mimari simgesi
Mimari ikon , mimari eleştiriden gelen bir terimdir ve çığır açan veya çığır açan ya da tasarımları nedeniyle benzersiz olduğunu iddia eden binaları tanımlar .
Örnekler
Bunun bir örneği, New York'taki modern gökdelenin simgesi haline gelen ve takip eden yıllarda dünya çapında türünün en çok taklit edilen örneği haline gelen Seagram Binası'dır . Sidney Opera Binası'nın inşaatı ise 1950'lerde mimaride yeniden düşünmenin bir parçasıydı.
“Bugün Sidney'deki Opera Binası veya Bilbao'daki Guggenheim Müzesi gibi binalar bir yerin veya zamanın simgeleri olarak dikiliyor. Ancak, bir zamanlar devasa heykellerin yaptığı gibi benzer bir işleve sahipler ve ilgili şehrin imajını uluslararası olarak şekillendiriyorlar. "
tanım
Bu seçkin yapılar , binalar ve topluluklar aşağıdaki kriterlerden birkaçını karşılamaktadır:
- genel tanıma
- popülerlik
- özgünlük
- Sembol değeri
- Mimarlığın gelişimi için önemi
- Bir mimari tarzın temsilcisi
Sabine Thiel-Siling, önsözünde 20. yüzyılın mimari ikonlarına şöyle yazıyor:
"Yapısal başarıları veya yenilikçi malzeme kullanımları, biçimsel dilleri veya ilk kez tamamen yeni bir bina türünü somutlaştırmaları nedeniyle, binalar zamanları ve çevreleri için muhteşemdir."
Bazı binalar, mimarlık tutkunları için hac yeri haline geldi, hatta şehirlerin, hatta ülkelerin simgesi haline geldi. Ancak, tüm nesil mimarlar için bir model haline gelseler bile, sıradan insanlar tarafından bile genellikle yanlış anlaşıldı.
Burj al Arab'ın mimarı Tom Wright da aynı konuda şunları söyledi:
“Bir binanın bir sembol haline geldiğini nasıl anlarsınız? Beş saniyede çizebildiğinde ve herkes ne olduğunu bildiğinde."
eleştiri
Soyut bir hedefe ulaşmak için mimarlar genellikle müşterilerinin ihtiyaçlarının ötesine geçer. 1945'te Ludwig Mies van der Rohe'yi dinlenmek için inzivaya çekilebileceği bir hafta sonu evi tasarlaması için görevlendiren Chicago doktoru Edith Farnsworth, evinin kendisine çok pahalıya mal olan sadeliğinden etkilenmedi ve şöyle dedi: Mimarlar aşağıdaki gibidir:
"Anlamlı bir şey istedim ve sahip olduğum tek şey bu pürüzsüz, yüzeysel safsataydı ."
Ve mimari turistler için bir hac yeri haline gelen tam da bu ev. LeBlanc'ın hakkında yazdığı kişiler:
“Mimarlık turisti, belirli bir binayı görmek için tüm seyahatini kolayca planlayan cesur bir kişidir; bulmak için yarım gün arayan; Kim içeri girmeyi umarak saatlerce kapının eşiğinde oyalanır. Ama ısrarına değer, çünkü bir binayı tam olarak anlamak için onu kendin görmelisin."
Jürgen Tietz de kendiniz için bir bina görmek zorunda olduğu gerçeğini kaplıyor. Gelen Neue Zürcher Zeitung, o eleştirel sözde "neden olur hiç yeni mimari semboller için dürtü, inceler Bilbao Etkisi tarafından" Frank O. Bask Bilbao'daki Gehrys Guggenheim Müzesi büyüdü. Bu moda dalgası, daha küçük şehirlere de ulaşmadan önce metropolleri vurdu, çünkü bir bina ne kadar ayırt edici olursa, onu pazarlamak o kadar kolay olur. Tanınmış binalar, tek tek yerlerin hemen tanınmasını sağlar: Eyfel Kulesi Paris'i ve Akropolis Atina'yı temsil eder.
Küreselleşme çağında, metropoller arasındaki rekabette mimari ikonlar marka haline geliyor.
“Aynı zamanda, mimari görüntülerin podyumundaki artan enflasyon, genel kafa karışıklığına katkıda bulunmakla tehdit ediyor. Bu ev Hamburg, Tokyo veya Paris'te miydi? Bern, Manchester veya Seul'deki müze miydi? Mimarın adı Eisenman, Koolhaas veya Piyano muydu?"
Bu görüntü odaklı mimarinin ikilemi, hızlı bir bakışa dayanmak zorunda olmasıdır. Tietz buna "mümkün olduğunca kolay tüketilebilen mimari bir fast food" diyor. Mimarlığın kalitesini belirleyen şeyin ancak yerinde deneyimlenebileceği çoğu zaman unutulur.
"Fakat modernitenin modüler sistemi aynı zamanda sürekli olarak mimari sirkte küresel pazarlama için yeni imajlar yaratıyor: Foster'da ekolojik olarak iddialı, Gehry'de zarif bir şekilde dışavurumcu, Libeskind'de yapısız tırtıklı."
Ancak Tietz'e göre, bu bilgisayar tarafından tasarlanmış ve oluşturulmuş pazarlama stratejileri, mimariyi Potemkin köyleriyle dolu bir klişeye dönüştürmekle tehdit ediyor .
Liste (seçim)
Bu liste hiçbir zaman tam olamaz, ancak bina çeşitliliğine genel bir bakış sunmalıdır.
resim | İsim / yıl | mimar | yer | Uyarılar |
---|---|---|---|---|
Parthenon MÖ 5. yüzyıl Chr. |
Atina , Yunanistan | Yapılışından bu yana uyumlu oranlarıyla ünlü olan ve bu nedenle birçok kişi tarafından “tüm mimarinin zirvesi” ve insanlığın mükemmel bir ifadesi olarak görülen klasik Yunan tapınağı. | ||
Panteon 119/125 |
Roma , İtalya | İmparator Hadrian döneminde tamamlanan Pantheon, 1700 yıldan fazla bir süredir iç çapıyla ölçülen dünyanın en büyük kubbesine sahipti ve genellikle Roma antik döneminden en iyi korunmuş yapı olarak kabul ediliyor. | ||
Ayasofya 537 |
İstanbul , Türkiye | Kubbeli bir bazilika olarak inşa edilen kilise, 6. yüzyılda yeni mimari vurgular belirledi. Kubbenin tarihsel önemi, büyüklüğünde değil, ilk kez sadece dört sütuna dayanması ve bu nedenle aşağıdaki boşluk üzerinde süzülmesi gerçeğinde yatmaktadır. | ||
Chartres Katedrali 1260 |
Chartres , Fransa | Birçok sanat ve kültürel-tarihsel akım Chartres Katedrali'nde birleşiyor. Gotik mimarinin klasik evresinin başlangıcında, yalnızca biri hakim olan ve çok daha iyi bilinen iki temelde farklı yaklaşım vardı. | ||
La Rotonda 1571 |
Andrea Palladio | Vicenza , İtalya | Estetiği eski modellere uymaya çalışan ideal Rönesans binası. Thomas Jefferson , Villa Rotonda'nın bir varyasyonu olan Washington DC'deki başkanlık konutunu tasarlamak için yarışmaya isimsiz bir plan sundu. Bu tasarım kabul görmese de Monticello'daki kendi evi için unsurlar aldı . | |
Kristal Saray 1851 |
Joseph Paxton | Londra , Birleşik Krallık | Seri, modüler bileşenlere dayalı prefabrik bina. Yapıyı kasıtlı olarak temsili mimaride sergilemek bir yenilikti. | |
Sagrada Familia 1882 |
Antoni Gaudi | Barselona , İspanya | Sagrada Familia, Gotik motifleri modern yöntemlerle yeniden yorumlayan sıra dışı bir kutsal mimari eseridir. | |
Eyfel Kulesi 1889 |
gustave eyfel | Paris , Fransa | Çelik kafes sistemi inşa ve dünya çapında bir dalgasına yol beri 41 yıldır dünyanın en yüksek yapısı olmuştur kuleleri . Mimari açıdan olağanüstü konumu, bir yandan yapım ilkesini takip eden, hatta bazen görünüşünü kopyalayan birçok binadan kaynaklanmaktadır, diğer yandan kule herhangi bir tarihi model olmadan inşa edilmiştir. | |
Rietveld Schröder Evi 1924 |
Gerrit Rietveld | Utrecht , Hollanda | Bina, De Stijl hareketinin en önemli yapılarından biridir . | |
Şili Evi 1924 |
Fritz Höger | Hamburg , Almanya | Chilehaus, 1920'lerin tuğla dışavurumculuğu için bir örnekti. Bir geminin pruvasını andıran ucu ile mimaride Ekspresyonizm'in bir simgesi haline gelmiştir. | |
Einstein Kulesi 1924 |
Erich Mendelsohn | Potsdam , Almanya | Potsdam'daki Telegrafenberg'deki "Albert Einstein Bilim Parkı"ndaki gözlemevi, yapıldığı dönem için devrim niteliğinde bir yapıdır. | |
At nalı yerleşimi 1925–1930 |
Bruno Gergin | Berlin , Almanya | “Tautes Heim” tatil evinin de ait olduğu Hufeisensiedlung, uluslararası alanda reform odaklı kentsel konut inşaatında önemli bir çalışma olarak kabul ediliyor. | |
Bauhaus Dessau 1926 |
Walter Gropius | Dessau , Almanya | O zamanlar yeni olan fonksiyonel ayırmaya ek olarak, onunla ilgili özel olan şey, tamamen camda çözünen atölye kanadının duvarıdır. | |
Barselona Pavyonu 1929 |
Ludwig Mies van der Rohe | Barselona , İspanya | Modern mimarinin tarzını belirleyen bina, van der Rohe'nin iki tasarım ilkesini uyguladı: " serbest kat planı " ve " akan alan ". | |
Villa Tugendhat 1930 |
Ludwig Mies van der Rohe | Brno , Çek Cumhuriyeti | İnşaat ve duvar birbirinden kesinlikle ayrılmıştı ve "serbestçe" bölünebilir bir kat planına izin vermelidir. | |
düşen su 1937 |
Frank Lloyd Wright | Pittsburgh, ABD yakınlarında | Müşteri şelale manzaralı bir bina istedi. Ancak, tüm ağaçları ve açıkta kalan kayaları da içeren inşaat sahasının kesin bir araştırmasından sonra Wright, binanın şelalenin üzerine inşa edilmesini önerdi. | |
Cam Ev 1949 |
Philip Johnson | Yeni Kenan, ABD | Glass House, dış duvarlarda radikal bir azalma ile karakterizedir. | |
Farnsworth Evi 1951 |
Ludwig Mies van der Rohe | Plano (Illinois) , ABD | Dış duvarlar tamamen camdan yapılmıştır ve her durumda doğaya doğrudan bir referans sağlar, gizlilik perdesi olarak sadece ışık perdeleri sağlanır. | |
Notre Dame du Haut 1955 |
Le Corbusier | Rochamp , Fransa | Organik tasarımı nedeniyle kilise, mimarlar ve sanatla ilgilenenler için de bir hac yeridir. | |
Solomon R. Guggenheim Müzesi 1959 |
Frank Lloyd Wright | New York , ABD | Wright, ziyaretçileri sanat eserinin yanından geçebilmeleri için rampanın tepesine taşıyan bir sarma rampası ve asansör yarattı. | |
Berlin Filarmoni 1963 |
Hans Scharoun | Berlin , Almanya | Mimari, sanatçı ve izleyici arasındaki ayrımı büyük ölçüde ortadan kaldırır, sanatçılar izleyicinin “ortasında” oturur. | |
Montreal Biyosfer 1967 |
Richard Buckminster Fuller | Montreal , Kanada | Montreal'deki Expo 67'deki ABD pavyonu çelik ve akrilikten yapılmıştır ve sonraki birçok bina için model olmuştur. | |
Brezilya Katedrali 1970 |
Oscar Niemeyer | Brezilya , Brezilya | Yeni inşa edilen Brezilya başkenti, katedral ve parlamento binası ile karakterizedir. | |
Finlandiya Salonu 1971 |
Alvar Aalto | Helsinki , Finlandiya | Mimari tarz, işlevsel olarak yönlendirilir ve genellikle kasvetli manzaraya canlı bir kontrast sunar. | |
Münih Olimpiyat Stadı 1972 |
Günter Behnisch | Münih , Almanya | Olympiapark mimari grubu, manzaraya gömülü bir stadyum tasarladı. Olimpiyat Stadı, Batı Alman savaş sonrası mimarisinde yeni bir hafifliğin sembolü oldu . | |
Sidney Opera Binası 1973 |
Jørn Utzon | Sidney , Avustralya | Sidney Opera Binası, Sidney ve Avustralya'nın simgesi olan popüler bir turistik mekandır. Danimarka da opera binasını bugün kültürel mirasının bir parçası olarak görüyor. | |
Merkez Georges Pompidou 1977 |
Renzo Piano , Richard Rogers ve Gianfranco Franchini | Paris , Fransa | Bina teknolojisi ve erişim için destekleyici yapı ve borular, binanın dışına görünür bir şekilde yerleştirildi. Modernizme ve postmodernizme doğru önemli bir adım . | |
1989 yılında Louvre'un avlusundaki cam piramit |
Ieoh Ming Pei | Paris , Fransa | Piramit 602 eşkenar dörtgen ve 69 üçgen cam parçadan oluşur. Büyük Giza Piramidi , oranlar için bir model olarak hizmet etti . | |
1993 yılında Vitra fabrikasının itfaiye istasyonu |
Zaha Hadid | Weil am Rhein , Almanya | Yapı, disk tasarımında net bir şekilde kesilmiş sivri uçlardan ve kenarlardan oluşur. | |
Doğu İnci Kulesi 1995 |
Jia Huancheng | Şanghay , Çin | Farklı yüksekliklerde, farklı boyutlarda on bir küreden oluşan ve sütunlarla desteklenen benzersiz yapısı, Şanghay şehrinin en ünlü simge yapılarından biri haline geldi. | |
Therme Vals 1996 |
Peter Zumthor | Vals , İsviçre | Banyo, küboidlerin kesildiği bir taş ocağını andırıyor. Kalan bloklar ve aradaki boşluklar tüm binayı oluşturur. | |
Museu de Arte Contemporânea de Niterói 1996 |
Oscar Niemeyer | Niteroi , Brezilya | Museu de Arte Çağdaş de Niterói (MAC), 50 m'lik bir çapa sahip ve şekli bir mantar bulutu veya bir UFO ayağının andırır. | |
Guggenheim Müzesi Bilbao 1997 |
Frank Gehry | Bilbao , İspanya | Çok tuhaf bina, dekonstrüktivist mimari tarzıyla ünlüdür. Müze binası aynı zamanda ekonomik başarıyı da temsil ediyor, bkz. Bilbao etkisi . | |
Burj el Arap 1999 |
Tom Wright | Dubai , Birleşik Arap Emirlikleri | Müşteri, mimarın unutulmaz bir şekil yardımıyla uyguladığı Dubai için bir dönüm noktası istedi. Çok kısa bir süre içinde yat yelkeni şeklindeki lüks otel Dubai'nin ayırt edici bir özelliği haline geldi. | |
Pekin Ulusal Stadyumu 2008 |
Herzog ve de Meuron | Pekin , Çin | Stadyum şekli nedeniyle "Kuş Yuvası" olarak adlandırılmıştır. Mimar Jacques Herzog, “Eyfel Kulesi Paris için neyse, bu bina da Pekin için o olacak” umuyor. | |
Burç Halife 2010 |
Adrian Smith | Dubai , Birleşik Arap Emirlikleri | Burj Khalifa, 2008'den bu yana dünyanın en yüksek yapısı oldu. Yatırımcılar, tutarı 4 Ocak 2010'daki açılışa kadar gizli tuttu. Burj Khalifa, Empire State Binası'nın 1931'de inşa edilmesinden bu yana ilk kez, en yüksek yapı için çeşitli kayıt kategorilerinin tek bir binaya geri döndüğünü gösteriyor. | |
Metropol Şemsiye 2011 |
Jürgen Mayer | Sevilla , İspanya | Sevilla'nın yeni simgesi 150 metre uzunluğunda, 70 metre genişliğinde ve 26 metre yüksekliğinde ve dünyanın en büyük ahşap yapısı olarak kabul ediliyor. |
Edebiyat
- Charles Jencks: İkonik Bina: Gizemin Gücü . Rizzoli, 2005, ISBN 978-0711224261
- Isabel Kuhl: Bilmeniz gereken 50 bina . Prestel Verlag, Münih 2007, ISBN 978-3791338378
- Jonathan Lee: 50 harika macera. Özel yerler ve onları yaratan insanlar . Prestel Verlag, Münih 2006, ISBN 978-3791335308
- Andres Lepik: Gökdelen . Prestel Verlag, Münih 2005, ISBN 3-7913-3454-9 .
- Neil Parkyn: Yetmiş Mimari Harikası . Frederking & Thaler Verlag, Münih 2006, ISBN 978-3894055363
- Sabine Thiel-Siling (Ed.): Mimarlık! 20. yüzyıl . Prestel Verlag, Münih 1998, ISBN 978-3791320137
İnternet linkleri
- Charles Jencks'in ile Röportaj ( Memento içinde 2 Eylül 2007'den Internet Archive )
- Yerleşik semboller - mimari ikonların anlamı nedir? İçinde: Neue Zürcher Zeitung , 30 Ocak 2006
Bireysel kanıt
- ^ Andres Lepik: Gökdelen . Prestel Verlag, Münih 2005, ISBN 3-7913-3454-9 .
- ↑ Sabine Thiel-Siling (Ed.): Mimarlık! 20. yüzyıl . Prestel Verlag, Münih 1998, ISBN 3-7913-2013-0 .
- ↑ Jonathan Lee: 50 Büyük Macera. Özel yerler ve onları yaratan insanlar . Prestel Verlag, Münih 2006, ISBN 3-7913-3530-8 .
- ^ A b Sydney LeBlanc: Amerika'da Modern Mimari. Deutsche Verlagsanstalt 1998, 246 s. ISBN 978-3421031365
- ↑ a b Yapılandırılmış işaretler - Mimari simgelerin anlamı nedir? İçinde: NZZ , 30 Ocak 2006
- ↑ Nikolaus Pevsner : Başlangıçtan günümüze Avrupa mimarisi . Prestel Verlag 1994, s. 11. ISBN 3-7913-1376-2 .