Sergei Sergeyeviç Prokofiev

Prokofiev, 1918 civarında New York'ta

Sergei Prokofiev ( Rus Сергей Сергеевич Прокофьев [ prɐkofʲjɪf ] telaffuz ^{? / Ben} , bilimsel. Transliterasyon Sergei Prokofiev Sergeevič ; Nisan * 11 ^Tem. / 23. Nisan 1891 ^Greg. Sonzowka bugün Gut Sonziwka içinde Bachmut , Yekaterinoslav valilik , Rus İmparatorluğu ; † 5 Mart , 1953 yılında Moskova ) bir oldu Sovyet piyanist ve besteci . Onun müzikal masal Peter ve Kurt dünyada klasik müzik en çok gerçekleştirilen eserlerinden biridir.  

Hayat

New York'ta Sergei Prokofiev, 1918 civarında

Bir arazi yöneticisinin oğlu olan Sergei Sergejewitsch Prokofjew, erken yaşta müzikal yetenek gösterdi. Dört yaşında ilk piyano derslerini annesinden aldı ve 1896'da ilk bestelerini yazdı. Besteci Reinhold Glière ona 1902 ve 1903 yazlarında özel ders verdikten sonra, 1904'ün başında Alexander Glasunow ile tanıştı ve ona hemen konservatuar okumaya başlamasını tavsiye etti. Prokofiev, Nisan 1904'te 13 yaşında bir öğrenci olarak St. Petersburg Konservatuarı'na geldi ve burada 1914 yılına kadar Nikolai Rimski-Korsakow ve Anatoly Lyadow ile kompozisyon , kontrpuan , orkestrasyon , piyano ve şeflik okudu . Öğrenimi sırasında birkaç besteyle halka açıldı ve parlak bir piyanist olarak adını duyurdu. 1918 yılına kadar Rusya'da kaldı, çok seyahat etti ve konserler verdi.

Prokofiev, ilk eşi Lina Prokofiev ve oğulları Sviatoslav (1924-2010) ve Oleg (1928-1998) ile birlikte

Mira Mendelson ve Prokofiev, Moskova'da, 1946

Sergei Prokofiev, besteciler Dmitri Shostakovich ve Aram Chatschaturjan ile , 1940

Nedeniyle sonra zor duruma Ekim Devrimi'nden , Prokofiev 1918 yılında Rusya'yı terk etmeye karar verdi ve taşındı ABD . Orada bir yer edinmeyi başaramadı, böylece Nisan 1920'de bir mali fiyaskodan sonra Fransa'ya yerleşti . Daha sonraki yıllarda Ettal'de yaşadığı 1922 ve 1923 yılları dışında ağırlıklı olarak Paris'te yaşadı . 1923'te , sahne adı Lina Llubera olan İspanyol şarkıcı Carolina Codina (1897-1989) ile evlendi . Şef ve özellikle piyanist olarak yaptığı çeşitli konser turları onu ilk kez 1927'de Sovyetler Birliği'ne geri getirdi . Sonuç olarak, geri dönme düşünceleriyle giderek daha fazla meşgul oldu. Moskova ve Paris arasında birkaç yıl gidip geldikten sonra nihayet 1936'da Moskova'ya yerleşti . İki yıl sonra bir batı ülkesine son yolculuğunu yaptı. Sovyetler Birliği'nde Prokofiev üretkenlikte bir artış yaşadı; en önemli eserlerinin çoğu orada yaratıldı. O Dünya Müzik Günleri en sık gerçekleştirilen bestecilerinden biridir Yeni Müzik için Uluslararası Derneği 1923 yılında: (ISCM Dünya Müzik Günleri) İbranice konulu uvertür Salzburg yazılmış 1924 yılında, Prag'da (ve daha sonra Zürih 1957'de) keman konçertosu ve 1928'de Siena'da obua, klarnet ve yaylı çalgılar üçlüsü için beşli , 1946'da Londra'da savaşın sonuna gazel op. 105 ve 1947'de Kopenhag / Lund'da 2 No'lu sonat seslendirdi. keman ve piyano için .

1941'de ailesinden ayrıldı ve 1948'de evlendiği Mira Mendelson'ın yanına taşındı . 1945'te bir düşüşte ciddi bir sarsıntı geçirdi ve bu da sağlığının kalıcı olarak bozulmasına neden oldu. 10 Şubat 1948'de Prokofiev, SBKP Merkez Komitesi (ZK) tarafından " Büyük Dostluk Operası Hakkında" parti kararında biçimci eğilimlerle suçlandı ve daha fazla popülerlik çağrısında bulundu. Hayatının son yıllarında kazanın sonuçları nedeniyle sağlığı önemli ölçüde kötüleşmiş olsa da, Prokofiev ölümüne kadar yorulmadan aktif kaldı. 1952'den itibaren devlet emekliliği aldı.

Novodevichy Mezarlığı'nda Sergei Prokofiev ve eşinin mezarı

Prokofiev, Stalin ile aynı gün, 5 Mart 1953'te öldü . Bu nedenle Prokofiev'in ölümü, aynı zamanda ölen diktatör için ülke çapında yas tutulmasının gölgesinde halk tarafından neredeyse tamamen fark edilmedi. Mezarında çiçek bile yoktu. Eşi Mira, kendisinden 15 yıl sonra öldü ve Moskova'daki Novodevichy Mezarlığı'nda aynı mezara gömüldü .

stil

Prokofiev, stilini dört temel çizginin etkileşimi olarak açıkladı. “Klasik çizgi”, bir yandan eski danslar gibi unsurları tarihselleştirmeye duyduğu ilgide, diğer yandan geleneksel biçimlere bağlılığında ifade edilir. Bununla birlikte, Prokofiev , Neoklasizmi bağımsız bir müzikal dilden feragat olarak gördüğünden, Klasik Senfonisini yalnızca gerçekten neoklasik bir tarzda besteledi . “Modern çizgi” ise onun cesur armoniler , uyumsuzluklar ve alışılmadık akor kombinasyonları tercihini içerir . Bazen tonalitenin aşırı sınırlarına yol açar . Son olarak, Prokofiev üçüncü olarak “motor hattından” bahseder. Eserlerinin çoğu, delici ritimler ve vahşi motor becerileri ile karakterizedir. Bunun aksine dördüncü "lirik çizgi" dir. Prokofiev defalarca acı lirizm ve sessiz teslimiyet anları yaratmayı ve etkileyici melodiler oluşturmayı başardı. Bu listeye mizah ve ironinin de eserlerinde önemli bir rol oynadığını ekleyebiliriz . Ek olarak, Prokofiev'in orkestra eserlerinin belirli bir sesi vardır, çünkü bunlar genellikle olağandışı bir orkestrasyon ile karakterize edilir , örneğin kemanlar ve tuba birlikte çalındığında .

Bu sürekliliğe rağmen, üç yaratıcı dönem tanımlanabilir. Birincisi, geçici göçünden önce yaratılan eserleri içerdiği için genellikle “Rus Dönemi” olarak anılır. Bu zamanın eserleri, kendine özgü ritimler, keskin uyumsuzluklar, "alaycı" mizah ve hayati güç ile karakterizedir. Geç Romantik gelenekten açıkça koptuğu halde, üslubu özellikle tonaliteyi bozmadığı için müzikal geçmişten tamamen kopmuş değildir. Yine de, bu döneme ait bazı çalışmaları bir skandala neden oldu ( İskit Süiti gibi ). Geçiş sırasındaki biraz daha rahat eserlerinden sonra (1. keman konçertosu, 3. piyano konçertosu), tonal dili ikinci dönem olan "yurtdışı dönemi" (1918'den itibaren) daha da modern hale geldi. İkinci “taban çizgisinin” (yukarıya bakın) baskınlığı açıkça fark edilebilir. Prokofiev artık tonaliteyi kısmen göz ardı ediyor. Ses kümeleri ve vahşi patlamalar, o dönemdeki çalışmalarının çoğunu karakterize ediyor. Bununla birlikte, bazı çağdaşların modernliğine asla ulaşmadı.

Prokofiev'in 100. doğum günü için Sovyet pulu basımı (1991)

1930'ların başından itibaren, tarzda açık bir değişiklik oldu. Bu yeni tarz, tam ifadesini Sovyetler Birliği'ne taşındıktan sonra bulmuştur, bu nedenle bu dönem "Sovyet dönemi" olarak bilinir. Prokofiev, sosyal bir görevi yerine getiren bir müzik yazması gerektiğine ikna olmuştu. Bu, armoniklerin sadeleştirilmesinde ve melodilerin daha net konturlarında görülebilir. Rus halk müziği geleneklerine daha fazla önem vererek müziği daha anlaşılır ve erişilebilir hale geldi. Ayrıca tonaliteyi pekiştirdi ve sofistike bir polifoniye vurgu yaptı . İkinci Dünya Savaşı sırasında, ton dili daha da keskinleşti ve bu da partinin " Büyük Dostluk Operası Hakkında" kararında yukarıda belirtilen eleştirilere yol açtı . Prokofiev daha sonra tarzını daha da basitleştirdi. Son eserleri geniş melodiler, lirik bir ruh hali, sessiz teslimiyet ve neredeyse romantik bir ton ile karakterizedir.

Prokofiev bugün önemli besteci ve olduğu klasik modern çağda . Film müziği bestecisi olarak çalışmaları da önemliydi . Alexander Newski , birçok kez analiz edilen film müziği tarihinde önemli bir eser olarak kabul ediliyor. Prokofiev'in müziği, klasik-romantik tarzda modern film müziğini etkilemiş ve şekillendirmiştir; bu, özellikle 20. yüzyılın son on yıllarında, genellikle Prokofiev'in eserlerinden ( John Williams , James Horner ) doğrudan alıntılar kullanarak net tarzda kopyalar yapmıştır .

1906'da St. Petersburg'u ziyaret ettiğinde Prokofiev'i etkileyen sofistike modülasyon sanatı olan Max Reger'in yanı sıra , son çalışmaları hakkında ona her zaman kapsamlı yazışmalarda fikrini veren öğrenci arkadaşı Nikolai Myaskovsky ve Prokofiev'in yargısının belirli bir etkisi oldu. Prokofiev'in kompozisyon tekniğine büyük önem verildi. Ancak genel olarak, Prokofiev'in özellikle yöneldiği hiçbir bestecinin adı verilemez; daha ziyade kendi yeni tarzını yaratmış ve sonraki neslin birçok bestecisini etkilemiştir.

Prokofiev tüm puanlarını C, i. H. sondaj. Kor anglais için, Johann Sebastian Bach'ta zaten bulunduğu için çoğunlukla alto nota anahtarı kullandı . Tiz nota anahtarında yüksek notlar kaydetti. Genellikle sadece bas nota anahtarı içeren fagotla benzer şekilde ilerledi . İlgili önsözlerinde bölümlerin yer değiştirmesi gerektiğine dikkat çekti (genellikle Bb klarnetler ve bas klarnetler, F kornoları ve Bb trompetleri). Ancak, klasik oktavda piccolo ve kontrbas notalarını kaydetti. Ayrıca sürekli olarak - Max Reger ve kısmen Shostakovich gibi - trompetleri her zaman boruların üzerine koydu . Viyolonsellerde tenor nota anahtarından sürekli olarak kaçındı. Yüksek notalar için tiz nota anahtarı ( loco ) kullandı. Sözde 'C-Score' her yerde tutmadı; ancak giderek daha sık benimsendi (diğerlerinin yanı sıra Arthur Honegger, daha sonra Alban Berg ve Arnold Schönberg tarafından. İkincisi - Berg ve Schönberg - ancak kontrbasın gerçek perdesine dikkat çekti).

fabrikalar

Bu listede kullanılan "yayınlanmamış" terimi, eserin kendisine değil, notalara atıfta bulunur.

Sahne çalışmaları

Operalar

• Dev , üç perdelik opera, yayınlanmamış (1900, prömiyer: 1901 özel bir ortamda)
• Issız adalarda , uvertür ve I. Perde'ye üç sahne , yayınlanmamış (1900-1902)
• Veba sırasında bayram , Alexander Puşkin'den sonra I. Perde , yayınlanmamış (1903), ilk sahne revize edilmiş (1908/09)
• Undine , dört perdelik opera, Friedrich de la Motte Fouqué'den sonra libretto AM Kilštedt, yayınlanmamış (1904–1907)
• Maddalena , op.13, tek perdede opera, libretto Magda Liven, yayınlanmamış (1911–1913)
• Oyuncu , op. 24, dört perdelik opera, libretto Sergei Prokofjew, Fyodor Dostoyevski'den (1915–1917), gözden geçirilmiş (1927/28); Prömiyer: 1929 Théatre Royal de la Monnaie , Brüksel
• Üç portakal aşkı, op.33, dört perdelik opera ve önsöz, libretto Sergei Prokofjew, Carlo Gozzi'den(1919)
• Ateşli Melek , op. 37, beş perdelik opera, libretto Sergei Prokofjew Valeri Brjussow'a (1919–1923), revize edilmiş (1926/27)
• Semjon Kotko , op.81 , beş perdelik opera,Valentin Katajew'den sonraSergei Prokofjew ve Walentin Katajew tarafından libretto(1939)
• Manastırdaki nişan , op.86, beş perdelik opera, Richard Brinsley Sheridan'a (1940/41) dayanan Sergei Prokofjew ve Mira Mendelson tarafından libretto
• Han Buzay (1942, 1946)
• Savaş ve Barış , op. 91, on üç görüntülü opera, Sergei Prokofjew ve Mira Mendelson tarafından Lev Tolstoy'a dayalı libretto(1941), revize edilmiş (1946–1952)
• Gerçek Adamın Öyküsü , op.117, dört perdelik opera, libretto, Sergei Prokofjew ve Mira Mendelson tarafından Boris Polewoi'ye ( 1947/48 )dayanmaktadır.
• Far Sea , op.118 olarak planlandı, libretto Sergei Prokofjew ve Mira Mendelson tarafından W. Dychowitschny (1948–?)

bale

• Ala und Lolli , op.20, S. Gorodetzki, yayınlanmamış, tamamlanmamış (1914/15)
• Le chout ("The Fool"), op. 21, altı sahnede bale, Alexander Nikolayevich Afanassjew'den sonra Sergei Prokofjew (1915), gözden geçirilmiş (1920)
• Trapez , op.39, tek perdede bale (1924, müzik kayboldu)
• Le pas d'acier (“Çelik Basamak”), op. 41, iki sahnede bale, Sergei Prokofjew ve Georgi Bogdanowitsch Jakulow (1925/26)
• L'enfant prodigue ("The Prodigal Oğul"), op. 46, üç perdede bale, Boris Kochno (1928/29)
• Sur le Borysthène ("Dinyeper'da"), op. 51, iki sahnede bale, Sergei Prokofjew ve Sergei Lifar (1930/31)
• Romeo ve Juliet , op.64, üç perdede bale, William Shakespeare'den sonra Sergei Prokofjew(1935/36)
• Külkedisi ("Külkedisi"), op. 87, üç perdede bale, N. Wolkow (1940–1944)
• Taş çiçeğin peri masalı , op. 118, dört perdede bale, Leonid Lavrowski ve Mira Mendelson, Pawel Baschow'dan sonra (1948–1953)

Özgü müzik

• Müzik Mısırlı Nights tarafından temelli Alexander Tairow üzerinde Alexander Puşkin , William Shakespeare ve George Bernard Shaw (1934)
• Boris Godunow için Müzik , op.70 , Alexander S. Pushkin'den sonra Vsevolod Meyerhold tarafından sahnelendi (1936)
• Eugene Onegin için Müzik , op.71, Alexander S. Pushkin'den sonra (1936)
• Hamlet için Müzik , op.77, William Shakespeare (1937/38)

orkestra çalışmaları

senfoniler

• Sol majör senfoni, yayınlanmamış (1902)
• E minör senfoni, yayınlanmamış (1908)
• Sinfonietta A major, op.5 , yayınlanmamış (1909), revize edilmiş ve op.48 (1914/15 ve 1929) olarak yayınlanmıştır.
• Senfoni No. 1 D majör, op.25 ( Symphonie classique , 1916/17)
• Re minör Senfoni No. 2, op.40 (1924/25), daha sonra bir dereceye kadar op.136 olarak revize edildi (tamamlanmamış)
• Do minör 3 No'lu Senfoni, op.44 , Der feurige Engel'den sonra , op.37 (1928)
• Senfoni No. 4 Do majör, op.47 ve op.112 (1930 ve 1947)
• B bemol majör Senfoni No. 5, op.100 (1944)
• Senfoni No. 6 Si bemol minör, op.111 (1945–1947)
• Senfoni No. 7 Do keskin minör, op.131 (1951/52)

Diğer orkestra eserleri

• Rêves ("Rüyalar"), op. 6, senfonik şiir (1910)
• Esquisse automnale ("Sonbahar"), senfonik skeç (1910), gözden geçirilmiş (1915 ve 1935)
• Dan Suite Ala ve Lolli ( " İskit Süiti "), op. 20 (1915)
• Süit, Le chout ("The Fool"), op. 21 (1920)
• Piyano Sonatı No. 4'ten Andante (1934)
• Suite from the Love for the Three Oranges , op.33 (1919), gözden geçirilmiş (1924)
• İbranice Temalar Üzerine Uvertürü, op.34 (1934)
• Le pas d'acier'den süit (“Çelik Basamak”), op. 41 (1926)
• 17 Enstrüman için Amerikan Uvertürü , Op. 42, yayınlanmamış (1926–1928)
• Divertimento, op. 43 (1925–1929)
• Dan Suite L'enfant Prodigue ( “Savurgan Oğul”), op. 46 (1929)
• The Player'dan dört portre ve final , op.49 (1931)
• Yaylı çalgılar dörtlüsü No. 1'den Andante , yayınlanmamış (yaklaşık 1930)
• Am Dinyeper'dan Süit , op.51 (1933)
• Senfonik Şarkı Söyleme , op.57, yayınlanmamış (1933)
• Dan Suite Teğmen Kishe , op. 60, bariton doğaçlama. (1934)
• Mısır Geceleri Süiti , op.61 (1934)
• Süit No. 1, Romeo ve Juliet'ten , op.64 (1936)
• Süit No. 2, Romeo ve Juliet'ten , op.64 (1936)
• Bir Yaz Günü , op.65, çocuk odası (1941)
• Rüzgar orkestrası için dört marş, op. 69 (1935–1937)
• Rus Uvertürü , op.72, yayınlanmamış (1936), gözden geçirilmiş (1937)
• Süit, Semjon Kotko'dan , op.81 (1941)
• B bemol majör Senfonik Mart, op.88, yayınlanmamış (1941)
• Rüzgar orkestrası için düz majör Mart, op.89 (1941)
• Suite The Year 1941 , op.90, yayınlanmamış (1941)
• Mart B bemol majör, op.99 (1943–1944)
• Süit No. 3, Romeo ve Juliet , op.101 (1946)
• Nefesli çalgılar için savaşın sonuna övgü, 8 arp, 4 piyano, perküsyon, kontrbas, op.105, yayınlanmamış (1945)
• Külkedisi'nden Süit No. 1 , op.107 (1946)
• Külkedisi'nden Süit No. 2 , op.108 (1946)
• Külkedisi'nden Süit No. 3 , op.109, The Love for the Three Oranges'dan üçüncü parça (1946)
• Vals Süiti, op.110 (1946)
• Otuz Yıl , op.113, Ekim Devrimi'nin 30. yıldönümünde festival şiiri (1947)
• Puşkin Valsi , op.120, yayınlanmamış (1949)
• Yaz Gecesi Süiti , op.123, Manastırdaki Nişan (1950)
• Düğün Süiti , op.126, Taş Çiçeğin Peri Masalı'ndan (1951)
• Çingene Fantezi , op.127, Taş Çiçeğin Peri Masalı'ndan , yayınlanmamış (1951)
• Ural Rhapsody , op.128, Taş Çiçeğin Peri Masalı'ndan , yayınlanmamış (1951)
• Bakır Dağın Hanımı , op.129, Taş Çiçeğin Peri Masalı'ndan , idam edilmedi (1951)
• Volga ve Don'un Buluşması , op.130, Festpoem (1951)

solo enstrüman ve orkestra için çalışır

• Piyano Konçertosu No. 1 D bemol majör, op.10 (1911/12)
• Piyano Konçertosu No. 2 Sol minör, op.16 , yayınlanmamış (1912/13), gözden geçirilmiş (1923)
• Keman Konçertosu No. 1 D majör op.19 (1916/17)
• Piyano Konçertosu No. 3 Do majör, op.26 (1917–1921)
• Piyano Konçertosu No. 4 B bemol majör, op.53, sol el için (1931)
• Piyano Konçertosu No. 5 Sol majör, op.55 (1931/32)
• Viyolonsel Konçertosu Mi minör, op. 58 (1933–1938)
• Sol minör Keman Konçertosu No. 2, op.63 (1935)
• Viyolonsel ve orkestra için Mi minör Senfonik Konçerto, op.125 , op.58'den sonra, (1950/51), revize (1952)
• Viyolonsel ve orkestra için sol minör konçertino , op.132 , Mstislaw Rostropowitsch ve Dmitri Kabalewski tarafından tamamlandı (1952)
• İki piyano ve yaylılar için 6 No'lu Piyano Konçertosu , op.133, tamamlanmamış, yayınlanmamış (1952)

Oda müziği

• Keman ve piyano için Do minör Sonat, yayınlanmamış (1903)
• keman ve piyano için D minör şarkı , yayınlanmamış (1903)
• Keman ve piyano için Do minör Şarkı No. 2 , yayınlanmamış (1904)
• Dört fagot için Mizahi Scherzo, op.12, No. 9 (1915)
• Viyolonsel ve piyano için Do minör Ballad, op.15 (1912)
• Klarnet, yaylı çalgılar dörtlüsü ve piyano için Do minör İbranice Temalar Üzerine Uvertürü , op.34 (1919)
• Keman ve piyano için beş melodi, op.35a (1925 , Sözsüz Beş Şarkının transkripsiyonu , op.35)
• Obua, klarnet, keman, viyola ve kontrbas için sol minör beşli, op. 39 (1924, müzik büyük ölçüde kayıp bale "Trapeze", op. 39)
• Yaylı Kuartet No.1 Si minör, op.50 (1930)
• İki keman için Do majör Sonat, op.56 (1932)
• Keman ve piyano için Fa minör 1 numaralı Sonat, op. 80 (1938–1946)
• Yaylı Çalgılar Dörtlüsü No. 2, Kabardey temaları üzerine Fa majör, op.92 (1941)
• Flüt ve piyano için D majör Sonat, op.94 (1943)
• keman ve piyano için D majör Sonat, op.94a (1944)
• Cinderella'dan viyolonsel ve piyano için Adagio , op.97 (1944)
• Keman solosu için D majör Sonat, op.115 (1947)
• Viyolonsel ve piyano için Do majör Sonat, op.119 (1949)
• Viyolonsel için Do keskin minör Sonat, op.134, yayınlanmamış, tamamlanmamış

piyano eserleri

İki el için çalışır

Opus numarası olmayan erken eserler

• F majör Hint dörtnala (1896)
• Do majör Mart (1896)
• Do majör vals (1896)
• Do majör Rondo (1896)
• B majör / D majör Mart (1897)
• Sol majör Polka (1899)
• Sol majör vals (1899)
• Do majör / Sol majör vals (1899)
• Mart (1900)
• 7 parça (1901)
• Ditties , Seri I, on iki parça (1902)
• Küçük Bagatelle (1902)
• Ditties , Seri II, on iki parça (1902)
• Minör 1 Numaralı Sonat (1903)
• Ditties , Seri III, on iki parça (1903/04)
• Chishika'daki Varyasyonlar (1904)
• Ditties , Seri IV, on iki parça (1905)
• F keskin minör Polka melancholique (1905)
• Ditties , Seri V, on iki parça (1906)
• D bemol majör kelimesiz şarkı (1907)
• A majör Intermezzo (1907)
• Sol minör oryantal şarkı (1907)
• Fa minör Sonat No. 2, Op. 1'de işlenmiş (1907)
• Sonat No. 3 A minör, op.28'de işlenmiş (1907)
• Dört parça, op.3 olarak revize edildi (1908)
• Sonat No. 4 (1907-08)
• Dört parça, op.4 olarak revize edildi (1908)
• Sonat No. 5, op.29'da işlenmiş (1908)
• Sınav ortak (1908)
• Do minör Andante, eksik (1908)
• İki parça (1908)
• Do minör Etüd (1908)
• Es-CHE hakkında parçalar (1908)
• Sonat No. 6, kayıp (1908/09 civarında)

İki el için çalışır

opus numarası ile çalışır

• Fa minör 1 No'lu Sonat, op. 1, Sonat No. 2'ye dayalıdır (1909)
• Dört Etüt, Op. 2 (1909)
• Dört parça, op.3, dört parçanın 1907/08 (1911) revizyonu
• Dört parça, op. 4, 1908'den (1910–1912) dört parçanın revizyonu
• Re minör Toccata, op.11 (1912)
• On parça, op.12 (1906–1913)
• Re minör Sonat No. 2, op.14 (1912)
• Sarcasms , op. 17 (1912–1914)
• Fleeting Visions (Visions kaçakları), op. 22 (1915–1917)
• Sonat No. 3, A minör, op.28 (eski kitaplardan), Sonat'tan sonra (No. 3) (1917)
• Do minör Sonat No. 4, op.29 (eski kitaplardan), Sonat'tan sonra (No. 5) ve E minör Senfoni (1917)
• Yaşlı büyükannenin masalları , op.31 (1918)
• Dört parça, op.32 (1918)
• Üç Portakal İçin Aşk'tan March ve Scherzo , op.33 (1922)
• Do majör Sonat No. 5, op.38, op.135 olarak revize edildi (1923)
• Yönlendirme, op.43 (1938)
• Kendinde şeyler , op.45, iki parça (1928)
• Altı parça, op.52 (1930/31)
• İki Sonatin, op.54, Sol majör ve sol majör (1931/32)
• Üç parça, op.59 (1933/34)
• Düşünceler (Pensées) , op.62 (1933/34)
• Çocuk müziği , op.65, on iki parça (1935)
• Romeo ve Juliet'ten on parça , op.75 (1937)
• Gavotte, op.77 (1938)
• A majör Sonat No. 6, op.82 (1939/40)
• B bemol majör Sonat No. 7, op.83 (1939–1942)
• B bemol majör Sonat No. 8, op. 84 (1939–1944)
• Külkedisi'nden üç parça , op.95 (1942)
• Üç parça, op. 96 (1941–1942)
• Sindirella'dan on parça , op.97 (1943)
• Külkedisi'nden iki parça , op.102 (1944)
• Do majör Sonat No. 9, op.103 (1947)
• Do majör Sonat No. 5, op.135 (1952/53)
• Do minör Sonat No. 10, op.137, yayınlanmamış, tamamlanmamış
• Sonat No. 11, op. 138, icra edilmedi
• Dumka , yayınlanmamış (1933'ten sonra)

4 el için çalışır

• Do majör Mart (1897)
• Do majör Mart (1899)
• Fa majör Mart (1899)
• F majör parça (1899)
• D minör parça (1900)
• Kanunlu parça, tamamlanmamış (1900)
• Do minör Bagatelle No. 1 (1901)

vokal eserler

Orkestra ile vokal çalışmaları

• Kadın koro ve orkestra için iki şiir (K. Balmont tarafından), op.7, yayınlanmamış (1909/10)
• Çirkin Ördek Yavrusu ses ve orkestra için, op.18 (1923)
• Tenor, karma koro ve büyük orkestra için Cantata Es sind ihr Sieben ( Chaldean Conjuration ), op. 30 (1917/18), gözden geçirilmiş (1933)
• Ses ve orkestra için Mélodie , op.35 (1920 civarında)
• Der fierige Engel'den ses ve orkestra için süit , op.37, yayınlanmamış, tamamlanmamış (1923)
• Anlatıcı ve orkestra için Peter ve Kurt , op.67, Çocuklar için Senfonik peri masalı (1936)
• İki koro, orkestra, rüzgar orkestrası, akordeon orkestrası ve perküsyon için Ekim Devrimi'nin 20. yıldönümü için kantat, op.74 (Marx, Lenin ve Stalin'in metinleri, 1936/37)
• Solo sesler, koro ve orkestra için Günlerimizin Şarkıları , op.76 (1937)
• Mezzosoprano , koro ve orkestra için Cantata Alexander Newski , op.78 ( Wladimir Lugowskoi ve S. Prokofjew tarafından yazılan metinler , 1937)
• Koro ve orkestra için Tost (Heil Stalin) , op.85 (1939)
• Ballad from the Unknown Boy soprano, tenor, koro ve orkestra için, op.93, yayınlanmamış (1942/43)
• Blossom 'on, güçlü' anavatan op.114, Yevgeny Dolmatovsky tarafından Ekim Devrimi'nin 30. yıldönümü için kantat (1947)
• Winter Campfire , op.122, Samuil Marschak'tan sonra konuşmacı, erkek korosu ve orkestra için süit (1949/50)
• Auf Friedenswacht , op.124, mezzosoprano, konuşmacı, koro, erkek korosu ve orkestra için Samuil Marschak'a dayanan oratoryo (1950)

koro çalışmaları

• Ses ve piyano için iki toplu şarkı, op.66a (1935)
• Tek ses veya tek parça koro ve piyano için dört şarkı, op.66b (1935)
• Ses ve piyano için yedi toplu şarkı ve marş, op. 89 (1941), no. 1, 2 ve 7 yayınlanmamış
• National Anthem , op. 98, S. Michalkow ve El-Registan (1943)
• S. Stschipaçev'e dayanan tüm Birlik ilahisi, yayınlanmamış, tamamlanmamış (1946)
• Askerler Mart Şarkısı, op.121, W. Lugowskoi'den sonra (1950)

Ses ve piyano için şarkılar

• Juvenilya . yayınlanmamış (1903–1907)
• İki şiir, op.9 (1910/11)
• Çirkin Ördek Yavrusu , op.18, Hans Christian Andersen'dan sonra (1914)
• Beş şiir, op.23 (1915)
• Beş şiir, op.27, A. Akhmatova (1916)
• Sözsüz beş şarkı , op.35 (1920)
• Beş şiir, op.36, K. Balmont (1921)
• Beş Kazak Halk Ezgisi (1927)
• Teğmen Kishe'den iki şarkı , op.60 , J. Tynjanow'dan (1934) sonra
• Üç çocuk şarkısı , op.68 (1936)
• Üç Romans , op.73, A. Puşkin'den sonra (1936)
• Alexander Newski'den üç şarkı , op.78, W. Lugowskoi'den (1939) sonra
• Yedi şarkı, op.79 (1939)
• On İki Rus Halk Şarkısı , op.104 (1944)
• Two Duets, op.106, Rus halk şarkılarının tenor, bas ve piyano için aranjmanları (1944)
• Vom Wels , S. Michalkow'a göre, yayınlanmamış, eksik

Diğer işler

film müziği

• La Croisière Jaune , sözde Croisière Jaune hakkında sömürge propaganda filmi
• Leutnant Kishe , op 60, hiciv roman göre. Sekondeleutnant Saber tarafından Juri Nikolajewitsch Tynjanow , yayınlanmamış (yönetmeni: Aleksandr Fajntsimmer ; 1933), burada beş hareket paketi ile ilgili
• Maça Kızı , op.70, Alexander Puşkin'in aynı adlı öyküsünden uyarlanmış, filme alınmamış (1936)
• Alexander Newski mezzosoprano, koro ve orkestra için, yayınlanmamış (Yönetmen: Sergei Eisenstein ; 1938)
• Lermontow , yayınlanmamış (1941)
• Kotowski , yayınlanmamış (1942)
• Ukrayna bozkırlarında Partizanlar , yayınlanmamış (1942)
• Tonja , yayınlanmamış, filme alınmamış (1942)
• Korkunç İvan ( Ivan Grozny ; yönetmen: Sergei Eisenstein), op.116, bölüm I (1942–1944), bölüm II , yayınlanmamış (1945)

düzenlemeler

• Dieterich Buxtehude : Piyano için Organ Prelüdü ve Füg (1920; 1918?)
• Franz Schubert : Vals, piyano için süit, iki el (1920; 1918?), Dört el (1923)

çeşitli

• Jimnastik müziği , yayınlanmamış, tamamlanmamış (1936 civarında)

hikayeler

• Der Wandering Tower , Almanca ilk yayın, Baskı Elke Heidenreich, C. Bertelsmann, 2012, ISBN 978-3-570-58034-9 .

Ödüller ve onurlar

1944'te Londra Kraliyet Filarmoni Derneği'nin altın madalyası (Altın Madalya) ile ödüllendirildi . Toplamda, Prokofiev altı kez Stalin Ödülü'nü ve bir kez Lenin Ödülü'nü aldı . Prokofiev 1943'te B bemol majördeki 7 No'lu Piyano Sonatı, op. 83 için Stalin Ödülü'nü (İkinci Sınıf) ve 1946'da Beşinci Senfoni, Piyano Sonatı No. Sindirella Balesi.

1933'ten itibaren Prokofiev Moskova Konservatuarı'nda fahri profesördü ve 1947'den itibaren İsveç Kraliyet Müzik Akademisi'ne üye oldu .

Donetsk Uluslararası Havaalanı onun kadar en azından, ya oldu imha 2014/2015 Donetsk Uluslararası Havaalanı Sergey Prokofiev .

Pop ve film müziğinde resepsiyon

• Alexander Nevsky'den "Arise, you Russian people", Iron Maiden'ın "Mother Russia" şarkısına dayanmaktadır.
• Teğmen Kishe Suite , op. 60, daha sonraki popüler müzik ve film sanatı eserlerinde çeşitli şekillerde kullanıldı:
  • Sokmalar "Ruslar", ondan "Romantizm" veya "Kish'in cenazesi" nden alıntı yapar.
  • Woody Allen , Boris Grushenko'nun Son Gecesi ( Aşk ve Ölüm ) adlı filmi için parçalar kullandı .
  • Rock grubu Magnum , canlı konserleri ve canlı albümleri için “Troika”yı intro olarak kullanıyor .
  • Emerson, Lake & Palmer , "Noel Baba'ya inanıyorum" için süitteki motifleri kullandı.
• Ek olarak, Emerson, Lake ve Palmer , aynı adı taşıyan şarkıları için Romeo ve Juliet , op. 64'ten parçalar ve “The Enemy God Dances With The Black Spirits” için Scythian Suite'in ikinci bölümü , op. 20, kullandılar. .
• İngiliz müzik grubu Muse , Londra'daki Wembley Stadyumu'ndaki bir konserde Romeo ve Juliet'in " Dance of the Knights " şarkısından "Knights of Cydonia" şarkısına giriş ve geçiş olarak bir alıntı kullandı .

Edebiyat

• Sigrid Neef : Sergei Prokofiev'in operaları (= Prokofiev Studies , 7; Studia slavica musicologica , 45). Verlag Ernst Kuhn, Berlin 2009.
• Eckart Kröplin : Erken Sovyet Operası. Şostakoviç, Prokofyev . Henschelverlag Sanat ve Toplum, Berlin 1985. DNB 870672428.
• Friedbert Streller: Sergej Prokofjew ve zamanı. Breitkopf & Härtel, Leipzig 1953, 1960; Laaber-Verlag, Laaber 2003. ISBN 3-936000-63-8 .
• Maria Biesold: Sergej Prokofjew, Stalin'in gölgesindeki besteci. Quadriga-Verlag, Weinheim 1996. ISBN 3-88679-271-4 .
• Thomas Schipperges: Sergej Prokofjew . Rowohlt, Reinbek 1995; 2., geliştirilmiş baskı 2005. ISBN 978-3-499-50516-4 .
• Ulrich Wünschel: Sergej Prokofiev'in Sergej Eisenstein'ın “Alexander Newski” filmi için yaptığı film müziği. Wolke-Verlag, Hofheim / Taunus 2005. ISBN 3-936000-63-8 .
• Simon Morrison: Lina Prokofiev'in aşkı ve savaşları . Harvill Secker, Londra 2013. ISBN 978-1-84655-731-6 .
• Natalja Pavlovna Sawkina: Sergei Sergejewitsch Prokofjew . Schott, Piper, Mainz 1993, ISBN 978-3-7957-8281-8 . 
• Hermann Danuser, Juri Cholopow, Michail Tarakanow (ed.): Sergej Prokofjew . Bestecinin 100. doğum günü vesilesiyle festival. Laaber, Duisburg 1991, ISBN 3-89007-227-5 . 

İnternet linkleri

• Irmgard Zündorf: Sergei Sergejewitsch Prokofjew. LeMO'da tablo halinde özgeçmiş ( DHM ve HdG )
• Alman Milli Kütüphanesi kataloğunda Sergei Sergejewitsch Prokofjew tarafından ve hakkında literatür
• Sergei Sergejewitsch Prokofjew tarafından ve yaklaşık İşleri  yılında Alman Dijital Kütüphanesi
• Sergei Prokofiev tarafından Levha müzik ve ses dosyaları içinde Uluslararası Müzik Kütüphanesi Projesi Skoru
• Sergei Prokofiev in Internet Movie Database (İngilizce)
• Katalog raisonné russisches-musikarchiv.de (Almanca)
• Katalog raisonné
• Moskova'daki Prokofiev Müzesi hakkında bilgi moscovery.com (İngilizce)

Bireysel kanıt

1. ^ 1922'den bugüne ISCM Dünya Müzik Günleri programları
2. ^ Anton Haefeli: Uluslararası Yeni Müzik Topluluğu - 1922'den Günümüze Sizin Tarihiniz. Zürih 1982, s. 480ff
3. ↑ bkz - Ekim Devrimi'nin 100. yıldönümünde, iş Staatskapelle Weimar, Ernst Senff Korosu Berlin ve Hava Kuvvetleri Müzik Kolordu Erfurt üyeleri tarafından gerçekleştirildi duyuru ( Memento'yu içinde 5 Ağustos 2018 dan Internet Archive ) - ve CD'de Audite etiketiyle yayınlandı.
4. ^ Royal Philharmonic Society web sitesinde 1901'den RPS altın madalyasının sahibi .
5. ↑ Simon Morrison: Halkın Sanatçısı: Prokofiev'in Sovyet Yılları. Oxford University Press, Oxford 2009, ISBN 978-0-19-518167-8 , s. 164.
6. ^ Sergey Prokofiev - Moskova Konservatuarı. Erişim tarihi: 27 Mart 2018 (Rusça). 
7. ^ Resmi Donetsk Uluslararası Havaalanı Sergey Prokofiev