Kamera çalışması

Edward Steichen tarafından tasarlanan Camera Work , 2, 1903'ün kapağı .

Camera Work üç ayda bir çıkan bir fotoğraf dergisiydi . Bağımsız sanatçı dergisi Amerikan fotoğrafçı ve galeri sahibi tarafından 1903 yılında kurulmuş olan Alfred Stieglitz bir parçası olarak Fotoğraf Secession'un içinde New York ve onun içinde kurum içi dergisi ve sergi kataloğunda olarak dağıtılan galeride 291 . Toplam 50 sayı ve üç özel sayı ile 1917 yılına kadar aralıksız olarak çıktı. Kitap şeklinde sunulan dergi, kısmen elle tasarlanmış, özenle hazırlanmıştı; önemli fotoğrafçıların ve sanatçıların yenilikçi çalışmalarını ayrıntılı resim incelemeleriyle bir araya getirdi. Başlangıçta Pictorialists için bir sözcü olarak tasarlanan dergi, on yıl içinde Avrupa ve Amerikan avangardının önemli, çoğu zaman tartışmalı bir ortamı haline geldi . Onun yanında fotoğrafik tarihsel değeri, Kamera Çalışması belgeleri geçiş sembolizmi fin de siécle için modern 20. yüzyıl deneme, değerlendirme ve çok sayıda tanınmış yazarlar tarafından yazılmış teorik düşünceler sayesinde .

Tarih

Prehistorya, fotoğrafın ayrılması, kamera notları

Frank Eugene : Bay Alfred Stieglitz . Yayınlandığı Kamera Work 1909 25

Amerikalı fotoğrafçı Alfred Stieglitz, 20. yüzyılın başlangıcından önce bile uluslararası sanat sahnesinde en etkili kişilerden biriydi. 1896'da Amatör Fotoğrafçılar Derneği ve New York Kamera Kulübü'nün yeni bir dernekte birleştirilmesinde aktif olarak yer aldı . Stieglitz, şimdi New York Kamera Kulübü olarak adlandırılan yeni derneğin başkan yardımcısı oldu . Ayrıca derneğin yayınlarından da sorumluydu. Kulüp gazetesinden , üyelerin ve üye olmayanların fotoğraflarını yüksek kaliteli reprodüksiyonlarda yayınlamalarını sağlayan üç ayda bir uluslararası Camera Notes dergisini tasarladı . Ayrıca içinde denemeler, sergi tarihleri ​​ve incelemeler basılmıştır. Alvin Langdon Coburn , Fred Holland Day , Frank Eugene , Gertrude Käsebier , Adolphe de Meyer , Clarence Hudson White ve Edward Steichen gibi ünlü fotoğraf sanatçıları bu ortamda çalışmalarını sergilediler .

O zaman Amerikan fotoğrafçılar öncelikle seçkinci doğru Avrupa'ya doğru kendilerini odaklı Bağlantılı Yüzük Kardeşliği de Londra'da olan üyelik sadece kişisel daveti üzerine oldu. Kendisi de Linked Ring'in bir üyesi olan Stieglitz, Amerika Birleşik Devletleri'nin kendi fotoğraf salonuna sahip olması için çağrıda bulundu; bu, Londra modelini temel almasına rağmen, özellikle ödül verme söz konusu olduğunda, bundan bağımsız olmalıdır. 17 Şubat 1902'de New York'ta akademik kuruluştan bağımsız bir grup olarak Photo Secession'ı kurdu. Ayrılık terimi , Almanya ve Avusturya'daki Ayrılıkçılara kasıtlı bir göndermeydi . Photo Secession kurulduktan hemen sonra, Stieglitz, New York Ulusal Sanat Kulübü'nden Amerikan sanat fotoğrafçılarının eserlerinin yer aldığı bir sergi düzenlemesi için bir davet aldı . The Photo-Secession Tarafından Düzenlenen Amerikan Resimli Fotoğrafçılığı başlığı altında, Mart 1902'de 32 fotoğrafçının 136 çerçeveli fotoğrafının gösterildiği kapsamlı bir sergi düzenlendi. Sanat eleştirmenleri büyük ölçüde olumluydu. Olumsuz sesler, taklit resimlerin performansını küstahça olarak kınadı ve alaycı bir soru sordu: "Doğanın önünde isli bir bardak tutulmuş mu?"

kurucu

Camera Notes , Camera Work'ün öncüsü . Tasarım Thomas A. Sindelar (1867–1923).

Stieglitz , editörlüğünü yaptığı Camera Notes'un son sayısında , Ulusal Sanat Kulübü sergisinin incelemelerini, Photo Secession hakkında uzun bir başyazı eşliğinde yayınladı . Bu , onu katkıların seçiminde kendini beğenmiş olmakla suçlayan ve muhasebesini sorgulayan Kamera Kulübü üyeleriyle bir anlaşmazlığa yol açtı . Buna karşılık, Stieglitz Haziran 1902'de baş editörlük görevinden istifa etti ve gelecekte yalnızca kendisi için çalışmaya karar verdi. Kısa bir süre sonra , genel yayın yönetmeni ve yayınını şimdi kişisel birlik içinde devraldığı Camera Work'ü tasarladı . Daha önce Camera Notes'ta olduğu gibi, ona Dallett Fuguet, Joseph Keiley ve John Francis Strauss yardımcı oldu. Arkadaşı Stieglitz'i yeni dergiyi okumaya teşvik eden de Keiley'di. Camera Work'ün ilk sayısı Ocak 1903'te çıktı. Basit başlık, fotoğrafçıya, o zamanlar yaygın olan ve aşağıdaki avangard içerikle ilgili olarak muhtemelen bir terim olan “kamera çalışanı” olarak kasıtlı bir göndermeydi. Stieglitz tarafından amaçlanan bir understatement.

Kamera Çalışması , Stieglitz'in tasarladığı ve yaydığı gibi , Amerikan resimciliğinin bağımsız bir sözcülüğü haline gelmelidir : “ Kamera Çalışması herhangi bir organizasyona veya gruba bağlı değildir ve Photo Secession'ın sözcülüğünü yapsa da, en azından bir şey haline gelmez. dergi bağımsızlıklarıyla sınırlı, ”dedi Stieglitz. Ancak, bu ifadenin uygulanabilir olmadığı ortaya çıktı. En geç derginin 14. sayıdan itibaren Galeri 291'in “resmi olmayan” sergi kataloğuna yeniden tasarlanmasıyla birlikte, Stieglitz artık galeri ve derginin kavramsal ve içerikle ilgili ayrımını sürdüremez oldu.

Sunum

Clarence H. White : Kameralı Çocuk . Kamera Çalışması 9, 1905'te yayınlandı
David Octavius ​​​​Hill ve Robert Adamson : Christopher North (Profesör Wilson) , 1843-1847 civarında. Camera Work 11, 1905'te yayınlanan noktalı resim çoğaltma

Lüks tasarımlı parlak dergi 1903'ten 1917'ye kadar her üç ayda bir yayınlandı. Gerçek kapak tasarımı gibi tüm grafik tasarım - Art Nouveau tipografi ile bir imza - Edward Steichen'den geldi. Derginin artık bağımsız ruhu, A Photographic Quarterly, Edited and Published by Alfred Stieglitz, New York başlığındaki alt başlıkla vurgulandı. Stieglitz, genellikle kendisinin tasarladığı reklamlara arkasını ayırdı; Steichen'in başlık için tasarladığı tipografinin hemen hemen her arkasında reklam veren Eastman Kodak da öyleydi . Diğer tutarlı reklamcılar , Schering'in fotokimyasalları ve Graflex kameraları olan Bausch & Lomb idi . İçin dizgi dergisi, Stieglitz bir çok dayanıyordu tasarım başvurdu William Morris'in ağır, geniş sınırlarla siyah metin,: 'tarzında çevrili girift dekore tarafından baş harfleri her yeni yazı tanıtıldı. Tasarım, 50 sayının tamamı için değişmeden kaldı.

Camera Work'ün tek bir kopyası iki dolardı; yıllık abonelik fiyatı başlangıçta dört dolardı. Kayıtlı posta ücreti ekstra 50 sent. Daha sonraki yıllarda Stieglitz abonelik fiyatını iki katına çıkardı ve 1906'daki Steichen özel sayısı gibi arşiv baskıları için yıllık abonelik ücreti talep etti. 1920'lerde, Stieglitz'in 1911'den 36 No'lu sayısı 15 dolardı ve 1917'den Paul Strand ile birlikte 49/50 sayılı ikili baskı 17,50 dolardı. Camera Work başlangıçta 1.000 basılı kopya ile yaklaşık 650 kişilik bir abone tabanına sahipti. Fotoğraftan sanat dergisine kademeli geçiş Stieglitz'e çok sayıda aboneye mal oldu; 1912'de sayı yarıdan fazla azalarak 304'e düştü. Dergi 1917'de durdurulduğunda, 500 basılı sayının yalnızca 36 abonesi vardı.

Stieglitz, dergiyi büyük ölçüde özel varlıklarından finanse etti ve ne masraftan ne de çabadan kaçındı. Gelen her durumda, o planlı olmasaydı Kamera Work o bir ekonomik başarı durumunda bir “sanatsal özgürlük kaybı” korkulan rağmen, ticari bir proje olarak ve hatta kayıpları hesaplamıştı. Bununla birlikte, en büyük önceliği, işi mümkün olduğunca kesin bir şekilde yeniden üretmekti . Sadece mevcut en iyi fotoğraflar - Stieglitz'in görüşüne göre - gösterilmeli ve bunlar en iyi eleştirmenler tarafından incelenmelidir. Bu kalite standardını ilk baskının girişinde formüle etti:

“Fotoğrafçılık öncelikle tek renkli bir süreçtir ve sanatsal güzelliği genellikle ince renk tonu ve değer derecelerine dayanır. Bu nedenle, orijinalin ruhunu korumak için fotoğraf çalışmalarının reprodüksiyonlarının son derece özen ve hassasiyetle yapılması son derece önemlidir. Camera Work'ün her sayısında yer alan resimlerde bu özen gösterilmektedir ."

- Alfred Stieglitz : Kamera Çalışması 1, Ocak 1903

Resim panoları , ton değerlerinin ve yapılarının tüm inceliklerini yakalamak için Japon kağıdı üzerine heliogravürlerden (foto gravürler) oluşuyordu . Gravürler, kenarlı bir sanat kağıdına elle çizilmiştir . Kağıtların renkleri resimlerin rengine uygun olarak seçilmiştir. İlk başta, Stieglitz de kullanılabilir autotypes heliogravures daha ucuz, ama mükemmellik yaptığı iddia ekonomik kaygılar daha baskın. Helyogravur bir olduğundan monokrom süreci, autotypical süreç daha sonra boyama reprodüksiyon tekrar kullanıldı. Stieglitz ayrıca mezzotint gravürler, çift ton baskı , elle renklendirme , üç ve dört renkli baskı ve kolotipler kullandı . Stieglitz nadiren kayıt tuttuğundan, ne kadar büyük, muhtemelen ne kadar finansal harcama yaptığını belirlemek artık mümkün değil. Ayrıca, bazı görüntülerin Camera Work formatına küçültülmesi gerekiyordu.

Gravürler daha sonra bir cam levha ile metinden ayrıldı . Stieglitz seçimi yaparken sadece örnek niteliğindeki ve kusursuz görselliğe sahip fotoğraf eserlerinin yer almasına özen gösterdi. Fotoğrafları basarken, manuel çalışmaya ve kullanılan işlemin tam açıklamasına büyük önem verdi. Gerekirse gravürleri kendisi rötuşlardı. Fotoğraf gravürleri esas olarak orijinal negatiflerden veya baskılardan ( kauçuk veya platin baskılar ) geldi. Gravürler doğrudan negatiften geldiyse, bu durum kitapçıktaki resmin altında belirtilmiştir.

Yazdır

İlk sorunlar Kamera Work edildi baskılı tarafından renkli fotoğraf Gravür Şirketi New York'ta, sonradan sorunlar alınmıştır tarafından ele Manhattan Fotoğraf Şirketi , baskı şirketi T. & R. Annan & Sons içinde Glasgow yoluyla ve Frederick Goetz yayınevi F. Bruckmann içinde Münih . Stieglitz, Goetz ile New York'taki Heliochrome Company'de (daha sonra Photochrome Gravür Şirketi ) tanışmış ve onunla arkadaş olmuştu . Avrupa'da Geri, Goetz, daha sonra İngiltere dışında sadece Avrupa baskı tesisi oldu Münih Bruckmann, çalışmış heliogravures gravür baskı süreci ile dönme baskı olabilir. Fotoğraf gravürlerinin üretimi milliyetlere göre bölündü: Manhattan Photogravure Company, Amerikalı fotoğrafçılar için fotoğraf gravürleri yaptı ; James Craig Annan, İngiliz fotoğrafçılarla ve özellikle David Octavius ​​​​Hill ve Robert Adamson'ın orijinal negatiflerinden yapılan baskılarla ilgilendi ; Frederick Goetz, Frank Eugene ve Heinrich Kühn gibi Avrupalı ​​sanatçılar için gravürler sağladı ve 1908'de Edward Steichen için renkli otokromlar bastı . Daha sonra, Stieglitz gravürlerin teslimini neredeyse yalnızca Goetz'e emanet etti.

Yazarlar ve Fotoğrafçılar

Gertrude Käsebier : Kadınlar Arasında Kutsanmışsınız . Kamera Çalışması 1, 1903'te yayınlandı

Her sayı gösterilen eserler, arka plan raporları ve sergi incelemeleri hakkında ayrıntılı bilgiler içeriyordu. Makalelerin tanınmış yazarları - Stieglitz'in yanı sıra - Charles Caffin , Robert Demachy , Sidney Allan ( Sadakichi Hartmann ), George Bernard Shaw ve Edward Steichen idi.

Yazarların farklı bakış açıları vardı: Demachy, ressam unsurunu vurgulayan rötuşların sadık bir savunucusuydu ; Shaw ise fotoğrafa bir sanat formu olarak saygı duyulması çağrısında bulundu ve Steichen, her fotoğraf tekrar tekrar değiştirilebileceği için mükemmel negatif fikrini reddetti.

İlk sayısı Kamera Work edildi adanmış Gertrude Käsebier, bir pictorialist "çok başlayan"; onu, çalışmaları en sık toplam 68 fotoğrafla betimlenen Edward Steichen izledi (beş kitapçık yalnızca ona ithaf edildi). Steichen ayrıca renkli fotoğrafçılık üzerine düzenli sanat eleştirileri ve köşe yazıları yazdı . Daha sonra, tarafından monografi Foto ayrılıkçılari, arkadaşları ve meslektaşları ve Avrupa'dan gelen fotoğrafçılar böyle Alvin Langdon Coburn gibi, eklendi Frederick H. Evans , Clarence H. White veya “Trifolium”, bir Viyana grubuna fotoğrafçılar Hugo Henneberg , Heinrich Kühn ve Hans Watzek . Fransız baskısı Robert Demachy, René Le Bègue ve Constant Puyo'ya ayrıldı ; Diğer bir sayı ise Alice Boughton , Annie W. Brigman ve Ema Spencer ile fotoğrafçıları içeriyordu . Ancak, yeni yeteneklerin keşfedilmesine daha az dikkat edildi.

Fotoğrafın tarihçesi de oldu ele yılında Kamera Work ve Stieglitz böylece vardı kalotip tarafından David Octavius Tepesi ve Robert Adamson veya portre fotoğrafları ile Julia Margaret Cameron çoğaltılabilir - fotoğrafçılık öncüler o sırada zaten tekrar unutulmuş edilmişti. Fotoğraf gravürleri, orijinal negatiflere sahip olan İskoç resimci James Craig Annan tarafından yapıldı.

Bunu sanat eleştirmenleri ve derneğin faaliyetleri hakkında raporlar yazan Photo Secession üyelerinin yazıları ve düşünceleri izledi. Böylece Camera Work , sanat fotoğrafçılığı hareketinin kapsamlı bir dokümantasyonunu ve aynı zamanda onun kahramanlarının değerli bir temsilini sundu.

Sanat dergisine uzatma

Auguste Rodin : ile Nü Drapery , 1900-1905 etrafında; Kamera Çalışması 39, 1912'de yayınlandı
Auguste Rodin: Balzac , modern fotoğrafçılık

Nisan 1906 sayısında 14, Stieglitz açılması gururla bildirdi Foto-Secession'un Küçük Galleries üzerinde Fifth Avenue daha iyi olarak bilinen - 291 zamanla - Bir önceki kasım. İlk sergiler, galerinin alışılmış kulüplerin yanı sıra ek bir buluşma noktası olarak hizmet verdiği Fotoğraf Secession üyelerine ayrıldı. Sonraki sergi dönemleri ağırlıklı olarak fotoğrafa odaklandı. 1907'de çizer Pamela Colman Smith'in retrospektifi ile Stieglitz, diğer sanat biçimlerinin kendini ifade etmesine, hatta üyelerin çoğu için şaşırtıcı olan “sanat”a izin vererek kısa sürede bir dönüm noktası getirdi.

Buna göre, Stieglitz en başından beri fotoğraf, sanat ve edebiyatın bir editoryal karışımını planlamış olmasına rağmen , Camera Work başlangıçta yalnızca fotoğrafın sanatsal ve teknik gelişimini izledi . Buna ek olarak, Avrupa'dan gelen resimsel avangard gibi bir düzeyde fotoğraf istedi ve muhafazakar fotoğrafçıların fotoğrafın saf bir zanaat olduğu görüşünü kesinlikle reddetti. Bu arada fotoğraftan giderek uzaklaştı; Ne de olsa galeride 1910'dan kapandığı 1917'ye kadar sadece dört fotoğraf sergisi gösterildi. Stieglitz'in duygusal patlamalar eşliğinde diğer fotoğrafçılarla ilişkisi büyük ölçüde bozuldu, sonunda “diktatör” ve “despot” olarak azarlandı ve 1908'de güveni kötüye kullanmak suçlamasıyla Kamera Kulübü'nden atıldı . Derinden incinen Stieglitz, Camera Work'teki iyiliğini ısıran mektuplarla karşılık verdi .

Bunu bir “fotoğrafik bölünme ” aşaması izledi: 1909'da Londra'daki Linked Ring, Avrupa'daki diğer Foto-Ayrılıkçı dernekleri gibi anlaşmazlık içinde dağıldı. Amerika'da Gertrude Käsebier ve Clarence H. White sonunda “nefret edilen ticaret dünyası”ndan ayrıldılar ve kendi fotoğrafik ilgi gruplarına ayrıldılar. Bu arada Stieglitz, yalnızca sanata, özellikle Avrupalı ​​ressam avangardına odaklandı.

Galerie 291'in saf bir fotoğraf salonundan avangard bir sanat galerisine dönüşmesiyle birlikte Camera Work'ün içeriği giderek fotoğraftan sanat dergisine ve dolayısıyla okuyucu kitlesine dönüştü. “At gelişme bu aşamada, sanat eseri daha iyi bir terim olurdu kamera çalışması, ” fotoğraf tarihçi Pamela Roberts diyor. Ocak 1910 yılında Kamera Çalışması yayınlanan karikatürler ilk kez Meksika sanatçı ve entelektüel Marius de Zayas Parisli avangart ve kim ile temas halindeydi, sergi organizatörü Stieglitz Avrupa'da “sağ kolu” haline geldi. Galerinin yeni sergi konsepti üzerine inşa edilen bu noktadan itibaren Camera Work'te sanat felsefesine ilişkin metinler büyük oranda basıldı.

Ekim 1910'da Stieglitz, Henri Matisse'in çıplak çizimlerini içeren gravürleri yayınladı ve bu, aboneler arasında bir protesto fırtınasına ve iptallere yol açtı. Nisan 1911 yılında renkli baskılı collotypes ait Rodin'in çıplak çizimleri. Bu arada, kalan okuyucuların yarısı aboneliklerini iptal etti. Çıplak kadınların fotoğrafları yaygın olarak kabul edildi, ancak resimleri kabul edilmedi. Saka kuşu bir makalede cevap verdi:

“Bu çizimlerin neden Camera Work'te gösterildiğini anlamayan okuyucularımıza , bu reprodüksiyonların kamera çalışmasının en kullanışlı alanlarından biri olan fotomekanik sürecin neler yapabileceğinin güzel örnekleri olduğunu söylemek isterim [.. .] ayrıca okuyucularımıza Camera Work'ün görevlerinden birinin Fotoğraf Secession ve galerisinin etkinliklerini göstermek olduğunu hatırlatmamıza izin veriyoruz . Bunların nelerden oluştuğu derginin son sayılarında defalarca açıklanmıştır."

- Alfred Stieglitz : Kamera Çalışması 34/35, Nisan / Temmuz 1911
Alfred Stieglitz: Direksiyon , Kamera Çalışması 36, 1911

Bu arada Stieglitz, edebi metinlerle eşleştirilmiş heykel, resim ve fotoğraf arasındaki görüntülerin disiplinler arası karşılaştırmasını yoğunlaştırdı. Örneğin 1911'de Steichen'in Balzac'ın Rodin'in heykelini gösteren bir fotoğrafını bastırdı ve yanına Rodin'in suluboya resimlerini yerleştirdi. John Marin , Henri Matisse ve Pablo Picasso'nun resimlerini Gertrude Stein'ın yorumlarıyla sağladı ve sırayla Constantin Brâncuși , Georges Braque ve Picasso'nun sergi fotoğraflarını gösterdi . Ekim 1911'de, kendisine adanan 36. sayı, Stieglitz açıkça resimcilikten uzaklaştı; sonraki baskılar giderek daha az fotoğrafla ilgilendi; bunun yerine, diğer sanat dergilerinden sergi incelemeleri yeniden basıldı.

Avangardın ağızlığı

Zamanla, Camera Work giderek daha fazla yazarlar, kültür bilimcileri ve filozoflar için bir forum haline geldi , örneğin Le Rire (Almanca: Das Lachen , 1914) makalesi Ocak 1912'de alıntılar halinde basılmış, genel estetik değerlendirmeler ve karşılaştırmalar yapan Henri Bergson gibi. Faydacılık ve sanat malzemesi dili. İçinde Stieglitz'in programatik sorusunu “Sanatın nesnesi nedir?” diye sordu. “Işığın sembolizmi” ile ilgilenen Maurice Maeterlinck , sanatsal fotoğrafçılığa, Stieglitz'in kendisinin açık olduğu ve zaten sürrealizm görüşlerini beklediği okült , manevi bir bakış açısıyla baktı . Sonuç olarak, iki baskı sonra, Wassily Kandinsky'nin Sanatta Maneviyat Üzerine adlı sanat-felsefi makalesinden alıntılar yayınlandı .

Gertrude Stein , Camera Work'te ilk kez ABD'de bir makale yayınladı . Fotoğraf Carl Van Vechten 1934

Ağustos 1912'deki özel baskı sonunda daha fazla fotoğraf göstermedi ve Stieglitz'in ilgi alanlarının değiştiğinin açık bir göstergesiydi. Gertrude Stein'ın Matisse ve Picasso'nun yapıtları hakkındaki yorumları ya da “kelime portreleri” bu sayıda yayınlandı. Amerikalı yazarın doğduğu ülkede yayınlanan ilk katkısıydı. Stein, eserleri kendine özgü, tekrarlayan kelime bükümleriyle formüle etti ve üslupsal olarak “ kübist yazar” olarak kendi imajına karşılık geldi . Bunu yaparken, Stieglitz'in yeni algısını ve deneysel olana olan zorunluluğunu yansıttı. Picasso hakkında şunları yazdı: “Bazılarının kesinlikle takip ettiği biri, tamamen çekici biriydi. Bazılarının takip ettiği biri kesinlikle çekici biriydi. Bazılarının takip ettiği biri tamamen çekici biriydi. Bazılarının takip ettiği kişi kesinlikle tamamen çekici biriydi, “kim olduğuna veya ressam olup olmadığına dair hiçbir belirti vermeden.

Özel baskının önsözünde Stieglitz şunları söyledi:

“Bu hareketin gelişimi, aynı zamanda bilinen geleneklerimizle çelişen ve neslimizin çoğunun hayal bile etmediği entelektüel ve estetik bir ruh halinin dışa dönük ve görünür işaretidir. Ortalama bir gözlemci için, bu kendi kendini tasvir etme girişimleri, ilk yaklaşımda tamamen anlaşılmaz olmasa da, az çok kafa karıştırıcıdır ... şans eseri bu hareket ilk ifadesini resim alanında ve en çok kullanılan bir alanda buldu. etkileyici ve bu nedenle çoğu tartışıldı. "

- Alfred Stieglitz : Camera Work , özel baskı No. 2, Ağustos 1912
Alfred Stieglitz: Bir Anlık Görüntü: Paris , Kamera Çalışması 41, 1913

Stieglitz ilk olarak 1909'da avangardın popüler bir buluşma yeri olan Paris Salonunda Gertrude Stein ile tanıştı . Yoğun bir fikir alışverişinde, ikisi de benzer sanatsal hedefler peşinde olduklarını fark ettiler. Stein, bir ressamla ilgili metinleri bir resim ortamında yayınlama fikrini beğendi ve bunu , resimleri ona yazması için ilham veren Paul Cézanne ile karşılaştırdı . Camera Work'e yapılan katkıların çoğu modernizme adanmış olsa da, yazarların çoğu Stein'den daha az devrimciydi. Bir istisna, modernizmi eğlenceli ve övgü ilahileriyle aktaran ve aynı zamanda ressam-şair William Blake'e ve " Freudçulara " atıfta bulunan Amerikalı gazeteci Benjamin De Casseres idi . Haziran 1913'teki özel baskı ile Gertrude Stein bir yazar olarak yeniden ortaya çıktı. Bu "daha az hoş" yazılarla Stieglitz, modernliğin artık metne de yansıdığının sinyalini verdi.

Fotoğrafın sonu ve yeni başlangıcı

1913'ten sonra Camera Work'e abone sayısı azaldı ve buna bağlı olarak gelir de azaldı. Ayrıca Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesi, Almanya merkezli Goetz tarafından yapılan pahalı gravürlerin teslim edilmesini engelledi. Bu arada, Stieglitz galeri 291 ile ilgilendi ve yaklaşan Armory Show onun dikkatini çekti.

Paul Strand, Camera Work 49/50, 1917'de
(harici web bağlantıları ! )

(Üç örnek. Strand'dan toplam on bir fotoğraf gravürü gösterildi)

Takip eden dört yıl içinde Camera Work'ün yalnızca altı sayısı çıktı . 47 numara, neredeyse sadece “291 Nedir?” sorusu üzerine editöre yazılan metinler ve mektuplardan oluşuyordu. Bu, “okuyucu sadakati” için son girişim veya Stieglitz'in teyit arayışı olarak görülebilir. “Pes etmeden önce bu fikirleri basılı olarak görmek istedi. Muhtemelen öfke, iş yükü ve maliyetler sinirlerini zorluyordu. Fotoğraf tarihçisi Pam Roberts, o bile Birinci Dünya Savaşı'nın iç karartıcı gerçekliğine karşı bağışık değildi” dedi. Çeşitli meslek ve sosyal sınıflardan insanlar mektuplarda söz sahibiydiler; dahil kaldırma oğlan evi, sayısız tasarımcılar, fotoğrafçılar, ressamlar ve yazarlar. Daha ünlü olanlar arasında Francis Picabia , Man Ray , arkadaşı, anarşist ve heykeltıraş Adolf Wolff ve nihayet, Stieglitz'e yıllar önce galeri ve dergiyi bırakmasını tavsiye etmesine tamamen karşı olan Edward Steichen vardı.

Sondan bir önceki sayı olan 48, son birkaç yılı özetledi ve aynı zamanda gelecekteki perspektifleri araştırdı. Geçmiş, Francis Bruguière , Frank Eugene ve Arthur Allen Lewis'in resimli çalışmaları ve 1906'da 291'de gösterilen Alman ve Avusturya fotoğraflarından oluşan bir sergi fotoğrafıyla temsil edildi ; Elie Nadelmann sergi 1915 Brancusi, Afrika sanat, Picasso ve 1914 yılında Braque sergileri bugünkü Stieglitz'in fotoğraflar için ve durdu gelecek Stieglitz sadece fotoğrafçı korudu Paul plaj 1916 yılında, ön, son fotoğraf sergisi 291 vardı. Ve böylece, 49/50 çift sayı olarak birleştirilen Camera Work'ün son iki sayısı yalnızca plaja ayrılmıştı. Tasarım açısından bile, son sayı önceki baskılardan farklıydı: kağıt daha kalındı, baskı mürekkepleri daha güçlüydü. Strand'in artık sert, yüksek kontrastlı fotoğrafları resimciliğin sonunu ve saf “ düz ” fotoğrafçılığa dönüşü simgeliyordu .

Devam et

Alfred Stieglitz zaman kapalı Galerie 291 yılında 1917 , hâlâ sayısız satılmayan sorunlar vardı Kamera Work depolama. 1930'da kendisi için önemli olan kurumların çoğuna eksiksiz bir set gönderdikten sonra kalan 1.000 kopyayı yaktı. İçinde “değer” görmediği için, 1933'te Fotoğraf Ayrılıkçıları tarafından hazırlanan yaklaşık 600 fotoğraftan oluşan fotoğraf arşivini New York'taki Metropolitan Sanat Müzesi'ne bağışladı . Bugün hala ikinci el kitapçılarda veya müzayedelerde bulunabilen Camera Work'ün tüm kopyaları, o zamanın abonelerinin koleksiyonlarından geliyor. Bireysel sürümleri Kamera Work (kalıcı gösterilmemiştir) koleksiyonları bulunabilir Musée d'Orsay içinde Paris , Ulusal Sanat Galerisi de Washington DC'de , Cleveland Sanat Müzesi , George Eastman House, içinde Rochester (New York ) , National Gallery of Australia içinde Canberra ve Metropolitan Sanat Müzesi.

resepsiyon

Ne zaman kamera notları vardı onların zirvede, onları yenmek için imkansız görünüyordu. Ancak bu durumda sadece Saka Kuşunu Saka Kuşu'ndan çıkarmayı başardığını söyleyebiliriz. İle Kamera Work kendi rekorunu kimse bile tehlikeye yakın gelebileceğini rekor kırdı. "

- R. Child Bayley : Photography , Cilt XV, 3 Ocak 1903, s. 738 

Camera Work'ün her sayısı , İngiliz basınından büyük ölçüde olumlu eleştiriler aldı. Çağdaş dergi Photography'nin bir editörü şunları söyledi: "Derginin yürütülmesi ve başarısı tamamen kişiseldir ve biz bir İngiliz saka kuşu bulana kadar Camera Work benzersiz kalmalı."

İngiliz resimci Alfred Horsley Hinton, 1903'te Amatör Fotoğrafçı'da şöyle yazmıştı : “Başka bir yargı olamaz. Camera Work , iyi tat, itibar, gerçek önem açısından önceki tüm yayınları geride bırakıyor […]. Halkın beğenisi genellikle fotoğraf dergilerinin önemsiz ve yüzeysel olmasını bekler, ancak burada fotoğrafın sanatsal yönleriyle ilgilenenler, uzun ömürlü, onları düşündürecek okuma materyallerinin yanı sıra bugün ünlü olan ve muhtemelen aynı zamanda olacak olan görüntüleri bulacaklar. gelecekte ol. Bir kutu Kamera Çalışması yeterince övgü değil, böyle bir şey yok. Amerikalı fotoğrafçılar haklı olarak Bay Alfred Stieglitz ile gurur duyabilirler..."

1924'te Stieglitz, toplumun en yüksek onuru olan Kraliyet Fotoğraf Topluluğu tarafından İlerleme Madalyası ile ödüllendirildi . Ödül, “Amerikan resimci fotoğrafçılığının yaratılması ve tanıtılmasındaki önemli başarıları ve 14 yıllık bir süre içinde şimdiye kadar fotoğrafın belgelenmesinde şimdiye kadarki en sanatsal girişim olan Camera Work dergisini kurması ve yayması nedeniyle” verildi. yapılmıştır."

Fransız fotoğraf tarihçisi Michel Frizot, Camera Work üzerine bir makalesinde şunları söyledi : “ Döngünün en lüks fotoğraf dergisiydi ve İngiltere'de amatör fotoğrafçı , Almanya'da Photographische Rundschau ve Fransa'da Revue de Photographyie kadar önemliydi . [...] Camera Work'ü kullanarak , Stieglitz'in galerisinde 291 sunmuş olduğu ve ayrıca derginin kendisinde gösterdiği, 15 yıl boyunca tüm teorik gelişme ve Avrupa modellerinin artan etkisi izlenebilir [...] yayınlanan resimler içinde Camera Work Stieglitz, Craig, Annan, Coburn, Beyaz, Eugene, de Meyer, Demachy Kühn, Seeley ve diğerleri tarafından takip von Steichen, görsel dayalı dünyayı anlamaya çalıştım hepsi ilerici fotoğrafçılar gelen sanat."

Amerikan kültürel bilim adamı Michael Kuzey sorgulayan disiplinler arasında kamera çalışması 2005 yılında yayınlanan estetik modernizm ve fotoğraf üzerine düşüncelerinde, içinde . North, edebiyat ve görsel sanatların fotoğraf aracılığıyla yeni bir ilişkiye girdiğini varsayar: "Dergi, fotoğrafı soyut sanat ve deneysel edebiyat için önemli bir araç haline getirdi". Yazar bunu, Camera Work okuyucusunun hayretler içinde “Picasso & Co”nun fotoğrafçılıkla ne ilgisi olduğunu sorduğunda 1912 tarihli bir anekdota ekliyor.

Fotoğraf tarihçisi Pam Roberts, “Fotoğraf Secession'un tanıtım organından galerinin sergi kataloğuna 291 ” kadar olan Kamera Çalışmasının birçok görevi yerine getirdiğini ve “sembolizm, fotoğraf ve edebiyatın buluşmasının son kalesi olarak başladığını ve şöyle sona erdiğini ” özetledi modernitenin elçisi”. Dergi birçok fotoğrafçıya ilham vermiş olsa da, Ansel Adams , Walker Evans veya Eliot Porter gibi diğerleri için bir anakronizmdi , çünkü resimli çalışmaların bolluğundan sadece Steichen, Stieglitz ve Strand hatırlanıyor. "Her şeyden önce," diyor Roberts, " Camera Work yaratıcı bir kişinin […] otobiyografisiydi [...] bir despot, diktatör, guru, peygamber ve mesih olarak tanımlanan bir adam: Alfred Stieglitz."

galeri

Camera Work'te yer alan fotoğrafçılar (seçim ! )

harcama endeksi

Camera Work tarafından üç özel sayı (34/35, 42/43 ve 49/50 sayılı ikili sayılar) olmak üzere toplam 53 sayı yayımlandı. Tüm basımlar, Brown Üniversitesi ve Tulsa Üniversitesi arasındaki ortak bir projede çevrimiçidir.

Sayı 1, Ocak 1903

Sayı 2, Nisan 1903

  • Fotoğraflar: Edward Steichen'in on iki eseri .
  • Metinler: Edward Steichen, Charles Caffin ve Sadakichi Hartmann'ın makaleleri; Çeşitli R. Child Bayley, Dallett Fuguet, John Barrett Kerfoot ve Eva Watson-Sagittarius'tan .

Sayı 3, Temmuz 1903

Sayı 4, Ekim 1903

  • Fotoğraflar: Frederick H. Evans'ın altı fotoğrafı ; biri Alfred Stieglitz (Flatiron Binası) ; biri Arthur E. Becher tarafından.
  • Metinler: Frederick Henry Evans üzerine George Bernard Shaw ; Çeşitli Sadakichi Hartmann, Dallett Fuguet, John Barrett Kerfoot, Charles Caffin, Joseph Keiley ve Edward Steichen.

Sayı 5, Ocak 1904

Sayı 6, Nisan 1904

  • Fotoğraflar: Alvin Langdon Coburn'un altı eseri ; iki Will A. Cadby; WB Post'tan biri.
  • Metinler: Alvin Langdon Coburn üzerine Charles Caffin; Carnegie sergisinde Sadakichi Hartmann; Will A. Cadby, Dallett Fuguet ve diğerleri tarafından çeşitli.

Sayı 7, Temmuz 1904

  • Fotoğraflar: Theodor ve Oscar Hofmeister'ın altı eseri; Robert Demachy'den iki; biri Edward Steichen tarafından; biri Mary Devens tarafından .
  • Metinler: Hofmeister üzerine Ernst Juhl; Kauçuk baskı üzerine Robert Demachy ; AK Boursault, FH Evans ve diğerlerinden çeşitli; Abone Reklamı.

8 Numara, Ekim 1904

  • Fotoğraflar: James Craig Annan'ın altı eseri; Alvin Langdon Coburn'dan biri; FH Evans'tan biri; John Barrett Kerfoot tarafından altı kağıt kesiği portre.
  • Metinler: J. Craig Annan üzerine Joseph Keiley; Siluetler ve Hiciv üzerine John Barrett Kerfoot; Alfred Stieglitz yabancı sergiler üzerine; Çeşitli.

Sayı 9, Ocak 1905

  • Fotoğraflar: Beş, Clarence White; biri Edward Steichen tarafından; Dört, Eva Watson-Schütze .
  • Metinler: Eva Watson-Schütze üzerine Joseph Keiley; Clarence White'dan John W. Beatty; 1904'te Londra Fotoğraf Salonunda FH Evans; John Barrett Kerfoot'un Hiciv; New York eleştirmenlerinden yeni seri baskılar, bu sefer New York'taki First American Salon ; Çeşitli; Sebastian Melmoth'tan ( Oscar Wilde ) alıntılar .

Sayı 10, Nisan 1905

  • Fotoğraflar: Gertrude Käsebier tarafından Yedi; iki C. Yarnall Abbott; EM Bane'den biri.
  • Yapıt: Kitagawa Utamaro'nun bir baskısı ; Thomas W. Dewing ve Sandro Botticellis Primavera'nın tablosu (siyah beyaz).
  • Metinler: Roland Rood intihal üzerine; Charles Fitzgerald ( New York Sun yorumcusu , Camera Work'te geniş çapta yeniden basıldı); Edward Steichen: ressam ve fotoğrafçı ; Çeşitli.

Sayı 11, Temmuz 1905

  • Fotoğraflar: David Octavius ​​​​Hill'in altı eseri ; iki Edward Steichen; Robert Demachy'den biri; iki A. Horsley Hinton tarafından.
  • Metinler: David Octavius ​​​​Hill'de J. Craig Annan; Sanat ve Özgünlük Üzerine Dallett Fuguet; John Barrett Kerfoot'un Hiciv; farklı teknikler; Alfred Stieglitz, Camera Works'te 1906 için planlar yapıyor.

Sayı 12, Ekim 1905

  • Fotoğraflar: Alfred Stieglitz'in on eseri: Horses (1904), Winter, Fifth Avenue (yanlış 1892 tarihli, Şubat 1893'te çekilmiş), Going to the Post (1904), Spring (1901), Nearing Lund (1904), Katherine (1905 ), Bayan SR (1904), Çiftçilik (1904), Dedikodu, Katwyck (1894), Eylül (1899); F. Benedict Herzog'un üç eseri.
  • Diğer resimler: hiyerogliflerin ve mağara resimlerinin yeniden basımları (bir sayfa); Giotto'nun iki eseri ; Botticelli'den (ayrıntısının tek Primavera ); Diego Velázquez'den biri .
  • Metinler: Charles Caffin, “Truth and Illusion”; Sanatın gelişimi üzerine Roland Rood; Foto-Secession Galerisi Küçük Galerilerinin 1 Kasım'da Açılacağının Duyurusu ; Çeşitli; Sebastian Melmoth'tan alıntılar.

13, Ocak 1906

  • Fotoğraflar: Hugo Henneberg'in üç eseri; dört, Heinrich Kühn ; Beş, Hans Watzek.
  • Diğer sanat eserleri: Edward Steichen'in Photo Secession posteri.
  • Metinler: Hugo Henneberg, Heinrich Kühn ve Hans Watzek üzerine F. Mathies-Masuren; Charles Caffin, "Gerçekler ve Yanılsamalar II"; F. H, Evans, Londra Salonu 1905'te (Amerikan fotoğraf sergilerinin bir listesi ile); Çeşitli.

Sayı 14 Nisan 1906

  • Fotoğraflar: Nine, Edward Steichen; sergiler Alfred Stieglitz tarafından dört 291 (Mart ayında Edward Steichen Şubat ayında Clarence White ve Gertrude Käsebier ve Kasım-Ocak ayında sergi açılışı (iki resim)); Kapak tasarımı Edward Steichen (Küreli Kadın) tarafından yapılmıştır.
  • Metinler: George Bernard Shaw , “The Unmechanicalness of Photography” ve Londra sergisinin incelemesi; John Barrett Kerfoot'un Hiciv; Fotoğraf Ayrılıkçı sergilerinin incelemelerinin yeniden basımları; Sergi takvimi.

Edward Steichen özel , Nisan 1906

  • Fotoğraflar: Eleonora Duse , Maurice Maeterlinck, JR Morgan ve Auguste Rodin'in portrelerinin yanı sıra çok sayıda elle renklendirilmiş yarım ton baskı da dahil olmak üzere Edward Steichen'ın on altı eseri .
  • Metin: Maurice Maeterlinck, "İnanıyorum."

Sayı 15, Temmuz 1906

  • Fotoğraflar: Alvin Langdon Coburn'un beş eseri; biri George Bernard Shaw'a ait, portre Alvin Langdon Coburn'a ait; biri Edward Steichen tarafından, üç renkli fotoğraflarla deneyler, doğrudan slayttan rötuşsuz yarım ton plakalar; George Henry Seeley'in bir eseri.
  • Metinler: Charles Caffin ve Rolund Rood'un makaleleri; Alvin Langdon Coburn'da George Bernard Shaw; John Barrett Kerfoot, "Fotoğrafın ABC'si, AG"; Joseph Keiley, Edward Steichen ve Alfred Stieglitz'in ev sahipliği yaptığı Birinci Pennsylvania Akademisi Fotoğraf Sergisinden bir raporla çeşitli.

Sayı 16, Ekim 1906

  • Fotoğraflar: Robert Demachy'nin yedi eseri; Constant Puyo'dan üç ; ikisi René LeBégue tarafından.
  • Metinler: Yağ basıncı teknikleri üzerine Robert Demachy ; Charles Caffin güncel sergilerde; John Barrett Kerfoot, "Fotoğrafın ABC'si, H-N"; Çeşitli.

Sayı 17, Ocak 1907

  • Fotoğraflar: Joseph Keiley'nin altı eseri; iki kişi F. Benedict Herzog tarafından; Harry Cogswell Rubincam'dan biri; biri A. Radclyffe Dugmore tarafından.
  • Ek çizimler: James Montgomery Flagg tarafından iki renkte iki satirik suluboya portre
  • Metinler: F. Benedict Herzog üzerine Charles Caffin: John Barrett Kerfoot, "The ABC of Photography, O – T", FH Evans 1906 Londra Salonunda; Çeşitli.

Sayı 18 Nisan 1907

  • Fotoğraflar: George Davison'ın altı eseri; Sarah Choate Sears tarafından iki; iki William B. Dyer.
  • Metinler: Charles Caffin sembolizm ve alegoriler üzerine; R. Child Bayley, Resimli Fotoğraf Üzerine; John Barrett Kerfoot, "Fotoğrafın ABC'si, U-Z"; Robert Demachy, George Bernard Shaw tarafından yanıtlanan "Değiştirilmiş" Baskılar üzerine; FH Evans; Francis Meadow Sutcliffe ; Çeşitli.

Sayı 19 Temmuz 1907

  • Fotoğraflar: James Craig Annan'ın beş eseri; biri Edward Steichen tarafından.
  • Metinler: Robert Demachy “Düz baskı”; Çeşitli Dallett Fuguet, Charles Caffin, John Barrett Kerfoot ve diğerlerinden.

Sayı 20, Ekim 1907

  • Fotoğraflar: George Henry Seeley'nin altı eseri; Alfred Stieglitz'in üç anlık görüntüsü - Benim Dul'umdan , New York (1898'den sonra), Penceremden , Berlin (1888–90), New Work Central Yards'da (1903); W. Renwick'in bir eseri.
  • Metinler: Alfred Stieglitz, "yeni renk fotoğrafçılık" (ilk rapor Autochrome sürecinin ait Lumiere'de ve 1907 Haziran ayında bu maaşlı deneyler); Gertrude Käsebier'de Joseph Keiley; CA Brasseur renkli fotoğrafçılıkta; Çeşitli.

Sayı 21, Ocak 1908

  • Fotoğraflar: Alvin Langdon Coburn'un on iki eseri.
  • Metinler: (imzasız) “Fotoğraf yeni bir sanat mı?”; Charles Caffin ve diğerleri. Renkli çıktının neden geciktiğinin açıklaması.

Sayı 22, Nisan 1908 (renkli baskı)

  • Fotoğraflar: Edward Steichen, George Bernard Shaw , On the Houseboat , Lady H.'nin üç eseri (Dört renkli yarı ton baskıda Bruckmann, Münih tarafından basılmıştır).
  • Metinler: Edward Steichen, "Renkli Fotoğraf"; Alfred Stieglitz'in New York Camera Club'dan kovulması üzerine Charles Caffin ve JC Strauss ; Kamera Kulübü'nden ayrılan yeni bir fotoğrafçı grubu olan "Kamera İşçileri"nin kırk kişilik listesi ; Çeşitli, Ocak ayında 291'de Rodin çizimlerinin sergisinin bir incelemesi ile .

23 numara, Temmuz 1908

  • Fotoğraflar: Clarence H. White'ın on altı eseri.
  • Metinler: Charles Caffin, Clarence H. White ve George Henry Seeley'in sergilerinde; Henri Matisse'in şovunun eleştirilerinin yeniden basımları; Alfred Stieglitz, “Fırfır ve Otokromlar”; Çeşitli.

Sayı 24, Ekim 1908

  • Fotoğraflar: Adolphe de Meyer'in yedi fotoğrafı ; biri William E. Wilmerding tarafından; Guido Rey'den iki tane.
  • Metinler: George Besson, Auguste Rodin ve Henri Matisse gibi sanatçılara resimsel fotoğrafçılık hakkında sorular soruyor ; Charles Caffin, "Resim ve Fotoğrafta Kamera Bakış Açısı"; Çeşitli.

Sayı 25, Ocak 1909

  • Fotoğraflar: Annie W. Brigman'dan Beş ; biri Ema Spencer tarafından; biri C. Yarnall Abbott tarafından; Alfred Stieglitz'in bir portresi de dahil olmak üzere ikisi Frank Eugene tarafından.
  • Metinler: Charles Caffin, "Henri Matisse ve Isadora Duncan "; Henri Matisse'de John Barrett Kerfoot; Annie W. Brigman aracılığıyla John Nilsen Laurvik; Çeşitli, Photo Secession üyelerinin listesi.

26 Nisan 1909

  • Fotoğraflar: Alice Boughton'un altı eseri ; biri James Craig Annan tarafından; biri George Davison tarafından.
  • Metinler: Benjamin de Casseres, “Karikatürler ve New York”; Sir (Caspar) Purdon Clarke sanat üzerine ve Oscar Wilde sanatçı üzerine; Ulusal Sanatlar Kulübü'ndeki Uluslararası Fotoğraf Sergisinde J. Nilsen Laurvik; Çeşitli.

Sayı 27, Temmuz 1909

  • Fotoğraflar: Herbert C. French'in beş eseri; dördü Clarence White ve Alfred Stieglitz tarafından (ortak çalışma).
  • Metinler: HG Wells, “Güzellik Üzerine”; Pamela Colman Smith'te Benjamin de Casseres ; Adolph de Meyer ve Alvin Langdon Coburn'un sergilerinde Charles Caffin; New York yorum Alfred Maurer ve John Marin içinde 291 ; Oscar Wilde'dan alıntılar; Çeşitli.

Sayı 28, Ekim 1909

  • Fotoğraflar: David Octavius ​​​​Hill'in altı eseri; biri George Davison tarafından; biri Paul Burty Haviland tarafından ; biri Marshall R. Kernochan'dan; Alvin Langdon Coburn tarafından.
  • Metinler: İzlenimcilik hakkında imzasız metinler ; Edward Steichen'in Rodins Balzac'ın fotoğrafları ve Dresden'deki uluslararası fotoğraf sergisi üzerine Charles Caffin ; Friedrich Nietzsche'den alıntılar ; Çeşitli,

Sayı 29, Ocak 1910

Sayı 30, Nisan 1910

  • Fotoğraflar: Frank Eugene'nin on eseri.
  • Karikatürler: Marius de Zayas'ın karikatürleri Alfred Stieglitz.
  • Metinler: William D. MacColl sanat eleştirisi üzerine; Kompozisyon üzerine Sadakichi Hartmann; Edward Steichen aracılığıyla Charles Caffin; Edward Steichen, John Marin ve Henri Matisse hakkında New York eleştirmenleri; Çeşitli, Kasım ayında Rochester, NY'deki Albright Galerisi sergisinin duyurusu.

Sayı 31, Temmuz 1910

  • Fotoğraflar: Frank Eugene'nin on dört eseri.
  • Metinler: Max Weber , "Plastik Açıdan Dördüncü Boyut" ve "Çin Bebekleri ve Modern Sömürgeciler"; Paul Burty Haviland Galerisi'nde sanat diğer eserlerin sergi savunur 291 ve Kamera Work onların görüntüleri; Marius de Zayas'ta Sadakichi Hartmann; Genç Amerikalı Ressamlar sergisinin New York incelemeleri ; Çeşitli.

Sayı 32, Ekim 1910

  • Fotoğraflar: J. Craig Annan'ın beş eseri; Clarence White'dan biri; Alvin Langdon Coburn'un reklamı.
  • Çizimler: Matisse'in iki nü çizimi; Edward Gordon Craig tarafından bir sahne tasarımı .
  • Metinler: Püritenlik üzerine Sadakichi Hartmann ; Sanatsal bir ifade olarak fotoğraf üzerine Annan; "Çöküş ve Sıradanlık" üzerine Benjamin de Casceres; Elie Nadelman, Çizimlerim; Çeşitli.

Sayı 33, Ocak 1911

  • Fotoğraflar: Heinrich Kühn'ün on beş eseri (mezzotint ve yarım tonlu eserler).
  • Metinler: Charles Caffin, Joseph Keiley, Alvin Langdon Coburn ve ark. Albright-Knox Sanat Galerisi'ndeki sergi hakkında ; Sadakichi Hartmann, “Ne kaldı?”; Max Weber, Meksika halk sanatı üzerine şiirler; Çeşitli.

Sayılar 34/35, Nisan-Temmuz 1911

  • Fotoğraflar: Edward Steichen'in Rodin ve Balzac dahil dört eseri .
  • Çizimler: Auguste Rodin'e ait iki gravür ve yedi kolotip.
  • Metinler: Benjamin de Casseres; Agnes E. Meyer ; Auguste Rodin'de Sadakichi Hartmann; George Bernard Shaw, "Shaw'ın Bir Sayfası"; Paris Sonbahar Salonunda Marius de Zayas; Paul Cézanne üzerine Charles Caffin ; Pablo Picasso üzerine Marius de Zayas ; LF Hurd, Jr.; Çeşitli.

Sayı 36, Ekim 1911

  • Fotoğraflar: Alfred Stieglitz'in on altı eseri: The City of Ambition (1910), The City Across the River (1910), The Ferry Boat (1910), The Mauretania (1910), Aşağı Manhattan (1910), Old and New York (1910) ), The Airplane (1910), A Zeplin (1910), The Steerage (1907), Excavating, New York (1911), The Yüzme Dersi (1906), The Pool - Deal (1910), The Hand of Man , (1902) ), New York Central Yards'da (1903), Terminal (1892), Spring Showers, New York (1903).
  • Çizimler: Biri Pablo Picasso'dan.
  • Metinler: Benjamin de Casseres, “Sanatta Bilinçdışı”; Henri Bergson ve Plato'dan alıntılar ; Alvin Langdon Coburn, "Zamanın Sanatla İlişkisi"; Çeşitli.

37 numara, Ocak 1912

  • Fotoğraflar: David Octavius ​​​​Hill ve Robert Adams'ın eserleri .
  • Metinler: “Modernlik ve Çöküş” üzerine Benjamin de Casseres; özgünlük üzerine Sadakichi Hartmann; "Sanat konusu" üzerine Henri Bergson: George Bernard Shaw ve fotoğrafçılık üzerine Archibald Henderson; fotoğraf üzerine Maurice Maeterlinck; Adolph de Meyer'de Charles Caffin; Gelett Burgess , "Öznel Sembolizmde Denemeler"; Çeşitli,

38 numara, Nisan 1912

  • Fotoğraflar: Annie W, Brigman'ın beş eseri; sekiz, Karl F. Struss.
  • Metinler: Benjamin de Casseres, “Sanatta ironik”; Sadakichi Hartmann, “Hareketli Görüntünün Estetik Anlamı”; New York eleştirmenlerinin yeniden basımları; Çeşitli.

Sayı 39, Temmuz 1912

  • Fotoğraflar: Paul Burty Haviland'ın altı eseri; biri H. Mortimer Lamb tarafından.
  • Tablolar: John Marin'den iki suluboya, üç renkte basılmıştır.
  • Çizimler: Manuel Manolo'nun iki eseri.
  • Karikatürler: Marius de Zayas karikatürleri Alfred Stieglitz.
  • Metinler: Marius de Zayas, “Güneş battı”; Henri Matisse üzerine Sadakichi Hartmann; Wassily Kandinsky'nin “Sanatta Maneviyat Üzerine” kitabından alıntılar ; John Marin üzerine J. Nilsen Laurvik; Çocuk çizimleri üzerine Sadakichi Hartmann ; Çeşitli.

Özel baskı, Ağustos 1912

  • Resimler: Henri Matisse'in beş eseri; Pablo Picasso'nun üç kitabı.
  • Çizimler: İki, Pablo Picasso tarafından.
  • Heykeller: Henri Matisse'in iki illüstrasyonu; iki kişi Pablo Picasso (ekranlı fotoğraf reprodüksiyonları).
  • Metinler: başyazıdan içeriğe; Gertrude Stein , "Henri Matisse" ve "Pablo Picasso" (yazılarının Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk yayını).

Sayı 40, Ekim 1912

  • Fotoğraflar: Adolphe de Meyer'in on dört eseri.
  • Metinler: John Galsworthy , “Sanat Üzerine Kısacık Düşünceler”; Hutchins Hapgood, "Yeni Bir Edebiyat Biçimi"; Vincent van Gogh'un mektuplarından alıntılar ; Çeşitli.

41 numara, Ocak 1913

  • Fotoğraflar: Julia Margaret Cameron'un beş kalotipi ; Alfred Stieglitz'e ait dört fotoğraf, A Snapshot, Paris (iki resim, 1911), The Asphalt Paver, New York (1892), Portrait SR (1904).
  • Metinler: Marius de Zayas, “Fotoğraf” ve “Biçim Girişinin Evrimi”; New York incelemelerinin yeniden basımları; Çeşitli.

Özel baskı, Haziran 1913

  • Resimler: Paul Cézanne'ın üç resmi; biri Vincent Van Gogh'a ait; iki kişi Pablo Picasso'dan; biri Francis Picabia'dan .
  • Çizimler: Pablo Picasso'nun bir fotoğraf reprodüksiyonu.
  • Metinler: Gertrude Stein, " Mabel Dodge'un Villa Curonia'daki Portresi"; Mabel Dodge, "Spekülasyonlar"; Gabrielle Buffet-Picabia , "Modern Sanat ve Kamu"; Francis Picabia, "Vers L'Amorphisme"; Benjamin de Casseres, "Irrasyonel'in Rönesansı"; Çeşitli; "Fotoğrafın Derin Anlamıyla İlgileniyor musunuz?"

Sayılar 42/43, Nisan – Temmuz 1913 (Kasım'da yayınlandı)

  • Fotoğraflar: Edward Steichen'ın on dört eseri (bazı çift tonlu baskılarla).
  • Tablolar: Edward Steichen tarafından üç (üç renkli yarı tonlu baskı olarak çoğaltılmıştır).
  • Metinler: Marius de Zayas, “Fotoğrafçılık ve Sanatsal Fotoğraf”; Mary Steichen'in şiiri; Galeri 291'in New York incelemeleri ; John Marin, "Sergisinin Açıklaması"; Francis Picabia, “Serginin Önsözü”; Marius de Zayas, “Sergiye Önsöz”; John Weichsel, "Kozmizm mi Amorfizm mi?"

Numara 44, Ekim 1913 (Mart 1914'te yayınlandı)

  • Fotoğraflar: biri Edward Steichen; biri Alfred Stieglitz, Two Towers , New York; biri Annie W. Brigman tarafından.

Sayı 45, Ocak 1914 (Haziran'da yayınlandı)

  • Fotoğraflar: J. Craig Annan'ın sekiz eseri.
  • Metinler: Mina Loy , “Fütürizm Üzerine Aforizmalar”; Marsden Hartley , serginin önsözü; Marsden Hartley'de Mabel Dodge; Gertrude Stein, "Gertrude Stein'ın Marsden Hartley Üzerine Bir Oyunundan"; New York incelemelerinin yeniden basımları; 291'de yapılması planlanan fotoğraf sergisine referans ; Çeşitli.

Sayı 46, Nisan 1914 (Ekim'de yayınlandı)

  • Fotoğraflar: Paul Burty Haviland'ın iki eseri; biri Frederick H. Pratt.
  • Karikatürler: Marius de Zayas'ın On Eseri.
  • Metinler: John Weichsel, "Sanatçılar ve Diğerleri"; Katharine Rhoades ve Mina Loy'un Şiirleri; karikatürler üzerine Marius de Zayas; Marius de Zayas'ta Paul Burty Haviland; "SSS" (Alfred Stieglitz'in kız kardeşi Selma) şiiri; planlanan sergiler

Sayı 47, Temmuz 1914 (Ocak 1915'te yayınlandı)

  • Resim yok
  • Metinler: Alfred Stieglitz: "291 nedir?" Yanıtlar: Mabel Dodge, Hutchins Hapgood, Charles ES Rasay, Adolf Wolff, Hodge Kirnan, Annie W. Brigman, Clara Steichen, Ward Muir, Abby Hedge Coryell, Frank Pease, Stephen Hawes , Rex Stovel, Alfred Kreymborg , Francis Bruguiére, Ethel Montgomery Andrews, Frances Simpson Stevens, Djuna Barnes , Paul Burty Haviland, Charles Demuth , Konrad Cramer, Charles Daniel, Anna C. Pellew, Helen R. Gibbs, H. Mortimer Lamb, Marsden Hartley, Arthur B. Davies , Arthur G. Dove , John W. Breyfogle, William Zorach, Velida, Max Merz, Eugene Meyer , Arthur B. Carles , Emil Zoler, J. Nilsen Laurvik, SSS, Christian Brinton, NE Montross, Hugh H. Breckenridge, Helen W. Henderson, Ernest Haskell, Frank Fleming, Lee Simonson, Arthur Hoeber, William F. Gable, A. Walkowitz, FW Hunter, Oscar Bluemner , C. Duncan, Katharine Rhoades, Agnes E. Meyer, Marion H Beckett, Clifford Williams, Samuel Halpert, Man Ray , Marie J. Rapp, Charles Caffin, Dallett Fuguet, Belle Greene , Edward Steichen, Hippolyte Havel , Henry McBride, Torres Palomar, John Weichsel, John Barrett Kerfoot, Francis Picabia, Marius de Zayas, John Marin.

Sayı 48, Ekim 1916

  • Fotoğraflar: biri Frank Eugene tarafından; Paul Strand tarafından altı ; biri Arthur Allen Lewis tarafından; biri Francis Bruguière tarafından; içinde sergilerden Alfred Stieglitz tarafından altı 291 : Afrika Sanat (1914 Kasım), Alman ve Avusturya Fotoğrafçılar (Mart 1906), Picasso, Braque (Ocak 1915), Elie Nadelmann (Aralık 1915) tarafından gösteriler ayrıntıları.
  • Metinler: 291'de 1914'ten 1916'ya kadar olan sergiler ; Marius de Zayas, "Zenci Sanatıyla Bağlantılı Modern Sanat"; Marion H. Becker ve Katharine Rhoades üzerine Agnes E. Meyer; Elie Nadelman sergisinde; Abraham Walkowitz sergilerinde; sergilerinde Marsden Hartley; C. Duncan ve Evelyn Sayer " Georgia O'Keeffe , C. Duncan ve René Lafferty"de; İncelemelerin yeniden basımları; Reklam "291, yeni bir yayın"; Marius de Zayas'ın 291 Temmuz - Ağustos 1915 tarihli çalışmasından yeniden basımlar ; imzasız katkı, "291 ve Modern Galeri"; Marsden Hartley, "AS için Epitaph"

49-50 Sayılar, Haziran 1917 (son baskı)

  • Fotoğraflar: Paul Strand'in Beyaz Çit , Soyutlama Sundurma Gölgeleri ve Soyutlama Kaseleri dahil on bir eseri .
  • Metinler: Paul Strand, “Fotoğraf”; Georgia O'Keeffe'den W. Murrell Fisher'ın çizimleri ve resimleri; Arasında 1916-1917 sergi sezonunda Charles caffin 291 ; Stanton MacDonald Wright , sergisinin önsözü; Frank Eugene'den bir mektuptan alıntılar; Çeşitli.

Edebiyat

  • Sarah Greenough: Ulusal Sanat Galerisi'ndeki Alfred Stieglitz Fotoğraf Koleksiyonu, Washington, Cilt I ve II . Harry N. Abrams, 2002, ISBN 0-89468-290-3 . (İngilizce)
  • Marianne Fulton Margolis (ed.), Alfred Stieglitz: Kamera Çalışması . Courier Dover Publications, New York 1978, ISBN 0-486-23591-2 (İngilizce, Google Kitaplardan alıntılar )
  • Beaumont Newhall : Fotoğraf Tarihi ; Amerikan orijinal baskısı Fotoğraf Tarihi: 1839'dan Günümüze . New York 1937; Schirmer / Mosel tarafından yeni basım olarak Almanca çeviri, Münih 2005, ISBN 3-88814-319-5 .
  • Alfred Stieglitz, Richard Whelan (Ed.), Sarah Greenough (Ed.): Fotoğraf Üzerine Stieglitz - Seçilmiş Denemeler ve Notlar . Diyafram, New York 1999, ISBN 0-89381-804-6 (İngilizce)
  • Simone Philippi, (Ed.), Ute Kieseyer (Ed.), Julia Krumhauer ve diğerleri: Alfred Stieglitz Camera Work - The Complete Photographs 1903–1917 . Taschen, 2008, ISBN 978-3-8228-3784-9 (çok dilli; metinler Pam Roberts tarafından, Almanca çevirisi Gabriele-Sabine Gugetzer tarafından yapılmıştır)

yeniden yazdır

  • Kamera çalışması. Bir Fotoğrafik Üç Aylık . Nendeln: Kraus Yeniden Basım, 1969.

İnternet linkleri

Commons : Kamera Çalışması  - resim, video ve ses dosyalarının toplanması

Bireysel kanıt

  1. a b Beaumont Newhall: Fotoğraf Tarihi , 1984, s. 174
  2. ^ Stieglitz ayrıldıktan sonra , Camera Club üyeleri tarafından düzenlenen Camera Notes'un üç sayısı daha çıktı . Son baskı Aralık 1903'te çıktı.
  3. a b c Pam Roberts: Alfred Stieglitz Kamera Çalışması , s. 190f.
  4. a b Roberts, s. 196-198
  5. ^ Roberts, s. 192
  6. a b Roberts, s. 194-195
  7. ^ Anne Hammond: Gravür ve Tipo Baskıda Fotoğraf Sanatı: Paul Strand ve Ansel Adams'ın Karşılaştırmalı Bir Çalışması. Şu adreste: Center for Fine Print Research , 18 Ekim 2007 (6 Nisan 2018'de erişildi)
  8. Roberts, s. 191, 197
  9. ^ A b c Michel Frizot: Camera Work 1903-1917 dergisi ; içinde: Fotoğrafın Yeni Tarihi . Könemann, Köln 1998, ISBN 3-8290-1327-2 , s. 327
  10. Roberts, s. 200; bkz. Newhall, s. 166
  11. Roberts, s. 200
  12. ^ Newhall, s. 166
  13. ^ Roberts, s. 203
  14. a b Roberts, s. 206-207
  15. ^ Roberts, s. 206
  16. a b Roberts, s. 209-211
  17. Kristina Lowis: Uluslararası Bağlamda Sanat Fotoğrafçılığının Estetiği (1891–1914). (PDF) s. 222–223 , 11 Ekim 2009'da erişildi (tartışma 28 Temmuz 2003).
  18. ^ A b Ted Eversole: Alfred Stieglitz'in Kamera Work ve Amerikan Modernizmin Erken Ekimi. (PDF; 157 kB) Journal of American Studies of Turkey, 11 Haziran 2010'da erişildi (No. 22/2005).
  19. Ulrike Bergermann: Gertrude Stein'ın Pablo Picasso'nun resmi. Picasso'nun portresi ve Stein'ın yazarlık sorunu . Paderborn Üniversitesi, 1997
  20. Roberts, s. 210
  21. a b c Roberts, s. 210-211
  22. ^ Roberts, s. 213
  23. ^ Roberts, s. 215
  24. ^ Roberts, s. 198
  25. ^ Newhall, s. 168
  26. İçinde: Amatör Fotoğrafçı , cilt. XXXVII, Hayır. 953, Ocak 1903, sayfa 4; bkz. Roberts, s. 199
  27. İçinde: The Photographic Journal , cilt LVI, No. 1829, 28 Kasım 1923, sayfa 465-466; bkz. Roberts, s. 214-215
  28. ^ Michael North: Kamera İşleri - Fotoğrafçılık ve Yirminci Yüzyıl Sözü . New York 2005, s. 35ff. Google Kitaplar'dan alıntılar . (İngilizce)
  29. Roberts, s. 216
  30. Tüm başlıkların, yazarların ve görüntülerin bir dizini Camera Work - A Picture Guide'da bulunabilir, tüm 559 illüstrasyon ve plakanın reprodüksiyonlarıyla birlikte, tamamen Marianne Fulton Margolis tarafından indekslenmiştir , Courier Dover Publications tarafından yayınlanmıştır, New York 1978, ISBN 0- 486- 23591-2 .
  31. Brown Üniversitesi ve Tulsa Üniversitesi çevrimiçi projesi
!İçin telif nedenlerle , tüm fotoğrafların gösterilebilir değil. Şu anda, daha fazla kullanım için yeterince lisanslanmış uygun bir görüntü bulunmamaktadır . Ayrıca resimlerle ilgili SSS bölümüne bakın .
Bu makale, bu sürümde 4 Aralık 2009'da mükemmel makaleler listesine eklendi .