Alberto Giacometti

Alberto Giacometti (solda), 1962'de Erhard Wehrmann tarafından canlandırıldı.

Alberto Giacometti [albɛrto dʒakometti] (doğum 10 Ekim 1901 yılında Borgonovo , Stampa belediye ; † Ocak 11, 1966 yılında Chur ) bir oldu İsviçreli heykeltraş , ressam ve grafik sanatçısı modern çağda 1922 den, yaşadığı ve çalıştığı ağırlıklı Paris . Yerli dağ vadisi Bergell'e bağlı kaldı ; orada ailesiyle tanıştı ve kendini sanatsal çalışmalarına adadı.

Giacometti, 20. yüzyılın en önemli heykeltıraşlarından biridir. Çalışmaları kübizm , gerçeküstücülük ve insanlık durumuyla ilgili felsefi soruların yanı sıra varoluşçuluk ve fenomenolojiden etkilenir . 1935'te sürrealist çalışmaları bırakarak kendisini “ figürlü kompozisyonlara ” adadı. 1938 ve 1944 yılları arasında figürler yedi santimetreden uzun değildi. Modeli gördüğü mesafeyi yansıtmalıdırlar.

Giacometti'nin en ünlü eserleri savaş sonrası dönemde yapılmıştır; Sanatçı, son derece uzun, ince heykellerde, kendi görme biçimi ile fotoğraf ve film arasındaki farkı fark ettiği sinema ziyaretinin ardından yeni mesafe deneyimini gerçekleştirdi. Öznel görsel deneyimiyle, heykeli gerçek mekanda fiziksel bir kopya olarak değil, “mekânında hem gerçek hem de hayali, somut ve erişilemez olan hayali bir görüntü [...]” olarak yarattı.

Giacometti'nin ressamlık eseri başlangıçta çalışmalarının daha küçük bir parçasıydı. 1957'den sonra figüratif resim, heykelle eşit düzeyde ortaya çıktı. Lucius Grisebach hürmetle , geç döneme ait neredeyse tek renkli resmi "herhangi bir modern üsluba atanamaz" dedi .

hayat

Çocukluk ve okul günleri

Giovanni Giacometti: Corvatsch manzaralı Capolago , 1926 civarında

Alberto Giacometti, Graubünden kantonundaki Stampa yakınlarındaki Bergell'deki bir dağ köyü olan Borgonovo'da post-empresyonist ressam Giovanni Giacometti ve eşi Annetta Giacometti-Stampa'nın (1871–1964) dört çocuğundan ilki olarak dünyaya geldi. Bunu kardeşleri Diego , Ottilia (1904-1937) ve Bruno izledi . 1903 sonbaharının sonlarında Giacometti'ler, aileye ait olan ve büyükbabaları Alberto Giacometti'nin (1834–1933) ölümünden beri kardeşi Otto Giacometti tarafından işletilen “Piz Duan” handa Stampa'ya taşındı. Hanın adını yakındaki Piz Duan dağından almıştır . 1906'da aile, önümüzdeki altmış yıl boyunca ailenin odak noktası olan hanın çapraz karşısındaki bir eve taşındı. Giovanni Giacometti, bitişikteki ahırı bir stüdyoya dönüştürdü. 1910'dan itibaren, ailenin ikinci evleri olan Capolago, Maloja'daki bir miras yoluyla Sils Gölü'nde bir stüdyosu olan bir yazlık evi vardı . Alberto'nun daha sonra anayasa hukuku profesörü ve Zürih Üniversitesi rektörü olan kuzeni Zaccaria Giacometti sık sık ziyaret için oradaydı.

Giovanni Giacometti: Alberto Giacometti'nin Çocukken Portresi, 1904 civarı

Alberto Giacometti anadili İtalyanca'nın yanı sıra Almanca , Fransızca ve İngilizce biliyordu . Babası ona çizim ve modelleme öğretti. Amcası Augusto Giacometti , soyut kompozisyonlarla Zürih Dada çevresine dahil oldu . Kardeş Diego aynı zamanda bir heykeltıraş, mobilya ve nesne tasarımcısı oldu ve Bruno bir mimar oldu. Giacometti'nin vaftiz babası, babasının yakın arkadaşı olan İsviçreli ressam Cuno Amiet'ti .

1913'te Giacometti, Albrecht Dürer'in bakır levhası Ritter, Tod und Teufel'e dayanan ilk kesin çizimini yaptı ve ilk yağlı boya tablosunu, bir elma natürmortunu katlanır bir masa üzerinde yaptı. 1914'ün sonunda ilk heykellerini, Diego ve Bruno kardeşlerin kafalarını hamuru içinde yarattı . Ağustos 1915 yılında, Giacometti okula başladı Protestan Ortaokulunda içinde Schiers . Ortalamanın üzerinde performans ve sanatsal beceriler nedeniyle, kendisine stüdyo olarak kurmasına izin verilen kendi odası verildi.

Eğitim

Stampa'daki Atelier Giacometti

Giacometti, 1919 baharını ve yazını Stampa ve Maloja'da geçirdi ve burada sürekli çizimler ve Divisionist resimlerle uğraştı . Sanatçı olma kararı alındı, böylece dört yıl sonra mezun olmadan okulu bıraktı ve 1919 sonbaharında Cenevre'de sanat eğitimi almaya başladı . At Ecole des Beaux-Arts o boyama ve en öğrenilen Ecole des Arts et Métiers heykel ve çizim. 1920 yılında Giacometti Federal Sanat Komisyonu üyesi olan babası eşlik Venedik Bienali'ne için, Venedik o eserleri etkiledi, Alexander Archipenko ve Paul Cézanne . Lagün şehir yılında eserlerine hayran oldu Tintoretto ve Padua Giotto freskleri de Cappella degli Scrovegni .

1921'de İtalya'ya bir çalışma gezisine gitti ve orada ailesinin akrabalarıyla birlikte Roma'da kaldı . Burada şehrin müzelerini ve kiliselerini ziyaret etti, mozaiklere, tablolara ve heykellere dayalı çizimlerle eskiz defterlerini doldurdu, operalara ve konserlere katıldı ve diğer şeylerin yanı sıra Sofokles ve Oscar Wilde'ın çizimlerine ilham veren yazılarını okudu . Kuzeni Bianca'ya sefil bir şekilde aşık oldu; büstündeki çalışma onu tatmin etmedi. Nisan ayının başından itibaren Napoli , Paestum ve Pompeii'yi ziyaret etti . Onun 61 yaşındaki seyahat arkadaşı Pieter van Meurs aniden kalp yetmezliğinden öldü yılında Madonna di Campiglio Eylül ayında. Giacometti daha sonra Venedik üzerinden Stampa'ya döndü.

Paris'te yaşamak ve çalışmak

Kübist başlangıç ​​ve el sanatları geçim kaynağı

Émile-Antoine Bourdelle: Otoportre , 1885 civarı

Ocak 1922 yılında Giacometti gitti Paris ve birlikte ders aldı Émile-Antoine Bourdelle de heykel ve yaşam çizim Académie de la Grande Chaumière üzerinde Montparnasse sık sık aylarca değil katıldınız mı. Başlangıçta Kurt Seligmann ve Serge Brignoni ile aynı yaştaki İsviçreli sanatçılarla çok sohbet etti . Bir öğrenci olan Pierre Matisse , daha sonra onun sanat satıcısı oldu. Amerikalı bir heykeltıraş olan Flora Mayo ile 1929'a kadar gevşek bir ilişkisi vardı; birbirlerini kil içinde tasvir ettiler. Paris'te 1930'da şahsen tanıştığı Henri Laurens'in yanı sıra Jacques Lipchitz ve Constantin Brâncuși'nin çalışmalarıyla tanıştı .

Paris'te öğrenimine başladıktan üç yıl sonra, Giacometti ilk sergisini Paris'teki Salon des Tuileries'de açtı. Bourdelle tarafından sorulduğunda, 1925'te Diego Giacometti'nin bir kafası ve post-kübist heykel Torse (gövde) olmak üzere iki eserini gösterdi . Birkaç köşeli blok şekline indirgenmiş gövde , hocası Bourdelle'in hoşnutsuzluğunu uyandırdı: "Evde kendin için böyle bir şey yapıyorsun ama göstermiyorsun."

46 rue Hippolyte-Maindron'daki eski stüdyo, 2005'ten bir fotoğraf

Şubat 1925'te kardeşi Diego, onu İsviçre'den, o yılın Ocak ayında rue Froidevaux 37'de taşındığı stüdyoya kadar takip etti. 1926 yazının başlarında, kardeşler rue Hippolyte-Maindron 46'da yeni, daha küçük bir stüdyoya taşındılar. Giacometti'nin ölümüne kadar sahip olduğu. Diego Giacometti işini tasarım alanında buldu ve kardeşine işinde destek oldu; 1930'dan itibaren sadece Alberto'nun tercih ettiği model olmakla kalmadı, aynı zamanda en yakın işbirlikçisi oldu.

Kardeşler geçimlerini sağlamak için 1929'da Man Ray aracılığıyla tanıştıkları Jean-Michel Frank için dekoratif alçı duvar lambaları ve vazolar, modacı Elsa Schiaparelli için de takılar yaptılar . Frank, Schiaparelli için yine Alberto Giacometti'nin tasarımına dayanan bronz zemin lambası Figure Version Étoile'ı yaptı . Frank sayesinde Parisli haute société'yi tanıdılar ; Vikont de Noailles'ten ve eşi edinilen heykeller ve 2.40 metre yüksekliğindeki taş heykel devreye, Şekil un jardin dans (bir bahçede Şekil) kendi içinde park için, bir stel benzeri kübist kompozisyonu Villa Noailles yakın Hyères'in yaz aylarında oldu, 1932'de tamamlandı.

sürrealistlerin üyesi

Belgeler
(No. 4, Eylül 1929)

1928'den beri Louis Aragon , Alexander Calder , Jean Cocteau , Max Ernst , Michel Leiris , Joan Miró ve Jacques Prévert gibi sanatçılar ve yazarlarla tanıştı . 1929'da Leiris, yeni kurulan sürrealist dergisi Documents'ın dördüncü baskısında Giacometti'nin çalışmalarının ilk değerlendirmesini yayınladı . Giacometti, Joan Miró ve Hans Arp ile birlikte 1930'da Pierre Loeb'in Galerie Pierre'deki grup sergisinde temsil edildi ve André Breton , Giacometti'nin sanat nesnesi olan plastik Boule süspansiyonunu (yüzen top) görüp satın aldı. Giacometti'nin rue Hippolyte-Maindron'daki stüdyosuna sonraki ziyareti sırasında Breton, sanatçıyı sürrealist grubuna katılmaya ikna etti . 1933'te Giacometti, Le Surréalisme au service de la révolution'da şiirlerinin yanı sıra çocukluğu Hier, sables mouvants (Dün, sürüklenen kum) hakkında sürrealist bir metin yayınladı . Aynı yıl İngiliz Stanley William Hayter'in atölyesinde "Atölye 17"de gravür ve gravür tekniklerini öğrendi ; 1933'te sürrealist yazar René Crevel'in Les Pieds dans le plat adlı kitabına bir illüstrasyon ve ardından Breton'un L'Air de l'eau 1934'ü için dört bakır levha gravür sağladı .

Giacometti'nin sanatçı için güçlü bir referans noktası olan babası, Haziran 1933'te öldü. O yıl sadece birkaç eser yaratıldı. Giacometti, diğer Sürrealistlerin sergilerine katıldı, ancak - uzun bir süre sonra yeniden - Breton'un avangardın ihaneti olarak gördüğü doğadan modellemeye başladı . Ağustos 1934'te Giacometti, Fransız ressam Jacqueline Lamba ile Breton'un düğününde en iyi adam ve Man Ray fotoğrafçısı Paul Éluard ile birlikteydi . Birkaç ay sonra, resmi bir sınır dışı edilmeden önce gruptan ayrıldı. Aralık 1934'te bir akşam yemeğinde André Breton, Giacometti'yi Parisli mobilya tasarımcısı Jean-Michel Frank için "ekmek işi" yapmakla ve bu nedenle sürrealist fikrinden dönmekle suçladı ve 1938'de Paris'teki Exposition Internationale du Surréalisme'de ona eski Sürrealistler adını verdi. . Ayrılığın bir sonucu olarak, Giacometti, Haziran 1935'te depresyonda ve hasta olan René Crevel dışında birçok arkadaşını kaybetti.

Yeni arkadaşlar ve bir kaza

Café de Flore Paris, Boulevard Saint-Germain 172. Giacometti böyle Pablo Picasso ve Jean-Paul Sartre'ın gibi sanatçıların ve yazarların ile tanıştım.

Sürrealistlerden koptuktan sonra Giacometti kendini yaratıcı bir krizin içinde buldu. Kendilerini doğayı sanatta yeniden üretmeye adayan Balthus , André Derain ve Pierre Tal-Coat gibi diğer sanatçılara yöneldi . Pablo Picasso ile sürrealist çevrede zaten tanışmıştı, ancak aralarında bir dostluk , 1937'de anıtsal resmi Guernica üzerinde çalışana kadar gelişmedi . Giacometti, Matisse dışında sanat hakkında konuştuğu tek sanatçıydı, ancak resim ve heykelini hiçbir zaman çok ciddiye almadı. Giacometti'nin bir şey için mücadele ettiğini anlasa da, bu mücadeleyi - Picasso'nun Kübizm mücadelesinin aksine - bir başarısızlık olarak gördü , çünkü Picasso'ya göre, heykelden istediğini ve istediğini asla elde edemezdi «[... ] asla yaratmayacağı şaheserlere bizi pişman ettir."

1935'te Paris'e geldikten kısa bir süre sonra gazeteci Sefton Delmer ile evlenen İngiliz Isabel Delmer, née Nicholas (1912-1992) ile yeni bir dostluk gelişti . Isabel Delmer, Giacometti'nin çizimler için modeli oldu . Onun giderek gerilmiş ve ekstra uzun bacaklı heykellerini yaptı. Başının 1936'daki Mısırlı Kadın adlı ilk heykeli , Mısır portresini andırıyor.

Ekim 1938'de Giacometti ciddi bir trafik kazası geçirdi. Gece Paris'te dolaşırken, sarhoş bir kadın sürücü aracının kontrolünü kaybetti ve ona Place des Pyramides'deki kaldırımda çarptı. Ayağından yaralandı - sağ metatars iki yerinden kırıldı - ve doktoru tarafından reçete edilen kısıtlamayı kırık iyileşene kadar görmezden geldi. O zamandan beri yürüme sorunu yaşadı ve 1946'ya kadar koltuk değneğine ve bastona ihtiyacı oldu. Sık sık bu kazadan bahsetti ve bunu, "yaratıcı ve kişisel yaşamında bir dalgalanma etkisi olan" hayatında belirleyici bir deneyim olarak nitelendirdi. Giacometti'nin biyografisini yazan Reinhold Hohl , sanatçının ampütasyon korkusuyla travma geçirdiği yönündeki spekülasyonları reddetti ve bu nedenle sonraki heykellerini büyük boy ayaklarla donattı.

Jean-Paul Sartre ile buluşma ve bir sergi

Sartre ve Beauvoir, Balzac anıtında

1939'da Giacometti , Fransız filozof Jean-Paul Sartre ve ortağı Simone de Beauvoir ile Café de Flore'de tanıştı . Sartre'ın Giacometti ile ilk karşılaşmasından kısa bir süre sonra, filozof büyük eseri L'Être et le Néant'ı yazdı. Essai d'ontologie phénoménologique ( Varlık ve hiçlik . Fenomenolojik bir ontoloji denemesi) , ilk kez 1943'te yayınlandı ve Giacometti'nin bazı düşüncelerinin içinde aktı. Fenomenoloji Giacometti hayatını kullanmıştır. Cenevre'deki öğrencilik günlerinden beri yeni bir sanatsal ifade biçimi arıyordu. 1939'da sadece ceviz büyüklüğündeki büstleri ve kafaları modellemeye başladı.

Kardeşi Bruno'nun arabuluculuğu sayesinde Giacometti, 1939 yazında Zürih'teki İsviçre Ulusal Sergisine katıldı. “Tekstil ve Moda” binasının cephe kaplaması için planladığı alçı perdenin teknik olarak mümkün olmadığı ortaya çıktı; aynı binanın 6×6 metrelik iç avlularından birinde büyük bir kaide üzerinde küçük bir alçı figürün sunumu, eser ilgili sanatçıların alay konusu olarak görüldüğü için reddedildi. Bunun yerine, Giacometti'nin 1935'te Luzern sergisinde sergilenen 1933/1934 tarihli, neredeyse bir metre yüksekliğindeki Le Cube (Küp) alçısı Zürih'e getirildi ve zemin seviyesinde kuruldu.

Cenevre'de İkinci Dünya Savaşı

Vagonla Kadın , belediye binası önünde 1942/1943 gelen sıva sonra bronz döküm Holstebro , Danimarka

Ne zaman savaş patlak Eylül 1939'da Alberto Giacometti ve kardeşi Diego Maloja'daki kaldı ve yıl sonunda Paris'e döndü. Giacometti minyatür heykellerini Mayıs 1940'ta - Alman Wehrmacht işgalinden kısa bir süre önce - atölyesine gömdü . Kardeşler Haziran ayında Paris'ten bisikletle kaçtılar, ancak acımasız savaş deneyimlerinden sonra geri döndüler. 31 Aralık 1941'de engelliliği nedeniyle askerlikten muaf tutulan ve İsviçre'ye vize alan Alberto Giacometti Cenevre'ye gitti , Diego Paris'te kaldı. Ocak 1942'den Eylül 1945'e kadar Alberto Giacometti, önce kayınbiraderi Dr. Francis Berthoud, daha sonra basit bir otel odası aldı; yaz aylarında Stampa ve Maloja'da kaldı.

Giacometti'nin kız kardeşi Ottilia, 1937'de çocuk yatağında öldü ve büyükanne Annetta çocuğu büyütmeye yardım etti. Otel odasındaki daha büyük kaideler üzerine yeğeni Silvio'nun figürü de dahil olmak üzere küçük alçı figürler yapılmıştır. 1942/1943'te Maloja'da yaratılan alçı femme au chariot (vagondaki kadın) , İsviçre'de kaldığı süre boyunca Giacometti'nin tek geniş formatlı çalışmasıydı. 1943'te Maloja'da , Giacometti'nin heykellerini fotoğraflayan ve sanatçının otobiyografik ve şiirsel metinlerini ilk kez 1958'de fotoğraflarıyla birlikte Arche Verlag'ın bir kitabında yayınlayan İsviçreli fotoğrafçı Ernst Scheidegger ile tanıştı . Cenevre'de , dergisi Labyrinthe Giacometti'nin 1946'da otobiyografik metni Le rêve, le sphinx et la mort de T. ( T.'nin rüyası, sfenks ve ölümü) yazdığı yayıncı Albert Skira ile tanıştı .

Paris'e dönüş ve stil değişikliği

Eylül 1945'ten itibaren Giacometti, Sefton Delmer'den ayrılan ve Londra'dan dönen uzun zamandır arkadaşı Isabel ile birlikte, başlangıçta rue Hippolyte-Maindron'da kiralık bir odada yeniden Paris'te yaşadı. Aralık ayında onu terk etti, ancak ara sıra stüdyosunda onu ziyaret etmeye devam etti; 1947'de Constant Lambert ve 1951'de ölümünden sonra Alan Rawsthorne ile evlendi . Isabel, 1962'de Londra'daki Tate Gallery'de planlanan bir sergi vesilesiyle, Giacometti'nin kendisini de canlandıran Francis Bacon ile karşılaşmasına aracılık etti.

Alberto Giacometti, karısı Annette'in fotoğrafında

1946'da Giacometti, 1943'te Cenevre'de tanıştığı ve 1949'da evlendiği Annette Arm'ın (1923–1993) yanına taşındı. Model olarak onunla çok sayıda çizim, gravür, resim ve heykel oluşturuldu. Heykeller giderek daha uzun ve daha ince hale geldi ve sonraki yıllarda onu uluslararası üne kavuşturan stil değişikliğini gösterdi: Yüksek kaideler üzerindeki "iğne" figürleri, yerini metrelerce yükseklikte ince figürlere, belirsiz anatomiye sahip, ancak kesin orantılara sahip çubuk-ince figürlere bıraktı. ve yalnızca büyüleyici bir görünüm verilen belirtilen kafalar ve yüzler.

Uluslararası başarı ve bir dostluğun sonu

Giacometti'nin 1948'de Pierre Matisse'in New York'taki galerisinde gerçekleştirdiği ve daha sonra heykeltıraşı Amerika Birleşik Devletleri'nde temsil eden ilk kişisel sergisi çok başarılı oldu . Giacometti'nin sergide tanıştığı David Sylvester gibi koleksiyonerler ve etkili sanat eleştirmenlerinden haberdar oldu. İnce figürlerin ilk kez daha geniş bir kitleye sunulduğu sergi, Anglo-Sakson bölgesinde ününü sağlamlaştırdı. Jean-Paul Sartre sergi kataloğu için neredeyse on sayfalık La Recherche de l'absolu (Mutlak Arayışı) adlı makaleyi yazdı ve Amerikan halkı Giacometti'yi Fransız varoluşçuluğunun bir heykeltıraş olarak gördü .

1950 yılında, sanat tarihçisi Georg Schmidt iki resim, satın La Table ve Portre d'Annette yanı sıra bronz Yeri için Emanuel Hoffmann Vakfı at Kunstmuseum Basel bu yıl Giacometti'nin ilk eserleri bir halkı girmiş, böylece 4800 İsviçre Frangı koleksiyon İsviçre.

Pablo Picasso, 1962

1951'de ince figürler ilk kez Paris'teki Maeght Galerisi'nde gösterildi ve ardından Avrupa'da çok sayıda sergi açıldı . Giacometti, Georges Bataille ve Tristan Tzara'nın yayınları için gravür yapma emri aldı . Kasım 1951'de, o ve eşi , Güney Fransa'daki kır evinde yayıncı Tériade'yi ziyaret ettiler , ardından Nice yakınlarındaki Cimiez'de yaşayan Henri Matisse'e gittiler . Ertesi gün Vallauris'teki Pablo Picasso ziyaret edildi . Uzun süren dostlukları bir tartışmanın ardından sona erdi. Ara sıra başka karşılaşmalarda, Giacometti kibar ama mesafeli davrandı.

İki biyografi yazarı ve yeni karakterler

Şubat 1952'de Alberto Giacometti , geleceğin biyografisini yazan James Lord ile Café Les Deux Magots'ta tanıştı ve ara sıra ona çizimler için bir model olarak hizmet etti. 1964'te portresi yapılırken Lord, 1965'te New York Modern Sanat Müzesi tarafından yayınlanan ilk kitabı A Giacometti Portrait (Alberto Giacometti - Bir Portre) için oturumlarda materyal topluyordu .

Matisse'in Kasım ayında vefat ettiği 1954 yılında, Giacometti tekerlekli sandalyede oturan ressamı Haziran ayının sonundan Temmuz ayının başına kadar birkaç kez ve Eylül ayında da bir hatıra parası hazırlamak için çizdi. Fransız nane , ancak hiç basılmamış. 1956'da Giacometti, farklı kil versiyonlarında kalıpladığı ayakta duran bir kadın figürü modelledi. Kardeşi Diego, 15 ön ve hareketsiz figürün alçılarını yaptı. On 1956 yılında başlıklı edildi Les Femmes de Venise (Venedik Women) Fransız Pavilion Bienali içinde Venedik dokuz sonradan bronz döküm edildi görmek için. “Asla son şeklini almayan tek bir kadın figürünün farklı versiyonlarından” oluşan bu figür grubu ilk olarak 1958 yılında New York'ta Pierre Matisse Gallery'de bronz döküm olarak sergilendi.

Kasım 1955'te Giacometti , bir Japon dergisi için heykeltıraş hakkında bir makale yazması gereken Café Les Deux Magots'ta Japon felsefe profesörü Isaku Yanaihara ile tanıştı. Yanaihara onun arkadaşı oldu ve 1956'dan itibaren ona modellik yaptı ; 1961 yılına kadar birkaç resim ve heykel yaptı. Japon profesör, 1958'de Tokyo'da Giacometti hakkında ilk biyografiyi yayınladı.

Chase Manhattan Bank için Tasarımlar

Chase Manhattan Bank yılında New York'ta 1956 yılında planlanan dünyanın en büyük bankalarından biri olan sanat eserleri ile yeni altmış katlı bir binanın önünde geniş alana canlandırmak için. Mimar Gordon Bunshaft , Giacometti ve Amerikalı meslektaşı Alexander Calder'dan tasarımlar istedi . Giacometti, ne New York'taki yerel koşullara aşina olmamasına ne de gerekli büyüklükte eserler yaratmamasına rağmen kabul etti. Banka binasının küçük bir modelini aldı ve daha sonra 1960'a kadar tasarımlarını geliştirdi: gerçek boyuttan dört büyük versiyon yarattığı bir kadın figürü, Diego'ya benzeyen bir kafa ve iki gerçek boyutta atıcı. Giacometti sonuçtan memnun olmadığı için sipariş başarısız oldu. Grubun bir eseri L'Homme qui Marche I (Sürekli adam I)'dir .

Jean Genet ve yeni bir model

Jean Genet, 1983

1957'de sanatçı , birkaç kez çizdiği besteci Igor Stravinsky ile tanıştı. Bu süre zarfında Fransız yazar Jean Genet ile de tanıştı ve onun üç yağlıboya portresini ve birkaç çizimini yaptı. Genet, 1957'de sanatçı L'Atelier d'Alberto Giacometti ( Alberto Giacometti'nin stüdyosu) hakkında yazdı . Metnin, kendisini içinde gördüğü gibi, Giacometti için çok şey ifade ettiği söyleniyor. Picasso, Genet'in 45 sayfalık çalışmasını bir sanatçı hakkında okuduğu en iyi kitap olarak nitelendirdi. 1959 yılında, Giacometti'nin çalışması Trois Hommes qui marchent (Üç Striding Erkekler) 1947'den oldu görünümü de documenta II de Kassel .

Giacometti'nin Ekim 1959'da Chez Adrien barında yaptığı 21 yaşındaki fahişe Caroline (gerçek adı Yvonne-Marguerite Poiraudeau) ile tanışması , ölümüne kadar süren bir ilişkiye yol açtı. Kırmızı ışık bölgesinden genç kadınla bağlantı, Annette ve Diego Giacometti için bir yük oldu. Caroline bu dönemde önemli bir model oldu ve Giacometti onun birçok portresini yaptı. Sanatçı artık dünyaca ünlüydü ve eserleri için bayileri Pierre Matisse ve Aimé Maeght'ten büyük meblağlar aldı. Alışkanlıklarını değiştirmedi, mütevazı ama sağlıksız bir şekilde yaşamaya devam etti - az yedi, çok kahve içti ve sigara içti. Kazandığı serveti kardeşi Diego'ya, Ocak 1964'te ölümüne kadar annesine ve gece tanıdıklarına dağıttı. 1960'da Diego için bir ev, Annette ve Caroline için de apartman daireleri satın aldı, daire modeli için daha lükstü.

Geç yıllar

Venedik'te Giacometti (1962)

Giacometti'nin 1937'den beri tanıdığı ve Paris barlarında sanatçı olmanın zorluklarını sık sık tartıştığı Samuel Beckett , 1961'de ondan , Ocak 1953'te galası yapılan Godot'yu Beklerken'in yeni yapımına katılmasını istedi . Parisli Théâtre de l 'Odéon , Mayıs 1961'de Roger Blin tarafından yönetilen insan yalnızlığının dramının gösterildiği sahne dekorasyonu olarak alçıdan çorak bir ağaç kullandı . Ertesi yıl Alberto Giacometti, Venedik Bienali'nde onu dünya çapında ünlü yapan Heykel Büyük Ödülü'nü aldı . 1963 yılının Şubat ayında mide kanserine yakalandığı için o yılın Şubat ayında ameliyat olmak zorunda kaldı .

Giacometti'nin mezarı , Borgonovo , San Giorgio Kilisesi yakınlarındaki mezarlıkta

1964 yılında Giacometti, Saint-Paul-de- Vence'deki Maeght Vakfı'nın avlusunda L'Homme qui Marche II , Femme debout III ve L'Homme qui Marche I'den oluşan çok figürlü plaza kompozisyonunu gerçekleştirdi ve bir zamanlar daha fazla documenta Kassel temsil etti. Aynı yıl, otobiyografik kitabı Les mots yayınlandığında Sartre ile olan dostluk bozuldu . Giacometti, kazasının ve sonuçlarının yanlış yansıtıldığını gördü. Sartre yanlışlıkla Place d'Italie'yi kaza mahalli olarak adlandırmıştı ve Giacometti'den şu sözlerden alıntı yapmıştı: “Sonunda bir şey yaşıyorum! […] Yani bir heykeltıraş olmak için yaratılmadım, belki de yaşam için yaratılmadım; Ben hiçbir şey için yaratılmadım." Giacometti, Sartre ile uzlaşmayı reddetti. Ertesi yıl, sağlığına rağmen , New York'taki Modern Sanat Müzesi'ndeki eserlerinin retrospektifini yapmak için Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti .

Giacometti 1966 yılında öldü Graubünden Kanton Hastanesi içinde Chur ait perikardit sonucunda kronik bronşit . Doğum yeri Borgonovo'ya gömüldü. Diego Giacometti, Fransız fotoğrafçı Eli Lotar'ın üçüncü heykeli olan mezarın üzerine kardeşinin son çalışmasının bronz dökümünü yerleştirdi . Diego stüdyoda nemli bir beze sarılı kil figürü buldu. Kendi küçük bronz kuşunu yanına koydu. Cenazeye İsviçre ve Paris'ten akrabalar ve çok sayıda arkadaş ve meslektaşın yanı sıra, dünyanın her yerinden müze müdürleri ve sanat simsarları ile Fransız hükümeti ve federal yetkililerin temsilcileri katıldı.

arazi

Alberto Giacometti Vakfı

Kunsthaus Zürih
Beyeler Vakfı

Alberto Giacometti Vakfı, sanatçı henüz hayattayken, 1965 yılında Zürih'te, Giacometti holdinglerini Pittsburgh'dan satın alan Hans C. Bechtler ve İsviçreli galeri sahibi Ernst Beyeler liderliğindeki bir grup sanat arkadaşı tarafından özel ve kamu fonlarından kuruldu . sanayici David Thompson. Thompson, 1925'ten 1934'e kadar avangard dönemden sayısız önemli heykele ve 1947'den 1950'ye kadar Giacometti'nin en yaratıcı evreleri olan büyük eserlerin çoğunun kopyalarına sahipti. Sanatçı, daha sonraki çalışmayı bir grup çizim ve birkaç resimle destekledi. 2006 yılında Hans C. Bechtler, Bruno ve Odette Giacometti'nin yakın arkadaşları Alberto Gaicometti'nin mülkünden vakfa 75 alçı ve 15 bronz bağışladı.

Bugün vakfın 170 heykeli, 20 resmi, 80 çizimi, 23 eskiz defteri, marjinal çizim ve baskılı 39 kitabı var. Bu koleksiyon, Alberto Giacometti'nin en eski eserlerinden son eserlerine kadar tüm temel yönleri ve sayısız, şaşırtıcı yönleriyle hayatının çalışmalarını içerir.

Alberto Giacometti Vakfı'nın koleksiyonu büyük ölçüde Kunsthaus Zürich'te tutulmakta ve kalıcı sergide sunulmaktadır. Yönetim ve belgeler de burada bulunur. Orijinal envanterin dörtte biri Kunstmuseum Basel'de ve yüzde onu Kunstmuseum Winterthur'da gösterilmektedir .

Giacometti Vakfı

(Fondation Alberto ve Annette Giacometti)

Bir diğer vakıf, Paris'teki Fondation Giacometti (Institut Giacometti) büyük zorluklarla ortaya çıktı. Annette Giacometti, 1993 yılında bir psikiyatri kliniğinde kanserden öldü. Kocasının 700 eserini ve 150 milyon avro değerinde arşiv malzemesi bıraktı. Annette'in erkek kardeşi ve koruyucusu Michael Arm, Giacometti'nin servetinin çoğunun Alberto et Annette Giacometti Vakfı'nı kurmak için kullanılması gerektiğine karar verdiği 1990'dan itibaren vasiyetinin geçerliliğini reddetti . Dul kadının 1989'da vakıf için bir ön aşama olarak kurduğu Giacometti Derneği'nin feshedilmesini ve vakıf sermayesinin serbest bırakılmasını reddetmesinden başka sorunlar ortaya çıktı . Planlanan vakıf , Giacometti derneğine karşı yasal işlem başlatmak zorunda kaldı . Aşağıdaki anlaşmazlıklar, Giacometti'nin eserlerinin açık artırmaya çıkarılmasıyla elde edilmesi gereken büyük miktarda sermaye gerektirdi.

10 Aralık 2003 tarihli kararname ile zamanın Fransa Başbakanı , Alberto et Annette Giacometti Vakfı'nın hayata geçirilebilmesi için tartışmalara son verdi .

Fondation diğer hak sahipleri ile birlikte kurdu - Alberto Giacometti Vakfı, Zürih ve Silvio Berthoud mirasçıları (silahlı yoldaşlar Berthoud) - Nisan 2004'te, Comité Giacometti , sahtecilik, karşı eylem uzmanlık konuları ve sorunları üreme izin verir. 2011 yılında sanat eserleri ve sanatçıların telif haklarını korumak için Prix ​​Annette Giacometti'yi bağışladı . Bugün, Giacometti Vakfı ve onun Giacometti Enstitüsü , sergiler, kolokyumlar, bir okul, hibeler ve yayınlar içeren bir araştırma merkezi işletiyor .

Koleksiyonlar

Giacometti'nin eserlerin en kapsamlı koleksiyonları Sanat Evi Zürih ve bugün görülebilir Beyeler içinde Riehen ödünç Alberto Giacometti Vakfı ve en Fondation Alberto et Annette Giacometti Paris'te. İkincisi, Giacometti'nin stüdyosundaki duvar parçaları, mobilyalar ve kitaplar da dahil olmak üzere esas olarak nesnelere sahiptir. Diğer önemli koleksiyonları bulunmaktadır Modern Sanatlar Müzesi içinde New York'ta ve Fondation Maeght içinde Saint-Paul-de-Vence . Carlos'un Brüt Koleksiyon Gönderilen teklifler Giacometti'nin grafik iyi bir bakış oeuvre .

bitki

Giacometti, hayatı boyunca çalışmalarına yüksek taleplerde bulundu. Sık sık, işinin gece yok olmasına ve ertesi gün yeniden başlamasına yol açan şüphelerle boğuşuyordu. "Aralık 1965'te kendisine koyduğu hedefe asla ulaşamayacağını söyledi, otuz yıl boyunca her zaman yarının o gün olacağına inanmıştı [...]"

Çizimler, resimler ve litografiler

Alberto Giacometti
Autoritratto (otoportre) Alberto Giacometti, 1921
Tuval üzerine yağlıboya
82,5 × 70 cm
Fondation Beyeler , Riehen Basel yakınlarında
Resim linki
( telif haklarına dikkat ediniz )

Giacometti'nin 1913 tarihli çocuksu tablosu Elmalı Natürmort , babası Giovanni'nin karakteristiği olan Bölünmeci tarzı gösterir . Baba yüzeyi standartlaştırmaya ve canlandırmaya çalışırken, oğul nesneye ve fizikselliğine baktı. Schiers'de evde ve okulda resim yapmaya başladıktan sonra 1919'dan itibaren Cenevre'deki çalışmaları sırasında resim yapmaya devam etti. 1925 civarında Paris'te heykele dönüş, resmin yerini neredeyse tamamen değiştirdi. 1930 ve 1932 tarihli baba portreleri, 1937'de Pomme sur le büfesi (büfedeki elma) ve anne portresi dahil olmak üzere üç resim ve 1944'te bir kadın portresi istisna olarak kaldı. Sürrealistlerden koptuktan sonra yarattığı 1937'den kalma resimler, stilistik olarak önceki çalışmalarından farklıdır ve şimdi onun olgun resminin başlangıcı olarak kabul edilir.

İsviçre'deki savaş yıllarında çizim, Giacometti'nin sanatsal etkinliğinin büyük bir bölümünü aldı. Örneğin, Cézanne'ı kitaplardan reprodüksiyonlardan kopyaladı. Bu çizimler, daha önceki sanatçıların ve kültürlerin eserlerini incelemesine ve çalışmalarının bir devamı olduğunu anladığı için onlarla olan ilişkisini netleştirmesine hizmet etti. Çünkü nüshalarında, orijinalleri orijinal işlevleri veya sanat-tarihsel önemi açısından değil, yapıları ve kompozisyonları açısından analiz etmiştir. Dış mekanda dolaşan insanların 1946/47'den kalma kalem çizimleri, Giacometti'nin yeni karakter anlayışını belgeliyor. Uzatılmış, geniş kapsamlı çubuk figürler olarak, daha sonra heykelinde uygulanırlar ve heykeltıraşın uzaydaki figürlerin fenomenolojik algısını üstlendiği sözde “Giacometti tarzı”nı haklı çıkarırlar. Her nesnenin çevresinde boşluk olduğundan ve her zaman belirli bir mesafeden bakılması gerektiğinden , görüş alanı kaçınılmaz olarak yataydan daha dikey olarak işgal edilir, bu da figürlerinin inceliğini kısmen açıklar.

Giacometti'nin 1946'dan sonraki resimleri ve çizimleri, öncelikle onu yeni metamorfozlara teşvik eden portre kafaları ve insan figürü ile ilgilidir. Perspektifleri kaldırılmış büyük kaideler (1938 - 1945) üzerindeki minik büstler, ressamın ve ressamın sanatsal perspektifini ifade eder. “Uzayda semboller gibi duran çubuk figürler” (1947'den itibaren) genellikle görüntü taşıyıcısı üzerinde “ resmi yapılan kişilerin ektoplastik olarak göründüğü”, yani dışarıdan “heykelli veya aynalı bedenler” olan “ resimli oda muhafazaları” ile sağlanır. . Giacometti'nin resimleri, tuval üzerinde "birlikte sessiz" olan gri-mordan pembe-sarıya, siyah ve beyaza indirgenmiş bir renk paleti gösteriyor.

Alberto Giacometti
Caroline, 1961
Tuval üzerine yağlıboya
100 × 81 cm
Fondation Beyeler , Riehen Basel yakınlarında
Resmin
linki ( Telif haklarına dikkat ediniz )

Ressamlık çalışması, 1946'dan 1956'ya kadar olan aşamalara ve 1966'daki ölümüne kadar sonraki yıllara ayrılabilir. Resimlerinin teması ve resim stili sabittir: karısı Annette, erkek kardeşi Diego, annesinin yanı sıra arkadaşlarının ve son yıllarda sevgilisi Caroline'in önden tasvirleri; Manzaralar, stüdyosunun görünümleri veya natürmortlar ara sıra konulardır. Arka plan çeşitlidir. Birinci aşamadaki çalışmalar, örneğin Giacometti'nin stüdyosu olarak tanımlanabilecek geniş, açıkça tanınabilir bir ortamda tasvir edilen bir figürü veya bir nesneyi gösterirken, ikinci aşamada kompozisyona merkezi motif hakimdir ve bir ortam yalnızca belli belirsiz tanınabilir.

Litografik çalışma için bir fırsat, Giacometti'nin 1951'de Maeght Galerisi'ndeki Haziran ve Temmuz aylarında gerçekleşen ilk sergisiydi. Sergiye eşlik eden galeri dergisi Maeghts, Derrière le miroir için illüstrasyonlar yaptı . İllüstrasyonların konusu stüdyo tasvirleriydi. 1953'ten itibaren yaratılan sayısız gravür ve litografi , “heykel çalışmalarını karakterize eden uzamsal boyutların nüfuzu için referans ekseni olarak insan figürü temasını” ele alıyor ve “ uzamsal perspektifin işaretleri ile karşı karşıya kalarak onu modüle ediyor”. Giacometti'nin en önemli litografik çalışması, Paris'te onun için önemli olan yerleri ve insanları anımsatan 150 litografiden oluşan Paris sans fin portföyüdür . Paris sans fin , 1969 yılında arkadaşı sanat eleştirmeni ve yayıncı Tériade tarafından ölümünden sonra yayınlandı .

Heykeller, heykeller, nesneler

Erken çalışma ve sürrealist evre

Alberto Giacometti
Femme égorgée, 1932
Bronz (döküm 1940)
23.2 × 57 × 89 cm
Centre Pompidou , Paris
Resme bağlantı


On ne joue plus, 1932
mermer, ahşap, bronz
4.1 × 58 × 45.2 cm
Koleksiyon Patsy R. ve Raymond D. Nasher, Dallas, Texas
Resmin bağlantısı
( Telif haklarını lütfen dikkate alın )

Giacometti'nin erken evresinde, kübist sonrası heykel Torse (Torso) 1925'te yaratıldı ; Bu faz diye araştırılmış 1927, etrafında kadar süren Afrika sanatını ve içi boş olan Batı Afrika Dan kültürü, tören kaşık özellikle resimsel ifadede malzemesi kaşık sembolize rahmi . 1926 tarihli Femme cuillère (kaşık kadın) adlı eseri, Giacometti'nin o zamanki ana eserlerinden biri olarak kabul edilir. Giacometti'nin bu sanata olan ilgisi, Carl Einstein'ın 1922'de yayınlanan zenci heykelinin Fransızca baskısı ve 1923/24 kışında Paris'teki Musée des Arts decoratifs'teki bir sergi gibi konuyla ilgili yeni yayınlar tarafından uyandırıldı .

Sürrealist olarak tanımlanan evre 1930'dan 1934 yazına kadar sürdü ve nihayet 1935'te sürrealistler çemberinden çıkarıldıktan sonra sona erdi. Giacometti 1930'da Paris'teki Pierre Loeb Gallery'de Hans Arp ve Joan Miró ile birlikte ilk kez sergilendiğinde , erotik sembolik etkiye sahip Boule süspansiyonu (yüzen top) ile sağlam bir metal çerçeveden oluşan bir heykel gösterdi. içinde hareketli bir yapı. 1948'de Pierre Matisse'e yazdığı bir mektupta heykeltıraş, onu bir kruvasan üzerinde kayan bir kafeste dilimlenmiş yüzen bir top olarak tanımladı . Giacometti bu çalışmasıyla mobil heykel ve nesne sanatına geçiş yapmıştır . Buna ek olarak, Giacometti , göz ve vajina arasındaki gerçeküstü bağlantıyı gösteren agresif, cinsel görünümlü nesne Pointe à l'œil (göze batma) gibi yatay olarak konumlandırılmış heykeller ve Main gibi işkence motifleri yarattı. ödül (tehlikedeki el) , 1932.

1932'de, Giacometti on yıldır Paris'te yaşarken, krater benzeri çöküntüler, tarla sınırları ve açık bir tabut ile bir ölüler şehri olan "masa oyunu" On ne joue plus'ı (Oyun bitti) yarattı. iskeletler, iki figür ve aynalı başlık. “Yaşamın ve her şeyden önce ölümün anlaşılmaz, anlaşılmaz bir oyun haline geldiği” bir oyundur. Femme égorgée (boğazı kesilmiş kadın) da bu yıla ait, 1940 yılında bronz döküm yapılmış ve Ekim 1942'de New York'ta yeni açılan Art of This Century müzesinde Peggy Guggenheim tarafından gösterilmiştir . Aynı kitabın bir çizim metninin resmi için şablon olarak görev yaptı Musique est l'art de recréer le Monde dans le domaine des oğulları tarafından İgor Markevitch sürrealist dergisi içinde MINOTAURE , cilt. Ben, 1933, konuyla 3-4, s. 78. Olay, Şubat ve Ağustos 1933'te Le Mans ve Paris'te işlenen iki suçtu: Christine ve Lea Papin kardeşler tarafından sadistçe kan dökülmesi ve lise öğrencisi Violette Nozière tarafından anne-babasının zehirlenmesi . Giacometti, 1947'de, 1934 yazında üzerinde çalıştığı son sürrealist figürü, 1+1 = 3 , yaklaşık bir buçuk metre yüksekliğinde , koni biçimli bir paris alçı işi hakkında yazdı: onunla ve bu nedenle doğayı yapmak için bazı çalışmalar yapma ihtiyacı hissetti […]”. Daha sonra iki kafa üzerinde çalıştı, Diego ve onun modeli olarak görev yapan profesyonel bir model; bu değişiklik, onu sürrealist harekete ihanet etmekle suçlamak için sebeplerden biriydi.

ince bronzlar

Alberto Giacometti
L'Homme au doigt, 1947
Bronz
178 × 95 × 52 cm
Tate Modern , Londra
Resme bağlantı


Quatre figürinler sur base, 1950
Bronz, boyalı
162 × 42 × 32 cm
Tate Modern , Londra
Resmin bağlantısı
( Telif haklarını lütfen dikkate alın )

1935'te Giacometti doğayı incelemeye ve insan figürü üzerinde çalışmaya devam etti ve 1945'e kadar esas olarak model ve "uzayın üstün gücü" ile ilgilendi. Giacometti, heykellerini etraflarındaki boşluk lehine “kemiklere, yıkılmaz noktaya” indirgemeye çalıştı ve bunun sonucunda “şekiller ve kafalar [...] giderek küçüldü, küçüldü ve daha da inceldi. Bu yıllarda kendisine defalarca modellik yapan ağabeyi Diego'nun büstü "nihayet küçük bir kibrit kutusunda kaide ile paketlenebildi!" Heykeldeki modele uzamsal mesafeyi getiren bir başka üslup aracı. Figürlerin kendisinden çok daha büyük olan kare kaide uygun forma sokuldu.Heykellerinde giderek daha fazla 'fenomenolojik' deneyimler getirmek için bir “dış neden” olarak, gözlemi aktarılıyor, “Isabel'in onu nasıl düşündüğü 1937'de Saint-Michel Bulvarı üzerindeki imajını, görsel hafızasını kaybetmeden uzaklaştı, küçüldü ve küçüldü.

1946'dan itibaren, Giacometti'nin figürlerinin boyu giderek arttı, vücutları nispeten devasa ayaklarıyla incecik görünüyordu. Figürlerin yüzey yapısı ve uzaması, Giacometti gibi Émile-Antoine Bourdelle'nin stüdyosundaki Académie de la Grande Chaumière'de okuyan Germaine Richiers heykelleriyle bir "ilişki" gösteriyor . Giacometti'nin 1947'de L'homme au doigt (ellerini uzatarak işaret eden adam) gibi kabaca insan boyuna ulaştığı zaman, Giacometti'nin Fransız savaş sonrası heykelinin bir temsilcisi olarak tanındı; daha önceki küçük figürleri ihmal edildi ve çalışma olarak görüldü.

1965/66'da dökülen iki otobiyografik heykel Tête d'homme surtige (bir sopa üzerinde kafa) ve bronz Quatre figürinler sur base (bir tabanda dört figür), 1947 ve 1950'de yaratıldı . İkincisi durumunda, Giacometti, her biri 12 cm yüksekliğinde dört figürü, Paris gece kulübü “Le Sphinx” ten dört dansçıyı yamuk bir tabana yerleştirdi ve sırayla yüksek bacaklı bir modelleme masasına yerleştirdi. Çalışma, 1946'da halka açık gece kulüplerinin kapanması nedeniyle tercih ettiği geneleve son ziyaretinden ilham aldı ve ardından Le rêve, le sphinx et la mort de T. (Düş, sfenks ve ölüm) adlı metni yazdı. T.) oluşturuldu.

geç iş

Alberto Giacometti
La jambe, 1958
Bronz (iki parça), altın kaplamalı
145 × 46,5 × 26,3 cm
Kunstmuseum Basel , Basel
Resme bağlantı
( telif haklarına dikkat edin )


L'Homme qui Marche I, 1960
Bronz (döküm 1961)
Yükseklik: 183 cm
Resmin
linki ( Telif haklarını dikkate alınız )


Eli Lotar III, 1965
Bronz
65 × 25 × 35 cm
Beyeler Vakfı, Basel
Resim
linki ( Telif haklarına dikkat ediniz )

L'Homme qui Marche I , 1998'de verilen İsviçre 100 frangı banknotunda

1952'den itibaren Giacometti , 1956'dan Les Femmes de Venise (Venedik'in Kadınları) ve L'Homme qui Marche I gibi ince figürlere ve figür gruplarına ek olarak , diğerlerinin yanı sıra kardeşinin ardından kompakt büstler, kafalar ve yarım figürler yarattı. (Sürekli adam I) 1960 Diego, eşi Annette ve Isaku Yanaihara'nın yanı sıra fotoğrafçı Eli Lotar'ın "gövde olarak verilen" üç büstü . Daha sonra heykeller Karakteristik örneğinde olduğu gibi çıkıntılı kafa, şişkin gözler, yalnızca ima edilen bir burun ve bıçakla sanki bir ağız kesim vardır Buste d'homme (Diego) New York I (bir erkeğin büst [Diego] New York I) 1965'ten. Haç şekline indirgenmiş üst gövde, dar bir boyun üzerine oturan başı destekler. 1965 tarihli Eli Lotar III , Giacometti'nin stüdyosunda kilden bir figür olarak yarım kalan son çalışmasıydı. Yüzeyi donmuş bir şelaleyi andıran diz çökmüş figüre dar bir boyun ve kafa hakimdir.

1958'de Giacometti , uzun uyluğun ucunda açık bir yara ile vücudun geri kalanından ayrılmış izole bir bacak olan La jambe (Bacak) heykelini gerçekleştirdi . Tête d'homme surtige (sopa üzerinde kafa) veya Le nez (burun) gibi heykelleri kendi versiyonlarında gerçekleştirdiği 1947'de bunu aklından geçirdi . Bu "izole vücut parçalarının" ortaya çıkmasının nedeni, bir yandan İkinci Dünya Savaşı sonrası savaşın toplu travması, diğer yandan 10 Ekim 1938 gecesi Place des Pyramides'de meydana gelen trafik kazasıdır. Paris'te. Heykeltıraş, stüdyosunun duvarına gerçek boyutundan daha büyük "izole edilmiş bacağı" çizmişti ve yıllarca bastırdıktan sonra, "bir grup vücut parçasının temel taşı" olarak bacak üzerinde çalışabildi. 1934, André Breton sanatçıya stüdyosunun ne olduğunu sordu ve Giacometti yanıtladı: "İki yürüyen ayak".

Yazı Tipleri

Giacometti'nin sürrealist evresi sırasında, 1933 tarihli Le Surréalisme au service de la révolution dergisinin 5. cildi , Poème en 7 espaces (yedi boşlukta şiir) , The Brown Perde (Le rideaux brun) gibi Giacometti'nin şiirlerini yayınladı . metin Kavrulmuş çimen (Charbon d'herbe) ve 6. ciltte çocukluğuyla ilgili sürrealist bir metin olan Hier, sables mouvants (Gestern, Flugsand) . Bunlar ve diğer metinler Alberto Giacometti kitabında özetlenmiştir . 1990'dan Ecrits , Michel Leiris ve Jacques Dupin tarafından düzenlendi (Ger. Dün, Flugsand. Schriften ). Mektuplar, şiirler, denemeler, açıklamalar ve röportajlar 1931-1965 yılları arasında yazılmıştır. Benim Gerçeğim başlıklı makalesinde Giacometti, sanatıyla hayatta kalmak ve “mümkün olduğunca özgür ve güçlü olmak” istediğini yazar. eğlence için mi savaşmak için mi? savaşmak, kazanmanın ve kaybetmenin eğlencesi için”. Bu otoportre Jean-Paul Sartre ve Jean Genet'in varoluşçu felsefesini göstermektedir .

1946'da yayıncı Albert Skira , Labyrinthe dergisinin son sayısında Giacometti tarafından yazılan otobiyografik metni Le rêve, le sphinx et la mort de T. ( T.'nin rüyası, sfenks ve ölümü) yayınladı. yıl . Ustaca çağrışımlar yaparak anlatılan metin, Giacometti'nin, Le Sphinx genelevine son ziyareti sırasında kapıldığı ve nihayet kapanmadan önce kaptığı iltihaplı hastalığı ve Annette ve Giacometti'nin , 13 Eylül'de ölen bekçi Tonio Pototsching'in cesediyle ilgili kabusunun müteakip tepkisini ele alıyor . Temmuz 1946, Hippolyte-Maindron sokağındaki stüdyo kompleksi. Rüyanın merkezinde fildişi sarısı bir kabuğa sahip devasa bir örümcek var. Çizimlerle desteklenen metin içeren bir defter olan el yazması, 2002 yılına kadar Zürih'teki Alberto Giacometti Vakfı'na ulaşmadı. Metin iki bölümden oluşur: Giacometti, içinde yaratıldığı bağlamı ve anlatının kendisini tanımladıktan sonra yazma sorunu üzerine düşünür. Kitap, 2005 yılında yeni bir çeviri ile tıpkıbasım olarak yeniden yayınlandı.

Sanat pazarı ve sahte

Giacometti'nin eseri sanat piyasasında yüksek fiyatlara ulaştı. Şubat 2010'daki bir müzayedede, L'Homme qui Marche rekor bir fiyata ulaştım . Mayıs 2015'te New York'taki Christie's müzayedesinde bile aşıldı. En pahalı heykel, şimdi onun eseri olan L'Homme au , Mayıs 2015'te yaklaşık 141 milyon dolara el değiştiren sahibi, L'Homme qui Marche I'den yaklaşık 35 milyon daha fazla . Bu nedenle, Giacometti heykellerinin sanat sahteciliği kazançlıdır. Ağustos 2009'da Mainz yakınlarında keşfedilen 1000 sahte ürüne polis tarafından el konuldu. Giacometti, aynı işi farklı dökümhanelerde aynı anda yaptırdığı için, sahtecilerin işini kolaylaştırdı. Dökümleri kendisi işlemedi , ancak alıcıların isteklerine göre takip ve patinasyonu ustalara bıraktı , böylece işler her zaman farklı çıktı. Paris ve Zürih'teki iki Giacometti vakfının, yaşamı boyunca kalıplar, Giacometti'nin 1966'daki ölümünden kısa bir süre sonra ortaya çıkan kopyalar ve sahte ürünler üretmek amacıyla hala oluşturmak için üzerinde çalıştığı bir ciltleme kataloğunun olmaması, ayırt etmek için sahtekarlar .

resepsiyon

Çağdaş temsiller

"Giacometti'den o kadar güçlü ve o kadar hafif heykeller biliyorum ki, insan bir kuşun tekmesinden kurtulan kardan bahsetmek ister."

- Jean Cocteau : Sütten Kesilmiş Bir Adamın Günlüğü, 1930
Babası Giovanni Giacometti tarafından boyanmış plastikle natürmort (Alberto Giacometti'nin portresi) , 1929

Giacometti'nin sürrealist zamanlarının bir arkadaşı olan Fransız yazar Michel Leiris , Georges Bataille tarafından Leiris ve Carl Einstein Artist ile birlikte kurulan sürrealist dergisi Documents'ın 4. sayısında, fabrika fotoğraflarının yer aldığı ilk metni yayınladı . Şöyle yazdı: “Kriz denilen anlar vardır ve bunlar hayatta önemli olan tek anlardır. Böyle anlar, dışsal bir şey aniden içsel çağrımıza cevap verdiğinde, dış dünya öyle bir şekilde açıldığında olur ki, onunla kalbimiz arasında ani bir değişiklik olur. [...] Giacometti'nin heykelleri benim için bir anlam ifade ediyor çünkü elinin altında yükselen her şey böyle bir krizin taşlaşması gibi. ”Leiris, Giacometti için hangi yaratıcı teşvikin yinelenen bir kriz hissinden kaynaklanması gerektiğini erkenden fark etti.

Henri Cartier-Bresson
Alberto Giacometti, Stampa, İsviçre, 1961
Fotoğraf
Resmin bağlantısı
(Lütfen telif haklarına dikkat edin )

Sürrealizmden etkilenen fotoğrafçı Henri Cartier-Bresson , 1930'larda Giacometti ile arkadaş oldu ve otuz yıl boyunca fotoğraf makinesiyle ona eşlik etti. En iyi bilinen kayıtlar 1938 ve 1961'den. Cartier-Bresson Giacometti hakkında: "Alberto'nun benimle aynı üç tutkuya sahip olduğunu keşfetmek benim için bir zevkti: Cézanne, Van Eyck ve Uccello." Kunsthaus Zürich sergiyi organize etti . Cartier-Bresson'un tasarımına yardım ettiği Gözün Kararı . Bazıları daha önce hiç gösterilmemiş olan fotoğraflar, hem Giacometti hem de Cartier-Bresson'un sürekli bir anlık karar , belirleyici an arayışı ile karakterize edilen sanatçı arkadaşlarının işlerindeki paralellikleri göstermeyi amaçlıyordu .

Jean-Paul Sartre , 1947'de güzel sanatlar üzerine yazdığı Mutlak Arayışı adlı makalelerinde Giacometti'yi büyüleyici bir sohbetçi ve sabit bir "ulaşılması gereken nihai hedefe, çözülmesi gereken tek bir soruna sahip bir heykeltıraş" olarak tanımladı. İnsanı taşa çevirmeden taştan yapmak mı? ”Yeter ki bu heykeltıraş veya heykeltıraşlık sanatı tarafından çözülmedikçe,“ Giacometti'nin ilgisini çeken tasarımlar olduğu sürece ancak onu amacına yaklaştırdığı sürece. . Hepsini tekrar yok eder ve her şeye yeniden başlar. Ancak bazen arkadaşları, genç bir kadın veya oğlan çocuğunun bir büstünü veya heykelini yok olmaktan kurtarmayı başarır. Bunun olmasına izin verir ve işine geri döner. [...] Bu hayatın harika birliği, mutlak arayışındaki kararlılıkta yatar. "

Jean Genet , Giacometti'yi ve çalışmasını, 1957 tarihli L'Atelier d'Alberto Giacometti makalesinde, Sartre'ın duygu dışı ortak arkadaş hakkındaki entelektüel tezlerinin aksine anlattı . “Onun heykelleri bana eninde sonunda onlara yalnızlık veren, bilmediğim gizli bir kırılganlığa sığındıkları izlenimini veriyor. [...] Heykeller şu anda çok uzun olduğu için - kahverengi bir tonda - önlerinde durduğunda parmakları bir gül çardağı kesen veya aşılayan bir bahçıvanınki gibi aşağı yukarı hareket ediyor. Parmaklar heykel boyunca oynuyor ve tüm stüdyo titreşiyor, yaşıyor. "

Mevcut algı

Alberto Giacometti , dağlama, Jan Hladík, 2002

Sanat tarihçisi Werner Schmalenbach , Giacometti'nin resimlerinde insan yalnızlığının tasvirini Francis Bacon'un çalışmalarıyla karşılaştırdı. Giacometti gibi, “maruz kalma”yı, mekânsal bir ortamda insan dünyasına fırlatılmayı” formüle eder. Giacometti bunu katı ön cephe ve kaybolmuş görüş aracılığıyla önerirken, Bacon uzuvların tamamen yerinden çıkmasını ve yüzün ölüm buruşmasını tasvir ediyor.

Koleksiyoner, sanat simsarı ve arkadaşı Eberhard W. Kornfeld , 2001 yılında Giacometti'nin 100. doğum günü vesilesiyle, Giacometti'nin figüratif çizimlerinin yeniden canlandırılmasında modern sanata önemli bir katkı gördüğünü söyledi. "Ama sanatı aynı zamanda zamanının bir ifadesidir - edebiyat için Sartre neyse, sanatta Giacometti de odur: o varoluşçuluğun ressamıdır."

Alberto Giacometti
Diego assis, 1964
Bronz
58,5 × 19,7 × 32,5 cm
Alberto Giacometti Vakfı, Zürih
Resme bağlantı
(lütfen telif haklarına dikkat edin )

Eski Mısır sanatının Giacometti'nin çalışmaları üzerindeki etkisi , Mısır Müzesi Berlin , Giacometti, Mısırlılar'daki bir sergide gösterildi . 2008'in sonundan itibaren Berlin'deki örnekler temelinde ve Şubat 2009'dan itibaren Kunsthaus Zürich'te gösterildi. Giacometti, 1920/21'de İtalya'daki ilk kalışı sırasında Floransa'daki Mısır heykeliyle zaten karşılaşmıştı. Ailesine şöyle yazdı: "Onun için en güzel heykel ne bir Yunan ne de bir Romalı ve hatta Rönesans'tan bir tanesi değil, bir Mısırlı". Akhenaten'in ünlü baş portresi (M.Ö. 1340) Giacometti'nin 1921 tarihli otoportresini andırıyor. Bu otoportre ile babasıyla birlikte eğitimini tamamladı. Avangard yaklaşım ve insan formunun bir stilizasyon arayışı ile Paris yılları, Giacometti'nin Mısır zarlarına dayalı olarak görülebilecek Cube (1933/34) gibi bronz eserleri arasındaki yüzleşmede özetlenir. figürler ve 1937 civarında karakalem yaptığı granitten Senemut'un (MÖ 1470) küp heykeli . Savaş sonrası dönemin eserleri de Mısır eserlerine dayanmaktadır. Mısırlı diz figürlerine başvuru Diego assis (Diego oturma) ve son heykeli olan Lotar III heykellerinde yer almıştır.

1972'den beri Documenta sergilerine aşina olan sanat eleştirmeni Dirk Schwarze, 2007'den Documenta 1'den 12'ye kadar olan kitabında kilometre taşları formüle etti , Giacometti "uzun, ince figürleriyle sanat tarihine kendini yazdırdı". Heykeltıraş, tek tek parçaların hacmi veya şekli ile ilgilenmiyordu. Figürü uzak görünümüne, duruşuna ve hareketine indirgedi. Figürler, her yerde anlaşılan insanların işaretleri haline geldi - tıpkı A. R. Penck'in daha sonra resimlerinde sembolik unsurlar olarak insanları resmetmesi gibi.

2009 yılında Basel yakınlarındaki Riehen'de Fondation Beyeler'in Giacometti sergisi vesilesiyle , küratörü Ulf Küster sanatçıyı ve eserlerini sanatçı ailesinin eserleri bağlamında merkezi bir figür olarak gösterdi . Aile ile olan alışveriş, Alberto için çok önemliydi. Babası ressam Giovanni Giacometti , onun için özel bir referans noktası oluşturdu . Bir röportajda, Küster onun geç Sürrealist metin içinde açıklandığı gibi Giacometti'ye, bir sistemin merkezi olma fikri vardı, başka şeylerin yanı sıra, söz konusu Le Reve, le Sfenks et la mort de T. , bir merkez üzerinde tüm olaylar onunla ilgili merkezdedir. Küster, bunun işini anlamak için önemli bir anahtar olduğuna inanıyor. Giacometti'nin hiçbir zaman soyutlamaya adım atmadığına , ancak dizi oluşumlarının, "asla istemeyen ve hiç bitmeyen yeteneğin" modernitenin temel kavramsal fikrine karşılık geldiğine dikkat çekiyor. Alberto resimden heykele geldi. Örneğin, daha sonraki heykellerin pürüzlü yüzeyleri, ressamca bir tekniktir. Ulf Küster, sergi kataloğuna yaptığı katkılarda, bir Giacometti sergisi tasarlamanın zorluklarına dikkat çekiyor. Çalışmalarının birçok yönü ile sadece bir tahmin mümkündür; bunun bir nedeni Giacometti'nin asla ulaşılmayan mükemmellik sanat ilkesidir. Şimdiye kadar çok sayıda sergi Giacometti ile ilgili olmasına rağmen, Küster Alberto'nun mülkünü kesin olarak değerlendirilmediği şeklinde değerlendirdi.

Giacometti'nin sanatsal etkisi

Antony Gormley: Insider VIII , 1998, demir, yükseklik 1.86 m. Jerwood Heykel Koleksiyonu, Ragley Hall, Warwickshire

Giacometti'nin 1930'dan 1934'e kadar sürrealist döneminde, sanatçı objeleri ve heykelleriyle ilk kez sürrealist akımın ilgi odağı oldu. Bu andan itibaren yaptığı çalışmalarla, örneğin Max Ernst ve genç Henry Moore'u etkiledi . 1948'den itibaren, çağdaşlarını ve diğer sanatçıları etkileyen olgun stilinin heykelleri ve resimleriydi. Bugün hala dünya çapında düzenlenen sayısız Giacometti sergisi, çalışmalarıyla tanıştığı yüksek sanatsal standartlara tanıklık ediyor.

Mayıs-Ağustos 2008 arasında, En Perspektif, Giacometti sergisi Musée des Beaux Arts de Caen'de gösterildi . Fondation Alberto et Annette Giacometti, Paris, başlatıcı olarak Giacometti'nin heykelleri, nesneleri, çizimleri ve resimlerinin yaklaşık 30 kredisine katkıda bulundu. : Bunlar çağdaş sanatçıların eserleri ile ilgili idi Georg Baselitz Jean-Pierre Bertrand, Louise Bourgeois , Fischli & Weiss , Antony Gormley , Donald Judd , Alain Kirili , Jannis Kounellis , Annette Messager , Dennis Oppenheim , Gabriel Orozco Javier Pérez, Sarkis , Emmanuel Saulnier ve Joel Shapiro .

Takdirler

Alberto Giacometti'nin İsviçre banknotunun üzerindeki yüzü (1998), Ernst Scheidegger tarafından fotoğraflandı
Giacometti'nin Paris'teki 46 rue Hippolyte-Maindron'daki stüdyo evindeki plaket

Alman heykeltıraş Lothar Fischer, Giacometti ile 1962'de Venedik Bienali'nde şahsen tanıştı . Figür ve mekan anlayışının yanı sıra şekil ve kaideye de değer verdi ve 1987/88'de “Hommage à Giacometti” başlığıyla iki heykel çalışmasını modeline adadı.

1996 yılında kamara opera tarafından Giacometti Romen besteci Carmen Maria Cârneci içinde Müzik için Yeni Tiyatrosu'nda prömiyerini Bonn onun yönetimi altında.

Ekim 1998'den Eylül 2019'a kadar, İsviçre banknot serisinde Alberto Giacometti'nin onuruna 100 franklık banknot üzerinde bir tasarım yer aldı ; Önde sanatçının Ernst Scheidegger'e ait bir portresi, arkada ise diğer iki eseriyle birlikte L'Homme qui Marche I adlı heykeli dört farklı açıdan tasvir edilmiştir.

Centro Giacometti , sanatçının 2016'daki ölümünün 50. yıldönümünde, Bregaglia belediyesi tarafından koordine edilen Bergell'deki anma programının organizasyonuna katılıyor. Ayrıca Vision Centro Giacometti 2020'yi sunar .

Giacometti ve çalışmaları hakkında filmler

Jean-Marie Drot'un 1963 tarihli 52 dakikalık siyah beyaz filmi Ein Mensch unter Menschen , bir film röportajında ​​Giacometti'yi gösteriyor. Jean-Marie Drot, sanatçıyı filme almayı başaran ilk kişi oldu. Film onu ​​bir bohem ve mükemmeliyetçi olarak tanımlıyor ve 180'den fazla eserini gösteriyor.
Başlığın altında Kafa nedir? Michel Van Zèle, 2000 yılında Giacometti'yi hayatı boyunca meşgul eden soru üzerine bir belgesel film denemesi yaptı. Van Zele, Giacometti'nin insan kafasının özüne yönelik yaşam boyu arayışını yeniden yapılandırıyor ve Balthus ve Giacometti'nin biyografisini yazan Jacques Dupin de dahil olmak üzere geçmişten ve günümüzden çağdaş tanıkların söz sahibi olmasına izin veriyor . Çalışma süresi 64 dakikadır.
Her iki film de 2006'dan beri tek bir DVD'de birleştirildi.

1965 yılında , 1943'ten beri sanatçının eserlerini çeken fotoğrafçı Ernst Scheidegger , Alberto Giacometti filmini Stampa ve Paris'te çekti . Sanatçıyı Jacques Dupin'in bir resmi üzerinde çalışırken ve bir büstü maketi yaparken şairle sohbet ederken gösteriyor. Film daha sonra röportajlarla desteklendi.

Giacometti , 1981'den 1994'e kadar Alman televizyonu , ORF ve Bavyera televizyonunda ustaca yapılan resimler hakkında 10 dakikalık yayınlarda yer alan WDR tarafından üretilen 1000 Meisterwerke televizyon dizisinde Jean Genet'in 1955 portresinde yer aldı.

2001'de Heinz Bütler, Alberto Giacometti- Ufuktaki Gözler başlıklı bir belgesel çekti . Giacometti'nin Écrits kitabına dayanmaktadır . Balthus, Ernst Beyeler ve Werner Spies gibi yoldaşlar ve çağdaş tanıklarla yapılan röportajlarda , sanatçı bir saatten kısa bir sürede kabataslak bir şekilde anlatılıyor. 25 dakika sonra Giacometti biyografisi yazarı James Lord , sanatçının hayatını anlatıyor . Şerit 2007'de bir film olarak gösterildi ve DVD'de mevcut.

Nihai Portre başlığıait Stanley Tucci'nin biyografisi sanatçı, yaklaşıkdünya prömiyerini kutladıde 11 Şubat 2017 tarihinde Berlin Uluslararası Film Festivali'nde Ağustos 2017 yılında Alman sinemalarında serbest bırakıldı ve.

Ödüller

Sergiler ve retrospektifler

Eserlerin seçimi

Heykeller ve nesneler

Heykeller çoğunlukla alçıdan yapılmıştı, birçoğu 1950'lerde bronzdan dökülmüştü. Bronz döküm yılı her durumda bulunamadı.

  • 1925: Gövde (gövde) , alçı, 58 × 25 × 24 cm, Kunsthaus Zürih , Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1926: Femme cuillère (kaşık kadın) , bronz, döküm 1954, 143.8 × 51,4 × 21.6 cm, Solomon R. Guggenheim Müzesi , New York. İncir.
  • 1927: Le Couple (Çift) , bronz, 1955 döküm, 59.6 × 38 × 17.5 cm, Museum of Modern Art , New York. İncir.
  • 1930/31: Boule süspansiyonu (yüzen top) , paris ve metal alçı, 60,6 × 35,6 × 36,1 cm, Fondation Alberto et Annette Giacometti, Paris. İncir.
  • 1931: Homme, femme, enfant (erkek, kadın, çocuk) , ahşap, metal, 441,5 × 37 × 16 cm, Kunstmuseum Basel .
  • 1931: Pointe à l'œil (göze batma) , ahşap ve siyah boyalı demir, 12,7 × 58.5 × 29,5 cm, Musée National d'Art Moderne , Paris. İncir.
  • 1932: Femme égorgée (boğazı kesilmiş kadın) , bronz, döküm 1949, 23.2 × 57 × 89 cm, İskoç Ulusal Galerisi , Edinburgh.
  • 1932: Ana ödül (Tedagered Hand) , ahşap, metal, 20 × 59.5 × 27 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1932: Ne joue plus'ta (Oyun bitti) , mermer, ahşap, bronz, 4,1 × 58 × 45,2 cm, Koleksiyon Patsy R. ve Raymond D. Nasher, Dallas, Teksas.
  • 1933: La table surréaliste (Sürrealist masa) , bronz, 143 × 103 × 43 cm, Musée National d'Art Moderne, Paris. İncir.
  • 1933/34: Le Cube ( gece pavyonu ) (Küp [gece pavyonu]) , bronz, 94 × 54 × 59 cm, Kunsthaus Zürih, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1936: Tête d'Isabel ( Isabel'in başı) , Mısırlı Kadın olarak da bilinir , alçı, 30.3 × 23.5 × 21.9 cm, Fondation Alberto et Annette Giacometti, Paris. İncir.
  • 1937: Tête d'Isabel ( Isabel'in başı) , bronz, özel koleksiyon. İncir.
  • 1937: Gerda Taro mezarı , Paris'teki Père Lachaise mezarlığı (artık korunmuyor)
  • 1940 civarı: Petit homme sur socle ( Kaidedeki Küçük Adam) , bronz, 8,1 × 7 × 4,8 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1942/43: Femme au savaş arabası (vagondaki kadın) , boyalı sıva. Şekil 153.5 × 33.5 × 35, araba 10 × 40 × 35 cm, Lehmbruck Müzesi , Duisburg. Giacometti'nin arkadaşı Isabel Nicholas'a bir övgü.
  • 1947: Femme ilk çıkışı ("Leonie") (ayakta duran kadın ["Leonie"]) , yükseklik 53 cm, Peggy Guggenheim Koleksiyonu , Venedik.
  • 1947: Le nez (The Nose) , bronz, 1965 döküm, 82 × 73 × 37 cm, Solomon R. Guggenheim Müzesi, New York. İncir.
  • 1947: L'Homme au doigt (elini uzatarak işaret eden adam) , bronz, 176.5 × 90.2 × 62.2 cm , Londra'daki Tate Gallery'de bir alçı .
  • 1947: Tête d'homme sur tige (sopa üzerinde kafa) , bronz, yükseklik 59.7 cm, taban: 16 × 14,9 × 15,1 cm, Modern Sanat Müzesi, New York.
  • 1948–1949: La Place (Meydan) , bronz, 21 × 62.5 × 42.8 cm, Peggy Guggenheim Koleksiyonu, Venedik. İncir.
  • 1950: L'Homme qui chavire ( Şaşırtan adam) , 60 × 14 × 32 cm, Kunsthaus Zürich. İncir.
  • 1950: Kaide üzerinde Quatre figürinler (Bir kaidede dört figür) , bronz, boyalı, 162 × 42 × 32 cm, Tate Modern , Londra.
  • 1950: Le chariot (The Carriage) , bronz, 167 × 62 × 70 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1950 civarında: Diego , bronz, 26.8 × 21.5 × 10,5 cm, Bochum Ruhr Üniversitesi'nin sanat koleksiyonları . İncir.
  • 1951: Le chien (Köpek) , bronz, 45 × 98 × 15 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1952: Figurine sur grand socle (büyük bir kaide üzerindeki figür) , bronz, 38,5 × 9 × 20.5 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. Eski Mısır sanatının Giacometti üzerindeki etkisinin bir örneği. İncir.
  • 1954: Grande tête de Diego (Koca Kafa Diego) , bronz, 65 × 39 × 22 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1956: Les Femmes de Venise (Venedik Kadınları) , 9 versiyonlu figür grubu I – IX, bronz, 1,05 ila 1,56 cm, Fondation Beyeler , Basel yakınlarında Riehen. İncir.
  • 1958: La jambe (Das Bein) , kopya 2/6, bronz (iki parça), altınla patinajlı, 145 × 46,5 × 26,3 cm, Lehmbruck-Müzesi , Duisburg. İncir.
  • 1960: L'Homme qui Marche I ( Yürüyen adam I) , kopya 2/6, bronz, döküm 1961, 183 × 95.5 × 26 cm. Şekil. Bir bütün olarak Planlanan Chase Manhattan Plaza grubu. İncir.
  • 1960: L'Homme qui Marche II (The Striding Man II) , bronz, 1961'de döküm, 187 cm yüksekliğinde, Fondation Beyeler, Basel yakınlarında Riehen.
  • 1961: Buste de Caroline , bronz, 48 cm yüksekliğinde, özel koleksiyon
  • 1961: Buste de Isaku Yanaihara ( Isaku Yanaihara'nın büstü) , bronz, 43 cm yüksekliğinde Şek.
  • 1962: Annette IV , bronz, 1965 döküm, 57.8 × 23.6 × 21.8 cm, Tate Gallery. Londra. İncir.
  • 1964: Diego assis (Diego oturma) , bronz, 58.5 × 19.7 × 32.5 cm, Alberto Giacometti Vakfı, Zürih. İncir.
  • 1965: Buste d'homme (Diego) New York I (bir erkek büstü [Diego] New York I) , kopya 4/8, bronz, 55 × 29 × 14 cm, özel koleksiyon, İsviçre.
  • 1965: Eli Lotar III , bronz, 65 × 25 × 35 cm, Fondation Beyeler, Basel yakınlarında Riehen. İncir.

Çizimler ve resimler

  • 1915: La mère de l'artiste (Sanatçının annesi) , beyaz kağıt üzerine kurşun kalem, 17 × 17 cm, Lefebvre-Foinet Koleksiyonu, Paris (1971). İncir.
  • 1921: Autoritratto Alberto Giacometti (kendi portresi Alberto Giacometti) , tuval üzerine yağlıboya, 82,5 × 70 cm, Fondation Beyeler, Basel yakınlarında Riehen.
  • 1937: La mère de l'artiste (Sanatçının annesi) , tuval üzerine yağlıboya, 65 × 50 cm, özel koleksiyon.
  • 1937: Pomme sur le büfe ( büfe üzerine elma) , tuval üzerine yağlıboya, 71.8 × 74,9 cm, Metropolitan Museum of Art , New York. İncir.
  • 1946: Portrait de Jean-Paul Sartre ( Jean-Paul Sartre'ın Portresi) , beyaz kağıt üzerine kurşun kalem, 30 × 22,5 cm, özel koleksiyon.
  • 1947: Ayakta duran figür - baş yüz - ayakta duran figür , iki derecelik sertlikte kurşun kalem, kısmen silinmiş, fildişi renkli karton üzerine, 50 × 64,5 cm, Staatsgalerie Stuttgart .
  • 1949: Homme assis (Oturan Adam) , Diego'yu tasvir eden bir tablo. Tuval üzerine yağlı boya, 80 × 54 cm, Tate Gallery, Londra. İncir.
  • 1951: Triptik (triptik) , güderi renkli kağıt üzerine litografik tebeşir, 38,5 × 28 cm, Galerie Claude Bernard koleksiyonu, Paris (1971).
  • 1955: Figure assise dans l'atelier (stüdyoda oturan figür) , tuval üzerine yağlıboya, 92 × 71 cm, Kunstmuseum Winterthur , Winterthur.
  • 1955: Jean Genet Portresi (Jean Genet'in Portresi) , tuval üzerine yağlıboya, 73 × 60 cm, Centre Georges-Pompidou , Paris. İncir.
  • 1957: Igor Stravinsky'nin Portresi (Igor Stravinsky'nin Portresi) , beyaz kağıt üzerine kurşun kalem, 40,3 × 30,5 cm, Robert D. Graff Koleksiyonu, Far Hills , New Jersey (1971).
  • 1958: Portrait d'Annette ( Annette'in Portresi) , tuval üzerine yağlıboya, 65 × 54 cm, Batliner Koleksiyonu , Albertina , Viyana. İncir.
  • 1958: Portrait de Soshana ( Soshana'nın Portresi) , kağıt üzerine kurşun kalem, 50.8 × 33 cm, özel koleksiyon. İncir.
  • 1961: Caroline , tuval üzerine yağlıboya, 100 × 81 cm, Fondation Beyeler, Basel yakınlarında Riehen. İncir.
  • 1962: Grand Nu (Large Nude) , tuval üzerine yağlıboya, 174.5 × 69,5 cm, Fondation Beyeler, Zürih. İncir.

Gravürler ve litograflar

  • 1951/52: Buste dans l'atelier (stüdyodaki büst) , tebeşir litografi, 50 × 65.5 cm, 30 baskısı, Kunstmuseum Basel
  • 1953/54: Annette dans l'atelier (Annette stüdyoda) , tebeşir litografi, 53.4 × 43.6 cm, 30 baskısı, Kunstmuseum Basel
  • 1954: Les deux tabourets (İki tabure) , gravür, 26.2 × 20.8 cm, 50 baskısı, Kunstmuseum Basel
  • 1957: L'homme qui Marche ( Yürüyen adam) , litografi, 76.5 × 57 cm, 200 baskısı, Kunstmuseum Basel
  • 1960: Buste II (Bust II) , litografi, 65 × 50 cm, baskı 150, Kunstmuseum Basel
  • 1964: Portrait de Rimbaud ( Rimbaud'un Portresi) , gravür, 29.9 × 24,8 cm, baskı 97, Kunstmuseum Basel

Resimli yayınlar, yazışmalar

  • 1946: Le Reve, le sfenks et la mort de T . Labirentler , No. 22-23, Aralık, Paris; dt Rüya, sfenks ve ölüm T. tarafından düzenlendi ve Donat Rütimann tarafından çevrildi. Scheidegger & Spiess, Zürih 2005, ISBN 978-3-85881-170-7
  • 1969: Paris yüzgeçsiz , 150 litografi, ölümünden sonra Tériade , Paris tarafından yayınlandı ; Yeni baskı Buchet-Chastel, Paris 2003, ISBN 978-2-283-01994-8 Şekil.
  • 1990: Alberto Giacometti. Ecrits . Michel Leiris ve Jacques Dupin tarafından düzenlendi. Yeni baskı Hermann, Paris 2007, ISBN 978-2-7056-6703-0 ; Almanca: Dün, sürüklenen kum. Yazılar , yeni baskı Scheidegger & Spiess, Zürih 2006, ISBN 978-3-85881-178-3
  • 2007: Alberto Giacometti, Isabel Nicholas, Yazışmalar . Düzenleyen ve önsöz ile Véronique Wiesinger, Fage Éditions, Lyon, ISBN 978-2-84975-121-3

Kitap illüstrasyonlarından örnekler

Edebiyat (seçim)

Ailenin ve arkadaşlarının ifadeleri

  • Felix Baumann (ed.), Roland Frischknecht: Bruno Giacometti hatırlıyor. Binaların bir katalog raisonné'si ile Roland Frischknecht tarafından . Scheidegger & Spiess, Zürih 2009, ISBN 978-3-85881-248-3
  • Jean Genet : L'Atelier d'Alberto Giacometti , 1957; Alman Alberto Giacometti , Scheidegger & Spiess, Zürih 2004 (yeni baskı), ISBN 3-85881-051-7 .
  • Marco Giacometti / Claudia Demel: Alberto Giacometti. Yaşamı ya da ölümü anlamıyorum. Alberto Giacometti'nin ölümünün 50. yılına ilişkin fotoğraflı belgeler, Salm Verlag, 2016, ISBN 978-3-7262-1432-6
  • Elisabeth Ellenberger: Alberto Giacometti. İçinde: İsviçre'nin Tarihsel Sözlüğü . 11 Ocak 2018 .
  • James Lord : Bir Giacometti Portresi , 1965, Alman Alberto Giacometti. Bir portre , Liste, Münih 2001, ISBN 3-548-60097-2
  • Jean-Paul Sartre : Mutlak Arayışı: Güzel Sanatlar Üzerine Metinler . Fransızcadan Vincent von Wroblewsky tarafından çevrilmiştir. Rowohlt, Reinbek 1999, ISBN 978-3-499-22636-6
  • Ernst Scheidegger , Ursula von Wiese: Alberto Giacometti. Yazılar, fotoğraflar, çizimler . Arche, Zürih 1958
  • Ernst Scheidegger: Alberto Giacometti. Bir arkadaşlığın izleri . Scheidegger & Spiess, Zürih 1990; 2. gözden geçirilmiş baskı 2000, ISBN 978-3-85881-109-7
  • Donat Rütimann: Alberto Giacometti, Schiers: 1915 - 1919. İçinde: Bündner Jahrbuch: Zeitschrift für Kunst, Kultur und Geschichte Graubünden, Cilt 43, 2001, s. 71–89 ( dijital versiyon ).

biyografiler

Araştırmalar, sergi katalogları ve çalışma rehberleri

yeni Medya

(DVD, VHS, VOD)

İnternet linkleri

Commons : Alberto Giacometti  - resim, video ve ses dosyaları koleksiyonu
  • Bergell'deki Centro Giacometti , centrogiacometti.ch (Stampa merkezli Centro Giacometti Vakfı'ndan )

sözlükler

Kütüphaneler, çevrimiçi kataloglar

biyografi

Sergiler, koleksiyonlar

Film

ek

Bireysel referanslar ve yorumlar

  1. ^ Alberto Giacometti. cosmopolis.ch, 13 Nisan 2010'da erişildi .
  2. Angela Schneider: Sanki çok uzaklardan. Giacometti'nin çalışmasında sabitler. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S.71
  3. Dieter Honisch: Giacometti ile büyük ve küçük. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S.65
  4. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. s. 26
  5. Lucius Grisebach: Tablo. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S.82
  6. ^ Andreas Kley: Stampa'dan Zürih'e. Anayasa hukukçusu Zaccaria Giacometti, hayatı, eserleri ve Bergell'den sanatçı ailesi. Zürih 2014, s.89 vd.
  7. Dünyanın en pahalı eseri 75,3 milyon Euro'ya müzayedede satıldı . nachricht.at, 29 Mayıs 2010, 29 Nisan 2010'da erişildi.
  8. Diether Rudloff: Bitmemiş Yaratılış. Yirminci yüzyılda sanatçı. Urachhaus, Stuttgart 1982, s. 101.
  9. Diego Giacometti hakkında. 26 Nisan 2010'da erişildi.
  10. Alberto Giacometti Vakfı'nın Biyografisi. Erişim tarihi: 6 Aralık 2015.
  11. İllüstrasyon: Angela Schneider (Ed.): Alberto Giacometti: Heykeller - Tablolar - Çizimler. Prestel Verlag, Münih 2008, s. 76.
  12. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. Knaur, Münih 1991, ISBN 3-426-02385-7 , s.26 ff.
  13. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S.8
  14. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S. 9 f
  15. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. S.10
  16. a b c Modern Sanat Müzesi: Alberto Gicometti Kronolojisi . (PDF; İngilizce; 489 kB) 26 Nisan 2010'da erişildi.
  17. ^ Aleander Bircher, Teresa Hubbard: Alberto Giacometti ve Flora Mayo. Badener Neujahrsblätter 2018, 10 Mayıs 2020'de erişildi .
  18. Karin v. Maur: Giacometti ve 1935'e kadar Parisli avangard. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 53.
  19. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 11 ff.
  20. İnatçı kadın. İçinde: Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung , 19 Ocak 2014, sayfa 35.
  21. Hubertus Adam: Temel forma yaklaşımlar . nzz.ch, 19 Mayıs 2001, 7 Mayıs 2010'da erişildi .
  22. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. Münih 1991, s. 113-121.
  23. ^ A b Eva Keller: Alberto Giacometti, Joan Miro, Man Ray. İçinde: Ernst Beyeler (Vorw.): Transform. 20. yüzyılda ImageObjectSculpture. Zürih 1992, s. 68.
  24. Angelika Heinick: Jacqueline Lamba. faz.net, 17 Ağustos 2006, erişim tarihi 28 Mayıs 2010 .
  25. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 14-20
  26. Pablo Picasso, alıntı: Reinhold Hohl: Lebenschronik. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 22.
  27. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. s. 149-161.
  28. James Lord: Alberto Giacometti. Scheidegger ve Spiess, Zürih 2004, s. 412.
  29. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 23, 26.
  30. a b c Alberto Giacometti. cosmopolis.ch, 22 Nisan 2010'da erişildi .
  31. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 23.
  32. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 23 ve devamı, 33.
  33. Caroline Kesser: Giacometti için kalıcı bir yer. İçinde: Neue Zürcher Zeitung. nextroom mimari veritabanı, 1 Haziran 2002, 29 Mart 2010'da erişildi .
  34. a b Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 26.
  35. a b Kunsthalle Nürnberg (ed.): Dünyanın grafikleri. Son 25 yılın uluslararası baskıları. Sergi Kunsthalle Nürnberg, 18 Ağustos - 28 Kasım 1971. Erker Verlag, St. Gallen / Nürnberg 1971, s. 18 f.
  36. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 257.
  37. Portre d'Annette beri portresi olarak tespit edilmiştir Marie-Laure de Noailles'ten .
  38. ^ Reinhold Hohl: Basel'de Alberto Giacometti. İçinde: Jacques Herzog , Philip Menşei: Herzog & de Meuron: Doğa tarihi. Springer, 2005, ISBN 978-3-03778-050-3 , sayfa 131 ff.
  39. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf (Ed.): Insights. Kuzey Ren-Vestfalya Sanat Koleksiyonu'nda 20. yüzyıl, Düsseldorf. Hatje Cantz, Ostfildern 2000, s. 463.
  40. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. S. 187, 287 vd.
  41. James Lord: Alberto Giacometti. Knaur 1991, s.7.
  42. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 32.
  43. Andreas Pfeiffer (Einl.): Modernite figürünün görüşleri. Örnek heykel I. Şehir Müzesi Heilbronn, Deutschhof, 1 Şubat - 21 Nisan 1991. Heilbronn 1991.
  44. Les Femmes de Venise - Beyeler Vakfı'ndaki tapınak tanrıçaları. 26 Nisan 2010'da erişildi.
  45. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. s. 330 vd., 473.
  46. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 336, 369 f.
  47. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 311.
  48. ^ Frank Maubert: Caroline: Alberto Giacometti'nin son modeli. Piet Meyer Verlag, Bern, 2017, ISBN 978-3-905799-43-9 .
  49. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 354-367, 458.
  50. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi. İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 33 ff.
  51. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 298 f., 378 f.
  52. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. 404-410 ff.
  53. Reinhold Hohl: 20. yüzyılda heykel. Wenkenpark, Riehen / Basel'deki sergi. Basel 1980, s. 102.
  54. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri. s. 450, 456.
  55. ^ Alberto Giacometti Vakfı. 29 Nisan 2018'de alındı .
  56. Kunsthaus Zürich'in 1910 yapımı , .artfritz.ch, erişim tarihi 29 Nisan 2018
  57. ^ Alberto Giacometti Vakfı. 29 Nisan 2018'de alındı .
  58. a b c fondation-giacometti.fr
  59. Jeanette Zwingenberger: Fransa Cumhurbaşkanı (sic !, ama Başbakan'dı) karar verdi. welt.de, 19 Şubat 2004, erişim tarihi 19 Nisan 2010 .
  60. Le comité d'authentification (Comité Giacometti) ( Memento of 8 Aralık 2015 in the Internet Archive ) (14 Ağustos 2012'de erişildi):
    Giacometti Komitesi, Alberto Giacometti'nin tüm hak sahipleri tarafından kurulmuştur:
    - Fondation Alberto et Annette Giacometti , Paris
    - Alberto Giacometti Vakfı, Zürih
    - merhum Silvio Berthoud'un mirasçıları ("Berthoud anlaşmazlıklarındaki yoldaşlar")
    Alberto Giacometti'nin eserlerinin (resimler, heykeller, çizimler, gravürler, dekoratif eserler ) orijinalliğini kontrol eder. sanat) ve özgünlük sertifikaları veya Duyurular düzenler.
    Komite, Diego Giacometti'nin (...) çalışmalarıyla ilgilenmeye çağrılmamıştır.
    Komitenin merkezi Paris'teki Fondation Alberto et Annette Giacometti'dedir.
  61. Alberto Giacometti Müzesi - Pensiun Aldier Grisons. 17 Haziran 2018'de alındı .
  62. Angela Schneider: Sanki çok uzaklardan. Giacometti'nin çalışmasında sabitler. İçinde: Angela Schneider: Giacometti. s. 71, 75.
  63. Lucius Grisebach: Resim . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 77 vd.
  64. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri , s. 208 f.
  65. Martin Schieder: Sanat özeti. Giacometti ve Kopyalama Sanatı , içinde: Alberto Giacometti. Karşılaşmalar (sergi kataloğu, Hamburg, Bucerius Kunst Forum), ed. Ortrud Westheider ve Michael Philipp, Münih 2012, s. 40–51.
  66. ^ Alberto Giacometti. giacometti-stiftung.ch, 12 Mart 2013'te erişildi .
  67. ^ Giacometti'nin varlığı ( hatıra içinde 6 Aralık 2008 , Internet Archive ) nzz.ch, 2010 22 Haziran tarihinde erişilen
  68. ^ Nathan Nadolny: Alberto Giacometti . İçinde: Ernst Beyeler (Vorw.): Transform. BildObjektSkulptur im 20. Jahrhundert , Kunstmuseum und Kunsthalle Basel, 14 Haziran - 27 Eylül 1992, Pro Litteris, Zürih 1992, s. 110
  69. Diether Rudloff: Bitmemiş Yaratılış. Yirminci Yüzyılda Sanatçılar , Stuttgart 1982, s. 104
  70. Lucius Grisebach: Resim . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 80
  71. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 30
  72. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri , s. 418
  73. Reinhard Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 54
  74. Thomas Krens (önsöz): Randevu. Centre Georges Pompidou ve Guggenheim Müzelerinden Başyapıtlar , New York 1998, ISBN 0-89207-213-X , s. 635
  75. Karin v. Maur: Giacometti ve 1935'e kadar Parisli avangart . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 60
  76. Thomas M. Messer: Peggy Guggenheim'daki resme bakın . BU YÜZYILIN SANATI. New York, 57. Cadde. 20 Ekim 1942'den Mayıs 1947'ye kadar: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (ed.): Sergi sanatı. Bu yüzyılın otuz örnek sanat sergisinin dökümantasyonu , s. 106
  77. Thomas Krens (önsöz): Randevu. Centre Georges Pompidou ve Guggenheim Müzelerinden Başyapıtlar , s. 635, 372
  78. Ulrike Gauss : Alberto Giacometti . İçinde: Gunther Thiem: 20. yüzyılın heykeltıraşlarının çizimleri. Staatsgalerie Stuttgart'ın grafik koleksiyonundan . Devlet Stuttgart Grafik Koleksiyonu Galerisi, 1 Mart - 4 Mayıs 1980, Dr. Cantz'sche Druckerei, Stuttgart-Bad Cannstatt 1980, s. 42
  79. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 19
  80. M. Mautner Markhof: Figüratif Sanat ve İfade . İçinde: Modern Sanat Müzesi Dostları Derneği (ed.): Modern Sanat Müzesi. Son 30 yılın sanatı , Viyana 1979, unpag.
  81. Michel Leiris'ten alıntı: Gottlieb Leinz: Kunst und Askese , şurada : Christoph Brockhaus (Hrsg.): Museum und Kirche. Modern sanatın dini yönleri , Wilhelm-Lehmbruck-Museum Duisburg, 15 Nisan - 20 Mayıs 1991, ISBN 3-923576-78-1 , s. 35
  82. a b Diether Rudloff: Bitmemiş Yaratılış. Yirminci yüzyılda sanatçı . Urachhaus, Stuttgart 1982, s. 102
  83. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 23
  84. ^ Roman Kurzmeyer: Alberto Giacometti Vizyonerler İsviçre . ( Memento 14 Temmuz 2011 tarihinden itibaren de internet Arşiv Ayrıca bakınız 9 Ağustos 2012 tarihinde erişilen www.g26.ch,): Reinhard Hohl: Lebenschronik . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 22
  85. İçinde: Lexikon der Kunst , Cilt IV, s. 125. Seemann Leipzig 1968–1978; Batı Berlin 1981'in yeniden basımından sonra alıntılanmıştır
  86. Karina Türr : 20. Yüzyılda İnsan İmgesinde Gelenek ve Modernlik . İçinde: Theodora Vischer (kat.): 20. yüzyılda heykel . Merian-Park Basel, 3 Haziran - 30 Eylül 1984, Basel 1984, s. 26
  87. Dieter Honisch: Giacometti ile büyük ve küçük . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 66 f.
  88. İçinde: Labyrinthe , No. 22-23, Aralık 1946
  89. Gottlieb Leinz: Sanat ve çilecilik , içinde: Christoph Brockhaus (Eds.): Müze ve Kilise. Modern Sanatın Dini Yönleri, s.35 ; Leinz, T.'nin The Dream, the Sphinx and Death'in Almanca çevirisini Axel Matthes (Ed.), Louis Aragon (ortak yazar): Paths to Giacometti'den devralır . Matthes ve Seitz, Münih 1987, s. 118-126, Paris'teki genelev Le Sphinx'i ima eder.
  90. a b Angela Schneider: Sanki çok uzaklardan. Giacometti'nin eserindeki sabitler , İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 74 f.
  91. a b Kasper König: Kanun önünde. Savaş sonrası heykeller ve çağdaş sanat mekanları , Ludwig Müzesi , Köln. Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2012, ISBN 978-3-86335-096-3
  92. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 18
  93. Çağdaş sanatçılardan alıntılar. ipk-hannover.de, 20 Aralık 2015'te erişildi .
  94. ^ Musée Rath, Cenevre: Giacometti, Balthus, Skira. Les années labirentleri (1944-1946). (PDF) Basın bülteni, 6 Haziran 2010'da erişildi.
  95. ^ Sigrid Gaisreiter: New Words ( İnternet Arşivinde 23 Aralık 2007'den kalma Memento ), dielmann-verlag.de, 9 Ağustos 2012'de erişildi
  96. New York'taki müzayede kayıtları ( İnternet Arşivinde 18 Mayıs 2015 tarihli Memento ), art-magazin.de, 12 Mayıs 2015, erişim 13 Mayıs 2015
  97. Peter Dittmar: Sahte sanat piyasası patlama yaşıyor. welt.de, 1 Eylül 2009, erişim tarihi 25 Mayıs 2010 .
  98. Der Spiegel, kategoride: Sanat pazarı: Tek bir kaynaktan , 8 Nisan 2013. , en son 12 Mayıs 2013'te erişildi.
  99. Reinhold Hohl'dan alıntı; Hayat kronik . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 14
  100. Reinhold Hohl: Life Chronicle , İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 14
  101. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri , s. 109 f.
  102. ^ Claire Guillot: Les malicieux jeux de miroirs entre Henri Cartier-Bresson et Alberto Giacometti , içinde: Le Monde , 25 Şubat 2005
  103. Gözün kararı. kunstaspekte, 17 Nisan 2010'da erişildi .
  104. ^ Jean Paul Sartre: Giacometti Hakkında . İçinde: Laszlo Glozer: Batı Sanat. 1939'dan beri çağdaş sanat . DuMont, Köln 1981, sayfa 144 f.
  105. James Lord: Alberto Giacometti. İnsan ve hayatının eseri , s. 311 f.
  106. ^ Werner Schmalenbach: 20. yüzyılın resimleri: Kuzey Ren-Vestfalya sanat koleksiyonu, Düsseldorf . Prestel, Münih 1986, ISBN 3-7913-0745-2 , s. 228 ff
  107. ↑ Gittikçe daha yoğun, daha yoğun. Alberto Giacometti'nin yüzüncü doğum günü için . NZZ Çevrimiçi, 7 Haziran 2010'da erişildi
  108. ^ Paola Beltrame, İtalyanca'dan Jean-Michel Berthoud tarafından çevrilmiştir: Giacometti ve Mısır heykeli. swissinfo.ch, 16 Nisan 2010'da erişildi .
  109. Giacometti, Mısırlı. Kultur-online.net, 16 Nisan 2010'da erişildi .
  110. Dirk Schwarze: Kilometre Taşları: 1'den 12'ye kadar olan belgeler . 2. baskı B & S Siebenhaar Verlag, Berlin 2007, ISBN 978-3-936962-55-0
  111. Röportaj Hans-Joachim Müller / Ulf Küster: Giacometti'ye yeni bir bakış. hatjecantz.de, 4 Haziran 2010'da erişildi .
  112. Christine Spies: Giacometti, sergi kataloğu, Hatje Cantz, Riehener Fondation Beyeler'deki sergide. portalkunstgeschichte.de, 9 Haziran 2010'da erişildi .
  113. Reinhold Hohl: Giacometti ve yüzyılı . İçinde: Angela Schneider: Giacometti , s. 45
  114. ^ Perspektif, Giacometti . (Artık mevcut çevrimiçi.) Paris-art.com, arşivlenmiş orijinal üzerinde 27 Mart 2014 ; 12 Mart 2013 alındı .
  115. Özel sergi. neumarktonline.de, 14 Ağustos 2012'de erişildi .
  116. Carmen Maria Cârneci. Klassika.info, 2 Aralık 2015 tarihinde erişildi .
  117. İsviçre Ulusal Bankası - Geçerli banknot serisinin tasarımı ( Memento 27 Ocak 2010 , Internet Archive ) 24 Mayıs 2010 tarihinde erişildi..
  118. İlgili web bağlantısına bakın
  119. ^ Alberto Giacometti , Graz Şehir Kütüphanesi . 26 Nisan 2010'da erişildi.
  120. Reinhold Hohl: Hayatın Tarihçesi . İçinde: Angela Schneider: Giacometti. 33, 38.
  121. ^ Scheidegger'in fotoğraflarından oluşan bir sergiyle ilgili bilgiler (İngilizce, Scheidegger'in Giacometti ile tanışmasına ilişkin yorumlarla birlikte); Sergilenen eserler
  122. 100 Başyapıt, Cilt 3, Bölüm 9: Centre Georges Pompidou, Paris
  123. Onursal Üyeler: Alberto Giacometti. Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi, 11 Mart 2019'da erişildi .
  124. Giacometti - orijinal sıva. kunstaspekte.de, 26 Nisan 2010'da erişildi .
Bu makale, bu sürümde 18 Temmuz 2010'da mükemmel makaleler listesine eklendi .