B minör kütle

Credo'nun ilk sayfasının imzası

Minör kütlesi ile Johan Sebastian Bach , BWV 232, en önemli dini bileşimlerin biridir. Bu Bach'ın son büyük vokal eseri ve fuarın Latin metninin tam ordinaryumuna dayanan tek bestesi . Türü açısından, bu a, missa Solemnis 18 koro hareketleri ve 9 oluşur, Arya . 1733'te Bach ilk olarak Kyrie ve Gloria'dan bir Missa besteledi . Hayatının sonuna doğru, başta kantatalarından olmak üzere, daha önceki bestelediği hareketlerin düzenlemelerinden ve yeni kompozisyonlarından ( parodi yöntemi ) kalan hareketleri bir araya getirdi . 1748/1749 tarihli el yazması UNESCO Dünya Belgesi Mirasıdır .

Tarih

fırsat

III Ağustos, Saksonya Seçmeni ve Polonya Kralı (1755)

1 Şubat 1733'te Saksonyalı Elector Friedrich August I'in ölümünden sonra, 15 Şubat - 2 Temmuz 1733 arasındaki dönem için hiçbir müziğin çalınmasına izin verilmeyen bir eyalet yasası emredildi . Bu süre boyunca, Bach ilk sürümü için puan ve parçalar, bir hazırlanan Missa parçalarıyla Kyrie ve Gloria . Performans bölümlerini, III. Ağustos'ta Polonya Kralı olan halefi Elector Friedrich August II'ye adadı . aradı.

Bach'ın bu kısa kütleyi neden tam bir Missa tota'ya genişlettiği bilinmemektedir. Bach, kendisinden gelen kişisel bilgilerin nadir olduğu gibi, nedenleri hakkında hiçbir şey yazmadı. 1730'ların ortalarından itibaren model karakterle başka döngüsel işler yaratmaya başladığından beri ( Goldberg Variations , Christmas Oratorio , The Art of Fugue ), genişlemenin önemli eserlerini görüntüleme ve toplama ile ilgili olabileceği ve bir müzik mirası bırakabileceği varsayılıyor. gelecek nesil için.

Henüz belirli bir duruma işaret edecek hiçbir ses materyali bulunmamasına rağmen, çeşitli Bach araştırmacıları, Bach'ın yaşamı boyunca kitlenin bir performansını kabul ediyor. Michael Maul'un daha yeni bir hipotezine göre , 1749'da Viyana'daki Aziz Stephen Katedrali'nde bir performans için tasarlanmış olabilirdi . Sözde Müzik Cemaati üyesi olarak Viyana'da faaliyet gösteren Kont Johann Adam von Questenberg (1678–1752), Moravya'dan asil bir öğrenci aracılığıyla Bach ile temas kurdu. Öğrenci, 1749 baharında Questenberg adına Bach'ı ziyaret etti ve 22 Kasım 1749'da Viyana Kardeşliği'nin St. Cecilia kutlaması için bir kompozisyon isteyebilirdi.

rol modelleri

Reformasyon ile birlikte Protestan kiliselerindeki Latin kilise müziği geleneği bozulmadı , ancak önemli kısıtlamalar yaşadı. Leipzig'den önceki zamandan beri sadece bir Latin bestesi, beş bölümlük koro dekoru olan Kyrie eleison, Christe du Lamm Gottes , BWV 233a olan Bach'a kadar izlenebilir. Bununla birlikte, dört ila altı da dahil olmak üzere diğer bestecilerin Bach Latin kütle bileşimlerinin çeşitli kopya vardır -part Kapella kitlelerin Palestrina ve Francesco Gasparini, hem de orkestra konser kütleleri ( "missa concertata") tarafından Marco Giuseppe Peranda ve Johann Baal , ve Missa sapientiae tarafından Antonio Lotti . Büyük dini tatil günlerinde, biçimsel polifonik koro müziği olarak Latin Kyrie ve Gloria ve (Osanna ve Benedictus olmadan) Sanctus performansları yaygındı Leipzig'de ana kiliselerinde . 1733 tarihli D majör versiyonunda B minör Mass'a benzer bir puanlamaya sahip olan Magnificat'a (BWV 243) ek olarak, Sanctus'un (BWV 237 ve 238) bazı ayarları ve Latin figüral müzikte Lutheran ayarları da vardır. daha küçük ve sadece Kyrie ve Gloria'nın müziğe ayarlandığı Bach Masses (BWV 233–236) tarafından . Performanslar için Bach, diğer bestecilerin eserlerini kullandı.

Bach ve von Poacher, Kyrie'de (No. 1) ritmik olarak aynı kafa motifine sahip , ancak tamamen farklı bir seyir

Christoph Wolff , Bach'ın Johann Hugo von Wilderer imzalı bir Missa brevis'i (Kyrie ve Gloria, Sol minör) 1, 2 ve 3 numaralı dış form için bir model olarak kullandığından şüpheleniyordu . Bach muhtemelen Wilderer's Mass'i Dresden'de 1731'den önce dört bölümlük koro ve yaylı çalgılar için kopyaladı ve Leipzig'de sahneledi. Bireysel motivasyonel benzerliklere ek olarak, Kyrie biçiminde yazışmalar da vardır: Üçlü Kyrie çağrısı içeren bir giriş adagio'yu, baş motifi yansımalarla karakterize edilen bir füg izler . Christe (Wilderer içinde düet pasajlar ile bir üçlü) solo hareket olarak her durumda büyük paralel ve sonuçlandırılması olduğunu Kyrie müziksiz çok sesli ilahi içinde antico tarzında . Konrad Küster , iki eserin büyük farklılıklar nedeniyle birbirine bağımlı olmasına itiraz etti. Bach'taki büyük ölçekli sistem ve ayrıntılı olarak tamamen farklı uygulama, doğrudan bir ilişkiye karşı konuşuyor.

İş geçmişi

1733'ten Bach'ın Dresden'deki başvurusuna kadar oy seti

Bu kütlenin bileşimi onlarca yıla yayılmıştır : Sanctus (BWV 232 ^III ) 1724'te Noel Günü için bestelenmiştir. 1733'te Missa brevis Kyrie ve Gloria'dan oluşuyordu ( Missa longa veya Missa tota'nın aksine , beş parçalı, tam kütle). Bu ilk versiyon, hem Lutheran hem de Katolik ibadet hizmetlerinde kullanılabilir, ancak orijinal metinde, öngörülen Katolik Kitle metninden iki yerde sapmıştır. Bach, bu versiyonun 21 bölümünü Dresden mahkemesine 27 Temmuz 1733 tarihli ithaf mektubu ile birlikte, “mahkeme bestecisi” (“Praedicat von Dero Hoff-Capelle”) unvanı verilmesi talebiyle birlikte sundu. Ancak tekrarlanan anılar, daha fazla ithaf ve sayısız konserlerden sonra, Kasım 1736'da “Electoral Saxon ve Royal Polish Court Composer” unvanını aldı. Sakson kraliyet mahkemesi, Polonya Krallığı ile kişisel birliğinden beri Katoliktir. Parça setinin hiç yapılıp yapılmadığı bilinmemektedir. Ne Dresden'de ne de Leipzig'de performans malzemesi yok.

Christoph Wolff'a göre, Kyrie ve Gloria'nın özenle işlenmiş bireysel hareketleriyle zengin bir şekilde yönetilen beş bölümlü yapısı , Bach'ın tam bir kitle planladığını gösteriyor. Çeşitli referanslar, Bach'ın 1730'lar ve 1740'larda kitlesel kompozisyonlara dönüşünü kanıtlıyor ve B minör Kütlesi'nin tarihöncesini aydınlatıyor. Örneğin, 1730'larda Bach, Lutheran Kitlelerini ve Clavierbeispiel III'ü ( Organ Kütlesi olarak adlandırılan , 1739) yarattı . In 1742 o derlenmiş bireysel hareketleri Gloria üniversite için excelsis Deo, BWV 191 müzik Gloria ve yeniden gerçekleştirilen Sanctus 1724 den 1743 ve 1748 arasında . Ayrıca Bach, 1730'ların sonlarında ve 1740'ların başlarında diğer besteciler tarafından kitleler düzenledi ve bunları Leipzig hizmetleri için kullandı. G- Mixolydian'daki unum Deum'daki Credo'nun erken bir versiyonu 1740 civarında kurulacak. Bir beste çalışması olan Giovanni Battista Bassani'nin (BWV 1081) bir Missa brevis'e unum Deum'daki bir Credo'nun bir koro tonlaması , B minör Kütlesinin Credo'suna götürür .

1748/49 yılında Bach eklendi Credo , Sanctus ve hiç Agnus Dei kütlesinin birkaç yeni kompozisyonlar ile, ama çoğunlukla tarafından parodileştiren mevcut hareketleri onun cantatas . Credo , ilk sekiz hareketlerinde düzenlendiği, ancak verilen merkezinde İsa ömrü ile dokuz hareketi kesinlikle simetrik bir yapı , yeni kompozisyon üzerinden Et incarnatus est No. 16 (No. 16 Enkarnasyon, No. 17 de Crucifixion , No.18 Resurrection).

İmza

Credo'nun "Et resurrexit" te C. Ph. E. Bach tarafından revizyonlarla birlikte imzası, 96ff.

Bach, Missa'nın yalnızca iki bölümünü 1733'ten Ağustos III'e kadar ayrı bölümler olarak gönderdi. hayatının son yıllarında tamamladığı skoru korudu. O paginated 95 el yazması sayfalarını Kyrie ve Gloria sayılı ve o başlık”olarak yazdı hangi bir zarf ile sağlanan Puanlama detaylarını ve adını yazan 1 Missa ”. Birincisi ile birbirine bağlanan ikinci bir yarım cilt 92 sayfada üç fasikül halinde kalan kısımları içerir. The Credo (sayfa 96-152 ), "No. 2 Symbolum Nicaenum “. Göre No. 3 Sanctus kalan cümleleri “Hayır. 4 Osanna, Benedictus , Agnus Dei ve Dona nobis pacem “sonuç. Bach'ın Sanctus ve Osanna bölümünün pratik nedenleri olmalıydı, çünkü Sanctus doğrudan orijinalden kopyalanabilirdi, ancak genişletilmiş enstrümantal eşlik ile geri kalan hareketler yeni bestelenmiş veya yeniden çalışılmalıdır. Birinci, ikinci ve dördüncü fasikülün başında Bach “J. J. "( Jesu Juva , İsa, yardım et!), Gloria" Güzel DGl "nin sonunda (sonunda, Tanrı şereftir) ve en sonunda" DSGl "( Deo soli Gloria , tek şeref Tanrı).

El yazmalarının karşılaştırmaları, Bach'ın ayini Aralık 1749'da tamamladığını gösteriyor. 1956 gibi erken bir tarihte Friedrich Smend , Carl Philipp Emanuel Bach'ın son formun revizyonunda yer aldığını belirtti . Bir X-ışını floresan analizi , daha uzun bir süre boyunca ve farklı mürekkep türlerinin kullanımıyla gerçekleşen Bach oğlunun çeşitli revizyon aşamalarının daha net bir şekilde ayırt edilebilmesi sayesinde daha fazla ayrıntı sağladı . Taslak, mürekkep hasarı, çoklu yabancı girişler, silinen alanlar ve delikler nedeniyle ciddi şekilde zarar görebilir. Son zamanlarda, Bach'ın oğlu Johann Christoph Friedrich'in (küçük) bir katılımının da mümkün olduğu düşünülüyordu, bu kişi nota tempo göstergeleri, açıklayıcı tablo harfleri ve metin hecelerini ekleyebilirdi. Carl Philipp miras imzanı ve özellikle düzenlenmiş Credo , bu tanınmış müzik yazarı, yayıncı ve bestecinin 1805 yılında satın alınmıştır puanı satmak için birkaç denemeden sonra, 1788 yılında Ölümünden sonra 1786 yılında bir performans için Hans Georg Nägeli İlk kez 1818'de basılan Zürih'ten ilan edildi. Dolambaçlı bir şekilde, imza notu 1856'da Leipzig Bach Topluluğu'na geldi ve bir yıl sonra onu şu anda Bach'ın müzik el yazmalarının yüzde 80'ini elinde tutan Berlin Eyalet Kütüphanesi'ne (el yazması P 180 ) sattı .

Soyadı

Autograph başlık sayfası Missa

Bach tamamlanan çalışmaya genel bir başlık vermedi, ancak dört fasikülü numaralandırdı ve üzerine yazdı . Carl Philipp Emanuel Bach'ın (1790) malikanesi listesinde, B minör kütlesi "büyük Katolik ayini" olarak anılıyordu. Bu ismin Bach ailesi tarafından kullanılan dili yansıtıp yansıtmadığı veya sadece cehaletten mi seçildiği belirsizdir . Açıkçası, kütle Lutherci kitlelerden “büyük” niteliği ile ayırt edilmelidir, “katolik” ise fuarın tüm metninin yerleşimini ifade eder ve ekümenik bir boyutu temsil eder .

Bugün B minör kitlesinde kullanılan isim (ayrıca: b minör kitle ) , 1811'den itibaren şarkı akademisiyle kitlenin bölümlerini prova eden ve Bach rönesansının yolunu açan Carl Friedrich Zelter'e geri dönüyor . Anahtar atama, işin başlangıcına atıfta bulunur; Aslında, B minörde yalnızca birkaç başka hareket vardır, bunların çoğu diğer tuşlardadır ( esas olarak doğal trompetler nedeniyle D majörün paralel anahtarında ). Kyrie'nin üç hareketi B minör, D majör ve Fa diyez minördedir, kök notaları B minör akorla sonuçlanır. Bu, merkezi anahtar olarak D majör ile uyumlu bir şekilde geniş kapsamlı kütle kavramını öngörür. Romantik dönemden etkilenen Hohe Messe adı , Beethoven'ın Missa solemnis'ine yazışarak 1845'te ilk basılı tam baskıyı yayınlayan yayıncı Hermann Nägeli tarafından yaratıldı: “Joh. Seb'in B minör Hohe Messe. İmzadan oyulmuş Bach ”.

Parodiler

Bach araştırmasında, hareketlerin çoğunun yeni bestelenmediği, ancak Bach'ın önceki çalışmalarından bir araya getirildiği ve kısmen B minör Kütlesi için revize edildiği konusunda bir fikir birliği vardır. Bununla birlikte, şablonlar yalnızca birkaç cümle ile bilinir. Orijinal notada, kopyalar yeni bestelerden sadece ara sıra hata düzeltmeleriyle adil bir kopya ile öne çıkıyor. Belli ki bu durumda Bach, skoru tüm bölümlere dikey olarak yazdı ve her zamanki gibi önce temel bölümleri yazmadı. Bağlı aktarılması hataları , Kyrie si minör (BWV 232 ^I , 1 No) küçük C bir orijinal, çıkarılabilir.

5 Eylül 1733 tarihinde, Bach oluşan laik kantat Musica başına drama (Yol Ayrımında Hercules) “Seyredelim edelim dikkat gösterecektir” BWV 213 Saksonya Prensi Elector doğum günü için Friedrich Christian . Bu kantata daha sonra Noel Oratoryosu'nun (BWV 248, 1734/35) bölümleri için bir parodi modeli olarak hizmet etti. BWV 213 imza puanı içeren dört çubuk kroki Bach BWV 213 için kullanmak vermedi kayıp bir modelin yeniden incelenmek olarak No.11 için değil, için düet no.15 Et in unum Dominum dan Credo .

BWV 193a No. 5'in metin yapısı, bu düetin Domine Deus (BWV 232 ^I , No. 8) için bir şablon görevi gördüğünü göstermektedir . Seküler kantata, 3 Ağustos 1727'de Elector Friedrich Ağustos I'in isim günü için bir haraç müziğiydi. 1743 ile 1746 arasında Bach, Gloria'dan üç hareket çalıştı : Gloria excelsis (No. 4), Domine Deus (No. 8 ) ve Cum Sancto Spirito (No. 12) Latin Noel müziği Gloria'ya excelsis Deo, BWV 191 um.

BWV 46 / 1'den (yukarıda) gelen parodiye kıyasla Qui tollis'te (No. 9) ritmik-melodik değişiklikler

Crucifixus cantata bir koro hareketine kadar uzanan weinen, Klagen, Sorge, zagen bunun tüm kitle için en eski modeli yapma, Bach 35 yıl önce bestelemişlerdi 1714 yılından kalma. Diğer parodilerde olduğu gibi, Bach da çok sayıda değişiklik yaptı. Hareket Fa minörden minöre aktarıldı, yeniden düzenlendi ve eşlik eden flütler ve teller arasında tamamlayıcı bir ritimlendi. Ostinato bastaki sürekli yarım notalar yerine, çekici çeyrek notalar ifadeyi artırır. Orijinalle karşılaştırıldığında, 9 ve 10 numaralı çubuklardaki vokal kısımlarının melodisi, aşırı saniyelerle keskinleştirildi ve daha kısa Latince metin nedeniyle tekrar seslendi . Son olarak, "et sepultus est" (ve gömülü) kelimelerine, eşlik eden seslerin sessiz kaldığı yeni bestelenmiş bir son verildi. Bach, G majörde modüle edildi ve böylece bir sonraki harekete geçildi , Et yeniden ortaya çıktı .

Parodi yöntemi Barok döneminde yaygın olarak kullanıldıktan ve bir şeref gösterisi olarak değerlendirildikten sonra, 19. yüzyılda Romantik estetik, eşsiz ve eşsiz sanat eserleri yaratan orijinal dehaya saygı duyduğundan, 19. yüzyılda itibarını yitirdi . Sadece son birkaç on yılda, Bach'ın geç vokal çalışmalarında küçük bir rol oynamayan taklitlerin yeniden değerlendirilmesi oldu, çünkü mesele yeni bir metin altlığı ile basitçe kopyalama meselesi değil, "son derece zeki ve akıllıca bir temel revizyondu. yeni bir müzikal vurguya, kalitede bir iyileşmeye ve genel çalışmaya özenle uymaya yol açan kurgu sürecinde metodik yaklaşım ".

Performanslar ve takdir

CF Rungenhagen muhtemelen 1834 ve 1835 yıllarında iki parça halinde tüm kütleyi halka açık olarak icra eden ilk kişiydi.

1733 tarihli Missa'nın mevcut haliyle Leipzig kullanımı için tasarlanmamış olduğu gerçeği, konser sahasındaki numaralandırılmış sürekli bölümle gösterilmektedir : Leipzig'de kilise organları daha yüksek koro perdesine ayarlanmıştır, böylece Bach her zaman transpoze edilmiş bir org parçasına sahipti. Leipzig performansları için yapıldı . Bach , Gottfried Silbermann'ın Dresden'deki St. Sophia Kilisesi'ndeki yeni orgunu 1725 ve 1731'deki ziyaretlerinden biliyordu. 23 Haziran 1733'te Bach'ın oğlu Wilhelm Friedemann'ın kilisede orgcu olarak atandı.

Büyük kompleks, düzenli Lüteriyen ve Katolik ayinlerinin olanaklarını aştı ve Bach muhtemelen eserin tam bir performansını hiç görmedi. Sadece iki parçalı Lutherci kitlelerle karşılaştırılabilir , Missa'nın ana Leipzig ayinlerinde ve Dresden'deki Protestan mahkeme ayinlerinde yüksek kilise tatillerinde bir performansı düşünülebilir ve hariç tutulamaz. Christoph Wolff'a göre, altı hizmete bölünmüş Noel Oratoryosu ile karşılaştırılabilecek, birkaç Pazar gününü ve resmi tatilleri kapsayan döngüsel bir performans da düşünülebilir.

Felix Mendelssohn Bartholdy yönetiminde 1829'da Berlin'de St. Matthew Passion'un görkemli canlanmasından yıllar önce başlayan B minör Mass efsanesi , 18. yüzyıl müzik teorisi üzerine iki eserle hazırlandı. Gibi erken 1755 olarak, Bach öğrenci Christoph Nichelmann övdü işin "vurgulu etkisi" ve ilk dört çubuk baskılı Kyrie örnek olarak. İmzanın bir kopyasını 1769'da elde eden Johann Philipp Kirnberger'e göre , Crucifixus "duyumlar, taklitler, kanonlar, aygıtlar ve güzel modülasyonlarla dolu" (1777). Johann Friedrich Hering, 1765'te Berlin'de bir kopya çıkardı, Charles Burney aracılığıyla Londra'ya ve Gottfried van Swieten'den Viyana'ya ve Joseph Haydn'a başka kopyalar yapıldı . Belli ki Beethoven da bir kopya almaya çalıştı .

1811'de Berlin'de Sing-Akademie'yle ve 1813'te tüm kitle ile çeşitli bölümler prova eden Carl Friedrich Zelter , onu "dünyanın gördüğü en büyük sanat eseri" olarak övdü (1811). Hans Georg Nägeli'nin 1818'de ilk baskısına abone olma daveti Tüm Zamanların ve Ulusların En Büyük Müzik Sanatının Duyurusu başlığını taşıyordu . İki bölümdeki ilk halka açık gösteri, Zelter'in halefi Carl Friedrich Rungenhagen yönetimindeki 20 Şubat 1834 (1. bölüm) ve 12 Şubat 1835 (2. bölüm) tarihine kadar gerçekleştirilmedi . Viyana ve Frankfurt am Main'de fuarın bazı bölümleri 1830 civarında yapıldı. Louis Köhler'in anılarında , Braunschweiger Sing-Akademie'nin yönetmeni Friedrich Konrad Griepenkerl'in belki de daha özel bir ortamda yaptığı bir kitlesel performansa atıfta bulunulmaktadır . Tam zamanı bilinmeyen performans 1829 ile 1836 arasında planlanabilir.

Yerel Cecilia Topluluğu tarafından düzenlenen ilk halka açık gösteri, 1856'da Frankfurt'ta gerçekleşti . Temeli, Leipzig Bach Topluluğu tarafından tam baskının bir parçası olarak aynı yıl yayınlanan baskıdır. Riedelsche Glee kulübü Leipzig içinde 1859 yılında tam yol çalışması Thomas Church Alman çevirisinde.

Kitle yavaş yavaş büyük oratoryo korolarının konser programına yerleşti. İkinci Dünya Savaşı'na kadar New Bach Society'nin Alman Bach Festivali'nde on kez , Berlin Sing-Akademie tarafından 47 kez yapıldı. Beytüllahim'deki (Pennsylvania) en eski Bach Festivali'nde , eser 1911'den beri kesintisiz bir gelenekle her yıl duyulmaktadır. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra kitle, Aziz Matthew Passion'dan çok önce, performans sıklığı açısından Bach'ın önemli eserleri arasında birinci sırada yer aldı.

Meslek

1744'te Jena'da Collegium musicum'un çeşitli enstrüman gruplarıyla, ön planda şarkıcılarla halka açık konseri

B minör Mass'in son versiyonu, beş vokal solisti ( soprano I / II, alto , tenor , bas ), dört, beş, altı ve sekiz parçalı bir koro ve zengin bir pirinç orkestra (üç trompet , timpani bir corno da caccia ) woodwinds (iki enine yivler , iki obua , iki oboi d'Amore , iki fagot ) ve şeritler ( keman I / II, viola, ile birlikte) bas continuo .

Orkestra genellikle zorunlu olarak kabul edilir ve Bach'ın bireysel hareketlerin içeriğini yorumlamasında önemli bir rol oynar. İki Kyries hareketinde, Bach trompet kullanmaktan kaçındı ve Kyrie No. 3'te colla parte enstrümanlarını çaldı . Buna karşılık, sonraki Gloria'daki beş koro hareketinden dördü , trompet ve timpani ile şenlikli enstrümantasyonla karakterize edilir. Yalnızca, Tanrı Oğlu'nun aşağılanmasının tematikleştirildiği ve pişmanlık seslerinin çağrıldığı Qui tollis peccata mundi (No. 9), iki flüt ve telli hassas bir enstrümantasyona sahiptir. Credo çeşitlendirilmiştir. In unum Deum da Credo (13 numaralı) Soprano Yukarıdaki iki keman yedi bölümlük füg en yüksek iki seslerini devralacak. Bach , Credo'nun Et incarnatus est (No. 16) ve Crucifixus'taki (No. 17) enstrümantasyonunu geri aldı . Beş parçalı koro hareketi Confiteor No. 20 yalnızca sürekli grup tarafından gerçekleştirilir. Üç koro hareketinde (no. 14, 18, 21) tutti tüm oyuncu kadrosuyla tekrar ses çıkarır . Sanctus'ta (No. 22) Bach üç obua bile yazmıştı. Tüm aryalar farklı enstrümantasyona sahiptir . Sadece ilk ve son aryaya (düet no.2 ve solo aria no.26), sürekli olan iki keman eşlik eder.

19. yüzyılda ve romantik gelenekte modern performanslarda büyük korolar ortaya çıkarken, tarihsel performans pratiği ses başına az sayıda şarkıcı bulunan yalın bir sesi tercih eder . Joshua Rifkin'e göre Bach'ın harika vokal çalışmaları sadece solo seslerden oluşan bir koro ile icra edilirken, Andrew Parrott füg sergilerinde solo koro seslerini kullandı ve beste sırasında birkaç şarkıcı daha ekledi.

Metin şablonu

Yeni Leipzig İlahisinin Başlığı , Gottfried Vopelius, 1682

Sözleri ve melodileri gönderirken Bach , Gottfried Vopelius'un (1682) Yeni Leipzig ilahisi tarafından değiştirilen eski kilise tarihli Olağan Kütle'den oluşuyordu . Kütle, geleneksel Roma Katolik Missal'inden iki yerde farklıdır : Gloria'da, altissime kelimesi “Domine, fili unigenite, Jesu Christe” den sonra eklenmiştir. Sanctus yılında yerine “Gloria tua” nin, hangi karşılık, “Gloria eius” var Vulgate metni İsa 6,3  Vul . Farklılıklar Lutherci bir tuhaflık değildir, ancak 13. yüzyılda Leipzig Thomasstift'te yaratıldığı şekliyle ortaçağ kademeliğine karşılık gelir . Bach'ın Konfiteor'da Thomas Gradual'ın özel cantus firmus versiyonunu takip etmesi uygun. (No. 20, barlar 92-117 ) .

İş tanımı

Missa

Geleneksel olarak, Kyrie üç bölümden oluşur: Çerçeveleme Kyrie bölümleri arasında, Bach'ın iki Kyries hareketinden müzikal olarak açıkça ayırdığı Christe vardır. Kyrie'nin açılışı üç aşamalı bir çağrıyla başlar, ardından B minörde beş parçalı koro fügüyle bir orkestra ritüeli izler . Bach'ın çağdaşları Johann Mattheson'a göre , B minör “tuhaf, rahatsız ve melankoli” dir. Her iki vokal olarak Dönüşümleri tema iki kez her iki soprano de duyuluyor. Enstrümanlar ilk başta bağımsız ses verirken, daha sonra koro sesleriyle birlikte çalınır. Kyrie I'de fugatikler tuhaf bir şekilde ritornello öğeleriyle birleşiyor. Christe D büyük bir dost bir düet olarak müzik Bach ayarlı ve bir opera düet modern şeklini seçti. Bach'ın iki sopranos enstrümantasyonunda paralel yoktur, ancak ona, Üçlü kimliği ve yine de Baba Tanrı ile Oğul Mesih arasındaki farkı tasvir etmek için özellikle uygun göründü . İkinci Kyrie, enstrümanların colla parte vokal kısımlarını desteklediği, antiko tarzında katı bir dört bölümlü koro fügdür . Konusu, BACH'nin sayısal değerine karşılık gelen 14 not içermektedir (B = 2, A = 1, C = 3, H = 8).

Metin Gloria dayanmaktadır Bethlehem meleklerin övgü ilahi (on Luka 2.14  vul ) ve erken kilisenin Laudamus . Beş vokal solistin hepsine aryalar, soprano II için üç solo arya, alto ve bas ve ayrıca soprano I ve tenor (No. 8) için bir düet verilir. Açılış korosunda 4 numaralı koroda ilk kez trompet ve timpani sesi duyulur, bu ışıltılı D majörde göksel kralın ihtişamına işaret eder, hızlı üç çubuk, kırık büyük üçlüler ve oktav sıçramaları ile vurgulanır. bas. Mattheson'a göre D majör “doğası gereği biraz keskin ve inatçıdır; / komik / savaşçı / öğrenmek ve muhtemelen en rahat olan şeyleri teşvik etmek için ”. Fugal uçlar tutti kesitlerle birkaç kez değişir. Yeryüzündeki barışın müziğe ayarlandığı 5 numaraya geçişte etki aniden değişir . Sessiz 4/4 zamanında, küçük tuşlar, eşleştirilmiş sekizinci notalarla senkop ve uzun organ noktaları baskındır ve bu da dünyevi barışı duyulabilir kılar. İki fugat gelişmesi sırasında, trompetler ancak 38. bardan başlar. Zengin modülasyonların hakim olduğu hareket, ancak bu arada ve son çubuklarda başlangıçtaki D majörüne geri dönüyor. Soprano II ve solo keman için solo arya No. 6 Laudamus te , uzun melizmleri , zengin süslemesi ve yüksek sicilleri ile son derece virtüöz bir tarzda tasarlanmış modifiye bir da capo aria'dır . Gratias hayır. 7, bir çift füg içinde stile antico araçların Colla parte liderliği ile aynı önemli metne kaynaklandığını (teşekkür ederim) orijinal BWV 29 direkt olarak verilmiştir Son üçte birlik bölümde, trompetler zorunlu ses tedavileriyle ortaya çıkar.

Gibi Hıristiyan sayılı 2, Bach kullanılan düet içinde Domine'nin Deus ilah ilk iki kişi övüyor sayılı 8. Yüce Baba ile ilgili metnin ilk satırı tek bir sesle müziğe ayarlanırken, diğer ses, metnin ikinci satırını, yani tek doğan Oğul'u kanonik taklit ederek söyler: dördüncü veya beşinci ilk 30 barda , Octave'de sonraki 30 barda ve aynı metnin üçüncü bölümünde üçte bir oranında senkronize edilir (Domine Deus, Agnus Dei, Filius Patris). Qi'nin tollis (dünyanın günahını ayı) sayılı 9 B minor anahtarında, inen minör üçlü ile aktarıyor lamento zaman yavaş üçünde, sık kısaltılmış baskın yedinci akor , uyumsuzluklar, her karşı ovmak diğer ve merdivenle ilgisi olmayan tonlar ( Pathopoeia figürü ) acı verici bir izlenim bırakıyor. Altarie No. 10 Qui sedes'in üç bölümünde de Bach, Qui sedes'in tüm metnini müziğe göre ayarladı .

Aria Quoniam'ın (No. 11), basa üç derin enstrümantal bölüm, iki fagot ve basso devamlılığının eşlik ettiği modifiye bir da capo formundaki enstrümantasyonu Bach'ta benzersizdir . Corno da caccia (av borusu ) , bu derin dörtlüden açıkça ayrılır ve Tanrı'nın Oğlu'nun (tek başına En Yüce olan) ezici ihtişamını sembolize eder. Son beş bölümlük koro No. 12 Cum Sancto Spiritu , virtüöz fugatik unsurların çoklu değişimiyle ve uzun, sürekli homofonik akorlarla ( patris kelimesinde ) canlandırılan , Gloria'nın tamamının taçlandıran nihai doksolojisidir .

İnanç

inanç simetrik mimarisi

İnanç, beş bölümün ortası ve fuarın kalbidir. Barok tasarımlara uygun simetrik olarak inşa edilmiştir. Başlangıçta ve sonunda birbiriyle yakından bağlantılı ve ortada Mesih'in Enkarnasyonu, Çarmıha Gerilmesi ve Dirilişi (2 - 1 - 3 - 1 - 2) üzerine üç koro hareketi (no. 16-18) vardır. 15 numara düet ve 19 numara solo arya. 13 Nolu açılış korosu, en üstteki iki sesi kemanlar tarafından devralınan yedi notadan oluşan bir Gregoryen melodisi üzerine katı, yedi bölümlü bir füg olarak tasarlandı ve devamı iki oktavlık bir aralıktan geçiyor . çeyrek notlar . Konu, üç turda 17 kez duyulabilir ve sonunda, bir büyütme ve çoklu daraltma ile özellikle sanatsal bir şekilde işlenir. Bolluk sayısı yedi olan sayı sembolizmine ek olarak, cümle, zamanı ve sonsuzluğu olan Yaratıcı'nın düzenini ve gücünü yansıtır. Patrem omnipotentem bir Konçertant füg olduğunu. Hareketin sonunda Bach, 84 (12 × 7) çubuk sayısını verdi. Credo kelimesi , Patrem'in her şeye gücü yeteninin 84 katı (7 × 7) , 49 kez duyulur .

Et in unum : Enstrümanlar için farklı artikülasyon (yukarıda), iki solistin liderliğinde kanonik ses (aşağıda)

İznik'in ikinci iman makalesinde, Mesih'in kişiliği ve işi geliştirilir. İlk versiyonda, Et incarnatus est metninin yerleşimi, unum Dominum'daki önceki Et aryasının altına düştü . Bach daha sonra el yazmasına yeni bir kağıda eklediği kendi koro parçasını besteledi. Aria No. 15 nihayet yeni metinle kaplandı ve melodi uyarlandı. Philipp Spitta zaten deyişle lider kanonik sesini belirtilen et in unum Dominum farklı phrasing ( kesik kesik yanındaki legato esasen ancak özdeş her ikisi de baba oğul, arasındaki yakın ilişki üzerine teolojik): “Bu sürekli taşınan niyet Dış prosedür, yalnızca taklit eden sesi diğerinden biraz farklı bir ifadeyle ayırmak olabilir, burada bile, temel birlikteki belirli bir kişisel farklılığı belirtmek için bile. "

In Et'in incarnatus vokal bölümlerinde dizeleri ve azalan akorlardaki çapraz motif (kırmızı işaretli)

Gelen Incarnatus (No. 16), şarkı sesleri tarif arasında condescendence minör üçlüleri, düzensiz bir şekilde fugatically gerçekleştirilir yedinci ve dokuzuncu tonların, azalan yoluyla İsa. Muhtemelen Bach'ın son vokal bestesidir (1749'un sonu veya 1750'nin ilk haftalarında). Bu arada, kemanlar sürekli bir haç motifi çiziyor ve bize Mesih'in acılı aşağılanmasının Enkarnasyon ile başladığını ve zaten çarmıha gerilmeyi işaret ettiğini hatırlatıyor. Buna karşılık, "Meryem Ana ve insan oldu" sözleri yükselen hareketlerle tezat oluşturuyor. Crucifixus (no. 17), bir koro olduğu Passacaglia olan Continuo ile çalışır bir kromatik olarak azalan dördüncü ( Passus duriusculus ) on iki kez . Bach, Mattheson'a göre "derin düşünmeyi / üzüntüyü ve üzüntüyü besleyen / ama öyle bir şekilde / kişinin kendini rahatlatmayı umduğu" E minör anahtarını seçti. Şaşırtıcı dönüş, "et sepultus" kelimesiyle 13. kez gerçekleşir. est ”(ve gömülü), gömülmede paralel ana anahtar modüle edildiğinde, eşlik eden teller ve flütler sessizleşir ve hareket mezarın ( piyano ) sessizliğinde sona erer. Tam orkestra, nefesli eserler, timpani ve trompetler, şenlikli bir doksolojik konser hareketi şeklinde Et resurrexit (No. 18) tarafından etkin bir şekilde takip edilir . Vokal kısımlar enstrümanlar gibi yönetilir ve uzun melizmler, tantana benzeri üçlü aralar, virtüöz üçlüler ve keskin notalar (sopranoda yüksek b ^{2'ye kadar} ) söylemek zorundadır .

Üçüncü İnanç Maddesi, Kutsal Ruh'u Kutsal Üçleme'nin üçüncü kişisi olarak ele alır. Spiritum Sanctum'daki (No. 19 ) üç parçalı aria Et, bunu 6/8 zaman içinde sallanan üç parçalı bir ritim ve A majörün abartılı baskın anahtarı (üç tesadüfi işaret ile ) hesaba katar . Sonraki bir cappella korosu Confiteor (No. 20) kontrapuntal devamlılığı olan bir çift fügdür . 13 no'lu açılış korosu gibi, beş bölümlük koro düzeni, alto ve bastaki 73 numaralı çubuktan yarım notalarda beşinci bir kural olarak ve 92 numaralı çubuktan tam notalar olarak görünen arkaik bir Gregoryen melodisini alır . Kelimeler “et Expecto” etkili bir başlangıçta bir in, koro hareketin sonunda duyulur adagio . Cesur armonilerde ve alışılmadık kromatik- güçlendirilmiş armonik modülasyonlarda , beşte bir daireden E'ye kadar bemol majör ve G diyez majörün tüm tuşları geçilir. Credo Vivace e Allegro , bir akordeon fügüyle (No. 21) ciddi bir doksoloji olarak bir tutti orkestrasıyla kapanır . Bu şekilde Bach, bu dünyadaki acıyı beklenen cennetsel ihtişamla karşılaştırdı. Sadece bir çeyrek notadan oluşan ve ardından bestelenmiş bir dinlenme izleyen ani son akor, bir sonraki bölüme hazırlanır.

Sanctus

Sanctus'un Başlangıcı

Koroların çoğu beş bölümden oluşurken, üç obua uzantısına sahip altı bölümden oluşan Sanctus No. 22 (iki soprano, iki alto ve iki erkek ses) öne çıkıyor ve 1724 tarihli orijinaline atıfta bulunuyor. Bach bu referansı ekledi. imza için: " taraflar [sesler] Bohemia'da olan Graff Sporck ". Bach orijinal koroyu değiştirdi (üç soprano, alto, tenor ve bas). Sanctus, görkemli D majestedir ve cennet dünyasını timpani ve trompetlerin yanı sıra her yerde mevcut olan üçlü sembolizm ile sembolize eder: 4/4 zamanındaki yavaş ilk bölüm , 3'te genel güneş coeli et terra'nın olduğu üçüz zincirlerinin hakimiyetindedir. / 8 vuruş izler. Çok koro müziği tarzında - altı bölümlü korodan sürekli değişen gruplar, üç trompet, üç obua ve üç tel birbiriyle rekabet eder. Sanctus kelimelerinde aynı anda üç farklı ritim duyulur. Üç katlı Sanctus çağrı göstermektedir antiphonally arasında şarkı melek koro Trisagion ( İsa 6,3  vul ). Saniyeler içinde kademeli olarak inen bastaki oktav sıçramaları, ilk kısma görkemli karakterini verir. Walter Blankenburg'a göre , Sanctus "tüm işin en önemli özelliklerinden biri değil, aynı zamanda şimdiye kadar yaratılmış olan gizemli yüce müziğe de aittir".

Osanna'dan Dona nobis pacem'e

Değişen ilahiler, sekiz bölümlük bir ikili koroda Tanrı'nın övgüsünü hızlı bir şekilde sürdüren Osanna No. 23'te ele alınmıştır. Seti Konçertant virtüözü Fuga ve güçlü tarafından kazanır olarak tasarlanmıştır uyum - acclamations onun anıtsallığını. Tamamen 20 parçalı Osanna , Benedictus No. 24'ün tenor aryasına tam bir tezat oluşturuyor , buna sadece hassas bir flüt parçası eşlik ediyor , ardından Osanna tekrarlanıyor. Bach bir enstrüman belirtmediği ve şablon bilinmediği için aryada bir keman da kullanılabilir.

Alto arya orijinal Agnus Dei No. 26 onun kromatik olarak yarım ton adımları inen, tematik ve motivically ilk füg teması ile ilgilidir Kyrie ve dolayısıyla muhtemelen bir şemsiye oluşturmak amacıyla kütleye son bölümü için seçildi tüm iş için braket. Minör'ün anahtarı Kütleden düşer, ancak merkezi D majörün küçük bir alt egemenliği olarak, Tanrı'nın Oğlu'nun derin aşağılanması olarak yorumlanabilir . Bu, alto ve kemandaki Saltus duriusculus'ta düşen figürlerle etkileyici melodilerle desteklenir . 34. barda, kitledeki tek fermata , sizi Rab'bin çarmıhtaki ölümü üzerine meditasyon yapmaya davet eden bir cümlenin ortasındadır. Kitleyi kapatan Dona nobis pacem Gloria kısmından Gratias No. 7'yi çeker, her iki parçayı birbirine bağlar ve bu şekilde barış talebine bir teşekkür şarkısı karakteri verir. Bach, ikinci temadaki ("pacem dona nobis") kelimelerin sırasını tersine çevirdiğinde, barış kelimesine özellikle güçlü bir ağırlık verilir .

Dona nobis pacem'in ikinci füg teması öncesinde "pacem"

anlam

Bach'ın tek Missa tota'sı son koro çalışması ve aynı zamanda en kapsamlı Latin kilise çalışmasıdır. Konserant orkestral kitle (Missa akordeon) geleneğinde duruyor , ancak boyut olarak daha büyük ve selefinden daha zengin. Buna ek olarak, B minör Kütle, sadece eşlik eden bir rol oynamakla kalmayıp aynı zamanda fuar metninin teolojik-sembolik yorumuna bağımsız bir katkı sağlayan araçlarla ilgilenme biçiminde öncekilerden farklıdır. Yaratıcı yeni kompozisyonlara ek olarak, Bach'ın açıkça en başarılı eserleri olarak gördüğü eski akımların kapsamlı revizyonlarını içerir ve bunları bir "opus ultimum" olarak birleştirir. Malzemenin çeşitliliğine, uzun yaratma dönemine ve arkaik, geleneksel ve modern formların ve stilistik araçların çeşitliliğine rağmen, Bach, yüksek ifade gücüne sahip kendi kendine yeten bir ses döngüsü yaratmayı başardı. Kitleye , özellikle sanatsal koro füglerinde yansıyan sürekli bir kontrapuntal yoğunluk hakimdir . "Tüm seviyelerde en yüksek teknik ustalık seviyesi" nedeniyle, B minör Kütle bir "müzik mirası" ve onun vokal çalışmalarının bir özeti olarak tanımlanabilir.

Diyalojik olarak tefekkür üzerine kurulu ve dinleyicideki öznel-duygusal unsuru ele alan kantataların aksine ve dramatik görselleştirmeyi amaçlayan tutkuların aksine, B minör Kütle nesnellik, soyutlama ve evrensellik ile karakterize edilir. Bunun nedeni, bir yandan Latince ayin metninin genel olarak uygulanabilir mezhepler arası iyileştirici ifadeleri özetlemesi ve uluslararası popülerliğin dil tarafından kolaylaştırılan B Minör Kütlesi'dir. Kitle ise Hıristiyan müziği alanındaki en geleneksel müzikal vokal türüdür. Bach bunu , özellikle koro hareketlerinde, geriye dönük bir beste yapma, antiko tarzındaki klasik vokal polifonisinden yararlanarak ve Gregoryen ilahilerinin çeşitli kademeli melodilerini ele alarak dikkate aldı .

Fuarın yüksek itibarı, 19. yüzyıldan beri çok sayıda üstün tanımlamada ve "yüksek fuar" olarak tanımlanmasında yansıtılmıştır. Bach biyografi yazarı Philipp Spitta , 1880'de şöyle bir karar verdi: "Bach'ın bestelerinden her şey kaybolabilirdi, B minör Kütlesi tek başına bu sanatçıya, ilahi bir vahyin gücünde olduğu gibi, belirsiz bir süre için tanıklık edebilirdi." Diğerlerinin aksine. Bach'ın vokal eserleri, kantatlar, oratoryolar ve tutkular, ölümünden sonra neredeyse 100 yıl boyunca büyük ölçüde unutulmuştu, B minör Ayini büyük saygı gördü ve efsanevi bir üne sahipti. Müzikolog Friedrich Blume , bunu "Barok döneminin sonunda müziğe nüfuz eden mezhepsel olmayan ve pan-Avrupa ruhunun tarihin bildiği en etkileyici tanıklıklarından biri" olarak değerlendirdi. Bugün iki saatlik, zorlu kitle, profesyonel koroların standart repertuarının bir parçasıdır ve en çok dünya çapında büyük Bach eserleri tarafından icra edilmektedir. Ekim 2015'te imzası UNESCO Dünya Belge Mirası'na dahil edildi .

Genel Bakış

Bach, beş bölümlü ordinaryumu ayrı ayrı zımbalanmış dört bölüme ayırdı . 27 ayrı ardışık hareket 18 koro ve 9 aryadan oluşur. Aryalar, tabloda mavi ile vurgulanmıştır.

İlk sütundaki numaralandırma, Bach Works Directory (BWV) ve Bach Compendium'a (BC) dayanmaktadır. İkinci sütunda New Bach Edition'ın sayısı verilmiştir.

Hayır.	NBA	cümle	anahtar	İnceliğini	Şarkıcı	Enstrümantasyon	Parodi şablonu	Uyarılar	Kışkırtmak
BEN.		Missa
1	1	Kyrie eleison	B minör	4/4	Coro (S SATB )	2 enine flüt, 2 obua d'amore, fagot, keman I, II, viyola, sürekli	Kyrie, Do minör (?)
2	2	Christe eleison	D majör	4/4	Soprano I , II tek başına	Keman I, II, sürekli	Orijinal şüpheli
3	3	Kyrie eleison	Fa diyez minör	4/2	Coro (SATB)	2 enine flüt, 2 obua d'amore, fagot, keman I, II, viyola, sürekli
4.	4.	Gloria Excelsis'te	D majör	3/8	Coro (SSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, fagot, keman I, II, viyola, sürekli	Orijinal şüpheli	İçin Parodi şablon BWV 191 /1
5	5	Terra pax'ta et	D majör	4/4	Coro (SSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, fagot, keman I, II, viyola, sürekli	Orijinal şüpheli	attacca , BWV 191/1 için orijinal parodi
6	6	Laudamus te	Büyük bir	4/4	Soprano II solo	Solo keman, keman I, II, viyola, devamı	Orijinal şüpheli
7'si	7'si	Gratias agimus tibi	D majör	4/2	Coro (SATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, fagot, keman I, II, viyola, sürekli	BWV 29/2 (1731)	Dona nobis pacem gibi (No. 27)
8	8	Domine Deus	G majör	4/4	Soprano I, tenor tekli	Enine flüt, keman I, II, viyola, sürekli	muhtemelen BWV 193a / 5 (müzik kayboldu)	BWV 191/2 için parodi şablonu
9	9	Qui tollis peccata mundi	B minör	3/4	Coro (SATB)	2 enine flüt, keman I, II, viyola, viyolonsel, sürekli	BWV 46/1 (1723)
10	10	Qui sedes reklam dextram Patris	B minör	6/8	Alto solo	Obua d'amore, keman I, II, viyola, sürekli	Orijinal şüpheli
11	11	Quoniam tu solus kutsal	D majör	3/4	Basso solo	Cornu da caccia, 2 fagot, sürekli	Orijinal şüpheli
12	12	Cum Sancto Spiritu	D majör	3/4	Coro (SSATB)	3 trompet, cornu da caccia, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, 2 fagot, keman I, II, viyola, devamı		BWV 191/3 için parodi şablonu
II		İnanç
13	1	Unum Deum'da Credo	A- Mixolydian	4/2	Coro (SSATB)	Keman I, II, sürekli
14'ü	2	Her şeye gücü yeten baba	D majör	2/2	Coro (SATB)	3 trompet, timpani, 2 obua, keman I, II, viyola, devamı	BWV 171/1 (1729 veya 1737) için kayıp orijinal
15	3	Unum dominum'da et	G majör	4/4	Soprano I, alto solo	2 obua d'amore, keman I, II, viyola, sürekli	1733 gibi erken bir tarihte BWV 213/11 için bir parodi modeli olarak hizmet verecek olan kayıp düet	2 çeşit
16	4.	Et incarnatus est	B minör	3/4	Coro (SSATB)	Keman I, II, sürekli
17'si	5	Haç	E minör	3/2	Coro (SATB)	2 enine flüt, keman I, II, viyola, sürekli	BWV 12/2 (1714)
18'i	6	Et yeniden	D majör	3/4	Coro (SSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, keman I, II, viyola, sürekli	muhtemelen BWV ek 9/1
19	7'si	Spiritum Sanctum'da Et	Büyük bir	6/8	Basso solo	2 obua d'amore, sürekli	Orijinal şüpheli
20'si	8	Konfiteor	Fa diyez minör	2/2	Coro (SSATB)	Continuo
21	9	Et expecto	D majör	2/2	Coro (SSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, keman I, II, viyola, sürekli	BWV 120/2 (1729)
III		Sanctus
22'si	-	Sanctus	D majör	4/4; 3/8	Coro	3 trompet, timpani, 3 obua, keman I, II, viyola, devamı	BWV 232 III (1724)
IV		Osanna, Benedictus, Agnus Dei, Dona nobis pacem
23	1	Excelsis'te Osanna	D majör	3/8	Coro (SATBSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, keman I, II, viyola, sürekli	muhtemelen BWV Anh. 11/1 (1732)	→  BWV 215 /1
24	2	Benedictus	B minör	3/4	Tenor solo	Enine flüt (veya keman), sürekli	Orijinal şüpheli
25'i	3	Osanna tekrarı	D majör	3/8	Coro (SATBSATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, keman I, II, viyola, sürekli	23 numara gibi	Tekrar # 23
26.	4.	Agnus Dei	Minör	4/4	Alto solo	Keman I, II, sürekli	muhtemelen BWV Anh. 196/3 (1725), BWV 11
27	5	Dona nobis pacem	D majör	4/2	Coro (SATB)	3 trompet, timpani, 2 enine flüt, 2 obua, keman I, II, viyola, sürekli	BWV 232 I / 7	BWV 29/2 Gratias agimus tibi (No. 7) gibi

Kayıtlar / ses taşıyıcıları (seçim)

Liste, etkili kayıtlardan bir seçki içerir ve şu anda piyasada bulunan fonogramları dikkate alır.

Modern enstrümanlar hakkında

• Hermann Scherchen , Viyana Akademisi Oda Korosu , Viyana Senfoni Orkestrası ; Solistler: Emmy Loose , Hilde Ceska , Gertrud Burgsthaler-Schuster , Anton Dermota , Alfred Poell . Westminster, 1950.

• Karl Richter , Münih Bach Korosu ve Orkestrası; Solistler: Maria Stader , Hertha Töpper , Ernst Haefliger , Kieth Engen , Dietrich Fischer-Dieskau . Deutsche Grammophon, 1961.
• Herbert von Karajan , Viyana Şan Derneği , Berlin Filarmoni ; Solistler: Gundula Janowitz , Christa Ludwig , Peter Schreier , Robert Kerns , Karl Ridderbusch . Deutsche Grammophon, 1973/1974.
• Peter Schreier , Leipzig Radyo Korosu , New Bachisches Collegium Musicum ; Solistler Lucia Popp , Carolyn Watkinson , Siegfried Lorenz , Theo Adam . Berlin, 1981.
• Karl-Friedrich Beringer , Windsbacher Erkekler Korosu , Alman Oda Akademisi ; Solistler: Christine Schäfer , Ingeborg Danz , Markus Schäfer , Thomas Quasthoff . Rondeau, 1994.
• Georg Christoph Biller , St. Thomas'ın Korosu , Gewandhaus Orkestrası ; Solistler: Ruth Holton , Matthias Rexroth , Christoph Genz , Klaus Mertens . EuroArts, 2001.
• Herbert Blomstedt , Leipzig Gewandhaus Orkestrası; Solistler: Ruth Ziesak , Anna Larsson, Christoph Genz, Dietrich Henschel . EuroArts, 2005.
• Helmuth Rilling : Gächinger Kantorei Stuttgart , Bach-Collegium Stuttgart ; Solistler: Marlis Petersen , Stella Doufexis , Anke Vondung , Lothar Odinius . Hänssler, 2005.

Tarihsel enstrümanlar hakkında

• Nikolaus Harnoncourt , Viyana Erkek Korosu , Concentus Musicus Viyana ; Solistler: Rotraut Hansmann , Helen Watts , Kurt Equiluz , Max van Egmond . Telefunken / TELDEC, 1968.
• John Eliot Gardiner , Monteverdi Korosu , İngiliz Barok Solistleri . Deutsche Grammophon, 1984.
• Gustav Leonhardt , Nederlandse Bachvereniging , La Petite Bande ; Solistler: Isabelle Poulenard , Guillemette Laurens , René Jacobs, John Elwes , Max van Egmond , Harry van der Kamp . Alman Harmonia Mundi, 1985.
• René Jacobs , Berlin Erken Müzik Akademisi ; Solistler: Hillevi Martinpelto, Bernarda Fink , Christoph Prégardien , Matthias Goerne . Berlin, 1992.
• Hermann Max , Rheinische Kantorei , Küçük Konser ; Solistler: Veronika Winter , Johanna Koslowsky , Kai Wessel , Markus Brutscher , Hans-Georg Wimmer, Stephan Schreckenberger . Capriccio, 1992.
• Harry Christophers, The Sixteen , Symphony of Harmony & Invention; Solistler: Catherine Dubosc, Catherine Denley, James Bowman, John Mark Ainsley, Michael George; Bach Edition - Brillant Classics, 1994; St Augustines Kilburn Londra'da kaydedildi.
• Thomas Hengelbrock , Balthasar Neumann Korosu , Freiburg Barok Orkestrası . Alman Harmonia Mundi, 1996.
• Masaaki Suzuki , Bach Collegium Japonya ; Solistler: Carolyn Sampson, Rachel Nicholis , Robin Blaze , Gerd Türk . UP, 2006.
• Philippe Herreweghe , Collegium Vocale Gent ; Solistler: Dorothee Mields , Hana Blažíková , Thomas Hoobs, Peter Kooij . Philips, 2011.
• Jordi Savall , La Capella Reial de Catalunya , Le Concert des Nations; Solistler: Celine Scheen , Yetzabel Arias Fernández, Pascal Bertin, Makoto Sakurada, Stephan MacLeod. AliaVox, 2012.
• Georg Christoph Biller , St. Thomas Korosu Leipzig (seçme korosu), Freiburg Barok Orkestrası; Solistler: Reglint Bühler, Susanne Krumbiegel, Susanne Langner, Martin Lattke , Markus Flaig . Accentus Müzik, 2014.
• Hans-Christoph Rademann , Gächinger Kantorei Stuttgart, Freiburg Barok Orkestrası; Solistler: Carolyn Sampson , Anke Vondung, Daniel Johannsen , Tobias Berndt. Carus, 2015.
• Jos van Veldhoven , Nederlandse Bachvereniging ; Solistler: Hana Blažíková , Anna Reinhold , David Erler, Thomas Hobbs, Peter Harvey . allofbach, 2016.
• Michael Schönheit , Collegium Vocale Leipzig, Merseburger Hofmusik; Solistler: Gerlinde Sämann, Britta Schwarz, Henriette Gödde , Falk Hoffmann, Andreas Scheibner. Querstand, 2017.
• Rudolf Lutz , JS Bach Vakfı'nın koro ve orkestrası ; Solistler: Julia Doyle , Alex Potter , Daniel Johannsen , Klaus Mertens . JS Bach Vakfı, 2017.

Solo oyuncu kadrosuyla

• Joshua Rifkin : The Bach Ensemble, Judith Nelson, Jiulianne Baird, Jeffrey Dooley, Frank Hoffmeister, Jan Opalach. Nonesuch Ultima, 1982.
• Andrew Parrott , Taverner Consort and Players, Emma Kirkby, Emily van Evera, Panito Iconomou, Christian Immler, Michael Kilian, Rogers Covey-Crump, David Thomas, Rogers Covey-Crump, David Thomas Plg Classics (Warner) 2002
• Konrad Junghänel , Cantus Cölln (Johanna Koslowsky, Mechthild Bach , Monika Mauch, Susanne Rydén, Elisabeth Popien, Henning Voss, Hans Jörg Mammel , Wilfried Jochens , Stephan Schreckenberger, Wolf Matthias Friedrich). Harmonia Mundi Fransa, 2003.
• Frans Brüggen , 18. yüzyıl orkestrası , Dorothee Mields , Johannette Zomer , Patrick Van Goethem , Jan Kobow , Peter Kooij . Glossa, 2009.
• Sigiswald Kuijken , La Petite Bande , Gerlinde Sämann , Elisabeth Hermans, Patrizia Hardt, Petra Noskaiová , Bernhard Hunziker, Christoph Genz, Marcus Niedermeyr ve Jan Van der Crabben . Zorluk, 2011.
• Lars Ulrik Mortensen , Kopenhag Konçertosu, Maria Keohane , Joanne Lunn, Alex Potter, Jan Kobow , Peter Harvey , Else Torp, Hanna Kappelin. CPO, 2011.

Ayrıca bakınız

• Salzburg Festivalinde B minör Bach'ın Ayini

Edebiyat

Notalar sürümleri

• Johann Sebastian Bach: B minörde Yüksek Kütle . Makalenin faks baskısı. Insel Verlag, Leipzig 1924. 
• Christoph Wolff (Ed.): Bach, Johann Sebastian (1685–1750), B minör BWV 232'de Kütle . İmza puanının faksı. Bärenreiter, Kassel 1996, ISBN 3-7618-1170-5 . 
• Johann Sebastian Bach: B minör BWV 232'de kitle . D majörde (1724) Sanctus ile BWV 232III . Christoph Wolff'un yorumu. Ed .: Christoph Wolff. Bärenreiter, Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1911-1 ( imzaya dayalı faks). 
• Johann Sebastian Bach: B minör BWV 232'de kitle . Ed .: Joshua Rifkin . Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2006 ( B minör Kütle [PDF] skorunun baskı geçmişine ilişkin açıklamalar , urtext). 
• Johann Sebastian Bach: B minör kitle. BWV 232 . sololar, koro ve orkestra için. Ed .: Christoph Wolff. CF Peters, Frankfurt am Main 1997 (çalışma puanı, urtext). 
• Johann Sebastian Bach: B minör BWV 232'de kitle . daha sonra adı: B minör kütle. Ed .: Uwe Wolf (=  tüm eserlerin yeni baskısı; rev. Ed., Cilt 1 ). Bärenreiter, Kassel 2010 (çalışma puanı, urtext). ISMN 979-0-006-20526-4 (DNB portalında ara) 
• Johann Sebastian Bach: B minör BWV 232'de kitle . Ed .: Friedrich Smend (=  tüm eserlerin yeni baskısı, Seri II, Cilt 1 ). 10. baskı. Bärenreiter, Kassel 2012 (skor, urtext (1954)). 

İkincil literatür

• Walter Blankenburg : Bach'ın B minör Kitlesine Giriş . 5. baskı. Bärenreiter, Kassel 1996, ISBN 3-7618-1170-5 . 
• Johan Bouman : Tanrı'nın Zaferi için Müzik. Tanrı'dan bir armağan olarak müzik ve Johann Sebastian Bach ile İncil'in ilanı . 2. Baskı. Brunnen, Giessen 2000, ISBN 3-7655-1201-X . 
• John Butt: B Minör Kitle . Cambridge University Press, Cambridge 1991, ISBN 0-521-38280-7 . 
• Georg von Dadelsen : Küçük B Kütlesi Üzerine Kısa Söz . İçinde: Walter Blankenburg (Ed.): Johann Sebastian Bach (=  araştırma yolları ; 170 ). Bilimsel Kitap Topluluğu, Darmstadt 1970, s. 334-352 . 
• Hans Darmstadt: Johann Sebastian Bach. B minör kütle. BWV 232 (NBA / rev. 2010 sürümüne göre). Kompozisyon tekniğini pratik performans ve teolojik notlarla analiz eder ve yorumlar. Klangfarben-Musikverlag, Dortmund 2012, ISBN 978-3-932676-17-8 .
• Wilhelm Otto Deutsch: kabul, başkalaşım, akrabalık jestleri . B minör Kütle'de JS Bach'ın müziksel yorumbilimine bir katkı. İçinde: Müzik ve Kilise . bant 62 , hayır. 6 , 1992, ISSN  0027-4771 , s. 321-327 . 
• Yoshitake Kobayashi: Bach'ın B minör Ayinindeki evrensellik . Hayatın son yıllarının Bach resmine bir katkı. İçinde: Müzik ve Kilise . bant 57 , 1987, ISSN  0027-4771 , s. 9-24 . 
• Konrad Küster (Ed.): Bach El Kitabı . Bärenreiter / Metzler, Kassel / Stuttgart 1999, ISBN 3-7618-2000-3 . 
• Michael Maul: Büyük Katolik kitle . Bach, Graf Questenberg ve Viyana'daki Musicalische Cemaati. İçinde: Bach yıllığı . bant 95 , 2009, ISSN  0084-7682 , s. 153-175 ( qucosa.de ). 
• Ulrich Prinz (Ed.): Johann Sebastian Bach, Mass in B minör “Opus ultimum”, BWV 232 . Yüksek lisans dersleri ve yaz akademileri JS Bach 1980, 1983 ve 1989 (=  Stuttgart Uluslararası Bach Akademisi serisi; 3 ). Bärenreiter / Cambridge University Press, Kassel / Stuttgart 1990, ISBN 3-7618-0997-2 . 
• Helmuth Rilling : Johann Sebastian Bach'ın B minör Mass . Hänssler, Neuhausen / Stuttgart 1979, ISBN 3-7751-0470-4 . 
• Christoph Wolff: Johann Sebastian Bach, B minör Kitle (=  Bärenreiter tanıtımları ). Bärenreiter, Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1578-6 . 
• Christoph Wolff: Johann Sebastian Bach . S. Fischer, Frankfurt am Main 2000, ISBN 3-10-092584-X . 

İnternet linkleri

Dijital kopyalar

• Orijinal not , Berlin Eyalet Kütüphanesi
• Sanctus'un orijinal puanı (ilk versiyon 1724) , Berlin Eyalet Kütüphanesi

Notalar ve ses dosyaları

• Bach's B Minor Mass : Uluslararası Müzik Puanı Kitaplığı Projesinde Notalar ve Ses Dosyaları
• Kamu malı için nota si minör Kütle içinde Koro Public Domain Library - ChoralWiki (İngilizce)
• Choristers için alıştırma dosyalarıyla B minör (MIDI / MP3) kütle
• B minör kitle , Helmuth Rilling'in bir fotoğrafı ve Insel Verlag'dan bir fotokopi

Daha fazla bilgi

• Günter Brick: JS Bach'ın B minör Kütlesi. (PDF; 284 kB) 9 Haziran 2017'de erişilen Berliner Kantorei'nin indirme arşivinde .
• Si minör Kütle (B minor kitle) - kaynak olarak Bach Digital Leipzig Bach Arşivi

Bireysel kanıt

Bu makale, 3 Nisan 2013 tarihinde bu sürümde mükemmel makaleler listesine eklenmiştir .