanya'ya karşı savaş , başarı şansını azalttı. Tiyatro yönetimi , donmuş Thames'te şişte öküzlerin kızartılabileceği alışılmadık derecede soğuk kış için Daily Post'a söz verdi: Handel bir ay sonra gazelini bu kez Acis ve Galatea ile birleştirerek tekrar ettiğinde , dedim:

“Evin iyi havalandırılması için özel dikkat gösterildi; ve Tarlalardan Ev'e Geçiş kapatılacak. "

"Evi sıcak tutmak için özel önlemler alınıyor ve kolaylık sağlamak için tarlalar ile ev arasındaki geçişin üstü kapatılmalıdır."

- The London Daily Post , Londra, 22 Kasım 1739

Bir ay sonra Handel kasideyi bu kez Acis ve Galatea ile birleştirerek tekrar ettiğinde şöyle denildi :

"Tüm Geçitleri Mob'dan uzak tutmak için Muhafızların yerleştirilmesine özellikle dikkat edilecektir."

Kalabalığı geçitlerden uzak tutmak için her yere korumalar yerleştirmek için çaba sarf edilecek” dedi.

- The London Daily Post , Londra, 27 Kasım 1739

Handel savaşmaya devam etti, ama belli ki tek kişi oydu. Erken ölen şair Richard West, bir mektupta hüsrana uğramış bir ses tonuyla şunları aktarır:

“Bizde olmayan oyunlar ya da lanet olası oyunlar. Handel'in bu kış bir konçertosu var. Opera yok, hiçbir şey yok. Hepsi savaş ve Amiral Haddock için. Elveda ve veda!"

“Oyunlar yoktur, ya da sadece sefil olanlar vardır. Handel bu kış bir konser veriyor [d. H. bir dizi konser]. Opera yok, hiçbir şey. Hepsi savaş ve Amiral Haddock yüzünden . Hoşçakal ve görüşürüz!"

- Richard West : Horace Walpole'a Mektup , Londra, 13 Aralık 1739

Yeni yıl da bir o kadar kötüydü. Her kapının önüne perde çekilse ve sürekli ısınma olsa da, Acis ve Galatea'nın tekrarı ertelenmek zorundaydı :

"İki baş şarkıcı hastalanıyor."

"En önemli iki şarkıcı hasta."

- The London Daily Post , Londra, 14 Şubat 1740

Handel yeni yıla enerji dolu başlamıştı. Londra sakinleri kütüklerin başında otururken, boş zamanlarını kullandı ve bu sezonun üçüncü laik kasidesi için yine Jennens tarafından yazılmış bir metin üzerinde çalışmaya başladı, alegorik oratoryo L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato , 4 Şubat 1740'ta tamamladığı ve aynı ayın 27'sinde ilk kez sahneye çıktı. L'Allegro beş kez oynandı ve Mısır'da Saul , Esther ve İsrail'in yeniden başlamasıyla birlikte Handel, büyük sezonu sonlandırdı. Ancak bu kısmi başarılar bile onu şimdi içinde bulunduğu ikilemden kurtarmaya yetmedi. Operayı, ardından oratoryoyu ve en sonunda da kasideyi denemişti - şimdi tüm girişimleri başarısız olmuş gibi görünüyordu. Kaside, olanakları sınırlı olan dramatik olmayan bir biçimdi ve çok az uygun metin vardı. Olarak oratoryo, bir dezavantaj olarak Shaftesbury Earl koydu onun içinde Handel Memoirs (1760) olup,

"[...] onun Şarkıcıları genel olarak Başkent değildir, ne de Kasaba bu Musick Türünün tadını çıkarır."

"[...] şarkıcılar genellikle yıldız değildir ve şehir henüz bu tür müzikten nasıl zevk alınacağını bilmiyor."

- Shaftesbury Kontu : Handel'in Anıları , Londra 1760

Handel'in gerçek aşkı olan operanın savunulamaz olduğu ortaya çıkmıştı, ancak birlikte çalışmaya alıştığı ve diğer projelerinin başarısının bağlı olduğu büyük şarkıcıları çekmenin tek yolu buydu. Belki ikilemi çözmek için opera sanatçılarından yeni Kumpanyası bulma umudu o zaman o sadece bu süre içinde bir kez anıldığında 1740 yazında yurtdışında Handel'in gezisi için neden oldu organ oynadı içinde Haarlem 9 Eylül'de aksi, Trip pek belgelenmemiş. Hamburg İlişkileri Kuryesinden bir not , belki de II . Frederick'in sarayında bir iş bulmaya çalışmak niyetiyle Berlin'e doğru yola çıktığını gösteriyor . Eğer durum buysa, bundan, Almanya'ya dönüşün, uzun zamandan beri İngiliz vatandaşı olan Handel için bu geç aşamada bile cazip olduğu sonucuna varılabilir.

Handel, dönüşünden hemen sonra, iki yıl önce başladığı Imeneo üzerinde çalışmaya devam etti . Operayı 10 Ekim'de bitirdi ve aynı ayın 27'sinde yeni bir operaya başladı: Otuz yıldır İngiliz kariyerinin merkezi olan bir türe veda eden Deidamia . İkinci kez Lincoln's Inn Fields'deki Theatre Royal'i kiraladı; niyeti yeni sezonda daha fazla tiyatro gösterisi sunmaktı. 8 Kasım'da Festa'da Serenata Il Parnasso'yu seslendirdi ve sadece 22 Kasım'da bir tiyatro performansı daha yaptı ve bunu Imeneo'nun dünya prömiyeri izledi .

La Francesina John Faber , George Knapton'dan sonra , 1737, Foundling Museum, Londra

Prömiyerin oyuncu kadrosu

Geçen sezon Haymarket'te ilk kez sahne alan castrato Andreoni ve soprano "Francesina" ile Handel, İtalyan operası alanında deneyimli iki birinci sınıf sanatçıyı sahneye çıkarmayı başardı. Genç Imeneo 1735 yılında Handel altında ilk kez bir erkek soprano olarak seslendirdi ve oldu William Savage, tarafından söylenen bu kadar başarılı oratoryo filmindeki performansıyla Athalia içeri Oberto rolünü yarattı Alcina onun için . Şimdi çocuk genç bir adamdı ve sesi bas kaydına düştü. Handel, Rosmene'yi fethetmek istediği için Imeneo'ya olan özlemi giderilmeyen genç Clomiri'nin karakteri için, Londralı aktris Kitty Clive tarafından büyük cesaretlendirilen Bayan Edwards'ı tuttu , ancak o, çırağının çağdaş bir karakterden korunmasını engelleyemedi. sanki bir "küçük kız" meydana geldi. Görünüşe göre, genç Miss Edwards'ın mütevazı müzik deneyimini telafi etmek için müzikte birkaç son dakika revizyonu gerekiyordu. Daha sonra aktör Thomas Mozeen ile evlendi.

libretto

Libretto anonim, küçük adaptasyon Silvio Stampiglia en iki parçası “componimento drammatico” Imeneo bir soylunun düğün vesilesiyle oluşturulan, Napoli Krallığı , hangi müziği ile 1723 yılında Nicola Porpora'dan sonra Handel'in rakibi de ( Londra) Napoli'de ve Imeneo in Atene 1726'da Venedik'te yapıldığında üç perdelik bir versiyonda . Operanın baş karakteri olan Imeneo , evlilik tanrısı olan Yunan tanrısı Hymenaios'tur . Orijinal Napoliten librettosunda Clomiri'nin erkek kardeşi Argenio figürü artık onun babası oldu ve orijinaldeki bu basit değişiklik, karakterlerin çok daha gerçekçi bir yorumuna katkıda bulundu.

Handel'in çalışması sadece 13 Aralık 1740'ta Londra'da bir kez daha görüldü.

"[...] Majesteleri GALLER Prensi'nin emriyle [...]"

"[...] Sr. Königl'in emriyle. Majesteleri Galler Prensi [...] "

- The London Daily Post , Londra, 13 Aralık 1740

29 Kasım için planlanan bir performans "Francesina" hastalığı nedeniyle iptal edilmek zorunda kaldıktan sonra oynandı. Handel, İrlanda gezisine Imeneo'yu yanına aldı ve Mart 1742'de Dublin abonelik etkinlikleri sırasında operayı , Fishamble Caddesi'ndeki Neal's New Musick Hall'da Hymen adlı İngilizce adıyla "Serenata" adıyla iki kez konser versiyonunda seslendirdi . Bunlar, onun yönetimindeki bir İtalyan eserinin halka açık son gösterileriydi. Bu performanslar için, oldukça ilginç olan, ancak 1740 Londra performanslarının notasının hem dramaturjik hem de müzikal açıdan eserin en iyi versiyonunu sağladığı gerçeğini değiştirmeyen çeşitli müzikal müdahaleler yaptı. Çoklu revizyonlar nedeniyle, müzik kaynaklarının yorumlanması zordur; Ek olarak, eserin tüm oluşumunu yeniden inşa etmek ancak yakın zamanda mümkün olmuştur.

Operaya tepkiler çok karışıktı. Basında yeni çalışmaya "Operet" adı verildi. Provalardan sonra eser "çok hoş" olarak nitelendirilse de seyircinin beğenisini kazanamadı. Tam olarak bu tenor, gala gecesine tanık olan Handel'in ateşli bir destekçisi olan avukat Thomas Harris'in kardeşi filozof James Harris'e yazdığı bir mektupta bulunabilir :

“Şu anda Kral ve tüm St. James'in kraliyet ailesinin katıldığı Bay Handel'in operetindeydim […] içindeki şarkılar [...] ”

“Az önce Bay Handel'in operetine gittim, ayrıca Majesteleri Kral ve St. James'in tüm kraliyet ailesi […] bol bol iyi ilahiler bulunabilir."

- Thomas Harris : James Harris'e Mektup , Londra, 22 Kasım 1740

Ama Charles Jennens, Handel kiminle çalışma olmuştu üzerinde Saul anda Imeneo yaratıldı, fikirde ve James Harris yazdı:

"Henüz Handel'in Bestelerinin en kötüsü olan Kızlık Zarı Opereti dışında yeni bir şeyimiz yok, yine de şarkıların yarısı iyi."

" Aryaların yarısı iyi olsa bile, bence Handel bestelerinin en kötüsü olan Operet Kızlık zarı dışında yeni bir şeyimiz yok ."

- Charles Jennens : James Harris'e Mektup , Londra, 29 Aralık 1740

İlk Imeneo modern zamanlarda üretim Mart 13, 1960 tarihinde prömiyeri Landestheater içinde Halle (Saale) ve 24 akşamları orada koştu. Waldtraut Lewin ve Kurt Hübenthal metnin Almanca versiyonunu oluşturmuşlardı . Horst-Tanu Margraf müzik direktörüydü . Parça ilk olarak orijinal dilinde ve tarihsel performans pratiğinde , 25 Nisan 1988'de Lewisburg'daki (Pennsylvania) Bucknell Üniversitesi'ndeki Weis Sahne Sanatları Merkezi'nde Rudolph Palmer yönetimindeki Brewer Oda Orkestrası ile seslendirildi.

arsa

müzik

Arsa kahramanca değil ve basittir; ruh hali çizgi romanda; buna uygun olarak, Handel'in müziği melodik, kısa cümle için çarpıcı bir tercih ve karmaşık olmayan bir zarafet. Sadece Rosmene'nin üçüncü perdenin son sahnesindeki sahte çılgınlığı Akademi operalarının olağan yoğunluğunu anımsatıyor .

Handel'in önceki birçok operasıyla karşılaştırıldığında, neredeyse bir oda operasıdır : dramatik gerilim, birkaç figürün basit ama güçlü etkileşimine dayanır, ılımlı orkestra dizisi esas olarak yaylılar ve obua ile sınırlıdır ve tüm performans biri muhtemelen ilk sahnenin setiyle oynandı. Handel, bu mütevazı yolu, bireysel koristlerin kendi rollerini oynamalarına izin vererek, ama her şeyden önce, bireysel karakterleri ve durumları çok uygun bir şekilde aydınlatan son derece çekici müzikle telafi ediyor. Imeneo gibi samimi bir oyunun olanaklarının , olağanüstü etkilerle dolu başka bir dramanın olasılığından çok, o sıralarda Handel'in ruh haline karşılık geldiği düşünülebilir . Dahası, Imeneo'da - sonraki yılların diğer bazı operaları gibi - o zamana kadar bestecinin yaşamında bu kadar merkezi bir rol oynamış olan bir türün geleneklerini oldukça ironik bir şekilde ele alan unsurlar var .

Müzikal olarak, opera açıkça Tirinto'yu destekliyor; Ancak Rosmene kalbinin sesini dinlemez: sevgilisi değil, genç kahraman olan Imeneo'yu seçer ve böylece halkın beklentilerini karşılar: görev ve şükran. Tirinto'nun aryaları, Sorge nell'alma mia (No. 14) ve Pieno il core di timore (No. 21) harika parçalardır.

Operanın belki de en çarpıcı yanı, karmaşık ve zahmetli oluşumuna rağmen müziğin, karakterlerin farklı ruh hallerini artan dramatik gerilimler kadar canlı bir şekilde aktaran bir tazeliğe sahip olmasıdır. Imeneo , daha önceki yıllarda ustanın daha muhteşem, virtüöz ve kahramanca operalarıyla arkadaş olmuş bir seyirciye elbette tuhaf gelebilir, çünkü Handel, bestesinde opera dizilerinin geleneklerini kasıtlı olarak görmezden gelir ve alışılmadık derecede basit ve nispeten katı bir opera dizisi getirir. sahnede son derece mizahi arsa.

Handel , Dublin'deki gösteriler için iki yıl sonra ürettiği versiyonda , “orijinal” aşıklar Rosmene ve Tirinto için iki düet daha ekledi: Faramondo'dan (1738) Vado e vivo colla speranza (No. 9c) ilk perde ( orada Vado e vivo ) ve Per le porte del tormento (No. 29, Sosarme 1732'den ) son korodan önce acı tatlı bir veda düeti olarak. Bunu yapmak için üç arya kesti ve resitatifleri kısalttı.

son sahne

Stampiglia'nın düğün tanrısı Hymen'le ilgili hikayesi, bir prens düğünü vesilesinin ifade edeceği kadar açık değildir. Çünkü güzel Rosmene bir başkasını sever; ancak şimdi, onu arzulayan ve korsanların elinden Atinalı bakirelerle dolu bir gemiyi kurtarmak için bir bedel olarak isteyen Imeneo ile devlet nedenlerinden dolayı evlenmesi gerekiyor. Tüm opera, kararının etrafındaki karışıklıklarla ilgilidir ve sonunda Rosmene'nin şaşırtıcı kararını verdiği bir oyunculuk çılgınlığı sahnesinde doruğa ulaşır - şaşırtıcı bir şekilde aşka karşı ve görev lehine karar verdiği için değil (çünkü böyle bir karar saray çevrelerinde bir meseleydi Tabii ki), ama Rosmene'nin seçiminin çok saçma görünmesi, esas olarak Handel'in sevgili Tirinto'yu ve nihayetinde seçilen damat Imeneo'yu müzikal olarak nitelendirmesinden kaynaklanıyor.

Oyuncularla başlıyor: Tirinto bir hadım rolü, Imeneo bir bas. Ama Handel hiçbir zaman bir basın genç bir kahramanı söylediği bir opera yazmamıştı. Baslar, babaları ve kötüleri (bazen kişisel birliktelik içinde) somutlaştırdı ve destekleyici roller için müsaitti. Besteci, sadece sesin perdesini seçerek, kendi inancına göre aslında "doğru olan" olan "yanlış olanın" yanında yer aldı. Tirinto'nun müzikal olarak çok daha farklı ve dokunaklı olması, Rosmene'nin farklı bir karar verse daha iyi olacağı izlenimine az da olsa katkıda bulunuyor.

Ama hepsi bu değil. Imeneo'nun belirli bir nedenden dolayı yazmadığı ve bu nedenle yaşayan insanlara ve mevcut durumlara benzememeye özen göstermek zorunda olmadığı Handel, 1742'de Dublin'de yeniden başladıktan sonra bu bariz uyumsuzluk üzerine bir başka müzikal yorum daha yaptı: Komik tasvir edilen bir durumdan ziyade yukarıdakilerden hangisi aniden trajik bir ton verdi. Rosmene delirmeden önce, Tirinto ve Imeneo bir karar için baskı yapar. Bunu küçük bir Arioso'nun sözleriyle yapıyorsun:

Se la mia pace a me vuoi togliere,
barbara, toglimi la vita ancor.

Huzurumu elimden
almak istiyorsanız, canımı da alın zalimler.

İlk Imeneo Rosmene araya girer: Neredeyse küçük bir türkü gibi görünen bu Arioso'nun müziği oldukça belirsiz ve zararsızdır. Bu bir dans benzeri ⅜-zaman ve üç ardışık noktalı dönüşlerin yaşıyor dactylic deyişle Bàrbara - - tòglimi t¿ogliere . Imeneo gittikten sonra Tirinto gelir, aynı Arioso'yu bir oktav daha yüksekten söyler ve gider. Sonunda ikisi de geri dönerler ve şarkılarını küçük bir düet halinde birlikte söylerler, her zaman dönüşümlü olarak ve ayrıca kısa bir süre için kadanslarda. Rosmene'nin şimdi sözde deliliğe sığınması sonradan akla yatkın görünüyor. Orijinal Londra versiyonunda, opera Rosmene'nin kararı ve kısa ve mantıksız bir anlatımla sona erdi, son bir koro akıl ( ragione ) ve aşk ( amore ) arasındaki karar hakkında ayrıntılı olarak yorum yaptı:

(Rosmene da la mano reklam Imeneo)

Imeneo
Fortunato Imeneo

Rosmene
Tirinto Datti tempo
e non dispiaccia bir te ciò che bir me piace.

(Rosmene, Imeneo'ya elini uzatır)


Mutlu Imeneo


Tirinto, barışın
ve benim beğendiklerime kızmamalısınız.

Daha yakından bakıldığında, Handel bu sonucu müzikal olarak ve hepsinden önemlisi dramatik olarak çok yetersiz bulmuş gibi görünüyor. Rosmene'nin kararının arkasına müzikal bir soru işareti koymuş olmasına rağmen, son koro için E minör'ün pek de neşeli olmayan anahtarını seçmiş olsa da, Dublin versiyonu için ciddi bir değişiklik yaptı. Resitatif ve son koro arasına, şimdiye kadar bestelediği en güzel ve hareketli aşk düetlerinden birini yerleştirdi: Per le porte del tormento ( İşkencenin Kapılarından Arada) orijinal yerinde, Sosarme'de , bir dönemin müzikal doruk noktasıdır . Olağandışı durum: Bir yatakta yatan yaralı kahraman, durumu hakkında umutsuzluğa kapılmayan, ancak daha önce öldüğüne inandığı onunla birlikte yaşadığı için mutlu olan sevgilisi Elmira tarafından bakılıyor. Bu durumda Sosarme ve Elmira, acı ve mutluluk hakkında bir düet söylerler:

Per le porte del tormento
passan l'anime a gioir.

Sta il contento
del cordoglio sul confine,
non v'è rosa senza spinal
nè piacer senza martir.


Ruhlar azap kapılarından neşeye geçerler .

Memnuniyet olduğu
sınırında üzüntü ,
dikenler olmadan gül yoktur
ve üzüntü olmadan hiçbir zevk.

Handel bu metinden neredeyse ekstra uzun bir düet yaptı - sanki Elmira ve Sosarme bu mutluluk anının tadını sonuna kadar çıkarmak istiyormuş gibi. Handel'in pastoral ve son derece umutsuz durumlar için ayırdığı siciliano hareketi , aynı şekilde, E majör anahtarı gibi özel, belirgin bir ana atıfta bulunur. Tatlı bir şekilde akan bir dize bölümüne gömülü olan Elmira ve Sosarme, genellikle olağan paralel altılılarda ve tanıdık gerilimli uyumsuzluklarla şarkı söyler; Ek olarak, Handel bu düeti, bu birliktelik armağanının cennetsel doğasını vurgulayan çok sayıda Arkadyan-pastoral organ noktalarıyla zenginleştiriyor.

Bu düet şimdi Handel'i Imeneo'daki son koronun önüne yerleştirdi . Ne duyulmamış bir durum - Rosmene, Imeneo'nun elini tutar ve Tirinto ile aşk düeti yapar. Sicilya'nın neşe ve keder arasında gidip gelen tonu, umutsuz bir veda sahnesine dönüşür. Aslında Imeneo edildi sadece Dublin uyum içinde gerçekleştirilen bir aşkın üçgen aşama zorunda utanç Handel azaltmıştır. Ancak müzik, orada bulunanların şüphelendiklerini ortaya koyuyor: Bu evlilik mutlu olamaz. Seslerin uyumunda iptal edilen duyguların uyumu, gelecekteki kocaya uygulanmaz. Bas, soprano ile düet yapmak için uygun değildir. Bu bakımdan bu aşk düeti, hem eski hem de yenide sevgili rollerini yüksek seslerle oynama fikrini doğrular.

Başarı ve eleştiri

"[...] Imeneo küçük bir başyapıt, Serse hariç Alcina sonrası operaların en iyisi ."

"[...] Imeneo küçük bir başyapıt, Xerxes dışında Alcina'dan sonra operalarının en iyisi ."

- Winton Dean : Handel'in Operaları, 1726-1741. , Londra 2006

orkestra

İki obua , yaylılar, sürekli basso ( viyolonsel , lavta , klavsen ).

Diskografi

Handel Festival Orkestrası Halle ; Yönetmen Horst-Tanu Margraf (56 dakika, kısaltılmış)
İngiliz Oda Orkestrası ; Vali Anthony Lewis
  • Brilliant Classics 99777-19 / 20 (1985): John Ostendorf (Imeneo), D'Anna Fortunato (Tirinto), Julianne Baird (Rosmene), Beverly Hoch (Clomiri), Jan Opalach (Argenio)
Brewer Oda Orkestrası ; Yönetmen Rudolph Palmer (112 dk)
  • Pro Musica Camerata 025 (1999): Wojciech Adalbert Gierlach (Imeneo), Jacek Laszczkowski (Tirinto), Olga Pasichnyk (Rosmene), Marta Boberska (Clomiri), Andrezej Klimcszak (Argenio)
Musicae Antiquae Collegium Varsoviense; Yönetmen Władysław Kłosiewicz
Capella Augustina Köln; Yönetmen Andreas Spering

Edebiyat

kabarma

İnternet linkleri

Commons : Imeneo  - resimler, videolar ve ses dosyaları koleksiyonu

Bireysel kanıt

  1. a b c d e f g h i j k l m n o Donald Burrows: Handel. Imeneo . İngilizceden Eckhardt van den Hoogen, CPO 999915-2, Osnabrück 2003, s. 8 ff.
  2. ^ Halle Handel Baskısının Düzenlemesi : Yaşam ve çalışma üzerine belgeler. In: Walter Eisen (Ed.): Händel-Handbuch: Cilt 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 298.
  3. a b c d e Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Bir biyografi (= Insel-Taschenbuch 2655). İngilizceden Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 266 vd.
  4. a b c Bernd Baselt : Tematik-sistematik dizin. Sahne çalışmaları. İçinde: Walter Eisen (Ed.): Handel Handbook: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Değiştirilmemiş yeniden baskı, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 , s. 491 f.
  5. Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Bir biyografi (= Insel-Taschenbuch 2655). İngilizce'den çeviren Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 250.
  6. a b c Handel Referans Veritabanı 1739 . ichriss.ccarh.org. 22 Şubat 2013'te erişildi.
  7. a b c Handel Referans Veritabanı 1740 . ichriss.ccarh.org. 23 Şubat 2013 alındı.
  8. Handel Referenze Veritabanı 1760 Shaftesbury's Memoirs of Handel . ichriss.ccarh.org. 23 Şubat 2013 alındı.
  9. a b Silke Leopold : Handel. Operalar. Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 250 ff.
  10. ^ Handel Evi Müzesi . www.handelhouse.org. 9 Nisan 2018'de alındı.
  11. a b c d e f g Silke Leopold : Handel. Operalar. Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 165 vd.
  12. Winton Dean : Handel'in Operaları, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londra 2006. Yeniden baskı: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . s. 450.