Kapının dışında

Hamburger Kammerspiele'de bir oyun olarak dünya prömiyerinin afişi

Kapının dışında, sekiz gün içinde yazdığıAlman yazar Wolfgang Borchert'in bir draması var . Menşe döneminin sonbahar 1946 ile Ocak 1947 arasında olduğu varsayılmaktadır. 13 Şubat 1947'de Nordwestdeutscher Rundfunk'ta ilk kez radyo oyunu olarak yayınlandıve 21 Kasım 1947'de Hamburger Kammerspiele'de bir oyun olarak prömiyeri yapıldı. Daha kısa düzyazı metinlerine ek olarak,drama, prömiyerden bir gün önce 26 yaşında ölen Wolfgang Borchert'in ana eseri olarakkaldı.

Komplonun merkezinde, üç yıl savaş esiri olarak kaldıktan sonra sivil hayata yeniden entegre olamayan Alman savaş gazisi Beckmann var . Hala İkinci Dünya Savaşı'nın deneyimleriyle şekillenirken, hemcinsleri uzun zamandan beri geçmişin yerini aldı. Savaş sonrası toplumda bir yer arayışının aşamalarında , Beckmann ahlak ve sorumluluk taleplerini çeşitli insanlara, Tanrı'ya ve ölüme yöneltti. Sonunda toplumdan dışlanır ve sorularına yanıt alamaz.

“Hiçbir tiyatronun oynamak istemediği ve hiçbir seyircinin görmek istemediği bir oyun” alt başlığına göre, hem radyo yayını hem de Kapının önündeki Dışarıda'nın sahne galası büyük başarılar elde etti ve şimdiye kadar bilinmeyen Borchert'i ünlü yaptı. Birçok çağdaş, Beckmann'ın kaderiyle özdeşleşebilir. Borchert'in oyunu, önceden sessiz kalan genç nesil tarafından bir haykırış olarak görüldü ve şimdi savaş sonrası en önemli dramalardan biri olarak kabul ediliyor . İlerleyen yıllarda içerik ve biçim açısından zayıflıklar giderek daha fazla eleştirilse de, kapı önünde sahnelenen ve kitap baskısında çokça okunan bir oyun vardı .

içindekiler

Savaştan dönenler Renate Rössing ile sohbet ederken , Leipzig 1950, fotoğraf Roger Rössing

Eylemin yeri ve zamanı, önsöz

Kapının Dışında drama , Stalingrad Savaşı'ndan üç yıl sonra tek bir akşamda gerçekleşir . Yer metinde birkaç kez Hamburg olarak tanımlanmıştır , daha doğrusu St. Pauli Landungsbrücken'den ve Elbe kıyısındaki Blankenese banliyösünden .

Olarak giriş bölümü olan kahraman kişiye parçasının. Sadece soyadı ile anılan Beckmann, Sovyetler Birliği'ne karşı savaştıktan sonra anavatanına dönen ve Sibirya'da üç yıl savaş esiri olarak kalan Alman Wehrmacht'ta eski bir askerdir . Fiziksel olarak zarar görmüş, sadece bir diz kapağı var, topallıyor, aç ve donuyor. Dış özellikleri, eski bir asker ceketi ve kayışlarla tutturulmuş gaz maskesi gözlükleri, kısa görüşlü Beckmann'ın gözlüklerini kaybettikten sonra yapması gereken askeri bir alet.

ön sevişme

Bir cenaze müdürü ve yaşlı bir adam, Elbe'de bir dubanın kenarında duran ve sonunda suya atlayan bir adamın siluetini izliyor . Bunun Beckmann olup olmadığı açıkça belirtilmemiştir. Cenaze müdürü ölüm olduğunu ortaya koyuyor. İyi besleniyor, sürekli geğiriyor ve iyi bir ruh halinde. İşleri gelişiyor ve insanlar çok sayıda ölüyor. Yaşlı adam kendini Tanrı olarak ortaya koyar ve değiştiremeyeceği çocuklarının kaderine üzülür. İnsanlar artık ona inanmazken, ölüm onların yeni tanrısı oldu. Tanrı gidiyor. Ölüm, suya girenlere ağlamaması için arkasından seslenir. Bu, birçoğundan sadece bir tanesi ve onun ölümü hiçbir şey değiştirmiyor.

Rüya

Beckmann Elbe'de yüzüyor. Hayatına son vermek için nehre atladı. Elbe ona yaşlı, kararlı bir kadın şeklinde görünür. Beckmann intihara teşebbüs etme kararını haklı çıkarıyor : Aç, topallıyor ve karısının yatağını başka biri işgal ediyor. Ama Beckmann Elbe'yi reddediyor. Genç hayatı onun için çok fakirdi. Önce düzgün yaşamalı, tekmelenmeli ve geri adım atmalı. Sadece gerçekten sona erdiğinde geri dönebilir. Akıntıya kadar onu Blankenese'deki kıyıya atıyor.

1. sahne

Beckmann sahilde yatıyor. Kendisine “öteki” diyen bir yabancı yanına gelir. Her zaman Beckmann'ın yanında olan, Beckmann'ın asla kaçamayacağı kişidir. Her zaman iyiye inanan ve artık devam etmek istemediğinde Beckmann'ı yönlendiren evet-adam, iyimser. Beckmann, ötekinin yaşamı onaylamasını reddeder. Neden artık bir adı olmadığını açıklıyor: Üç yıl sonra eve döndüğünde karısı ona "Beckmann" dedi ve onu başka bir adamın yanında buldu. Ve enkazın altında ölü yatan çocuğunu hiç görmeden anlatır.

Genç bir kadın onlara katılır. Kız, rolüne göre, çok üzgün göründüğü için Beckmann için üzülüyor. Islak ve donmuş adama şefkatle “balık” der ve onu eve götürür. Geriye insanları düşünen öteki kalır: Onlar sadece kendilerini öldürmek isterler ama bir kadınla tanışmak onları hayata döndürmek için yeterlidir.

2. sahne

Kadın dairesinde Beckmann'ın görünüşüyle ​​dalga geçer. Gaz maskesi gözlükleriyle ona bir hayaleti hatırlattı. Onsuz çaresiz kaldığı gözlüklerini çıkarır ve ona üç yıldır Stalingrad'da kayıp olan kocasının ceketini verir. Beckmann, yabancının bol bol ceketi içinde kendini rahatsız hissediyor. Aniden koltuk değneklerinin vuruş sesini duyar ve tek bacaklı adam belirir, sitemle Beckmann'ın adını söyler ve ceketini ve karısını geri ister. Beckmann daireden kaçar.

Diğeri ise Beckmann'ın tekrar Elbe'ye giden yolu aramasını engelliyor. Beckmann, savaş sırasındaki tek bacaklı adamın çavuşu olduğunu ve sakatlanmasını pozisyonu tutma emirlerine bağladığını açıklıyor. Kendisine emanet edilen yirmi kişilik bir keşif kuvvetinden on bir askerin ölümünden de kendini sorumlu hissediyor. Diğeri, Beckmann'ın eski albayını ziyaret etmeyi ve sorumluluğu ona geri vermeyi önerir.

3. sahne

Albay ailesiyle akşam yemeği yiyor. Karısı ve kızı Beckmann'a titriyor, damat vazgeçiyor. Beckmann albaya her gece musallat olan bir rüyayı anlatır: İnsan kemiklerinden yapılmış bir ksilofonda protez kolları olan bir general , gladyatörlerin ve eski yoldaşların girişini çalar . Belirsiz bir asker kalabalığı mezarlarından marş müziğine doğru yükseliyor. General, Beckmann uykusunda çığlık atıp uyanana kadar adını haykırmaya devam eden ölüler ordusunun sorumluluğunu Beckmann'a verdi.

Beckmann, Albay'ın, bir zamanlar kendisine devrettiği birliğinin on bir askerinin sorumluluğunu geri almasını talep ediyor. Sonra nihayet huzur içinde uyuyabilmeyi umuyor. Albay, sorumluluk kavramının kendisi için boş bir ifade olduğunu ortaya çıkardığında, Beckmann Albay'ı gece ziyaret eden ölü sayısını sorar. Albay yüksek sesle güler ve Beckmann'ın görünüşünü bir komedyen kabare gösterisi olarak görür. Eski püskü giyinmiş ziyaretçiye önce tekrar insan olmasını tavsiye ediyor. Beckmann, albay ve ailesinin insan olup olmadığını bağırıyor, ekmek ve bir şişe rom ve yaprakları kapıyor.

4. sahne

Alkolün tadını çıkardıktan sonra, Beckmann da dünyayı gülünç bir sirk olarak görür ve hayatını kazanmak umuduyla bir kabare ile konuşur . Alaycı bir şekilde yeniden yazılmış savaş vuruşu Brave Little Soldier's Wife'ı oynuyor. Ancak kabarenin yönetmeni, Beckmann'ın seyircilerini korkutabileceğinden korkuyor. Onun için ders neşeli ve rahat değil, çok net ve çarpıcı. Beckmann'ın gerçeği tarif ettiği yönündeki itirazına cevaben yönetmen, hakikat ve sanatın ortak hiçbir yanı olmadığını söyledi; Kimse gerçek hakkında daha fazla bir şey bilmek istemiyor. Beckmann acı olur ve ayrılır.

Beckmann tekrar Elbe'ye gitmek ister ama diğeri onu yine engeller. Beckmann'a ailesini hatırlatıyor. Yeni uyanmış bir umutla eski evine doğru yola çıkar.

5. sahne

Beckmann, ailesinin apartman kapısının önünde garip bir isim etiketi fark eder. Bir Bayan Kramer kapıyı açar ve çekingen bir tavırla dairenin artık onun olduğunu söyler. Daha sonra sevecen hale gelir ve Beckmann'a, babasının aktif bir Nazi olduğu için ebeveynlerinin kendilerini öldürdüğünü ve savaştan sonra emekli maaşı ve dairesinin ondan alındığını söyler. Böylece ikisi kendilerini " Nazilerden arındırmış " olacaktı. Bayan Kramer sadece boşa harcanan gazdan pişmanlık duyar. Beckmann çaresizce ve bitkin bir halde kapının önündeki basamaklara çöküyor.

Beckmann oyundaki karakterlerle bir rüyayı yüzleştirir. Kendisine gerçekte "sevgili Tanrı" diyen Tanrı'ya ve savaş sırasında ne zaman sevgili olduğunu sorar. Tanrı, insanların ondan yüz çevirdiğini savunur ve zavallı çocuklarından şikayet ederek uzaklaşır. Ölüm bir sokak süpürücüsü olarak ortaya çıkar ve Beckmann'a kapısının her an kendisine açık olacağına söz verir. Diğeri ise Beckmann'ı rüyadan koparmaya çalışır. Beckmann'ı insanların iyi olduğuna ve ölümünü dikkatsizce görmezden gelmediğine ikna etmek istiyor. Ama birbiri ardına biri yerde yatan Beckmann'ın yanından geçiyor. Albay için o zaten köpeklere gidecek biriydi. Kabare yönetmeni, Beckmann'ı trajik roller için mukadder görüyor, ne yazık ki artık kimse onları görmek istemiyor. Bayan Kramer “oğlanın” kalbine gider ama o sağlamdır, herkese ağlayamazsınız. Beckmann'ın karısı, onu tanımadan başka bir adamla kucaklaşarak geçer. Sonunda kız ortaya çıkıyor. Beckmann tanıştıklarından beri onu arıyor ve onunla birlikte yaşamak istiyor. Ama arkasında tek bacaklı adam belirir. Beckmann'ı karısıyla bulduğunda Elbe'ye gitti. Şimdi ise Beckmann'dan cinayetini unutmamasını istiyor.

Beckmann uyanır. O yalnız. Son bir iddianamede eve dönüşünü özetliyor ve her gün insanların öldürüldüğünü ve öldürüldüğünü kınıyor. Hayatın anlamını ve devam eden varlığını sorar , cevaplar ister, ötekini ve Tanrı'yı ​​arar ama ikisi de susar. Böylece, cevap olup olmadığına dair üç katlı bir haykırışla sona erer.

Biçim ve dil

Kapının dışında birkaç giriş vardır: önsözün ardından bir giriş ve bir rüya gelir. Ön sevişmeye karşılık gelen bir sonuç yoktur, bu nedenle dramanın yapısı dengeli değildir. Bernd Balzer'e göre , izleyicinin ardından kendi yapması gerekir. Tutarsız uzunluktaki beş sahnenin sekansı, oyundaki diğer karakterlerin yalnızca ana karakterin gelişimi üzerindeki etkileriyle önem kazandığı gevşek istasyon dizisinde bir istasyon dramasının açık biçimini takip eder . Bu dramatik biçim oldu çağ arasında Ekspresyonizm 20. yüzyılın başlarında karakteristik. Borchert ayrıca çeşitli üslup araçlarının kullanımı yoluyla onlarla bağ kurdu: kız veya albay gibi isimsiz, tipikleştirilmiş figürler , olay örgüsünde gerçeklik ve gerçek dışılığın sürekli değişimi, yoğun, tekrarlayan ve ifade edici dil. Borchert'in bu geçmiş dönemin geleneğini ne kadar bilinçli bir şekilde benimsediği bilinmemektedir. Ancak 1940'ta yazdığı bir mektupta şunları söyledi: "Ben dışavurumcuyum - biçimden çok içsel mizacım ve doğumumla."

Nispeten kısa oyun, tekrar tekrar monologlar veren ve dramayı bir tane ile bitiren kahramanı Beckmann tarafından yönetiliyor . Parçanın %60'ından fazlasının konuşma payına sahipken, Beckmann'ın karşıtı olan diğeri metnin sadece %8'ini konuşuyor. Günlük konuşma dilinin kullanımıyla Beckmann ortalama bir insan olarak tanımlanır - dramanın şahsında tanıtıldığı gibi "bunlardan biri", Landser "duraklama", "boğulma" ve "içki" gibi ifadeler kullanır. Diğer figürlere de günlük dil aracılığıyla üç boyutlu konturlar verilmiştir. Bayan Kramer, her zamanki kelime dağarcığıyla küçük bir burjuva , kişileştirilmiş Elbe'yi kaba, ancak annelik, sağlam bir kadın olarak nitelendiriyor .

Çeşitli yapısal unsurlar ana motif görevi görür : Beckmann'ın rüyaları ve rüyayı andıran unsurlar düzenli olarak olay örgüsünün gerçekliğine nüfuz eder. Kilidin içine düşen bir kapı, Beckmann'ın arayışının her aşamasını sonlandırıyor ve ardından kendini “kapının dışında” buluyor. Beckmann'ın gaz maskesi gözlükleri defalarca olumsuz tepkilere neden olur ve Beckmann'ın dünya görüşünün hala savaş deneyimleriyle belirlendiğinin bir sembolüdür. Bir başka temel unsur olarak, sorular parçayı kaplar . Beckmann'ın oyun boyunca en çeşitli muhataplara yönelttiği soruları, son dorukta onları yoğunlaştırana kadar özünde cevapsız kalır : “Cevap yok mu? Cevap vermiyor mu??? Kimse yok mu, cevap yok mu ??? "

Borchert, Beckmann'ın heyecanını vurgulamak veya gerilim yaratmak istediğinde dilbilimsel olarak kesik kesik bir üslup kullanır . Staccato, elipsler , kendine özgü noktalama işaretleri ve cümlelerin başlangıcı olarak bağlaç ve sıfatların kullanılmasıyla oluşturulur . Söylenenlerin aciliyetinin altını çizen ve bazen saplantıya dönüşen üslupsal tekrarlama aracı genellikle bağlantılıdır : “Dünden beri. Dünden beri adım sadece Beckmann. Basitçe Beckmann. Tabloya tablo denir. [...] Üç yıldır yoktum. Rusya'da. Ve dün yine eve geldim. İşte talihsizlik buydu. Biliyorsun, üç yıl çok fazla Beckmann - dedi karım bana. Basitçe Beckmann. Ve üç yıldır yoktun. Beckmann, masadan masaya dediğin gibi söyledi. Beckmann mobilya. Uzağa koy. Beckmann mobilya parçası. ”Beckmann'ın Albay ile diyaloğunda dalgalı üslup kısaltılmış askeri jargona dönüşüyor:“ Evet, Albay. Bir yere bindim. Stalingrad'da, Albay. Ama tur ters gitti ve bizi yakaladılar. Üç yılımız var, hepsi yüz bin adam."

Borchert'in erken dönem şiirinden etkilenen dramadaki dilin akışı genellikle ritmik olarak oluşur, örneğin Beckmann'ın rüyasında ölüler dalgası dilsel olarak ritmik ahenkle desteklendiğinde: acı içinde! […] Ve kükreme büyür ve yuvarlanır ve büyür ve yuvarlanır! ”Stilistik aliterasyon cihazı esas olarak ritmi vurgulamak için kullanılır ve ayrıca ritmi destekler: ölüler denizi“ geniş, duygusal, göğüs benzeri ve kanlıdır ” . Ek olarak, Borchert'in dili tekrar tekrar alışılmadık şekilde kullanılan nitelikler ve ayrıca bileşik kelimeler ve neolojizmlerle karakterize edilir . Islak Beckmann kız için bir "balık adam" olur, yaşlı adam bir "masal aşk tanrısı" olur ve sokak süpürücüsü pantolonundaki şeritlerle bir "Alman genel sokak süpürgesi" olur.

Trajik olay örgüsüne rağmen, Kapının Dışında çok sayıda komik unsur var. Kanadalı Alman bilim adamı Erwin Warkentin, gaz maskeli gözlükleriyle Beckmann'ı gerçekçi değil, eve dönen birinin gülünç derecede abartılı versiyonu olarak gördü. Acımasız isyanı onu, Beckmann ve izleyicinin gerçeği en kaba şekilde söylemesine izin verilen Elbe tanrıçası gibi, komik bir figür olarak sınıflandırır . Güçsüz Tanrı aşırı yemiş ölüm gibi olduğunda, iki figürün olağan özellikleri saçma bir şekilde tersine çevrilir. Kabare müdürü, albay ve Tanrı figürü, Borchert'e topluma, orduya ve dine karşı hiciv ipuçları için bir hedef olarak hizmet ediyor . Dramanın çeşitli noktalarında, gerçeklik ve karşıt dünya birbirinin karşısında durur, Beckmann'ın dünyası, örneğin Elbe'nin kendisini romantik Ophelia olarak göstermediği , daha çok petrol ve petrol kokuları olduğu zaman, defalarca tersine çevrilmiş hayal dünyasına tekabül eder. balık. In açısından dil, Borchert genellikle kullanır komedi fonu ve kullanımları kelime oyunları , altında ve - abartı yanı sıra çarpıtmalardan kadar ironi ve alay . Warkentin , etkisini doğrudan trajedi olarak değil, dolaylı olarak komedi olarak göstermesi gereken gerçekleri aktarmada komik unsurların niyetini gördü . İçin Karl S. Guthke , tiyatro bir oldu trajik komedi dışarı iptal etmez insan trajedisi de hangi kahkaha içinde, fakat kuvvetleniyor o.

tercüme

Gerçek, Alegori ve Rüya

Eylem gerçekte yer almaktadır, burada Hamburg'daki St. Pauli Landungsbrücken , 2005

Borchert'in dramasında esasen sadık, kasıtlı olarak sanatsız bir gerçeklik imajını algılayan çağdaş resepsiyonun aksine, İskoç Almancı ve Uluslararası Wolfgang Borchert Derneği'nin geçici başkanı Gordon JA Burgess'i kapının dışında bir gerçeklik, bir alegori ve bir alegori olarak gördü. Etkilerini tam olarak karşıt gerçeklik düzeyleri arasındaki etkileşimlerden kazanan rüyalar. Eylemin yeri ve zamanı oyunu gerçeklikte sınıflandırır, Beckmann da ortaya çıkan diğer karakterler gibi gerçeklik tarafından şekillendirilir ve zedelenir. Ancak rol adları bile belirli bireyleri değil, temsili türleri temsil eder . Beckmann açıkça "bunlardan biri" olarak tanıtılıyor, cenaze müdürü ölümün alegorik bir düzenlemesi, yaşlı adam böyle bir tanrı.

Başlangıç ​​ve Beckmann'ın gerçeküstü rüyasından sonra, aşağıdaki beş sahne, tanıtıcı, gerçekçi yer açıklamaları aracılığıyla gerçekte yer alıyor gibi görünüyor. Bununla birlikte, gerçeklik sırayla değişir, Borchert albaya bir kabus hakkında rapor verir veya tek bacaklı ya da diğer gibi kurgusal karakterler ortaya çıkar. Tek bacaklı adam geçmişin vücut bulmuş hali ve Beckmann'a karşı sorumluluğu haline gelirken, Burgess diğerinde “Modern Alman dramasının en esrarengiz karakterlerinden birini” gördü. Beckmann - örneğin Elbe'nin aksine - bunun hayalini kurmuyor ama gerçekte de görünmüyor. Burgess Beckmann veya onun bilinçsiz bir parçası olarak sadece onu görmedim alter ego diğer döküm beri dışarıdan Beckmann bir göz, bir yabancının bakış çok Beckmann hakkında tanımadığıngerçek. Bunun yerine, yaşamı onaylamasında ve sorunların baskıcı bir şekilde ele alınmasında ifade edilen, evrensel olarak insani bir tavrı somutlaştırır. Beckmann için, diğer insanları temsil eder ve kendi kaderinin ötesine işaret eder.

Beşinci sahnenin üçte ikisinden fazlasını kapsayan Beckmann'ın ikinci rüyası, dramanın doruk noktasıdır. Gerçekliğin üç seviyesi de onunla bağlantılıdır ve eserdeki tüm karakterler yeniden ortaya çıkar. Beckmann başta ölümün özlemini çekerken, kızın ortaya çıkışı bir dönüm noktası olur. Daha önceki deneyimlerinin aksine, onun tarafından reddedilmedi, ilk kez kabul edildi. Ama kız Beckmann'ın geçmişine ait, onun gelişimine katılmamış ve bu nedenle ona bir gelecek sunmuyor. Kızın yerini, Beckmann için kendi durumunun bir yansıması haline gelen tek bacaklı adam alır. İntiharı ile bir seçim olduğunu gösterir, ancak aynı zamanda Beckmann'ın ölümün boşuna olduğunu fark etmesine izin verir. Tek bacaklı adamın ölümüyle Beckmann, kendi ölüm özlemini kovuyor ve ölme arzusundan yaşama iradesine ilk adımı buluyor. Beckmann'ın karamsarlığına her zaman iyimserliğiyle karşılık veren diğeri ise sonunda kayıptı. Beckmann kendi içinde gelişti ve gelecekte ona ihtiyacı olmayacak. Dolayısıyla , gelecekte gerçeklikle yüzleşmesine nasıl karşı çıkacağının yalnızca Beckmann'a bağlı olduğu açık bir son var .

Dramanın sınıflandırılması

Kapının dışında birçok incelemede yazarın ve tüm neslinin “çığlığı” veya “çığlığı” olarak algılandı. Kayıt, Bernhard Meyer-Marwitz'in Borchert'in tüm eserlerindeki son sözü tarafından belirlendi : “Bu parça dünyevi bir arafın közlerinde yakıldı, edebi bir meseleden daha fazlası, içinde milyonlarca ses yoğunlaşıyor, ölülerin ve dirilerin, dünden önceki günün, dünün, bugünün ve yarının, suçlama ve uyarı için. Bu milyonların acısı bir çığlığa dönüşüyor. Bu Borchert'in oyunu: Çığlık! Ancak bu şekilde anlaşılabilir ve değerlendirilebilir.” Diğer sesler bu gerekliliğe karşı çıktı. Borchert biyografi yazarı Claus B. Schröder Borchert'in görüşüne göre, dramasını “çığlık” metaforunun önerdiğinden çok daha ayık ve bilinçli bir şekilde besteledi . Beckmann ile kabare yönetmeni arasındaki, kendisinin tutkulu bir gencin kalbinin "çığlıklarından" ve "çığlıklarından" bahsettiği ve onun için sadece kolayca satılabilir bir dolandırıcılığa dönüşen sahneye atıfta bulundu.

Fritz Martini , Dışarda'da, savaşın hemen ardından, zamanın tam ortasında bir dil ve temsili bir ağırlık bulan tek Alman dramını gördü . Aksiyonun ortasında, Beckmann, Tanrı ve toplum tarafından dışlanmış, tamamen yalnız bir insan olarak duruyor. Diğer figürler ona yalnızca ruhunun aynası olarak hizmet eder, hemcinsleriyle gerçek bir diyalog yoktur. Drama bir monodrama , tek bir monolog ve tekrar eden bir çığlık haline gelir . Beckmann'ın dünya ile benliği arasındaki ayrımı dramatik bir olay örgüsünün yerini alıyor. Değil temizlik ölümü, bir katarsis klasik trajedi oyun varır. Sonunda, Beckmann tam olarak başlangıçta olduğu yerdedir, sadece daha çaresizdir. Sonuç açık kalır, kurtuluşu takip etmeyin, ancak Samuel Beckett'in oyunlarında olduğu gibi , Hiçbir Şey . Edebiyat tarihçisi Theo Elm için Dış , Lessing'in , Büchner'in ya da kaptanın şefkatli poetikası geleneğinde , büyük fikirlere ve havalı düşüncelere değil, seyircinin sanata olan sempatisine ve dayanışmasına odaklanan, kapının önünde durdu. karakterler.

Franz Norbert Mennemeier , bir ortaçağ gizem oyununun dramatik yapısını hatırlattı . İnsan cennetle ölüler diyarı arasında dururken, hayatın kendisi cehenneme dönüşmüştür. Klasik gizem oyununun aksine, insanlar yargılanmaz, ancak Beckmann bir suçluluk tarafından kuşatılmış olmasına rağmen, sanıktan suçlayana dönüşür. Şikayeti, geçmiş Ekspresyonizm döneminin tipik özelliği olan duygusal, heyecan verici ve ahlaki olarak motive edilmiş protesto özelliklerine sahiptir . Bununla birlikte, drama Ekspresyonizm'in gelişimini teslimiyetle sonuna kadar takip eden Beckmann'ın idealizmi başarısız olur. Son monologda, Beckmann seyirciye dönerek bir sarsıntı anında onları kaderinden ortak sorumlu kılıyor. Parçanın yapısı psikolojik bir drama izler. Sahnedeki sekans, Beckmann'ın iç yaşamının bir izdüşümü haline gelir, bu da parçanın gerçeğe bakışını kaybettiği anlamına gelir: Somut politik veya sosyal meseleler büyük ölçüde dışlanır. Kapının dışındaki kişisel felaketin nedeni onlar değil , insan kayıtsızlığıdır. Borchert'e göre odak noktası, kendi zamanında bütün bir neslin kaderini temsil eden bireysel kaderdir.

Alman Jedermann olarak Beckmann

1950'de Leipzig'deki savaştan dönen bir adamın portresi, fotoğraf Roger ve Renate Rössing tarafından

Borchert biyografisini yazan Peter Rühmkorf'un bakış açısından Borchert , Beckmann figüründeki benzerliğini o kadar çok genel ve zamanla ilgili özelliklerle donatmıştı ki, birçok çağdaş Beckmann'da kendi benliğini görebildi ve bir Alman Jedermann oldu. Oyunun kahramanı bir anti-kahraman olarak tasvir edilir ve bu nedenle mitlerden ve kahramanlıklardan bıkmış bir neslin beklentilerine tam olarak karşılık gelir . Savaş sonrası yılların kısa döneminde, birçok insan kendilerini sosyal dışlanmış ve kurbanlar olarak hissetti ve Beckmann'ın rolüyle özdeşleşebildi. Rühmkorf'a göre, Beckmann'ın her yanıt için yalnızca yeni bir soru sorması, savaştan sonra gençliğin içsel durumuna tekabül ediyordu.

For Jan Philipp Reemtsma , Beckmann ile savaş nesil kimlik aynı zamanda onun kişisel savaş suçluluk ele almak konusunda açıklanabilir: Beckmann onun suçluluk geçmek için çaba göstermektedir. Nasıl farklı davranabileceğini sormadı, sadece artık sorumluluk sahibi olmak istemedi. Parça onu bir kurban olarak tasvir ediyor; savaşta fail olduğunda bile sadece emirleri yerine getiriyordu. Buna ek olarak, drama savaşın bir tarafına bakış açısını daraltır: Almanlar düşmüş, Alman savaş hastaları , Alman dullar ve yetimler. Beckmann sadece onlara karşı sorumluluk hissediyor. Bayan Kramer ile bir görüşmede, özellikle Holokost'un baskısı ortaya çıktı: Metin, Beckmann'ın babasına yönelik anti-Semitizm iddialarıyla ilgili olarak belirsiz kaldı . Bu şekilde, katil ve kurbanın yol arkadaşı, onun kişiliğinde birleşir. Gazın, her şeyden önce intiharının aracı olduğu söylenirdi , bu sayede Frau Kramer'in gazın boşa harcanmasıyla ilgili ağıtları , Borchert'in tersine kullandığı imha kamplarına uygulanan yaygın bir savaş sonrası sinizmdi . Beckmann'ın yarın toplu mezarlarda altı milyon ölü olabileceğine dair sonraki şikayeti, Holokost gerçeğini gelecekteki bir olasılık olarak yeniden yorumluyor. Beckmann'ın savaşı bu nedenle herhangi bir savaş olacak ve II. Dünya Savaşı ve Nasyonal Sosyalizm gerçeğinden uzaklaşacaktır . Reemtsma şu sonucu çıkardı: " Dışarıda, kapının önünde, Alman izleyicinin, bırakın yanıtlamak bir yana, sorumluluk ve suçluluk sorusunu sormadan geçmişlerinden sıyrılabileceği formüller ve görüntüler sağlandı."

Borchert'in hayatı ve işi ile ilişkisi

Borchert'in erken ölümünün, dramasının dünya prömiyeri ile çakışması nedeniyle , Kapının önünde, Rühmkorf'un bakış açısına göre, yazarın hayatı genellikle sahnede olanlarla eşitlendi, bu da Borchert'i genellikle kritik olan bir efsane haline getirdi Yüzleşme gölgede kaldı. Rühmkorf'un kendisi de biyografisinde Borchert'in çalışmalarıyla bağlantısını inceledi. Bu süreçte, ergen Borchert'te, daha sonra Beckmann'ın sivil toplumla yeniden bütünleşmesinin önünde duran bağlanma korkusu, içsel huzursuzluk ve kopukluk eğilimlerini keşfetti. Rühmkorf'un bakış açısından, Borchert kendi gençliğinin sorunlarını dramaya yansıtmıştı. Beckmann ve kız arasındaki karşılaşmada, erotik bir hayal kırıklığı deneyimi, genel bir suçluluk sorunuyla bağlantılı olarak abartılıyor. Beckmann'ın kabaredeki ön sevişmesi, Borchert'in kendi mesleki ikileminin bir aynası haline gelir: Hakikat kavramıyla şifrelenen Beckmann, sanat dünyasına yalnızca çözümlenmemiş deneyimleriyle karşı koymak zorundadır. Rühmkorf öteki figürünü, evet-adamı, Borchert'in kişiliğinin, sonuna kadar ciddi hastalığını iyimser bir şekilde örten bir parçasına bağladı. Beckmann'ın mutlaklık iddiası ona ergen Borchert'in hakikat, özgürlük ve sevgi taleplerini hatırlattı.

En Wolfgang Borchert için Memorial taş Dış Alster içinde Hamburg-Uhlenhorst bir metin ile Veda olmadan Üretimi

Kapının dışında, Reemtsma aynı zamanda , ifadesini ben merkezli gevşeklik ve kendini abartmada bulan, hayata karşı bir ergen tutumuna kadar takip etti . Beckmann'ın ergenliğin tipik soruları nerede ve neden sorusu, bir ergenin tonunda ifade edilir. Beckmann, hem naif sorular sorarak hem de suçlamaları bilerek, aynı anda hem çocuk hem de yetişkin olarak ciddiye alınmayı talep ediyor. Meydan okuma ve bağımlılığın ergenlik dönemindeki bir karışımında, Beckmann dünyaya adım atmadan önce tereddüt etti. Diğeri onu görünüşte yetişkin bir bakış açısından topluma girmeye ikna ediyor. Ancak Beckmann, yaşadığı kötü deneyimler nedeniyle ona güvenmemekte ve çocukluğunda kaybettiği aile güvenliğinin özlemini çekmektedir.

Bulgar Almancı Bogdan Mirtschev, Borchert'in diğer eserlerindeki kahramanları çoğunlukla yalnızlık, yaşam korkusu, sevgi ve güvenlik eksikliği nedeniyle karşılaştırılabilir bir kişisel yaşam krizi içinde gördü. Bu nedenle, savaş sonrası Almanya'ya geri dönenler , iç ihtiyaç içindeki insanların prototiplerinden daha az tipiktir , bu sayede yaşam krizlerinden bir çıkış yolu aramazlar, ancak karamsarlık veya umutsuzluk içinde kalırlar. “Korumasız bir nesile” aitler, “çocukluğun oyun alanından çok erken kovuldular” ve şimdi “guguklu kaderlerine”, “guguk kuşsuz, bu kader bize empoze edildi” diye ağıt yakıyorlar. Kapının Dışında'da Beckmann'ın kendisine teklif edilen erkek rolünden kaçması gibi, Borchert'in kahramanları da çoğunlukla uzun vadeli ilişkilerden aciz olduklarını kanıtlıyorlar ve sürekli kaçıyorlar: “Kaçacak bir vadi yok. Her yerde buluşurum. Çoğunlukla geceleri. Ama biriktirmeye devam ediyorsun. Hayvan sevgisi size ulaşır, ancak hayvan korkusu pencerelerin önünde havlar [...] ve yığılırsınız. ”Yine de, Borchert'in kahramanları nadiren nihai teslimiyete geçerler. The Long Long Street adlı kısa öyküde , Beckmann'ınkiyle karşılaştırılabilir bir savaş suçluluğu yükü altında, zayıf düşmüş teğmen Fischer , insan topluluğunu simgeleyen sokağın sonundaki sarı tramvaya yürümesini emretti . Ve çatılarda bir konuşmada , diyalog ortaklarından biri “insana rağmen mi? Sırf meydan okumadan."

Varoluşçuluk ve Psikanaliz

Kapalı Toplum dramasının 2008 performansı

Kapı Dışı'ndan yapılan araştırmalar, tarihsel arka plana artan mesafeyle daha çok dramanın zamanın ötesine işaret eden boyutlarına odaklanmış, özellikle varoluşçuluk ve varoluşçu felsefeye yapılan göndermeler temalaştırılmıştır. Amerikalı Alman yazar Karl S. Weimar, Jean-Paul Sartre'ın dramı Kapalı Toplum ile bir karşılaştırma yaparak başladı . Ters bir başlangıç ​​durumunda, üç kahraman toplumda kilitli kalırken Beckmann toplumdan dışlanır. Her iki dramada da, kahramanların hemcinslerine karşı öznelerarası konumdan muzdarip olmaları ve bunu iyileştirmeye çalışmaları gerçeğidir . Başlangıç ​​durumu bir yabancılaşma halidir , arayışın amacı varoluşçu bir “ otantik varoluş” kavramıdır .

Sartre'ın varoluşçu aksine hümanizmin edilir atheistically sağ nihai monoloğuyla yanıtlarını ve Allah için, Beckmann en varoluşçuluk aramalar şekilli. Bu pozisyonda Weimar, Borchert'i Martin Heidegger'in varoluşçu felsefesiyle daha yakından ilişkili gördü . Beckmann'ın kendi varlığını açma girişimleri Heidegger'in anlayışına tekabül eder. Beckmann, artık geri dönen askerler yığınından biri değil, bireysel bir ben olmak için çabalıyor . Beckmann Elbe tarafından hayata atıldı sonra diğer bir "nin çağrısı olarak ona hizmet vicdan görünüşte topluma Beckmann geri sürücüleri rağmen", ancak, kendisi ile yaptığı meşguliyeti başlatılan hangi Beckmann ilk bireyselliğini ve yolu gerçek Bulabilmek. Ölüm anlamında Borchert, Heidegger'in “Ölüm İçin Varlık”ından uzaklaşır ve Sartre'a yaklaşır, çünkü Beckmann için de ölüm anlamsız kalır. Bir gibi kapalı bir toplumda , orada hiçbir kapatma kapının dışında drama dışında devam eden olaydan, ama sadece bir alıntıdır. Beckmann sonunda kendini geri attı, ancak dramanın başlangıcının aksine, durumunun farkına varmıştı. Dolayısıyla geçmiş ve gelecekteki tüm hayal kırıklıklarına rağmen, her iki drama da ilkeli bir umutla bitiyor.

Karl S. Guthke , Weimar'ın incelemesini "belki çok derin ve Borchert'in çok felsefi bir yorumu" olarak nitelendirdi. İçin Tennessee Williams'ın , diğer taraftan, ile, konunun zaman ilgililiğine gizlenmiş kapı önünde Outside "Almanya'da bir psikanalitik drama kalkış yer almıştı". Amerikalı Almancı Donald F. Nelson , oyundaki karakterleri sadece tipler olarak değil, CG Jung'a göre kolektif bilinçaltında yer alan arketipler olarak sınıflandırdığı derin bir psikolojik yorum ekledi . Elbe'nin cisimleştirdiği su, Beckmann'ın ikinci doğumunda intiharı reddetmesi ve ardından rahme geri dönme özlemine açık kapıyı araması, onun için annelik unsuru haline geldi. Nelson ayrıca Borchert'in güçlü anne bağını vurguladı. Meslektaşı A. Leslie Wilson farklı bir yöne gitti. Onun için bütün parça, boğulan bir kişinin rüya gibi deneyimini temsil ediyordu; su altında değişen algısında, parçanın çarpma sesi gibi seslerin özel bir anlamı var. Bernd Balzers'e göre, bu iki yorum "gerçekliğin ovalarından tamamen sembolik bir anlayış düzeyine taşındı".

Çağdaş ve edebi tarihin bağlamı

1947'de Borchert'in memleketi Hamburg'daki harabeler

II. Dünya Savaşı'nın sonu, Alman edebiyatı için genellikle " sıfır saat " olarak anılırdı . Eski düzenin çöküşü ve Alman şehirlerinin harabeleri, edebiyatta yeniden yönelime ve kökten değişen ifade biçimlerine yol açtı, daha sonra bunlara net veya moloz edebiyat terimleri verildi ve Wolfgang Borchert'in kısa öyküleri örnek olarak kabul edildi.

Nesir ve şiirin aksine , savaş sonrası ilk yıllarda drama yeni bir başlangıç ​​göstermedi. Bernd Balzer'e göre, bir kurum olarak tiyatronun bürokrasisi başlangıçta yeni ifade biçimlerine engel olmuştur. Yabancı oyunlar öncelikle 1945 ve 1946 sezonlarında sahnelendi. Hans Werner Richter dergisinde Eylül 1946 formüle çağrı sorusuna: "gençlik sessizdir Neden?" Borchert neslinin, kimin ilk yayın CD olarak piyasaya oldu drama böyle beklenti altında Ernst Schnabel sözlerle övdü: "A yüz Bazen şu soruyu duyuyoruz: Gençler neden sessiz? Söyleyecek bir şeyi yok mu? - Ve bugün Wolfgang Borchert'in Kapının Dışında adlı radyo oyununu duyuruyoruz . Bu parçayı bekliyorduk” dedi. Geriye dönüp bakıldığında, Hellmuth Karasek Borchert'in Dış Ön Kapı , Carl Zuckmayer'in Des Teufels General ve Günther Weisenborn'un Direniş Dramı Die Illegalen 1973'ün dünya prömiyerlerini “Federal Cumhuriyet'teki dramın başlangıcı” olarak değerlendirdi.

1950'de Leipzig'deki savaştan döndü, fotoğraf Roger ve Renate Rössing tarafından

Alman savaş esirlerinin kaderi ve esaretten serbest bırakılan geri dönenler , savaş sonrası dönemde Alman günlük yaşamının temel meseleleriydi ve bunlar aynı zamanda çağdaş sanatta da sıklıkla ele alındı. Dışarıda, kapının önünde eve dönenler konusuna gönderme yapan çok sayıda benzer eser vardı. Örneğin 1946'da Berliner Rundfunk tarafından düzenlenen bir radyo oyunu yarışmasında, gönderilen 1200 el yazması arasından, farklı açılardan bakıldığında geri dönenin payı en sık kullanılan motifti. Fritz Erpenbeck , Mayıs 1947'de Theatre der Zeit dergisine gönderilen oyunlar hakkında da şu yorumu yaptı : “Ana kısım zaman parçasıydı […]. Parçaların yaklaşık yarısı geri dönenler konusunu ele alıyor."

Savaş sonrası yıllarda merkezi rollerde geri dönenlerle ilgili radyo oyunlarının büyük çoğunluğu, onların özel sorunlarına odaklandı, örneğin zina konusu genellikle odak noktasıydı. Savaş deneyimleri büyük ölçüde göz ardı edildi. Geri dönenler çoğunlukla, gözleriyle bugüne yabancılaşmış bir bakış açısının mümkün olduğu bir yabancı olarak tasvir edildi. Ancak, Kapıdan Önce Dışında , savaş sonrası toplumu eleştirisinde, çoğu çağdaş parçanın ötesine geçti . Parçaların ortak noktası genellikle eğitim çekiciliği ve büyük ahlaki jestti; bu, Beckmann'ın Dışarda'daki kapının önünde acıklı halinde de kendini gösteriyordu . Konunun sayısız uyarlamasına rağmen, eve dönüş radyo oyunlarının kalıcı bir etkisi olmadı, tıpkı eve dönüş motifli Alman tiyatro oyunlarının neredeyse hiçbirinin 1945'ten sonra daha güçlü bir halk algısı kazanması ve hiçbiri uzun vadeli bir önem kazanmaması gibi. İlk incelemelerde bile, Out of the Door , çağdaş edebiyat bağlamında değil, daha çok Ernst Toller'in Birinci Dünya Savaşı'ndan eve dönüş trajedisi gibi daha eski zamanlara ait parçalara referans olarak yerleştirildi Alman Hinkemann - Peter Rühmkorf veya Georg Büchner en - "Hinkemann İkinci Dünya Savaşı "Beckmann Woyzeck - Alfred Andersch değerlendirilecektir:" Woyzeck bitmiş olduğunu". Borchert biyografisi yazarı Helmut Gumtau, Theodor Plievier'in , Borchert'in bir inceleme yazdığı ve tarzı daha sonra dramasının monologlarına yansıyan Stalingrad adlı romanında Kapının Dışında üzerinde doğrudan çağdaş bir etki gördü .

Menşe tarihi

Wolfgang Borchert, 1945

Wolfgang Borchert gençliğinden beri şiir yazmış ve 1938 ile 1941 yılları arasında yayınlanmamış ve oynanmamış üç gençlik draması yazmış olmasına rağmen, uzun bir süre kendini bir yazardan çok bir oyuncu olarak gördü. Savaştan sonra bile, bu hala bir kimlik formunda belirttiği işti. Ancak Sovyetler Birliği'ne karşı savaş sonucunda kaptığı ilerleyici bir karaciğer hastalığı ve sözde askeri gücün bozulması nedeniyle iki hapis cezası , fiziksel ifadeyi engelledi ve Borchert giderek edebiyata döndü. Ocak 1946'dan iki ay sonra Borchert'in öldüğü Basel'deki St. Clara Hastanesi'ne gidişinden, Ocak 1946 ile Eylül 1947 arasında hasta yatağına 50'den fazla düzyazı metni ve Kapının Dışında adlı draması yazıldı .

Kapının dışındaki menşe tam zamanı bilinmiyor. Peter Rühmkorf, yaratılışı Ocak 1947'ye tarihlendirdi, Borchert'in arkadaşı ve yayıncısı Bernhard Meyer-Marwitz, 1946 sonbaharını verdi ve şöyle devam etti: “Borchert bu parçayı sekiz günden kısa bir sürede yazdı. Malzemeden o kadar bunalmıştı ki, kendisi için tüm düşünceyi unuttu. Kalemin son vuruşu yapılmadan önce hiç dinlenmedi. ”Borchert, gelecekteki bir performans beklemeden, resmi sorulara veya dramaturjik yasalara hiç dikkat etmedi. Borchert, işini tamamladıktan sonra bir zayıflık nöbeti geçirdi, ancak bir makine kopyası bulunur bulunmaz, makalesini birkaç arkadaşının önünde üç saatlik bir okumada ilan etti. Kahramanın adı Borchert'in bir arkadaşı olan heykeltıraş Curt Beckmann'a kadar uzanıyor . Dizinin orijinal adı A Man Comes to Germany idi . “Hayır tiyatro oynamak istiyor ve hiçbir izleyici görmek istediği bir parçası” tanınmış altyazı yanı sıra, Borchert programatik bir koymuştu içinde sloganı önünde yaptığı dram : “Bir enjeksiyon nihilizm sıklıkla için cesaret kazanmak için bir neden olur sırf korkudan hayat.” Cümle sonraki basılı versiyonda silindi; Claus B. Schröder, bunun aşırı karamsar ve kışkırtıcı bir etkiden kaçınmak için yapıldığından şüpheleniyordu.

Borchert, dramasını başlangıçta tiyatro için tasarlamış olmasına rağmen, sahnede değil, radyoda bir radyo oyunu olarak oynandı. Borchert'in Kuzeybatı Alman Radyosu için çalışan bir arkadaşı , el yazmasını radyo oyun editörü Günther Schnabel'e sundu . Kardeşi baş dramaturg Ernst Schnabel'in ilgisini bir radyo oyunu uygulamasına çekmeyi başardı . Ernst Schnabel, parçanın adını Kapının Dışında olarak değiştirdi . Daha sonra Almanya'ya bir adamın geliyor kulağa “bir Ufa filmi gibi” geldiğini ve Borchert'in değişime çok açık olduğunu gösterdiğini belirtti. Kayıtlar 2 Şubat 1947'de Ludwig Cremer yönetiminde gerçekleşti , Beckmann'ın rolü Hans Quest tarafından konuşuldu . Toplam uzunluğu 79 dakika 15 saniye olan radyo oyunu, Ernst Schnabel'in girişinden sonra ilk kez 13 Şubat 1947'de akşam programında yayınlandı. Ailesinin Hamburg-Alsterdorf'taki dairesinde yaşayan Wolfgang Borchert, elektrik kesintisi nedeniyle radyo oyununu kendisi alamadı. Sadece NWDR'deki yayının tekrarı Borchert'e kendi eserini izleme fırsatı verdi. Ernst Schnabel'in eşi Gudrun'a yazdığı bir mektupta şunları itiraf etti: “Kendi sözlerimi ilk kez duymak benim için bir deneyimdi ve özellikle Hans Quest beni tamamen suskun bıraktı. Neredeyse hiç kimse daha iyisini yapamazdı. ”Yazar ve başrol oyuncusu birbirlerine değer verdi. Borchert , Kapının Dışında adlı kitabı Quest'e adadı, Quest, Borchert'in öldüğü gün metni okudu.O zaman sadece bir tane var! NWDR'de.

Daha radyo oyunu yayınlanmadan önce, Hamburger Kammerspiele'nin kurucusu ve yöneticisi Ida Ehre , kapının dışında öğrendi . Tepkileri coşkuluydu: “Bu tiyatro için bir şey! Metin beni çok etkiledi. ”Yönetmen Wolfgang Liebeneiner ile birlikte yatalak Borchert'i ziyaret etti ve onu Kammerspiele'deki uygulamaya ikna etti. Daha sonraki bir röportajda, Ida Ehre, ağır hasta ve zaten yatalak Borchert'in başlangıçta artık sahne versiyonu için gerekli değişiklikleri yapmaya cesaret edemediğini bildirdi. Ancak, o ve yönetmen ona o kadar acilen başvurdular ki, sonunda işe başladı ve kelimenin tam anlamıyla, gücünün son gücüyle bitirdi.

Ana rol, Liebeneiner'in yapımı Hans Quest'te de oynandı. Borchert bir mektupta performans hakkında bilgi verdi: “[...] her şey ara vermeden oynanmalı. Beckmann'ın aniden sokakta tek başına bıraktığı sahnenin hızlı değişimi, ışık ve gölgenin etkileriyle çok iyi ortaya çıkarılabilir. Tabii olmalı hiçbir sahne tasarımı ve sadece ilgili mobilya sahnede olabilir. "

Basılı sahne el yazmasının başlık sayfası (Temmuz 1947)

Oyunun toplam üç versiyonu ayırt edilebilir: Borchert'in orijinal versiyonu, NWDR tarafından yayınlanan radyo oyunu versiyonu ve Rowohlt Verlag tarafından yayınlanan kitap ve sahne versiyonu. Orijinal versiyon korunmamış olsa da, funk ve tiyatro versiyonları bazı yerlerde farklılık gösteriyor, en ciddi olanı Kramer sahnesinde. Orada, radyo oyunu uyarlamasında Üçüncü Reich'a, Yahudilere yapılan zulme ve Beckmann'ın babasının suçluluğuna atıfta bulunulmaz. Borchert, farklılıkları kısaca belirtti: “Radyo çalma versiyonu ve sahne versiyonu aynıdır. Hamburg'daki radyo oyunu versiyonu sadece programlama nedenleriyle kısaltıldı. ”Borchert biyografi yazarı Helmut Gumtau, bununla birlikte, radyo oyunu versiyonunu değiştirmek için siyasi nedenler algıladı ve Borchert'in annesinden, oğlunun el yazmasının Amerikan işgal kuvvetleri için düşünüldüğünden daha temkinli olduğunu belirtti. orijinal sürümden daha. Kitap ve sahne versiyonu, radyo çalma versiyonundaki değişiklikleri benimsemeden orijinal versiyona dayanıyordu. Temmuz 1947'de Rowohlt Verlag tarafından satılamaz bir sahne el yazması olarak tiyatrolara basılı olarak yayınlandı. Mayıs 1948'de kitap ticareti için ikinci bir baskı izledi. Hamburger Kammerspiele'deki ilk performans bu versiyona dayanıyordu; sonraki tiyatro gösterileri de onu takip etti.

Borchert, ilk başarılardan sonra bile kendi eserini eleştirdi. Henry Goverts'e yazdığı bir mektupta , “kendi inisiyatifiyle bir yayıncıya asla teklif etmeyeceğini - tam da bir kitap olarak görünemeyecek kadar bitmemiş ve olgunlaşmamış göründüğü için ” itiraf etti . iyi bir parça yazmakla ilgili . Sadece doğru ve canlı olmalı ve bugün bir genci neyin harekete geçirdiğini söylemeli. ”Ve parçaya bir yorum ekledi:“ Beckmann sonunda Elbe'ye gitmiyor. Cevap için bağırıyor. Allah'ı soruyor! Aşkı soruyor! Yanındaki adamı soruyor! Bu dünyadaki hayatın anlamını soruyor! Ve bir cevap alamaz. Hiçbiri yok. Cevap hayatın kendisidir. Ya da bir tane biliyor musunuz? ”Basel'deki ölümünden kısa bir süre önce yaptığı bir röportajda, oyununun başgösteren başarısını değerlendirdi:“ Oyunumda birkaç sahnenin sahnelenmesi tamamen utanç verici - başka ne yapmalısın? [...] Çünkü benim eserim sadece bir poster. Yarın kimse ona bakmayacak artık."

resepsiyon

radyo oyununun çağdaş alımı

Dış Kapıdan 13 Şubat'ta NWDR'de yapılan ilk yayın hemen başarılı oldu. Yayıncının üç federal eyalet ve Berlin'e erişiminin yanı sıra “Büyük Perşembe Akşamı Radyo Oyunu” dizisinin yayın tarihi de saat 20.00'de geniş bir izleyici kitlesine ulaştı. Sonraki haftalarda, NWDR radyo oyununu tekrarladı ve diğer tüm Batı Almanya ve Batı Berlin istasyonları izledi. Baş dramaturg, Ernst Schnabel hatırladı: Kapının Dışında adlı radyo oyununun ilk yayınındaki etki "muazzamdı: Hiç böyle bir şey yaşamadım." Meyer-Marwitz etkiyi şöyle tanımladı: "Borchert'in çığlığı binlerce dili gevşetti. harap ve aç Almanya'da. Dinleyiciler geri bağırdı: parçalanmış, eziyet edilmiş, korkmuş, özgürleşmiş, öfkeli, sarsılmış, savunmacı, minnettar. [...] Bu çığlık duyulmadı. Onu kimse özleyemezdi."

Yayından sonra, NWDR tarafından çok sayıda mektup alındı. Dinleyicilerin bugün hala Wolfgang Borchert arşivinde saklanan 150 mektuba verdiği tepkiler, kabaca yarı yarıya coşkulu onay ve şiddetle reddediliyor. Olumlu mektuplar özellikle oyunun “gerçeği”ni vurguladı ve kendi acılarının Beckmann'ın deneyimine yansıdığını hissetti. Mektupları reddetmek , radyo oyununun “ küfürünü ” ve “ çözülmesini ” eleştirdi ve dikkati gerçeklikten uzaklaştırmak için istasyonun daha kaçışçı bir yönelimi çağrısında bulundu . Bir dinleyici eleştiriyi şöyle özetledi: "Eğer bu Bay Beckmann radyo oyununun ilk [n] dakikasında sarhoş olsaydı - birçok dinleyici iğrenç bir oyundan kurtulurdu."

Kapının dışında basında da güçlü bir yankı vardı . Fotoğrafçı Fritz Kempe yayın hakkında şu yorumu yaptı: "Radyo genç bir şaire konuşma ve tartışma, soru sorma ve çığlık atma fırsatı verdi: gerçek için ve kayıtsızlığa karşı." Hamburg Free Press'in bir eleştirmeni şunları söyledi: "Sıklıkla sorulanlar Soru 'Gençler nerede?' aniden cevaplandı. Yetenekli bir şairin ağzından genç, net ve heyecanlı bir şekilde konuştu. Derin sıkıntı Out ve en büyük sıkıntı içinde, o Tanrı ve insan bir cevap talep ederek bu hayatın anlamı ve amacı hakkında büyük bir soru sorar. "İlişkin eleştiriler için aynaya giydirin için geçici girişimi, radyo oyunu oldu" şiirsel biçimde muazzam bir deneyim."

Geriye dönüp baktığında Gordon Burgess şunları söyledi: “ Kapının dışında doğru zamanda doğru parçaydı.” Helmut Gumtau ayrıca Borchert'in “şansı doğru zamanda bulduğunu ve gösteriyi olay haline getiren aktörü bulduğunu belirtti - Hans Quest ”Ve ekledi:“ Başarı şiire dayanmadı ”. Daha önceki yayınları hemen hemen hiçbir karşılık bulamamış olan Borchert için, radyo oyununun başarısı, onun sanatsal atılımı anlamına geliyordu. Sonuç olarak, yayıncıdan çok sayıda mektup, ziyaret ve soru aldı, böylece Haziran 1947'de bile gerçek bir “Borchert yutturmaca” yaşadı.

Oyunun çağdaş resepsiyonu

21 Kasım 1947'de, Borchert'in Basel'de öldükten sonraki gün , Hamburger Kammerspiele'deki kapının dışında galası yapıldı. Gösteri öncesi sahneye çıkan sanat yönetmeni Ida Ehre, Borchert'in ölümünü tiyatroseverlere haber verdi. 1985'te hatırladı: “İzleyici ayağa kalktı. Gösteri başlamadan önce birkaç dakika sessizlik içinde geçirdik. Dehşet o kadar büyüktü ki ilk başta alkış yoktu. Wolfgang Borchert'in ölmesi dehşet mi oldu, yoksa etkileyici eser mi seyirciyi böyle etkiledi bilmiyorum. Her halükarda, sonsuz bir süre sessiz kaldı - gök gürültülü alkışlar patlayana kadar. ” Der Spiegel'in eleştirisi de itiraf etti:“ Seyirciyi Wolfgang Borchert'in Kapının Dışında kadar şok eden nadiren bir oyun var . ”

Gerhard Sandén Die yazdığı Welt : “Bu çalışma, ölümün boğazından [...] den parçalanmış. Konuşmanın kendine has gücü ve kıyamet öyküleri şiddet Almanya'da ününü şiir koruyacaktır. " Friedrich Kurt testere" Borchert oyunundan Ülkemizin genç nesil yüzbinlerce yansıması " Josef Müller-Marein " nin biyografisi bütün bir nesil". Dramanın başlığı genel slogan haline geldi. Hans Weigel özetledi: “Bu yazarın ve oyununun kaderinde, zamanımızın büyük trajedisi birden fazla kırılmada gün ışığına çıkıyor. Tüm erdemleri ve eksiklikleri ile mükemmel bir 'zaman' parçasıdır. Köşe yazarlarının haykırdığı ve sadece şairlerin yazabileceği eserdir."

Ancak Borchert'in draması da ağır eleştiri ve reddedilme ile karşılandı. Örneğin Friedrich Luft şu yargıda bulundu : “Burada ilerleyen, düşünce teşvik edici bir eylem söz konusu değil. [...] Kaderin darbeleri karşısında o kadar kibirli bir iş ki, sembolizmle dolu ilk görüntülerden sonra düşünceli acımamız çoktan tükendi. Gerisi belirsiz sona kadar nevrotik bir ağıt dinlemek zorunda olmanın ıstırabıdır.” Muhalefet özellikle Sovyet işgal bölgesinden geldi . İçin Falk Harnack , Beckmann en suçlama "savaş mongers ve kar avcılar", daha ziyade bir "kader bulutlu kavramına" hedef almadığını ve o istedi: "geri dönenler için hiçbir yer olmadığını Borchert tezi doğru değil ve olmalıdır şiddetle savaştı!" Fritz Erpenbeck özür diledi: "Borchert acemiydi, dramaturji hakkında kesinlikle hiçbir fikri yoktu". Ancak parçanın hem biçimini hem de içeriğini kınadı: “İfadesi, dinleyiciler tarafından uzun süredir ciddiye alınmadığını düşündüğüm bir ilkellik. Bu eve dönen Beckmann, önünde bir hazine gibi taşıdığı en ucuz türden kızgınlıkla doludur. Bu Beckmann, iliklerine kadar duygusal."

Takip eden aylarda, 1948'in sonuna kadar Borchert'in dramasının 36 yapımı yaratıldı. Gordon JA Burgess'e göre, çağdaş incelemeler Borchert'in oyununun başarısının esas olarak zaman referansı ve çağdaş ahlaka hitap etmesinden kaynaklandığını belirtti. Yazarının erken yaşta ölmesi de popülaritesine yol açtı ve kısa sürede Borchert ile yine erken yaşta ölen Georg Büchner arasında karşılaştırmalar yapıldı . İle para reformu 1948 ve Federal Cumhuriyeti'nin kuruluşundan 1949, hem de Batı Alman nüfusunun beraberindeki gittikçe artan güvenin, Borchert oyununun içinde kamu yararı azaldı. 1 Mart 1949'da New York "Başkan Tiyatrosu"nda Alman göçmen ve Dramatik Atölyenin yöneticisi Erwin Piscator tarafından yapılan ABD prömiyeri Amerikan basını tarafından çok iyi karşılandı. Birçok ABD'li meslektaşı gibi, New York Times eleştirmeni de “milliyeti ve ideolojiyi aşan bir dramanın evrensel iddiasını vurguladı . Sıradan insanın, bencil ve kendini beğenmiş, küresel anlaşmazlıklardan kaynaklanan ve ortaya çıkan vahşetlerden nihai olarak sorumlu olduğunu gösteriyor. "

Daha sonra resepsiyon

Wolfgang Borchert'in 1957'de ölümünün 10. yıl dönümünde yine kapının dışından çok sayıda gösteri yapıldı . Ancak bu arada hayatın gerçekleri ve insanların tutumları değişmiş ve dramanın görünümü tarihi bir hale gelmişti. Christian Ferber Die Welt'te “Beckmann'ın çığlığı artık bizim çığlığımız değil” yargısında bulundu ve “parkedeki zengin restorasyon” ile “tahtalardaki yalın avangart” arasındaki farkı vurguladı. Tarihsel arka plana olan mesafe arttıkça Borchert'in eserine içerik ve biçim açısından itirazlar yükseldi. Giinter Blocker 1962 de öyleydi "gözden kaçan zayıflıklar bir kez karıştırıldı ve kendini bu şekilde zorladı . Borchert'in kederli tonunun monotonluğu, süzülmemiş duygusallığı, baba neslinin 'O Mensch'inden bir 'Du Menschlein'e dönüşen acıklılık [...] - bunların hiçbiri artık gerçekten yetişmiyor. ”Çünkü Hans Egon Holthusen , eser 1954'te zaten “ekşi kitsch” olarak tanımlanıyordu, ancak 1961'de “savaş sonrası edebiyatının zayıf veya olgunlaşmamış bir parçası” haline gelmişti. Ve Hans Mayer , 1967'de geriye baktığında şunları özetledi: "[Borchert'in] dramı Kapının önünde , dünyada görünüşü bir izlenim bırakan ama aynı zamanda biraz dışına çıkmış bir soyundan gelenin tüm özelliklerine sahipti. tarih."

Bununla birlikte, kapının dışında hala Batı Alman sahnelerinde çok sayıda sahnelendi, bu nedenle Borchert'in oyununa özel bir ilgi genellikle güncel siyasi meselelerle bağlantılıydı. 1957'den sonra, yapımlar Bundeswehr'in kuruluşuna karşı protestolara denk geldiğinde, 1979 ve 1981 yılları arasında NATO'nun çifte kararı tartışmaları sırasında bir başka yüksek performans rakamı daha vardı. Beckmann artık savaş sonrası neslin yalnızca tarihsel bir temsilcisi olarak görülmüyordu. Horst Köpke 1977'de “şimdiki gençliğimizin ahlaki titizliğini öngördüğü için Frankfurter Rundschau'da güncel bir figür” idi . Kapının dışındaki yönetmenler yapımlarını mevcut duruma uyarladılar. Anti-militarizm temasında eser, adıyla anılması, görsel veya müzikal referans yoluyla mevcut çatışmalarla bağlantılıydı ve savaş sonrası eser genellikle potansiyel bir savaş öncesi eser olarak yeniden yorumlandı. Sosyal izolasyon ve kişilerarası kayıtsızlık motifi , yönetmenin bakış açısına bağlı olarak, misafir işçilerden, politik olarak zulme uğrayanlardan evsizlere kadar çok çeşitli marjinal sosyal gruplara uygulandı.

Doğu Almanya'da, 1960'larda kapının dışının değerlendirilmesi değişti ve Borchert'in dramasının başlangıçta seyrek olan performans sayısı önemli ölçüde arttı. SED Merkez Komitesi'ndeki Sosyal Bilimler Enstitüsü tarafından 1972'de yayınlanan Theater der Zeitenwende adlı cilt , daha önceki "Doğu Almanya'daki eleştiri rahatsızlığını [...] ve oyunun karamsar etkilerine karşı savunmayı" şöyle açıklıyordu: Borchert'in savaş sonrası Doğu Alman toplumuna yönelik sözde eleştirisine bir tepki olarak açıklanan "yanlış yargılar", ancak bunda “Almanya için anti-faşist bir alternatif” çoktan şekillenmiş olacaktı. Öte yandan yeni ideolojik okuma şuydu: “ Kapının dışında, Batı Almanya'daki gerçeklik alanında ortaya çıktı ve herhangi bir 'tüm Alman' gerçekliğinde değil. Bu, emperyalizmi restore etmenin deneyim alanıdır”. Bu yoruma dayanarak, Borchert'in oyunu şimdi “geri dönenlerin anti-faşizmi ile çevrenin anti-ilerici karakteri arasındaki uzlaşmaz bir çatışma” olarak değerlendirildi ve Borchert'in kendisi bir anti-faşist olarak kabul edildi.

Kapının dışında 1947'den beri Federal Cumhuriyet ve Doğu Almanya'da 250'den fazla kez sahnelendi ve 1989'dan 1999'a kadar Almanya'da 27 yeni yapım daha eklendi. Oyun 40 dile çevrildi ve Bernd Balzer'e göre Avrupa'nın en önemli tiyatro şehirlerinde, Japonya ve Amerika'da sahnelendi. 1995'in sonunda, Dış Kapının ciltsiz baskısı ve seçilmiş öyküler 2.25 milyonun üzerinde tiraja sahipti . Dramanın devam eden popülaritesine ve Alman okullarında öğretim kanonuna dahil edilmesine rağmen, Borchert'in Almanya'daki çalışmalarının bilimsel çalışmaları, yabancı Alman çalışmalarından hem daha az hem de daha uzak kaldı.

Yine de, Gordon JA Burgess , Kapının Dışını 20. yüzyılın Alman edebiyatında “mükemmel savaş karşıtı eser” olarak değerlendirdi. “Beckmann'ın geçmişinin belirli ayrıntıları” oyunun temasının “evrensel yönünü […] bozmadı […], aksine evrenseli aktarmaya katkıda bulundular: Olay örgüsünü gerçeğe bağlayarak ve Beckmann'a duyduğumuz sempatiyi uyandırarak, izleyiciyi alıcı hale getiriyorlar. orada dile getirilen genel sorunlar için ve aynı zamanda onu bu sorunlar üzerinde bir pozisyon almaya zorluyor. ”Ve 2008'de Marcel Reich-Ranicki , zamanın bir parçası olarak önemini vurguladı:“ Bu eve dönüş parçası çığlık ve haykırış, şikayet ve suçlama bir araya geldi. Anavatan tarafından ihanete uğrayan, savaşta işkence gören ve savaş sonrası toplumdan dışlanan neslin Umutsuzluğunun ifadesidir.”

Uyarlamalar

Erich Ponto , 1945 yılında aşktan yaşlı adamı oynayan aktör 47 .

Borchert'in dramasından sonra, 1949'da Liebe 47 filmi yapıldı . Yönetmen, Hamburger Kammerspiele'deki galayı da yöneten Wolfgang Liebeneiner'di . Savaş sonrası Almanya'da kadınların kaderini temsil ederken, Karl John tarafından canlandırılan Beckmann'ı -  yeni yaratılan Anna Gehrke figürü - Hilde Krahl tarafından canlandırıldı  . Film, zamanında Erika Müller için öyleydi, "özellikle kadınların konuştuğu bir film", ancak bir gişe başarısı değil, Burgess'in hem Liebeneiner işlemesini hem de Almanya'daki değişen ekonomik ve politik durumu suçladı. 1959 yılında, Rudolf Oertel olmak için filmi kabul “[z] inandırıcı Almanya'da savaş sonrası durumu şekillendirmeye bilen kaç filmlerin u” diyen Adolf Heinzlmeier “yönetmen saptırıp çirkinleştireceği orijinali çevirerek: 1988 iyimserlik ve mutlu sonla görünüşte sorunlu, sığ bir eve dönüş kendini beğenmişliğine dönüştürdü ”.

1957'de Rudolf Noelte , NDR için orijinal başlık altında bir televizyon versiyonunu yönetti . Paul Edwin Roth başrolü üstlendi . Bu versiyon da düzenlendi, Tanrı, Ölüm ve Elbe'nin gerçek dışı görünümleri silindi, Beckmann'ın babasının anti-Semitizminden ismiyle söz edilmedi. Gelen Alman televizyon yayını GDR, 1960 yönettiği televizyon program takip Fritz Bornemann ile Reimar J. Baur Beckmann olarak. Tarafından tiyatro üretimi Claus Leininger de Städtische Bühnen Essen 1970 dan tarafından yönetmenlik çalışması Andreas Kriegenburg de Bayerisches Staatsschauspiel katılımıyla Hamburger Kammerspiele'de de 1997 ve yeni üretim Ulrich Waller ve Ulrich Tukur 1995 de televizyonda yayınlandı .

1947'deki radyo çalma versiyonunun teknik kusurlar nedeniyle artık yayınlanamaz olduğu düşünülüyordu, bu nedenle NDR 1957'de radyo oyununun yeni bir versiyonunu üretti. Yine Ludwig Cremer edilir yönlendirmek ve Hans Görev bölümünden inceleme Paul Hubrich istenir baþrolü üstlendi Ruhr Nachrichten bir Beckmann "Şimdi iyi saptanmış" olarak algıladıkları Beckmann. Mayıs 1965'te, 1947'deki orijinal versiyon teknik olarak restore edildi ve o zamandan beri birkaç kez yayınlandı ve fonogramlarda yayınlandı. Başka bir radyo oyunu versiyonu Bayerischer Rundfunk'tan geliyor ve ilk kez 14 Nisan 1948'de yayınlandı. Yönetmen altında Walter Ohm , başrolde Hanns Stein olduğunu söyledi . Oyun süresi tam olarak 90 dakikadır. Ses belgesi hala korunmaktadır 1985 yılında Georges Wagner-Jourdain Deutsche Welle için Walter Gontermann ile Beckmann olarak radyo oyununun düzenlenmiş ve kısaltılmış bir versiyonunu üretmiştir .

Kapının dışında da müzikal uyarlamalar için bir şablon görevi gördü ve iki kez opera ve bir kez bale olarak düzenlendi. Macar opera Az ajtón kívül tarafından yapıldı Sándor Balassa ve 20 Ekim 1978 tarihinde prömiyeri Ulusal Opera içinde Budapeşte . Hanover Devlet Operası adına , Xaver Paul Thoma , 30 Ocak 1994'te prömiyeri yapılan Kapının Dışında adlı bir oda operası yazdı . Ulrich Schultheiss , 1995 ve 1996 yılları arasında Borchert'in dramasına dayanan aynı adlı bir bale için müzik besteledi .

Edebiyat

Metin çıkışı

  • Wolfgang Borchert: Kapının dışında . Hiçbir tiyatronun oynamak istemediği ve hiçbir seyircinin görmek istemediği bir oyun. Rowohlt Verlag , Hamburg 1947 ( ilk baskı ).
  • Wolfgang Borchert: Tüm çalışma . Rowohlt, Hamburg 1949, ISBN 3-498-09027-5 (Bernhard Meyer- Marwitz'in biyografik bir son sözüyle; sayfa numaraları için Mayıs 1986 tarihli baskı (492.000) kullanıldı).
  • Wolfgang Borchert: Kapının dışında ve seçilmiş hikayeler . Rowohlt, Hamburg 1956, ISBN 978-3-499-10170-0 ( sonsözde Heinrich Böll tarafından yazılmıştır).
  • Wolfgang Borchert: Kapının dışında . Insel Verlag , Leipzig 1960 ( Insel-Bücherei'nin tek seferlik baskısı , cilt 699).
  • Wolfgang Borchert: Tüm çalışma . Rowohlt, Reinbek 2007, ISBN 978-3-498-00652-5 (genişletilmiş ve gözden geçirilmiş yeni baskı, Irmgard Schindler işbirliğiyle Michael Töteberg tarafından düzenlendi ; ciltsiz olarak aynı eser 2009, ISBN 978-3-499-24980- 8 ) .
  • Wolfgang Borchert: Kapının dışında ve diğer işler . Yorum ve epilog ile düzenlendi. Axel Dunker'ın fotoğrafı. Reclam, Stuttgart 2018. ISBN 978-3-15-019466-9 .

Sesli kitap

ikincil edebiyat

  • Bernd Balzer : Wolfgang Borchert: Kapının dışında. Temel Bilgiler ve Düşünceler . Diesterweg, Frankfurt am Main 2001, ISBN 3-425-06087-2 .
  • Winfried Freund , Walburga Freund-Spork: Wolfgang Borchert: Kapının dışında. Açıklamalar ve belgeler . Reclam, Stuttgart 1996, ISBN 3-15-016004-9 .
  • Harro Gehse: Wolfgang Borchert: Kapının dışında. Köpek çiçeği ve diğer hikayeler , Beyer, Hollfeld 2007, ISBN 978-3-88805-134-0 .
  • Wilhelm Große: Wolfgang Borchert: Kapının dışında. Malzemeler . Klett, Stuttgart 1980, ISBN 3-12-355800-2 .
  • Alexander Koller: Wolfgang Borchert'in “Outside the Door”u. Bir dramanın zamansız boyutlarında . Tectum, Marburg 2000, ISBN 3-8288-8140-8 .
  • Karl Migner: “Kapının Dışında” draması . İçinde: Rupert Hirschenauer, Albrecht Weber (ed.): Wolfgang Borchert'in Yorumları . Oldenbourg, Münih 1979, ISBN 3-486-01909-0 , s. 7-56.
  • Reiner Poppe: Wolfgang Borchert: Kapının dışında. King'in Açıklamaları ve Materyalleri Cilt 299 . C. Bange, Hollfeld 2007, ISBN 978-3-8044-1804-2 .
  • Nikolaus Gatter: Beckmann (uyanır): Altmış yıl kapının dışında. İçinde: Heidi Beutin , Wolfgang Beutin, Heinrich Bleicher-Nagelsmann, Holger Malterer (ed.): O zaman sadece bir tane var! Barış yaratma ihtiyacı. Peter Lang, Frankfurt am Main (Edebiyat ve fikir tarihine Bremen katkıları 53), 2009, ISBN 978-3-631-56964-1, s. 73-93.
  • Ulrike Weckel: Geçmişle hesaplaşmanın farklı yolları - Wolfgang Borchert'in memleketi ve Batı Alman medyasındaki uzun yolculuğu . İçinde: Moshe Zuckermann (Ed.): Medya - Politika - Tarih. Alman tarihi için Tel Aviv Yıllığı 2003 . Wallstein, Göttingen 2003, ISBN 978-3-89244-657-6 , sayfa 125-161.
  • Manfred Orlick: 70 yıl önce: “Dış Kapı” , “Das Blättchen”, siyaset, sanat ve ekonomi için iki haftalık yayın, 20. yıl, sayı 3/2017, 30 Ocak 2017, s. 29–30

İnternet linkleri

Bireysel kanıt

  1. ↑ Balzer: Wolfgang Borchert: Dışarıda, kapının önünde , s. 34.
  2. ↑ Wolfgang Borchert: Gölgem ve ay ile yalnızım. Mektuplar, şiirler ve belgeler. Rowohlt, Reinbek 1996, ISBN 3-499-13983-9 , s.40 .
  3. ↑ Bakınız bölüm: Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert'in hayatı ve eserleri . Alman Edebiyatı, Dilbilim ve Kültür Çalışmaları. Camden House, Rochester 2003, ISBN 978-1-57113-270-3 , s. 162 ve açıklama.
  4. ^ Alfred Schmidt: Wolfgang Borchert. Çalışmalarında konuşma oluşumu . Bonn: Bouvier 1975. (= Sanat, müzik ve edebi çalışmalar üzerine incelemeler; 186) ISBN 3-416-01085-X , s. 55.
  5. ↑ Bakınız Schmidt: Wolfgang Borchert. Çalışmalarında konuşma oluşumu , s. 149-152.
  6. ↑ Migner: "Kapının Dışında" draması , s. 20-23.
  7. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 197.
  8. ^ Schmidt: Wolfgang Borchert. Çalışmalarında konuşma oluşumu , s. 133-136.
  9. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 127.
  10. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk , s. 140.
  11. ↑ Bakınız bölüm: Schmidt: Wolfgang Borchert. Çalışmalarında konuşma oluşumu , s. 106-113, 117, 121.
  12. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 145.
  13. ^ Schmidt: Wolfgang Borchert. Eserinde konuşma oluşumu , s. 155, 163.
  14. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 134, 174, 176.
  15. ^ Schmidt: Wolfgang Borchert. Çalışmalarında konuşma oluşumu , s. 164–168.
  16. ↑ Bkz. Erwin Warkentin: Kapının önünde Dışarıda'daki komik unsurlar . İçinde: Gordon Burgess, Hans-Gerd Winter (ed.): “Hayatı saçınıza göre paketleyin”. Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert . Dölling ve Gallitz, Hamburg 1996, ISBN 3-930802-33-3 , s. 205-217.
  17. ^ Karl S. Guthke : Wolfgang Borchert - Kapının dışında . İçinde: Manfred Brauneck (Ed.): Dışavurumculuktan Günümüze Alman Dramı. Buchners, Bamberg 1972, s. 116.
  18. ↑ Gordon JA Burgess: "Kapının Dışında": Borchert'in İnsanlığa Giden Yolu'nda Gerçeklik, Alegori ve Rüya . İçinde: Rudolf Wolff (Ed.): Wolfgang Borchert. İş ve etki . Bouvier, Bonn 1984, ISBN 3-416-01729-3 , s.62 .
  19. ↑ Bakınız bölüm: Burgess: “Kapının Dışında”: ​​Borchert'in İnsanlığa Giden Yolu'ndaki Gerçeklik, Alegori ve Rüya , s. 56–66.
  20. ^ A b c Bernhard Meyer-Marwitz: Wolfgang Borchert . Biyografik epilog. İçinde: Borchert: Das Gesamtwerk (1949), s. 340-342.
  21. ^ Claus B. Schröder: Wolfgang Borchert. Alman savaş sonrası edebiyatının en önemli sesi . Heyne, Münih 1988, ISBN 3-453-02849-X , s. 321.
  22. ↑ Fritz Martini : Şimdinin Dramı . In: Wolfgang Kayser (Hrsg.): Zamanımızda Alman Edebiyatı . Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 1959, s. 88, 94-97.
  23. ^ Theo Elm : Kapının dışında: Tarihsellik ve güncellik Wolfgang Borchert . İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 276.
  24. ^ Franz Norbert Mennemeier : Modern Alman Dramı. İncelemeler ve özellikler. Cilt 2: 1933'ten günümüze . Fink, Münih 1975, ISBN 3-7705-1216-2 , s. 149-153 , 159.
  25. ↑ Peter Rühmkorf : Son Söz . İçinde: Wolfgang Borchert: Hüzünlü sardunyalar ve mülkten diğer hikayeler . Rowohlt, Reinbek 1998, ISBN 3-499-10975-1 , s. 112-113.
  26. ^ Jan Philipp Reemtsma : Büyük Patlamadan sonra sağırlık süreci , Haffmans, Zürih 1995, ISBN 3-251-00302-X , s. 41, 44-46, 55.
  27. ↑ Jan Philipp Reemtsma: Ve ayrıca büyükbabamın MG Wolfgang Borchert'i kıdemli olarak. İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 239.
  28. ↑ Rühmkorf: Son Söz . İçinde: Borchert: Hüzünlü sardunyalar ve mülkten diğer hikayeler , s. 109.
  29. ^ Peter Rühmkorf: Wolfgang Borchert . Rowohlt, Reinbek 1961, ISBN 3-499-50058-2 , s. 44-46, 124, 141.
  30. ↑ Reemtsma: Big Bang'den sonra sağırlaşma süreci , s. 34–35, 38–39, 50.
  31. ↑ Borchert: Ayrılmadan nesil . İçinde: Das Gesamtwerk (2007), s. 67.
  32. ↑ Borchert: Mayısta guguk kuşu ağladı . İçinde: Das Gesamtwerk (2007), s. 269.
  33. ↑ Borchert: Bitti. bitti . İçinde: Das Gesamtwerk (2007), s. 77.
  34. ↑ Borchert: Çatılarda sohbet . İçinde: Das Gesamtwerk (2007), s. 64.
  35. ↑ Bakınız: Bogdan Mirtschev: Konuşulamayana Teslim: Wolfgang Borchert'in edebi eserinde geri dönen figürün Daseinkrise ve iç çatışmaları. İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 171-181.
  36. ↑ Bakınız Karl S. Weimar: Giriş yok, çıkış yok. Sartre üzerine bazı notlar içeren bir Borchert çalışması. In: Modern Language Quarterly 17 (1956), s. 153-165. Koller'deki alıntılara ve yorumlara dayanmaktadır : Wolfgang Borchert'in “Dışarıda kapının önünde”. Bir dramanın zamansız boyutları üzerine , s. 86–100.
  37. ↑ Guthke: Wolfgang Borchert - Kapının dışında . In: Brauneck (Ed.): Ekspresyonizmden Günümüze Alman Draması , s. 117.
  38. ↑ Balzer'den alıntı: Dışarıda, kapının önünde , s. 43.
  39. ^ Donald F. Nelson: Yaşamak ya da yaşamamak. Borchert'in “Outside the Door”unda arketipler ve absürt üzerine notlar . İçinde: The German Quarterly 48 , Cilt 3 (1975), s. 343-354.
  40. ↑ A. Leslie Wilson: Beckmann, boğulan adam. Wolfgang Borchert'in “Kapının Dışında” eserine . İçinde: Akzente , Cilt 19 (1972), s. 466–479.
  41. ↑ Bkz. bölüm: Balzer: Draußen vor der Tür , s. 42–44.
  42. ↑ Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 5–11.
  43. ↑ Freund, Freund-Spork: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 33.
  44. ↑ Hans-Ulrich Wagner: "Bir adam Almanya'ya geliyor": Savaş sonrası dönemden eve dönen radyo oyunları bağlamında kapının dışında . İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 37.
  45. ↑ Balzer: Wolfgang Borchert: Dışarıda, kapının önünde , s. 9.
  46. ↑ Bkz. Wagner: "Bir adam Almanya'ya geliyor": Savaş sonrası dönemden eve dönen radyo oyunları bağlamında kapının dışında . İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 48-51.
  47. ↑ a b Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 134.
  48. ^ Alfred Andersch : Deneme yazarı yazıları. On ciltte toplanan eserler, cilt 8. Diogenes, Zürih 2004, ISBN 3-257-06368-7 , s. 178.
  49. ↑ Bakınız Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 17.
  50. ^ Helmut Gumtau: Wolfgang Borchert. XX'in başları. yüzyıl . Kolokyum, Berlin 1969, s. 61-62.
  51. ↑ Gordon JA Burgess: Oluşmakta olan bir şair. Wolfgang Borchert'in şiir ve düzyazılarına yaptığı itiraflar. İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 76-77.
  52. ↑ a b Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 132-133.
  53. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (1949), s. 98.
  54. ^ Schröder: Wolfgang Borchert. Alman savaş sonrası edebiyatının en önemli sesi , s. 20.
  55. ^ A b Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Kişi ve Werk . İçinde: Burgess (Ed.): Wolfgang Borchert , s. 23.
  56. ^ Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 63-64.
  57. ↑ Ulrike Weckel: Geçmişle hesaplaşma türleri - Wolfgang Borchert'in memleketi ve Batı Alman medyasındaki uzun yolculuğu . İçinde: Moshe Zuckermann (Ed.): Medya - Politika - Tarih. Alman tarihi için Tel Aviv Yıllığı 2003 . Wallstein, Göttingen 2003, ISBN 978-3-89244-657-6 , sayfa 126, dipnot 4.
  58. ↑ Michael Mahn: Kayıp Eşya. Kapının Dışında radyo oyununun prodüksiyonu . İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 219.
  59. ↑ Borchert: Gölgem ve ay ile yalnız , s. 196.
  60. ^ Schröder: Wolfgang Borchert. Alman Savaş Sonrası Edebiyatının En Önemli Sesi , s. 363.
  61. ↑ Rolf Italiaander : Okuyucuların Bilmesi Gerekenler . İçinde: Gordon JA Burgess (Ed.): Wolfgang Borchert . Hıristiyanlar, Hamburg 1985, ISBN 3-7672-0868-7 , s. 13.
  62. ↑ ZDF dizisi "Yüzyılın Tanıkları"nda Ida Ehre ile röportaj: https://www.youtube.com/watch?v=xVSXxa07Q_8
  63. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 155.
  64. ↑ Bkz. Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 20–22.
  65. ↑ Warkentin: Kapının Dışındaki Tuhaf Öğeler . İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 207.
  66. ^ Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 83.
  67. ↑ Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 534.
  68. ↑ Balzer: Wolfgang Borchert: Dışarıda, kapının önünde , s. 22.
  69. ↑ Borchert: Gölgem ve ay ile yalnız , s. 209.
  70. ↑ Borchert: Gölgem ve ay ile yalnız , s. 194–195.
  71. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 162.
  72. ^ Gordon Burgess: Wolfgang Borchert. Şansıma inanıyorum . Yapı, Berlin 2007, ISBN 978-3-7466-2385-6 , s. 208-209.
  73. ↑ a b Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 70–71.
  74. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Şansıma İnanıyorum , s. 211-213.
  75. ↑ Bernd M. Kraske: Kapının dışında. Radyo çalma alımıyla ilgili notlar . İçinde: Wolff (Ed.): Wolfgang Borchert. İş ve etki , s. 48.
  76. ^ Fritz Kempe : Şair Wolfgang Borchert ve radyo oyunu . In: Die Welt , 22 Şubat 1947. Balzer'den alıntı: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 53.
  77. ↑ GK Hamburger Freie Presse , 26 Şubat 1947. Balzer'den alıntı: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 47.
  78. ↑ Biri çok uzun gitti . İçinde: Der Spiegel . Numara. 8 , 1947, s. 21 ( çevrimiçi ).
  79. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Şansıma inanıyorum , s. 213.
  80. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 146-147, 154.
  81. ↑ Italiaander: Okuyucuların Bilmesi Gerekenler . İçinde: Burgess (Ed.): Wolfgang Borchert , s. 14.
  82. ↑ Cevap yok mu? İçinde: Der Spiegel . Numara. 48 , 1947, s. 16 ( çevrimiçi ).
  83. ↑ Gerhard Sanden içinde: Die Welt , 25 Kasım 1947'den. Freund, Freund- Spork'tan alıntı : Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 58.
  84. ↑ Friedrich Wolf içinde: Sonntag No. 17, 1948. Alıntı yapılan: Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 47.
  85. ↑ Josef Müller-Marein: Kalbini kanlı yırtıyor . İçinde: 16 Şubat 2006 tarihli Die Zeit , 27 Kasım 1947 tarihli bir incelemenin yeni baskısı. Erişim tarihi: 26 Eylül 2009.
  86. ^ Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 10.
  87. ↑ Hans Weigel, içinde: Die Komödie [Viyana] 1947/48, s. 194. Alıntı yapılan: Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 48.
  88. ↑ Friedrich Luft : Die Neue Zeitung , 24 Nisan 1948. Balzer'den alıntı: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 48–49.
  89. ↑ Falk Harnack : Sonntag No. 17, 1948. Balzer'den alıntı: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 48.
  90. ^ Fritz Erpenbeck : Lebendiges Tiyatrosu. Denemeler ve İncelemeler . Henschel, Berlin 1949, s. 287.
  91. ^ Şu bölüme: Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Person und Werk . İçinde: Burgess (Ed.): Wolfgang Borchert , s. 34–35.
  92. ↑ JPS: Kapının Dışında İnceleme , içinde: The New York Times, 2 Mart 1949 [Çeviri: Wikipedia], Thomas George Evans: Piscator in the American Theatre'dan alıntı . New York, 1939-1951. Ann Arbor: University of Wisconsin Press 1968. s. 319.
  93. ^ Marianne Schmidt: Hayata mahkum edildi. Wolfgang Borchert ve klasik dramaturji. İçinde: Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan paketleyin". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 252.
  94. ↑ Günter Blöcker: Melankolik Apocrypha . İçinde: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 16 Haziran 1962. Alıntı yapılan: Grosse: Wolfgang Borchert: Kapının dışında. Malzemeler , s.35.
  95. ^ Wulf Köpke: Wolfgang Borchert (1969) konusunda . İçinde: Wolff (Ed.): Wolfgang Borchert. İş ve Etki , s. 84 ve not.
  96. ↑ Hans Mayer : Dönemin Alman edebiyatı üzerine . Rowohlt, Reinbek 1967, s. 302.
  97. ^ Karaağaç: Kapının dışında: Tarihsellik ve güncellik Wolfgang Borcherts , s. 273.
  98. ↑ Horst Köpke içinde: Frankfurter Rundschau , 17 Kasım 1977. Balzer'den alıntı: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 51.
  99. ^ Weckel: Geçmişle hesaplaşma biçimleri - Wolfgang Borchert'in eve dönüşü ve Batı Alman medyasındaki uzun yolculuğu . İçinde: Zuckermann (Ed.): Medya - Politika - Tarih. Alman tarihi için Tel Aviv Yıllığı 2003 , s. 147.
  100. ^ Sosyal Bilimler Enstitüsü, SED Merkez Komitesi (ed.): Theater in der Zeitenwende. Alman Demokratik Cumhuriyeti 1945-1968 yılında drama ve tiyatro tarihi üzerine . Cilt 1. Henschelverlag, Berlin 1972, s. 135.
  101. ↑ Bkz. Balzer: Kapının dışında , s. 37–38.
  102. ↑ Christof Bock: Savaşın sesi çocuklar 60 yıl önce sustu . İçinde: Welt Online, 19 Kasım 2007. Erişim tarihi: 9 Kasım 2009.
  103. ↑ a b Balzer: Wolfgang Borchert: Draußen vor der Tür , s. 52.
  104. ↑ Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan toplayın". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 9.
  105. ↑ Ayrıca Zeit öğrenci kitaplığına dahil edilme konusuna bakın . Rolf Michaelis : Çığlık mı? Bir hıçkırık! . İçinde: 31 Ekim 2002 zamanı .
  106. ↑ Burgess, Winter (ed.): "Hayatı saçtan toplayın". Yeni bir bakış açısıyla Wolfgang Borchert , s. 13-14.
  107. ^ Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Kişi ve Werk . İçinde: Burgess (Ed.): Wolfgang Borchert , s. 30–31.
  108. ↑ Philip Roth sonunda Nobel Ödülü'nü almalı mı? Marcel Reich-Ranicki'ye Sorular . İçinde: Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung , 23 Haziran 2008. Erişim tarihi: 26 Eylül 2009.
  109. ↑ Erika Müller: "Liebe 47" ve kadınlar . İçinde: Die Zeit , No. 20/1949.
  110. ^ Burgess: Wolfgang Borchert'in hayatı ve eserleri , s. 168.
  111. ↑ Rudolf Oertel: Filmin Gücü ve Büyüsü. Kitlesel bir önerinin dünya tarihi . Europa, Viyana 1959, s. 444.
  112. ^ Adolf Heinzlmeier : Savaş sonrası film ve Nazi filmi. Almanca bir konu hakkında notlar . Frankfurter Bund für Volksbildung, Frankfurt am Main 1988, ISBN 3-927269-04-2 , s. 52.
  113. ↑ içinde bakın Liebe 47 üzerinde film ve Tarih sayfasında Uygulamalı Bilimler Hannover Üniversitesi . 26 Eylül 2009'da erişildi.
  114. ^ Weckel: Geçmişle hesaplaşma biçimleri - Wolfgang Borchert'in eve dönüşü ve Batı Alman medyasındaki uzun yolculuğu . İçinde: Zuckermann (Ed.): Medya - Politika - Tarih. Alman tarihi için Tel Aviv Yıllığı 2003 , s. 156.
  115. ^ ZDF yıllığı - tiyatro yapımları. İçinde: zdf-jahrbuch.de. 2 Ocak 2004, 1 Kasım 2018'de erişildi .
  116. ↑ Berliner Festspiele: Berliner Festspiele - Theatertreffen: Theatertreffen-Chronik 1964-2018. İçinde: berlinerfestspiele.de. 10 Mayıs 2006, 1 Kasım 2018'de erişildi .
  117. ↑ The Man Outside (1995) içinde Internet Movie Database (İngilizce)
  118. ↑ Paul Hubrich: Geri dönüş yok. Borchert'in radyo oyununun yeni performansı . İçinde: Ruhr Nachrichten , 24 Eylül 1957. Alıntı yapılan: Balzer: Draußen vor der Tür , s. 53.
  119. ↑ 1947'den klasik radyo oyunu - Kapının dışında (arşiv). İçinde: deutschlandfunkkultur.de. 13 Şubat 1947, 1 Kasım 2018'de erişildi .
  120. ↑ operone.de'de Az ajtón kívül. 26 Eylül 2009'da erişildi.
  121. ↑ Xaver Paul Thoma'nın web sitesinde kapının dışında oda operası . 26 Eylül 2009'da erişildi.
  122. ↑ Kompozisyonlar ( İnternet Arşivinde 29 Kasım 2013 hatırası ) Ulrich Schultheiss'in web sitesinde . 2 Eylül 2012'de alındı.