Flavio (Handel)

İş verileri
Başlık: Flavio
Orjinal başlık: Flavio, re de 'Longobardi
Libretto'nun başlık sayfası, "Flavio", Tho. Wood, Londra 1723.

Libretto'nun başlık sayfası, "Flavio", Tho. Wood, Londra 1723.

Şekil: Opera seria
Orijinal dil: İtalyan
Müzik: Georg Friedrich Handel
libretto : Nicola Francesco Haym
Edebi kaynak: Matteo Noris , Il Flavio Cuniberto (1682)
Prömiyer: 14 Mayıs 1723
Prömiyer yeri: King's Theatre , Haymarket, Londra
Oyun zamanı: 2 ½ saat
Eylemin yeri ve zamanı: Lombardiya , MS 690 civarı
insanlar
  • Flavio (Cunincpert), Longobards Kralı ( Alt )
  • Lotario, kralın danışmanı ( bas ), daha sonra ( tenor )
  • Emilia, Lotario'nun kızı ( soprano )
  • Ugone, kralın danışmanı (tenor), daha sonra (bas)
  • Guido, Ugone'nin oğlu ( mezzosoprano )
  • Teodata (Theodote), Ugone'nin kızı (eski)
  • Vitige, Teodata'nın sevgilisi, kralın emir subayı (soprano)
  • Mahkeme, savaşçılar, muhafızlar, hizmetçiler

Flavio, re de 'Longobardi ( HWV 16), Georg Friedrich Handel'in üç perdelik bir operasıdır ( Dramma per musica ) .

Ortaya Çıkışı

John Vanderbank : Handel'in Flavio (3. perde, sahne 4) performansının karikatürü - solda Senesino , ortada diva Francesca Cuzzoni ve sağda Gaetano Berenstadt

Handel'in yeni nişanlandığı İtalyan soprano Francesca Cuzzoni , Londra'daki ilk çıkışını 12 Ocak 1723'te Ottone, re di Germania ile yaptı . Üç gün sonra, Attilio Ariosti en için ilk opera Royal Müzik Akademisi , Coriolano , prömiyerini ve Cuzzoni için coşku vahşi fırtınalar arada bulunuyordu. Eski castrato Senesino'ya ek olarak, hızla Opera Akademisi'nin ana cazibe merkezlerinden biri haline geldi. Ariosti operası izledi Erminia tarafından Giovanni Bononcini . Üç opera da ciddi kahramanlık operalarıdır ve bu nedenle Handel, Mayıs ayında programa aslında kahramanca bir operanın parodisi olan bir çalışma ekleyerek sezonun ikinci katkısı için sürpriz bir etki planladı : Flavio - Renkli bir komedi, duygusallık karışımı, ironi ve siyasi hiciv. Handel müziği Nisan / Mayıs 1723'te besteledi ve 7 Mayıs'ta bitirdi. İmza sonundaki yorum bulunmaktadır: “İnce dell Opera | Londra 7 Mayıs | 1723. “Prömiyer bir hafta sonra gerçekleşti. Başlangıçta, bu operaya imza başlığından da anlaşılacağı gibi kadın ana karakter "Emilia" adını vermeyi planladı. Handel, 30 Mart'ta yayınlanan Erminia Bononcinis ile karıştırılmaması için büyük olasılıkla başlık değişikliğini yaptı .

libretto

Nicola Francesco Haym'ın librettosu , daha eski bir Roma kaynağına dayanıyor , Silvio Stampiglia'nın Il Flavio Cuniberto (Parma 1696) adlı eseri, Matteo Noris'in (1682) besteci Giovanni Domenico Partenio için aynı adlı Venedik opera kitabına ve daha sonra diğer İtalyan şehirleri için birkaç kez yeniden çalışılmıştır. Noris'in metni daha sonra Domenico Gabrielli (1688), Alessandro Scarlatti (1693) ve Luigi Mancia (1696) tarafından bestelendi.

Prömiyerin oyuncu kadrosu:

Opera, Mayıs ve Haziran 1723'te sekiz performans sergiledi ve Nisan 1732'de dört performans için yeniden başladı. Sonra parçasının başka yapımları (hatta sadık “Nachspiel” aşamaları olduğunu Hamburg ve Braunschweig vermedi getirmek Flavio 2 Temmuz 1967 tarihine kadar): yönetimindeki Günther Weißenborn vardı üç performansları ile Handel Festivali'nde de Göttingen'de Emilie Dahnk-Baroffio tarafından bir Almanca versiyonunda verilmiştir. İçinde parçanın ilk performansı geçmiş performans pratikte de 24 Ağustos 1989 tarihinde gerçekleşti Erken Müzik Festivali içinde Innsbruck . René Jacobs tarafından yönetilen Ensemble 415'i çaldı .

arsa

Cunincpert, imajı madeni paralara basılan ilk Lombard kralıydı. Pavia kabartmalı Tremissis .
DN CVNI-INCPE RX; Dominus Noster Cunincpert Rex (Lord Cunincpert, Kral)
SCS MI-HAHIL (Aziz Michael)

Tarihsel ve edebi arka plan

Opera konusunun temeli, Lombardlı tarihçi ve keşiş Paulus Diaconus tarafından , hayatının sonlarına doğru 8. yüzyılın sonlarında yazdığı Longobards Tarihi adlı eserinde sağlanmıştır . Lombard kralı Flavius ​​​​Cunincpertus'un ( aynı adı taşıyan operasında Handel'e bir anıt diken Rodelinda'nın oğlu ) 680 civarında babası Perctarit tarafından eş krallık rütbesine yükseltildiğini ve ondan sonra tek kral olduğunu anlatıyor . 688'de ölüm. Diaconus, Cunincpert'in yaşam tarzını zina, sarhoşluk ve hatta rahatsız rakiplerini öldürme planları dahil olmak üzere çok renkli bir şekilde tanımladı. Handel'in operasının iki ana eylem kaynağından biri olduğu için bir bölüm bu bağlamda özellikle ilgi çekicidir: ilk sevgilisini yaptığı antik Roma asaletinden gelen uzun saçlı sarışın Theodote'un baştan çıkarılması. ancak daha sonra onu bir manastıra gönderdi ve daha sonra onun adını aldı: S. Maria Theodotis della Posterla . Theodote ayrıca bir mezar yazıtıyla da onaylanmıştır. Stampiglia şimdi bu meseleyi libretto Il Flavio Cuniberto'da ("Flavius" Lombard krallarının cinsiyet adıydı) Pierre Corneille'in Le Cid (1637) oyunundan gelen bir olayla ilişkilendiriyor ve bir yandan aşk, onur ve bir yanda diğer taraftan görev duygusu: genç olan Noble Chimène , kralını nişanlısı Don Rodrigue ile suçlar, çünkü babasına meydan okuyarak babasına hakaret eder ve onu ölümcül şekilde yaralar. Bu olay, dramaya Lotario ile Ugone arasındaki anlaşmazlığın ve Guido'nun intikamının temelini oluşturur.

ilk hareket

Gece. Ugones evinin önündeki bahçe. Gün doğmadan Vitige, gizli bir aşk gecesinden sonra Teodata'nın odasından çalar. Aşıklar birbirlerine veda eder ve sadakatlerini sağlar.

Lotario'nun evinde parlak bir şekilde aydınlatılmış oda. Lotario'nun kızı Emilia'nın yakın ailesindeki oğlu Guido ile Ugone'nin düğünü için her şey hazırlandı. İki baba, çocuklarının ellerini birbirine yaklaştırır ve evlilikten önce Kral Flavio'nun kutsamasını aramaya karar verir. Gelin ve damat, evliliklerinin mutluluğuna dair beklentileri hakkında şarkı söyler.

Kraliyet sarayında seyirci salonu. Ugone, kraliyet hizmetinde çalıştırılması talebiyle kızı Teodata'yı kral ile tanıştırır. Flavio onun güzelliğinden etkilenir ve onu karısı Ernelinda ile tanıştırmaya söz verir. Kral bir mektup teslim edildiğinde düğün partisine Lotario görünür ve davetler Flavio vali de İngiltere'nin yaş sebebiyle görevinden edilmesini istediği, Narsette. Boş pozisyonu Lotario'ya devretme konusunda kısa bir süre tereddüt eder, ancak daha sonra Ugone'ye göndermeye karar verir. Ancak Lotario, sadece görünüşe göre boş pozisyon için olası bir aday olduğunu fark etti ve şimdiden şerefli atama düşüncesine düşkün. Ancak kral, gelen Ugone'yi Britanya'nın yeni valisi olarak ilan eder, çünkü bu şekilde ondan "kurtulabilir" ve yeni tutkusu Teodata için rahatsız edilmeden rekabet edebilirdi. Lotario kendisinden geçildiği için kör bir öfkeye kapılır. Flavio, Vitige ile geride kalır ve yardımcısına Teodata'nın güzelliğini anlatır. Onunla olan ilişkisini gizlemek için Vitige, sadece onun güzel olmadığını düşündüğünü ve gizlice tutkulu olduğu kadın hakkındaki Flavio'nun çılgınlığını dinlemeye devam etmek zorunda kaldığını söyler.

Kraliyet sarayındaki atriyum. Ugone, oğlu Guido'yu dengesiz bir şekilde karşılar ve ona Lotario'nun onu kıskançlıkla dövdüğünü söyler. Şeref yasası artık intikam gerektirecekti. Düello için çok yaşlı olduğu için Guido'dan, yerindeki utancın intikamını almasını ve Emilia'ya olan aşkının üzerinde aile şerefini koymasını istedi. Bu trajik çatışmada, Guido kısa sürede dağılır ve gerekirse onur uğruna hayatından vazgeçmek ister: Ailesinin onurunu savunma kararını böyle açıklar. Emilia, kuşku duymadan onlara katıldığında, ipuçlarını ve neden ondan kaçmaya çalıştığını anlamaz. Ona sonsuz sadakat yemini ediyor, ne olursa olsun.

İkinci perde

Kraliyet dairesi. Flavio, ona yaklaşması için Teodata'yı aradı. Ama sonra Ugone, tutarlı bir şekilde konuşamayacak kadar çaresizce içeri girer. Flavio ondan nedenini anlayamadığı için Teodata'yı kendisine neyin eziyet ettiğini bulması için görevlendirir ve oradan uzaklaşır. Ugone şimdi Vitige ile olan ilişkisinin ortaya çıktığını düşündüğü için Teodata'nın yanlış anladığı onur kaybından şikayet ediyor. Gözyaşları içinde babasıyla olan bu gizli bağı itiraf eder. Kaderin son darbesi hakkında kendi yanında, artık şerefsiz olan kızını dışarı atar.

Bahçe. Lotario, Emilia'ya onu nefret ettiği rakibinin hain oğluna kaptırmak istemediğini ve nişanın bozulacağını açıklar. Emilia gerginliğini koruyor. Her ne olursa olsun şimdi ortaya çıkan Guido'ya sonsuz aşk vaat ediyor. Ama Guido, Emilia'dan onu rahat bırakmasını ister. Ağır bir kalple ondan ayrılıyor. Yalnız kalan Guido, öfke ve özlem arasındaki çatışmada tanrıların yardımıyla bir çıkış yolu bulmaya çalışır.

Sevgi hastası kral, Teodata'yı yeniden yardımcısına heyecanlandırır ve neredeyse kıskançlıktan patlayan Vitige'ye Teodata'yı kendisine getirmesini emreder ve yeni sevgilisi için beklentiyle dolu bırakır. Ağlayarak yaklaşan Teodata, Vitige'ye yasak aşkının artık Ugone tarafından bilindiğini söyler. Talihsizliği tamamlamak için Vitige, talihsiz görevini itiraf eder ve kralı bir süre uzak tutmaya karar verirler. Babasını, erkek kardeşini ve sevgilisini korumak için Flavio'nun reklamını kabul etmesi gerekiyor. Vitige'nin kıskanmaması şartıyla bunu yapmak istiyor.

Lotario'nun evindeki avlu. Guido devreye girip onu düelloya davet ettiğinde Lotario kıskançlık içindedir. Tecrübeli savaşçı, genç adamın cüretkarlığıyla alay eder, ancak yenik düşer ve yaralanarak yere düşer. Guido babasına intikamın gerçekleştiğini bildirmek için gider. Emilia babasını bir kan havuzunun içinde bulur ve ölmeden önce Guido'yu katili olarak adlandırır. Çaresizlik içinde Emilia, babasının katilini acımasızca takip etmeye yemin eder. Ama bu onun kalbinin adamı ...

Üçüncü perde

Kraliyet dairesi. Emilia ve Ugone gelip kendi çıkarlarına göre adaleti sağlamaya çağırdıklarında Flavio yeni aşkını hayal ediyor: Babasının katili için ölüm cezasını istiyor, oğlunun hayatı için yalvarıyor çünkü sadece geri ödeyecekti. adaletsizlik yaşandı. Bu çatışmadan bunalan Flavio, düşünmek için zaman alır ve onu gönderir. Şimdi Vitige Teodata, Flavio'yu alt eden şeyi getiriyor. Başka bir şey söyleyemedi ve bu nedenle Vitige'ye kendisini anlaşılır bir şekilde zor bulduğu Teodata'ya terfi etme işini verdi. Flavio dilini yeniden bulduğunda Teodata'ya "kraliçem" diye hitap eder ve bugün gelini olmasını teklif eder. Bu arada Vitige, bu komediyi sahneleme fikrinin olduğunu unutmuş ve kıskançlık "kızgın denizi" ile boğuşmuştur.

Emilia, babası için olduğu kadar muhtemelen kaybedeceği sevgilisi için de yas tutar. Guido ortaya çıkıp kendini ayaklarının dibine attığında, kendini amansız gösteriyor. Guido ona kılıcını verir ve onunla onu öldürmesi için yalvarır. Ama kalbi yok, kılıcı fırlatıp aceleyle uzaklaşıyor. Şimdi küçük bir umut Guido filizlenir ve o sorar Amor yardım.

Kıskançlıktan öfkelenen Vitige, "Kraliçe" Teodata'ya saygılarını sunar. Birbirlerini krala ihanet etmekle ve oyunun ciddileşmesine izin vermekle çok ileri gitmekle suçluyorlar. Aşıklar yaklaştıklarında, Flavio'nun onlara kulak misafiri olduğunu çok geç keşfederler. Sevgili olduklarını kabul etmekten pişman olurlar. Dünya Flavio için çökmekle tehdit ettiğinde, Ugone ve Guido gelir ve kraldan yaptığı eylem için onu ölümle cezalandırmasını ister. Şimdi Ugone tüm suçu kendi üstüne almaya çalışıyor: Oğlunu onun yerine intikam eylemini gerçekleştirmesi için kışkırtabilirdi. Flavio, akıllıca bir yargılamanın artık gerekli olduğunun farkına varır. Emilia'yı getirir ve Guido'ya saklanmasını söyler. Flavio geldiğinde, katilin iddia edilen ölümünü bildirir. Bununla birlikte, memnuniyet göstermek zorunda kalacağı zaman, Guido olmadan hayatının anlamsız olacağına dair kendiliğinden çaresizliğine ihanet eder. Guido saklandığı yerden çıktığında neredeyse sevinçten bayılacak. Flavio onları bir araya getirir ve uzlaşırlar. Guido af dilerken, Emilia'nın yas tutmak için zamana ihtiyacı vardır. Büyük bir hükümdar olduğunu kanıtlamak için Flavio, Teodata'dan vazgeçer ve onu karısı olarak kraliyet kutsamasıyla Vitige'ye verir. Ugone artık masum bir adam olarak Britanya valisi olarak görevine başlayabilir.

müzik

Opera, Handel'in zamanında pek başarılı değildi. Sadece daha sonra (1732) bir kez daha ele alması oldukça alışılmadık bir durumdu. Modern zamanlarda bile Flavio ilk başlarda pek başarılı olamadı: 1967 ile 1987 arasında gerçekleşen beş yapımın tümü daha küçük opera binalarında gerçekleşti. Opera, Handel'in standartlarına göre kısadır, bu da genellikle sistemin genel yapısında ve simetrisinde bozulmalara neden olan hassas çizgiler yapmayı gereksiz kılar. Buna ek olarak, yüksek seslerin genel hakimiyetiyle, çok etkili tenor ve bas bölümleri dahil edilir ve böylece tüm ses aralıkları temsil edilir, bu da Handel'in çalışmalarında özel bir şeydir. Bu arada Flavio'nun Londra, Berlin, New York'ta ve Göttingen, Halle ve Karlsruhe'deki önemli Handel Festivali'nde sahnelenmesi bu operanın avantajlarının çok iyi anlaşıldığını gösteriyor. Başlangıçta bu kadar zor olması, Handel'in olağanüstü renkli ve yaratıcılıkla dolu müziğinden kaynaklanmıyor. Sorun, daha çok, bir tür şemasına açıkça uymadığı için, zamanımızın birçok impresaryosunda temas korkusu uyandıran konuda trajik, komik ve satirik olanın çok özel karışımı olabilir . Başlangıçta (örneğin, Agrippina ) ve opera kariyerinin sonunda (örneğin, Deidamia ) bazı eserler göz ardı edilirse , Handel'in diğer operaları çok daha fazla kahramanca opera serisidir . Krallar ve generaller gibi tarihteki önemli insanlar ve aşk, siyaset, hırs, şöhret ve onur arasındaki durumları hakkındadır. Ve büyülü operalarda olduğu gibi tarihsel renk eksikse, örneğin ciddi, hatta trajik olan, belirleyici karakter özelliği olarak kalır. In Flavio , film konusu bir mahkemeye ve aslında tek aittir Karakterlerin hepsi sadece trajik, ama buna rağmen Lotario şiddet ölümle bittiği. Ancak insanlar, özellikle de başlık karakterinin kendisi çok az saygınlığa sahip ve birçok durum komik bir karaktere sahip. Aşıkların sadakati, namus ve intikam hakkında pek çok hiciv vardır, ancak bunlar barok operanın en sevilen konvansiyonlarını hedefler. Bu şekilde görülen Flavio, trajik alt tonları olan anti-kahraman bir komedi.

Nicola Francesco Haym, metindeki tüm değişikliklere ve dolayısıyla Venedik operasının karakteristiğine rağmen çatışmanın çözümünde diyalogların ve komedinin ironisini korudu. Hatta Handel ile birlikte alay ve abartı unsurunu yoğunlaştırdı ve Britanya'daki valilik konusundaki saçma tartışmayı daha da artırdı. Handel, İtalya'da kaldığı süre boyunca, 17. yüzyılın sonlarına ait İtalyan operasını ve ciddiyetle komedi arasında bir yerde olan karakterini tanımış ve bu bilgiyi 1709'da Venedik'te sahnelediği Agrippina operasında büyük bir başarıyla uygulamıştır . Daha sonra bu tarz dönecekti içinde Partenope (1730) ve onun son üç operaları Serse , Imeneo ve deidamia (1738-1741).

İfadelerin taşıdığı mizah ve dramatik ironinin renkli kullanımı esas olarak ezberlerde kullanılır. Pek çok dans benzeri ve hafif ayaklı arya, ince bir mizahın parlamasına izin verir; karakter özelliklerini çizerler ve insanların özlemleri ve ihtiyaçları hakkında fikir verirler. Flavio'nun müziği , trajedi ile saçmalık, ironi ve acınası arasında yer alan bu karşıt duygular üzerinde gelişir ve dengede kalır. O ustalığı söz konusu olduğunda, bir neredeyse karşılaştırabilirsiniz Mozart herhangi bir orantısızlık olmadan duygu bu kadar çok tonları birleştirerek.

Handel, operanın iki sevgilisine tamamen farklı karakterler verir: Emilia ve Guido, kahramanca opera serisinin dünyasına aittir. Bu unsurun kontrolden çıkmaması için Handel trajik olayı sadece iki kez ima ediyor, bir yandan Emilia'nın babasını öldürenin sevgilisi olduğunu öğrendiği ikinci perdenin son sahnesinde, diğer yandan Operanın sonunda, Guido intikamını almak için ondan onu öldürmesini ister, ama sonra bunu yapacak yüreği yoktur. İkinci durumda, Accompagnato ve Secco resitatifi arasındaki sürekli değişimden yaşayan etkileyici bir sahnedir . Operada başka Accompagnati yok. Her iki sahne de son derece trajik bir şekilde bestelenmiş aryalarla sonuçlanır, bunlar da Handel'in bu tür istisnai durumlar için sakladığı nadir anahtarlarda bulunur: Emilia'nın Fa diyez minör Siciliano Ma chi punir desio? (No. 18) ve Guido'nun Si minör arya Amor, nel mio penar (No. 25).

Toplanan tüm solistlerin son korosundan önce, Emilia ve Guido, dansa benzer bir aşk düeti söylemek zorundadırlar ve iyi sonuç nedeniyle ikisi için de belirli bir rahatlama sağlar, ancak nihayetinde katı, ağırbaşlı bir çerçevede kalır. Teodata ve Vitige'nin de operanın başında bir düeti var ama bu tamamen farklı bir karaktere sahip. Düeti, şafaktan önce sevgilinin odasından ayrılmadan önce aşıklara şefkatli bir veda etmeyi temsil eder. Eşlik eden müzik ana çiftinkinden çok daha kaygısız, düpedüz cesur ve coşkulu ve tüm operanın hafif ana notuyla çok iyi gidiyor. Genel olarak, bu çiftin aryaları çok hafif ve dansa benzer. Teodata, dışa kapalı, ama aslında neşeli ve esprili bir insan olan sevimli bir kadın. Handel, Agrippina'daki Poppea gibi karakterleri çizmekten çok hoşlanıyordu . Teodata'nın Vitige ile bazen alaycı, bazen ısırıcı sözlü savaşları tüm operayı kapsıyor. İşleri daha da kötüleştirecek olan Vitige, sevgilisini kral havasına sokmak için Flavio'dan da talimat alır, ona olan ilgisini inkar etmek zorunda kalır. Teodata'ya Flavio'ya bulaşmış gibi davranması tavsiyesi ondan gelse de, bunu bu kadar ikna edici bir şekilde yaptığında kıskançlık sorunları yaşar. Flavio'yu taklit ederek, ona üçüncü perdede "kraliçem" diye alaycı bir ironi ile hitap ederse, ısrarına güvenip güvenemeyeceği konusunda bir kez daha şüpheye düşer. Kıskanç arya Sirti, scogli, tempeste'deki (No. 23) duyguları da biraz garip görünüyor, ancak Vitige burada abartmasaydı, Teodata muhtemelen onunla bir oyun oynayacaktı.

Flavio, büyük bir imparatorluğun kralı olduğu ve gücünün çoğunu operada kullanmadığı gerçeği göz önüne alındığında bile, rahat, karmaşık olmayan bir hükümdardır. Kahramanların en azından biraz kahramanca müziğe sahip olduğu kahramanlık operalarının aksine, aryalarının hepsi aşk şarkıları ve çoğunlukla dans dans ritimleridir. Çoğu opera yöneticisinin aksine, o aynı zamanda zekidir ve sahnelediği komediden hoşlanır, örneğin Vitige'ye çekici bulmadığı iddia edilen kıza gönülsüz elini sıkmasını emrettiğinde veya Ugone'ye Vitige'e layık oğlunu kucaklaması talimatını verdiğinde. kayınpeder ve hemen ardından İngiltere'yi yönetmeye başladı. İki yaşlı adam Lotario ve Ugone'un daha az hassas aryalarındaki parodi, yalnızca kendi bağlamında tanınır hale gelir, çünkü bunlar uzak değil, gerçekçi parodilerdir, böylece durumlar da ciddiye alınabilir. Bu belirsizlik opera boyunca bulunabilir: komedi ve trajedi bazen birbirine ilk başta düşündüğünüzden daha yakındır.

Handel başlangıçta bir basçı için Ugone'un bir bölümünü ve bir tenor için Lotario'nun bir bölümünü planladı. Seslerin prömiyerden önce kabaca eşit parçalarla değiştirilmesi, muhtemelen iki şarkıcının (Boschi ve Gordon) bireysel isteklerine bağlıdır. Opera Nisan 1732'de yeniden başladığında, Handel yeni şarkıcılar için orijinal takımyıldızını restore etti (Ugone: Antonio Montagnana , Lotario: Giovanni Battista Pinacci). Ayrıca, Vitige'nin rolü (operanın her iki versiyonunda da bir pantolon rolü), ilk versiyona kıyasla kısaltmalar, aktarmalar ve düzeltmeler ile değiştirildi, ancak Handel birkaç alıntı pasaj dışında neredeyse yeni bir müzik eklemedi. Daha fazla değişiklik ve eklemeler, özellikle 1732'den kalma sürüm için, yöneticisinin Hamburg Eyalet ve Üniversite Kütüphanesi'ndeki puanına ("el kopyası") kaydedilir .

Her zamanki gibi Handel, daha önceki çalışmalarından bazılarını ödünç aldı veya daha sonraki parçalarda Flavio'dan tematik materyaller kullandı .

Bir anekdot, Handel'in bir prova sırasında Ugone'nin aryalarından birine o kadar ateşli bir şekilde eşlik ettiğini söyler ki, Gordon adında genç bir İskoç olan şarkıcı, devam ederse klavsene atlamakla tehdit eder. Handel'in cevabı, onun tipik kuru mizahını gösteriyor:

"Ah! Bunu ne zaman yapacağınızı bana bildirin, ben de reklamını yapayım. Çünkü şarkı söylediğini duymaktan çok, atladığını görmeye gelecek daha çok insan olduğundan eminim. "

"Bunun ne zaman olması gerektiğini bana bildirin ki duyurabileyim: Şarkı söylediğini duymaktan çok daha fazla insanın zıpladığını görmeye geleceğine ikna oldum."

- Georg Friedrich Handel : Anekdot, Londra 1723.

Operanın yapısı

ilk hareket

  • Duetto (Teodata, Vitige) - Ricordati, mio ​​​​ben
  • Aria (Emilia) - Quanto dolci, quanto bakımı
  • Aria (Guido) - Bel contento già gode quest'alma
  • Aria (Teodata) - Benché povera donzella
  • Aria (Lotario) - Se a te vissi fedele, fedele ancor sarò
  • Aria (Flavio) - Di quel bel che m'innamora
  • Aria (Vitige) - Che bel contento sarebbe amore
  • Aria (Guido) - L'armellin vita non cura
  • Aria (Emilia) - Amante stravagante più del mio ben non v'è

İkinci perde

  • Aria (Ugone) - Fato tiranno e crudo, ogn'or a danni miei
  • Aria (Lotario) - S'egli ti chiede affetto
  • Aria (Emilia) - Parto, sì, ma non so poi
  • Aria (Guido) - Rompo i lacci, e frango i dardi
  • Aria (Flavio) - Chi può mirare e non amare
  • Aria (Teodata) - Con un vezzo, con un riso
  • Aria (Vitige) - İnançsız chi mi piagò
  • Aria (Emilia) - Ma chi punir desio? l'idolo del cor mio

Üçüncü perde

  • Aria (Emilia) - Da te parto, uzun süre
  • Arioso (Vitige) - Corrispondi a chi t'adora
  • Aria (Flavio) - Starvi bir canto e non languire
  • Aria (Teodata) - Che colpa è la mia, se Amor vuol yani?
  • Aria (Vitige) - Sirti, scogli, tempeste, procelle
  • Recitativo (Emilia) - Oh Guido! oh mio tiranno
  • Recitativo e Aria (Guido) - Squarciami il petto - Amor, nel mio penar deggio sperar
  • Duetto (Emilia, Guido) - Ti perdono, o caro bene
  • Coro - Doni pace ad ogni çekirdeği

orkestra

Kaydedici , enine flüt , iki obua , fagot , yaylı çalgılar, basso sürekli (viyolonsel, lavta, klavsen).

Diskografi

  • harmonia mundi 901312-3 (1989): Jeffrey Gall (Flavio), Ulrich Messthaler (Lotario), Lena Lootens (Emilia), Gianpaolo Fagotto (Ugone), Derek Lee Ragin (Guido), Bernarda Fink (Teodata), Christina Högmann (Vitige )
Topluluk 415; Yönetmen René Jacobs (155 dakika)
  • Chandos Records CHAN 0773-2 (2010): Tim Mead (Flavio), Andrew Foster-Williams (Lotario), Rosemary Joshua (Emilia), Thomas Walker (Ugone), Iestyn Davies (Guido), Hilary Summers (Teodata), Renata Pokupić (Vitij)
Erken Opera Şirketi; Yönetmen Christian Curnyn (146 dk)

Edebiyat

İnternet linkleri

Vikikaynak: Historia Langobardorum  - Kaynaklar ve tam metinler (Latince)

Bireysel kanıt

  1. ↑ a b Christopher Hogwood: Georg Friedrich Handel. Bir biyografi (= Insel-Taschenbuch 2655). Bettina Obrecht tarafından İngilizceden çevrilmiştir. Insel Verlag, Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 146.
  2. ↑ Winton Dean: Bir Handel Tragicomedy. İçinde: The Musical Times. Ağustos 1969, No. 110 (1518), s. 819 vd.
  3. ↑ a b c Bernd Baselt: Tematik-sistematik dizin. Sahne çalışmaları. İçinde: Walter Eisen (Ed.): Handel Handbook: Volume 1. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 (Değiştirilmemiş baskı, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 ), S. 210 f.
  4. ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp: Handel'in Operaları 1704-1726. Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-525-7 , s. 471.
  5. ↑ Paulus Diaconus: Historia Langobardorum , Ludwig Bethmann ve Georg Waitz (ed.), İçinde: Monumenta Germaniae Historica , Scriptores rerum Langobardicarum et Italicarum saec. VI-IX. Hahn, Hannover 1878.
  6. ^ Paul Darmstädter: Lombardiya ve Piedmont'taki imparatorluk mülkü. Trübner, Strasbourg 1896, s.12.
  7. ^ Lombardiya ve Piedmont'taki imparatorluk arazisi (568-1250): 568-1250  - İnternet Arşivi
  8. ↑ Martina Hartmann: Erken Ortaçağda Kraliçe. W. Kohlhammer Verlag, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-17-018473-2 , s.51 .
  9. ↑ a b Silke Leopold: Handel. Operalar. Bärenreiter-Verlag, Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 240 vd.
  10. ↑ a b c d e f g Winton Dean: Handel. Flavio. İngilizce'den Liesel B. Sayre tarafından çevrilmiştir . harmonia mundi 901312-3, Arles 1990, s. 20 vd.
  11. ↑ Christopher Hogwood: Ticaret. Thames ve Hudson, Londra 1984, Paperback Edition 1988, ISBN 978-0-500-27498-9 , s.84 .