Gallant romanı

Menantes (Christian Friedrich Hunold), Aşıklar ve Galante Welt (Hamburg, 1707).

Cesur romanın terminolojisi , bir yandan 17. yüzyılın sonları ve 18. yüzyılın başlarındaki dil kullanımına kadar uzanır. Batı Avrupa'da, roman olarak tarif edildi gallant belli bir izleyici talebi, sunulan “cesur” etkileşimleri (tercihen “aşk entrikalarını”) ( “cesur dünya” ele) ya da bir “cesur tarzı” yazılmıştır gösterdi eğer. Bazen, erotik edebiyat edildi euphemistically paraphrased olarak periphrase "gallant" beri, erotizm edildi sıklıkla cesur romanında ele alındı. Cesaret etiketi tüm bu noktalarda yargıları tatmaya bırakıldı, içerik, üslup ve izleyiciyle ilgilenme yönleri yakın bir bağlantı kurdu.

20. yüzyılın edebiyat araştırmalarındaki cesur roman hakkındaki tartışma, özellikle Romantik çalışmalar ve Alman çalışmalarında yeniden yönlendirildi. Bu, her şeyden önce, cesur romanların 17. ve 18. yüzyıllarda, özellikle Almanya'da, Fransız romanı ve Fransız modası açısından tartışılmış olmasıyla ilgilidir. Buradaki ana sorular, cesur romanın kendi başına çığır açan bir tür olup olmadığı ve bu durumda barok roman ve Aydınlanma romanıyla ilişkili olarak kendisini nasıl konumlandırdığıydı.

Araştırma pozisyonları

Roman tarzı, 17. yüzyılın ortalarında Madeleine de Scudéry gibi yazarlar tarafından yazıldığı gibi, Alman tartışmasından çok, saray-kahramanlık barok romanının bir çeşidine adanmış olarak kaldı .

Alman araştırması, Almanya'da cesur romanların tartışmasının ancak 1680'lerde başladığı gözleminden gelişti. Buradaki temel soru, neden bu hale geldiğiydi - çığır açan? - Gecikme geldi. Araştırma, 1680 ile 1730 arasında bir üretim boşluğu olduğunu varsayan ortak noktası olan farklı bakış açılarından ona adanmıştı. Araştırma, 1930'lara kadar, 1680'lerde cesur romanların tartışıldığı August Bohse takma adıyla Talander'in romanları üzerinde yoğunlaştı , ancak buradaki odak son birkaç on yılda değişti. Her şeyden önce, 1960'ların başında dönemin varsayılan zirvesine bakan Herbert Singer'in çalışmalarına geri dönüyor. Singer'e göre , yalnızca Christian Friedrich Hunold'un Adalie (1702) ile bu cesur roman örnek ifadesini buldu. Son yoruma göre, sanat tarihinde ilk Rokoko'nun yaptığı gibi, Barok ve Aydınlanma arasında da Singer'in üzerinde çalıştığı yapı türü göze çarpıyordu . Singer "Rokoko komedi söz roman ", bir şeklinde kabul edildi Aydınlanma roman, herhangi bir geçiş göstermedi Fransız etkileri ile kahramanca barok roman Alman yazarlar tarafından birlikte 1740'larda Samuel Richardson Pamela .

Çağların yerelleştirilmesi yaklaşımında Rolf Grimminger tarafından, Hanser'in Alman Edebiyatının Sosyal Tarihi'nde, John A. McCarthy (1985) ve Bernhard Fischer (1989) 'dan sonra sorgulandı . Kriterler Singer'in yaptığından farklı bir şekilde belirlenmişse, soruşturmaya yol açan kendi yönleri gösterilebilirdi.

2001'den beri cesur romana dönen araştırmalar, tipik cesur romanı ve onun çığır açan inşasını önceki arayışını sorguladı. Olaf Simons'un çalışması Avrupa kitap piyasasıyla tartıştı. Buradaki soru, neden bazı durumlarda İngilizce'de "romanlar" ile "romantizm" olarak tartışılan aynı romanların Almanya'da cesur bir moda ile ilişkilendirildiğiydi; Cesaretin tartışmasına, tartışılan metinler üzerinde kendi ağırlığı verildi. Florian Gelzer'in eserleri, çok farklı türlerin ve anlatı kalıplarının başlıklarında gösterilebilecek olan cesaretin niteliklerine daha çok adanmıştır. Gelzer, dönemi Christoph Martin Wieland'a kadar uzattı .

2001 ve 2004 yıllarında, 1680 ve 1730 evreleri için Alman dönemlerinin tanımlanması sorusunu gündeme getiren araştırma ciltleri, yalnızca geçmekte olan cesur romanı ele aldı, ancak esas olarak çağların değişmesi teorilerinin formülasyonuna ayrıldı. Barok ve Aydınlanma arasındaki cesur roman, ayaklanmalar, kayan geçişler veya belirli bir yönelim eksikliği için araştırılmalıdır.

17. ve 18. yüzyıllarda tanımın yönleri

18. yüzyılın başlarına kadar, cesur romanların ne belirli bir türe ait romanlar ne de mevcut “cesur” çağın romanı olduğu anlaşılıyordu. Doğru, yiğitliğin moda olduğuna dair bir farkındalık var. Bununla birlikte, tarihsel kendi yerelleştirmeleri, 18. yüzyılın ortalarında, adlandırılacak yüzyıl veya "Säkulum" ile birlikte Querelle des Anciens et des Modernes'e yönelik entelektüel bir darbe alışverişinde gerçekleşir . Kendinizi Orta Çağ ve modern çağdaki antik çağa kıyasla burada konumlanmış görüyorsunuz.

Romanların "cesur" olarak sınıflandırılması, 17. yüzyılın sonlarında ve 18. yüzyılın başlarında, esas olarak zevk yargıları bağlamında gerçekleşir. Öte yandan, romanı bir bütün olarak cesur yazılar arasında saymak 18. yüzyılın başlarına kadar Almanca'da daha az mümkün değildi. Burada bir yandan akademik, dini gazeteciliğe, diğer yandan eğitimsiz okumaya karşı ayrım yapılmaktadır. Fransızcada, tüm zarif, modaya uygun yazı tiplerinin daha geniş metin alanı olarak "çan harflerinden" bahsedilir. Almanca'da "galante Wissenschafften" 1720'lere kadar "belles lettres" in çevirisidir. İngilizcede "kibar edebiyattan" söz edilir ve bu alanda romancıları da içeren "Cesur Yazarlardan" özel bir tane yaratır. Aşk hikayelerinin varlığı buradaki anahtar tanım kriteridir.

Zevk yargısı “cesur” çok sayıda yönü kapsar: konu, izleyiciyle etkileşim, tarz, daha yakından incelenmeyi gerektiren birbirini gerektirir.

“Cesur” yargısıyla, öncelikle metnin etkisi, izleyicinin gözünde sağladığı rahatlık ve cesur yazarın izleyiciye ifşa ettiği cesur, cesur etkileşimin özgül cüreti ile ilgilidir. Bu noktadaki yargı yapıları, 20. yüzyılda cesur romanın genel bir tipolojisini açmaya çalışan Almancılardan önemli ölçüde farklıdır.

Cesur romanın konuları ve türleri

17. ve 18. yüzyıllarda "cesur" olarak tanımlanan romanların çoğunda aşk hikayeleri yer alır. Bununla birlikte, bireysel durumlarda, bir oyuncu veya asker olarak kariyer eşit derecede cesur bir konu olabilir. Belirleyici faktör, sunulan hayata olan mesafedir. Cesur kahramanın kendisini "canlı bir kafa" olarak ayırt etmesi, "düzenli bir Humeur" göstermesi ve nihayetinde felaketlerden etkilenmemesi gerekir. Kendini hicivli (pikaresk) kahramanlar gibi alay konusu yapabilir, ancak daha sonra, bildirilen aksilikten sonra, kendi yaşamı göz önüne alındığında anlamsızlık ve egemenliği yeniden kazanmak zorundadır. Cesur kahramana uzaktan gülüyorsunuz, kendi durumunu perspektife koyamayan bir kişi olarak ona değil. Konu ve kanal bu noktada yakından ilişkilidir. Bu öncüllerde, Robinson Crusoe (1719), kahraman toplumda eğlenceden ve kendisinden mizahi bir mesafeden yoksun olduğu için cesur bir roman olarak algılanamaz. Crusoe için, kişinin kendi acı çekme öyküsü, ızdırap verici, kendi kendine eziyet eden dini kendini keşfetmenin yönlerini kazanır - bu, izleyici ve yaşamla olan tüm cesur ilişkilerin ötesine geçen bir seçenek. Cesur romanlar bu nedenle piyasanın tüm türlerinde bulunmayabilir. Kahramanların kendi kanallarında eğitim ve öğretim alamadığı nadirdir .

Kahramanca cesur romanlar

Cesur kelimesinin ilk görevleri 17. yüzyılda Amadileri daha kritik bir mesafeden takip eden kahramanlık romanlarına bakıldığında bulunabilir. Burada önemli bir ana kahramana ve onun aşkına ve zorlukları kahramanca idare etmesine odaklanmak cesurca. Amadis zaten o ortaçağ romanlardan sivrildi hangi aşk diyalog odaklanmayı, teklif etti. Cesur diyaloglar, cesur mektupların ve iltifatların bütünleşmesi 17. yüzyılın ortalarında "cesur" romanlar için temel bir kriter haline geldi.

17. yüzyıl boyunca kelimeyi giderek daha fazla takdir eden romanlar, Fransa'dan geliyor ve cinsiyetler arasındaki kanal, kibar ilişkiyi vurguluyor. Eylemlerin Orta Çağ'dan antik çağlara ve Asya imparatorluklarına taşınması burada yaratıcı özgürlük sunar (ayrı anahtar kelime Asya romanına bakın ). Yer değiştirmelerle birlikte, sert şövalyelerin büyük kahramanlıklarının inkarı gelir. Antik kahramanlık romanlarının kahramanları, Yunan ve Roma tarih yazımının kalıplarını takip etme eğilimindedir. Coğrafi ve tarihsel uzaklık da, şimdiki zamanla yeni bir oyunla düzenli olarak ağır basmaktadır. En cesur yazarlar , Yunan ve Roma tarihçilerinin yardımıyla romanlar yazar ve güncel hikayeleri oynarlar.

Cesur kanalın el kitaplarındaki alım talimatları, okuyucuları bu romanların diyaloglarından alıntı yapmaya , politik düsturlar hakkındaki düşüncelerini dikkate almaya, onlardan karakter analizlerini öğrenmeye teşvik eder.

Skandal modern cesur romanlar

Atalantis'in Anahtarı (1713) - 1709 ve 1710'da Londra'da yayınlanan skandal bir romanın anahtarı
Benjamin Wedel'in Christian Friedrich Hunold'un Avrupa Mahkemelerinin Anahtarı (1705).

Kahramanca cesur romanlar halkla ilgilenmek için kendi potansiyel olarak skandal yaratan bir yolunu zaten geliştirmişse, bu, 17. yüzyılın ikinci yarısında uluslararası pazara öncelikli olarak tarafından getirilen siyasi anılar ve mektup koleksiyonları alanında daha açıktır. Fransız yazarlar - Fransız sansüründen geri çekilen Hollanda pazarı giderek daha önemli hale geliyor. Daha roman benzeri prodüksiyon, burada anlatılanların doğru olması gereken skandal durum hakkında değil, örnek hakkında okunması gerektiği gibi, sadece geçici olarak skandal hikayeleri serpiştiren anıların ve gazetecilik çalışmalarının yanında duruyor.

Daha roman benzeri tarihlerin kahramanları, birinci şahıs anlatıcılar olarak kendi siyasi veya askeri yaşamlarının maceralarına bakabilir ve iyi romanların tarzıyla şakacı bir şekilde ilgilenebilirler. Cesur kahramanlık romanının taciz edilmesi, 17. yüzyılın sonunda yeni bir cesur kanal üretimine izin verdi. Yazarı, Fransız kralının bir temsilcisi olarak son otuz yıldaki siyasi ve askeri olaylara nasıl içgörü kazandığını bildiren isimsiz La Guerre D'Espagne (Köln: Pierre Marteau, 1707) gibi başlıklar tipiktir . Siyasi tarih ve özel aşk ilişkileri, otobiyografik raporda tutarlı bir şekilde karıştırılmıştır. Bütün bir yönler kompleksi cesurca çözüldü. Kahraman dinleyicisine ilgisiz davranır: Doğruyu söyleyip söylemediğine karar veremez, ancak onunla daha fazla yaşam deneyimi ve tutumu paylaşan okuyucular, genel olarak düşünüldüğünden ve deneyimlendiğinden daha fazlasının doğru olduğuna karar verebilir - bu konuda Cesur kahraman yalnızca kısmen ilgilenir okuyucuların yargıları hakkında, zevkli okuyucuların peşinen kendi tarafında olduğunu bilir. Aşk hikayelerinde, kahraman kahraman daha fazla bağ kurmaz. Onunla ilgilenen kadınlar onunla oynuyorlar ve trajik işler aramıyorlar. Onlarla sürekli şakalaşarak ve birbiri ardına karşılaşır. Politikada olduğu kadar özel hayatında da becerikli aldatma anlarından hoşlanır. Basın, büyük savaş kahramanlarının cesur kanalları tasdik ettiği yerde, halkla propaganda oyununu muazzamdan daha net görüyor, ama takdire şayan bir sahtekarlık - burada da durumdan acı çekmek sonuç değil. Cesaret, kendi düşünceniz ve oyunculuğunuzdaki özgürlükle, arada sırada ustaca kendini kurtaran "canlı Humeur" ve "düzenli kafa" ile gelişir. Yazarın kitapta kendisi hakkında verdiği portre semptomatiktir - bir ön parça aracılığıyla değil, bir otel yatağında yazarken el yazmasının bazı kısımlarını yanlışlıkla ateşe verdiği bir "meraklı" sahnesinde. (Zengin şekilde resimlendirilmiş Almanca baskısında buna uygun bir bakır levha gravürü vardır.)

Bu türden anı benzeri romanlar veya kurmaca benzeri anılar, hikaye ve mektup koleksiyonlarında anlatı, gazetecilik ilerlemesi sunmayan başlıklarla yan yana getirilir. Marie-Catherine d'Aulnoy ve Anne-Marguerite Petit DuNoyer , romana yakın önemli cesur başlıklar yazdı . Aphra Behn'in hala açıkça cesur romanları , 18. yüzyılın başlarında cesur, özellikle kadın, zayıflık anlayışından, özellikle erkek politikacılardan uzaklaşan Delarivier Manley gibi kitaplarından etkilenmiştir . sivil sorumluluk talep etti.

Galant, burada özetlenecek başlıkların hepsinde kamusal yaşamda siyaseten üst düzey kahramanlar arasındaki aşk ilişkilerine dair skandal bir bakış açısıdır. İkincisi, kahramanlarının tüm zayıflıkları hakkında kanıtlanmış bir anlayışla rapor veren yazarların cömertliğidir - aynı derecede cesurca yargılaması gereken (ama muhtemelen yargılamayacak) okuyucular için. Üçüncüsü, halkın ele alınma şekli cesurca: Yazarlar görünüşte skandalla ilgilenmiyorlar, tüm isimleri değiş tokuş ediyorlar, kimseye zarar vermek istemiyorlar ve en iyi ihtimalle skandalla aynı derecede ilgisiz olan okuyucular için umut ediyorlar. olduğu gibi, örnekleri tek başına kim takdir edecek. Burada, tam olarak tanımlanmış skandalları yaratmak için cesur bir cömertlik kalıbı kullanılır. Dördüncüsü, bu kitaplarla ilgili cesur olan şey, esas olarak aynı piyasadan erkek seslerinin cesurca saygıyla davrandığı kadınlar tarafından yazılmış olmalarıdır.

Kamusal tarihin cesur kitaplarından, daha özel bir üretim 18. yüzyılın başında bölündü ve bu, modaya uygun yazarların her zamanki cesur takma adlar altında korunarak yayınlayabildiği her yerde ortaya çıkıyor. Londra, Hamburg, Amsterdam ve Paris gibi büyük şehirler burada anonimliğin korunmasını sağlıyor. Alman üniversite şehirlerinde benzer bir anonimlik, onları kendi öğrenci romanları üretimleri için kullanan öğrenci yazarlar için sağlanıyor . Londra'da aynı zamanda isimsiz kadın sesleriyle sunulan küçük özel romanların doğrudan muadili.

Skandal cesur romanların üretimi, 18. yüzyıl boyunca yeni burjuva dergilerinin saldırısına uğradı. Pamela veya Virtue Rewarded (1740) gibi erdemli karşı tasarımların ortaya çıkmasıyla aynı zamanda , cesur, ayrı bir pornografi ve çapkın otobiyografi pazarına itildi. Hatıratlardaki Giacomo Casanova'nın " Histoire de ma vie " 18. yüzyılda hala temel nitelikleri erken 18. yüzyıl cesur roman sonunda sergi. Önemsiz edebiyat piyasasında, cesur roman , 21. yüzyılın başlarına kadar tipik olarak, siyasi görevlerle daha derin sorumluluklar içermeyen aşk hikayelerini kendinden emin bir şekilde ele alan James Bond romanları ve filmleri gibi türlerle yaşıyor .

Güçlü kadın romanları

Cesur romanların üretimine daha geniş bir bakışta, kadın kahramanların ayrı bir ele alınması dikkat çekicidir. Buradaki tonu kadın yazarların belirlemesi gerçeğiyle sadece kısmen ilgisi var. Cesur romanların tipik kahramanları, kadın ve erkek yazarlarda bulunabilir. Burada kayda değer olanlar, erkek kıyafetleri içine giren ve erkek gibi davranan - hayatlarını savunmak, ölü aşıkların intikamını almak, düşmanların saldırılarından kaçmak için. Buna ek olarak, bu şekilde tanınmaya devam eden, ancak gerektiğinde erkekleri de öldüren kadınlar var - örneğin adam kaçırma kurbanları olarak, soğukkanlılıkla ve kendilerine atfedilen herhangi bir kadın hassasiyeti belirtisi olmadan.

Bu romanları kadın seyirciye cesurca yaklaşmanın bir parçası olarak görürseniz, o zaman tamamen erkeklere eşit kadınlarla özdeşleşmelerine izin verirler. Daha pazara özgü bir şekilde bakarsanız, okuyuculara burada kaçış rol değişiklikleri ile hizmet verilir. 1740'larda başlayan yeni pazar reformu, özellikle karşı model olarak "hassas", acı çeken, zayıf kadın kahramanları yarattı.

Gallant kompozisyonlar

20. yüzyılın eserleri, cesur romana, Barok ve Aydınlanma romanından ayırt edilebilecek kendi kompozisyon modelini atamaya çalıştı. Bu araştırma hattının ana eseri Herbert Singer tarafından 1963'te yazılmıştır. Bunu takip ederseniz, Christian Friedrich Hunold'un Dostane Adalie (1702), kahramanca barok dönemin yapım planına bağlı kalan ve bununla birlikte geç antik romanı Heliodors'a geri dönen cesur romanın tipik bir örneği haline geldi .

Aksine, son otuz yıldaki araştırmalar, 17. ve 18. yüzyıllarda “cesur” olduğuna karar verilen ve büyük ölçüde kahramanca büyük romanın yapım planından kendilerini uzaklaştıran çeşitli başlıklara işaret ediyordu. 17. ve 18. yüzyılın başlarında Galant, romanı bir tür olarak ele alma özgürlüğünü, romana yönelimi, maceralar yerine bireysel öykülerin bütünleştirilmesini, entrikalarla oynanan oyunu, mektupların, şarkıların dahil edilmesini tekrar tekrar yargıladı. opera metinleri, metnin özdeyişlerle gevşetilmesi. Cesur roman hakkındaki tartışma burada, "roman" ın, alternatif bir tür olarak "petit tarihinin" eşzamanlı olarak İngiliz ve Fransız tarafından takdir edilmesiyle ve aynı zamanda Arap Geceleri'nden hikayelerin ilk büyük olmayan olarak keşfedilmesiyle bağlantılıdır. -Avrupa hikayeleri koleksiyonu.

Gallant tarzı

Cesur tarzın 1640'lar ve 1730'lar arasında istikrarsız olması bekleniyor. Ancak yön aynı kalır. Bombast sürekli olarak negatif olarak derecelendirilir. Esprit ve cazibe gibi terimler, İtalyan retorik olarak abartılı destan ideallerinden Fransız nesir ideallerine geçişi ifade eder. Modadaki değişim, Almanca metinlerde Fransızca yabancı kelimelerin ortaya çıkmasıyla somut hale geldi. Almanca Fraktur'da kelimenin Fransızca kısımları Antiqua'da geçmektedir. Özellikle dilbilimsel imgelerin kullanımı söz konusu olduğunda, 1700'lü yıllarda , August Bohse takma adı Talander gibi daha eski yazarların bile 18. yüzyılın başlarında Almanca'da modasını geçmesine neden olan bir üslup değişikliği oldu . Benjamin Neukirch'in mektuplarda yiğitlik için koyduğu kurallar, Selamintes ve çağdaşlarının romanlarında, daha eski cesur tarzın yazarlarına saldırılması gerektiğinde yeniden ortaya çıkıyor:

Nasıl şaka yapacağımı ve bir şey hakkında ciddiyetle şaka yapacağımı bilmeliyim. […] IV.Kötülü ve özellikle hiperbolik konuşma türlerinden kaçınmanız gerekiyorsa: ancak bunlara ihtiyacınız varsa, bunları ya belirli kelimelerle ya da araya giren bir şaka ile hafifletmeniz gerekir. V. İnsanın görkemli ifadeler ve sözcükler üzerinde düşünmesi gerekmez, aksine zeki ve cesur insanların genellikle konuştuğu gibi yazın. Cesaret pek çok şakadan oluşur, ılımlı bir özgürlük şakasıdır: Ancak özgürlük sözcüklerle bağlantılı değildir [...] VI. Sonunda bu tarzdaki sanat veya kurallar gibi tadı olan her şeyden kaçınmak zorunda mısın? Çünkü yazarın onu incelediği hatırlanır hatırlanmaz; kalem artık cesur değil: ve dikkatsizlik başka şeylerde bir hata olduğu için, burada bir erdem haline geliyor.

Ayrıntılı talimatlar söz konusu olduğunda, istenen özgürlük, kuralları sürekli olarak çiğneme zorunluluğundan ibaret değildir - kuralların kolaylıkla gayri resmi olarak ele alınmasını içerir. Gallant yazarları, onlara takdirle hitap eden yüksek rütbeli okuyucularla uğraşırken ve önsözlerde conduite des duels ile ele alabilecekleri muhaliflerle uğraşırken kesin bir üslup duygusuyla hareket ederler: cesur yazar, sonraki tepkilerle ilgili olarak özgürlük gösterir. Onun yayınına göre, yazı yazan okuyuculara karşı ilgisiz davranır, sorumluluğu reddeder, eserle geçirmek istediği az miktardaki zamana atıfta bulunarak her türlü eleştiriden kaçınır.

Yazılı dile karşı konuşma özgürlüğüne göndermelerinde, stilistik ortamlar romancılığı, sözlü hikaye anlatma geleneklerini tercih ediyordu. Skandal romanda 1670'lerde ayrı, uzak bir yazım yayılır. Burada özel bir mantıksız ima tonu gelişir. Zamansal mesafeden bakıldığında, bazen yayılmış, çarpık, dolaylı, oynak ve özgün olmayan bir şeyler yaşıyor. İnanmak ya da inanmamak okuyucuya bırakılmıştır, yazarın kendisi ilgisizlik ve şüpheyle sunar.

"Cesur dünya", yazarlar, izleyiciler ve özel halk

Cesur romanların başlık sayfaları, düzenli olarak izleyici olarak “cesur dünya” yı ele alır. “Genç dünya” bazen ikinci on yılda daha az skandal bir alternatif olarak ortaya çıkıyor.

Önsöz ve adanmışlıklar, bu izleyiciyi yaratmanın merkezi yeridir. Kural olarak, onlar genç ve karışık cinsiyetten ve bu pazardaki yazarlar arasında potansiyel olarak skandal etkileşimi bekliyorlar.

Yazarlar çoğunlukla takma adlarla yazıyorlar. Kadın yazarların "adil cinsiyetten biri tarafından" gibi etiketleri doğrudan İngilizce olarak cesurca yazılmıştır. Fransızcada isim kısaltmaları 18. yüzyılın başlarında cesurca, buradaki birinin kesinlikle talepten kaçındığını ortaya koyuyor. Almanca konuşulan dünyada, 1680'lerden itibaren modada gelişen cesur takma adlar ortaya çıktı. Her şeyden önce, anagramlardan, anlamlı takma adlardan ve 1670'lerde Jan Rebhu gibi kendilerini gülünç hale getiren hiciv isimlerinden bir mesafe vardır. "Yunan isimleri" 1680'lerde moda oldu. August Bohse takma adı Talander burada modayı belirliyor. Yeni isim operalardan ve geç antik dönem romanlarından alınmıştır ve en iyi ihtimalle anlam nüansları içermelidir. Takma adını seçtikten sonra Menantes, onu beğendiğini, başka bir anlamı olmadığını, yazarın çağrışımdan kaçtığını belirtti.

Bu tarzın isimleri Menantes , Celander , Meletaon , Michael Erich Franck , Amaranthes , Selamintes ve Adamantes'tir . Yaklaşık 1710'dan itibaren burada dolaylı olarak skandal bir yönelimle bir şube hattı açılır ve bu zamanla yeni Fransız isimlerinin reddedilmesine izin verir. Buradaki isimler Sarcander , L'Indifferent , Le Content'dir . Aynı zamanda, İngiliz pazarında tanınmış yazarlar tarafından kimlik riskine girmek, sivil şöhret aramak için atılan daha net bir adım var. "Astrea" 1690'larda Aphra Behn oldu . Delarivier Manley, Atalantis'in ön sayfalarında anonim tercümandan burjuva yazar “Mrs. Manley ”. Eliza Haywood 1719/1720 , tanınmış bir yazarın eseri olan Love in Excess adlı ilk çıkışını gerçek adıyla iddia ediyor . İngilizce takma adlar, Robinson Crusoe, Richard Falconer ve Duncan Campbell gibi kurgusal gerçek isimlerle 1720'lerde eğilimi takip etti - burada sorumluluk taklit edildi, cesur özgürlük yüzeysel olarak en aza indirildi.

Cesur romanın halkı dağınık ve net değil. Cesur romanlar gözden geçirilmemiştir. Özellikle yiğit roman alanında tepkilere neden oluyorlar. Eğlendiriyorlar, modayı belirliyorlar; Ancak, yaydıkları bilgiler sürekli olarak yalnızca açık sırlar yaratmaktadır. Biri gerçek hikayeler yayınlıyor gibi davranır, ancak oyuncuları sahte bir belirsizlikle adlandırır. Baş harfleri ve son harfleri olan isimler popülerdir: Marlborough için M ------- gh veya anahtarlarda bulunan takma adlar. Kimin kim olması gerektiğini deşifre etmek için cesur dünyayı terk etmek popülerdir, skandalın sorumluluğu, kendi özgürlüğüyle ilgilenen yazar tarafından umursamaz bir şekilde izleyiciye verilir. Galante Roman halkı yaratır. Bununla birlikte, 18. yüzyılın ortalarında modern edebiyat incelemesiyle ortaya çıkan ikincil kamuoyuna kadar bir sonraki adıma ulaşıldı: romanlar bir kez incelendikten sonra, eleştirmenler hem romanlarla hem de bunlara halkın tepkisiyle ilişki kurmaya başlayabilirler. yorumları ile birlikte verilir. Cesur roman, inceleme sistemi ortaya çıktıkça piyasaya veda ediyor ve sorumlu yazarlar için eleştirel bir arayışla bu yeni halkı yaratıyor.

İnternet linkleri

Ayrıca bakınız

Dipnotlar

  1. ↑ Katja Barthel: Cins ve Cinsiyet. Walter de Gruyter GmbH & Co KG, 2016, ISBN 978-3-110-45988-3 , s. 398 ( Google kitap aramasında sınırlı önizleme ).
  2. ↑ Sen, Talander denen August Bohse'den Ernst Schubert . Almanya'daki yiğit zamanın tarihine bir katkı , [= Breslauer edebiyat tarihine katkılar, 27] (Breslau, 1911), Hermann Tiemann : August Bohse'un kahramanca-cesur romanları. Diss Kiel 1932, Heinlein, Otto, August Bohse-Talander cesur zamanın romancıları olarak [Diss. Greifswald, 1939] (Bochum, 1939), Lieselotte Brögelmann, August Bohse [Diss. masch.] (Greifswald, 1939) ve ekledi: Elizabeth Brewer: Kahramanlık Dönemi boyunca Eğlencenin Romanı. August Bohse Romanları Üzerine Bir İnceleme . Bern: Lang 1983.
  3. ↑ Singer, Herbert, Der galante Roman (Stuttgart, 1961) ve The German Roman Between Baroque and Rococo (Köln / Graz, 1963) ve onun ardından Hans Wagener, The Composition of the Romane Christian Friedrich Hunolds , [= Üniversite of California Publications in Modern Philology, 94] (Berkeley / Los Angeles, 1969) CF Hunolds, Der Europæischen Höfe / Liebes- und Helden-Geschichte [Faks. Yeniden yazdır d. Ed. (1705)] (Bern / Frankfurt a. M. / Las Vegas, 1978).
  4. ^ Rolf Grimminger, "Roman", içinde: Rolf Grimminger (ed.), Hanser's Social History of German Literature , 3 (Münih, 1983), s. 635–715 - sayfa 655–64, cesur roman hakkında.
  5. ^ John A. McCarthy, "The Gallant Novel and the German Enlightenment", DVjS 59 (1985), s. 47-78.
  6. ↑ Bernhard Fischer, “Ethos, Convention and Individualization. Christian Friedrich Hunold'un Avrupa mahkemelerinde ve satirik romanındaki cesur romanın sorunları “ Edebiyat ve entelektüel tarih için üç ayda bir yayınlanan Alman dergisi , 63.1 (1989), s.64-97.
  7. ↑ Olaf Simons, Marteaus Europa, veya, Edebiyat haline gelmeden önceki roman: 1710'dan 1720'ye kadar olan Almanca ve İngilizce kitapların incelenmesi (Amsterdam: Rodopi, 2001) ve "Bohse ile Schnabel arasındaki külliyat 'cesur' romanlarına, Talander und Gisander ”, The Work of Johann Gottfried Schnabel and the Romanlar and Discourses of the Early 18th Century, ed. v. Günter Dammann ve Dirk Sangmeister (Tübingen: Max Niemeyer, 2004), s. 1–34.
  8. ↑ Florian Gelzer, sohbet, cesaret ve macera. Thomasius ve Wieland arasında Romanesk anlatım (Tübingen: Niemeyer, 2007).
  9. ↑ Thomas Borgstedt / Andreas Solbach: Cesur söylem  : iletişim ideali ve çağ eşiği (Dresden: Thelem, 2001).
  10. ↑ Sylvia Heudecker / Dirk Niefanger / Jörg Wesche: 1700'de Kültürel Yönelim (Tübingen: Niemeyer, 2004).
  11. ↑ Dirk Niefanger'in “Sfumato” tezi, Anton Ulrich'in romanları üzerine kendi çalışmasında Stephan Kraft tarafından yeniden ele alındı: Stephan Kraft: Dük Anton Ulrich'in “Roman Octavia” nın Birliği ve Açıklığı . Epistemata 483 (Würzburg, 2004).
  12. ↑ Benjamin Neukrirch'in Teutschen Mektupları üzerine talimatı (Leipzig: Thomas Fritsch, 1721), Der galante Stil: 1680-1730 ed. Conrad Widemann (Tübingen, 1969), s.42.

Edebiyat

  • Herbert Singer, Barok ve Rokoko Arasında Alman Romanı (Köln / Graz, 1963).
  • Wilhelm Vosskamp, ​​Christian Friedrich Hunold'un cesur romanındaki aristokratik projeksiyonlar. 17. yüzyıldan 18. yüzyıla geçişte 'yüksek' romanın işlevsel değişimi üzerine. İçinde: edebiyat çalışmaları ve sosyal bilimler 11. 1200–1900 Alman soylularının meşruiyet krizleri. Ed. Peter Uwe Hohendahl / Paul Michael Lützeler. Stuttgart 1979, s. 83-99.
  • Bernhard Fischer, ethos, gelenek ve bireyselleştirme. Chr F. Hunold'un Avrupa mahkemelerinde ve satirik romanındaki cesur romanın sorunları . İçinde: DVjS 59 (1985), s. 64-97.
  • John A. McCarthy, Gallant Romanı ve Alman Aydınlanması. İçinde: DVjS 59 (1985), s. 47-78.
  • Friedmann Harzer, kahramanca-yiğit roman, yiğit roman. İçinde: Reallexikon der deutschen Literaturwissenschaft. Ed. Klaus Weimar vd. Cilt I, A-G. Berlin 1997, 41-42.
  • Olaf Simons, Marteaus Europa veya Edebiyat Olmadan Önceki Roman: 1710'dan 1720'ye kadar Almanca ve İngilizce Kitap Tedarikinin İncelenmesi (Amsterdam: Rodopi, 2001). ISBN 90-420-1226-9
  • Olaf Simons, " The Work of Johann Gottfried Schnabel and the Romanlar and Discourses of the Early 18th Century, ed. v. Günter Dammann ve Dirk Sangmeister (Tübingen: Max Niemeyer, 2004), s. 1–34.
  • Florian Gelzer, sohbet, cesaret ve macera. Thomasius ve Wieland arasında Romanesk anlatım (Tübingen: Niemeyer, 2007). Mayıs ISBN 978-3-484-36625-1
  • Jörn Steigerwald, kibar gül. Saray toplumunun ayırt edici komedisi üzerine: Hunold'un satirik romanı . İçinde: Komik bedenler - komik metinler. 17. yüzyılda (1580–1730) çizgi romanın antropolojisi ve medyası üzerine. Ed. Stefanie Arend, Thomas Borgstedt, Nicola Kaminski, Dirk Niefanger. Amsterdam 2008, s. 325-355.