Domenico Ghirlandaio

Otoportre , Magi'nin Hayranlığı'ndan detay , 1488, Ospedale degli Innocenti , Floransa
Magi'nin hayranlığı, 1487'den önce, ahşapta tempera, orig. Palazzo Tornabuoni'deki Lorenzo di Lorenzo, bugün Uffizi Galerisi, Floransa
Son Akşam Yemeği (Ognissanti, 1480)
Son Akşam Yemeği (San Marco, 1482)
Giovanna Tornabuoni'nin portresi , panel boyama (yaklaşık 1489-1490)
Havarilere Çağrı , 1481, fresk, Sistine Şapeli, Vatikan Müzeleri, Vatikan

Domenico Ghirlandaio ( 2 Haziran 1448 , Floransa , † 11 Ocak 1494 agy), aslında Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi , Rönesans'ın Floransalı ressamıydı .

Hayat

Floransa'da doğan sekiz çocuk ilk olarak, Domenico Ghirlandaio başlangıçta eğitimi aldı goldsmith önce üzerine atölye ait Alesso Baldovinetti boyama ve mozaik yer öğrendim. İlk yılları hakkında çok az şey bilinmesine rağmen, 1480'den 45 yaşında ölümüne kadar çok üretken, mükemmel işlenmiş ve geniş çapta tanınan bir sanatçı olduğu bilinmektedir. İki kez evlendi ve üç oğlu ve üç kızı oldu. Domenico Ghirlandaio'nun oğlu Ridolfo da bir ressamdı.

Ghirlandaio'nun başarıyla kurulan atölyesinde, üç yaşındaki küçük kardeşi Davide Ghirlandaio ve 1494'te Domenico Ghirlandaio'nun kız kardeşi Alessandra ile evlenecek olan Sebastiano Mainardi gibi aile üyeleri de dahil olmak üzere çok sayıda çalışan istihdam edildi . Ghirlandaio en ünlü öğrencilerinden biri olan Michelangelo payları Ghirlandaio eserlerinde hala tartışılan canlı 13 yaş ve en 1487 yılında kısa bir süre için atölye katıldı.

Tornabuoni Şapeli'ndeki Meryem'in Doğuşu ( ahşap duvar kaplamasında “BIGHORDI” ve “GRILLANDAI”) freskte sanatçının hayatta kalan tek imzası , ressamın hem Bigordi soyadıyla hem de Ghirlandaio takma adıyla özdeşleştiğini gösteriyor.

Ghirlandaio esas olarak Floransa'da yaşadı ve çalıştı. O gitti Roma iki kez : 1475/1476 İlk gezi sırasında, bir dizayn tavan lunette içinde Vatikan Apostolik Kütüphanesi bir ile Aristo ve Diyojen figür. 1481/1482'de Pietro Perugino , Luca Signorelli , Sandro Botticelli ve Cosimo Rosselli ile birlikte Sistine Şapeli'nin duvarlarını süslemek için ikinci yolculuğuna çıktı .

Ghirlandaio, 1494'te vebadan öldü.

bitki

Ghirlandaio'nun eserleri hem kutsal hem de saygısız resimsel temaları kapsar. Pano resimleri, anıtsal freskler ve mozaikler yarattı . Rönesans'ın dünyevi hayatı, daha çok çağdaş çevrelerde resmettiği dini tasvirlerine yansır. Kiliselerinde yaptığı freskleri ise Santa Maria Novella ( Meryem hayattan sahneler ve John hayatın Vaftizci sahneler ve Tornabuoni Chapel, 1485-1490) , Santa Trinita ( St. Francis yaşam Sassetti Chapel, 1485 ) Medici ailesinin birkaç üyesi de dahil olmak üzere zamanının sayısız kişiliği ortaya çıkıyor . Yerleştirilen çağdaş portreler ile kutsal anlatılar aynı zamanda Floransa kilisesi Ognissanti'deki (yaklaşık 1474) Vespucci Şapeli , San Gimignano'daki Collegiate Kilisesi'ndeki St. Fina onuruna yapılan şapel (yaklaşık 1477) ve Sistine Şapeli için ekipman programının bir parçasıdır. Vatikan'da (1481).

Büyük ölçekli kutsal panel resimlerinde ayrıca zaman zaman, S. Trinita'daki Sassetti ailesinin sunağı ve Çobanların Hayranlığı (bugün hala şapeldeki orijinal yerinde), Kralların Hayranlığı için yapılan tapınma gibi eklenmiş çağdaşları da gösterir . Florentine Ospedale degli Innocenti (1488) ve Magi'nin Hayranlığı ile Tondo (1487'den önce) Lorenzo Tornabuoni için , şimdi Uffizi'de .

Ghirlandaio ayrıca modellerinin bireyselliğini gösterdiği çok sayıda portre çizdi ( torunu olan yaşlı adam , yaklaşık 1490, ahşap, 62 × 46 cm). Yaşlı adam muhtemelen Floransalı bir soyluyu tasvir ediyor - o kadar bireysel ve aynı zamanda o kadar tatsız ki doktorlar yaşlı adamın burnundaki cilt hastalığını gül aknesi ( rinofima ) olarak teşhis edebildiler.

Onun iki freskler Son Yemek Florentine Ognissanti ve kiliseler San Marco, aynı isimli resminin hemen ataları olduğu düşünülen Leonardo da Vinci de Milan .

In Berlin Gemäldegalerie , 44,5 x 31,3 cm görüntü Ghirlandaio olan Bethulien yolunda Judith yıl 1489th gelen

Floransalı Quattrocento'nun en güzel portrelerinden biri Giovanna degli Albizzi Tornabuoni'nin portresidir . Giovanna'nın portresi çoğunlukla ölümünden sonra 1489-1490 civarına tarihlenmektedir. Şimdi Palacio Villahermosa'daki Madrid'deki Museo Thyssen-Bornemisza'da tutuluyor .

Ghirlandaio siparişlerin çoğunu Sassetti ve Tornabuoni gibi zengin Floransalı tüccarlardan aldı. Bazı kiliseler de müşterileri arasındaydı. Floransa şehir yönetimi için yalnızca bir sözleşme verildi: Palazzo Vecchio'daki Uomini-Famosi fresk döngüsü (1482-1484).

1493'te kariyerinin sonunda , Rimini hükümdarı Pandolfo Malatesta'dan bir talep aldı . Ghirlandaio'yu, bugün Museo della Città Rimini'de korunan San Cataldo'daki (daha sonra San Domenico Kilisesi) aile şapeli için diz çökmüş üç aziz ve dört aile üyesiyle bir sunak paneli oluşturmakla görevlendirdi.

resepsiyon

Memleketinde, sayısız prestijli sipariş, Ghirlandaio atölyesinin yüksek düzeyde takdir edildiğini kanıtlıyor. İki yazılı tanıklık, Ghirlandaio'nun sanatsal yetenekleri hakkındaki çağdaş görüş hakkında bilgi sağlar: Ghirlandaio , Raphael'in babası Giovanni Santi tarafından 1482'de merhum Urbine Dükü Federico da Montefeltro'nun yaptıklarının onuruna yazılan bir vakayinamede övülür. Milano Dükü'nün bir temsilcisinden 1490'dan Floransa'daki en yetenekli ressamlar hakkında tavsiye mektubu. Perugino, Sandro Botticelli ve Filippino Lippi'ye ek olarak Ghirlandaio'dan da bahsedilir. Bu, panel boyamada bir usta ve duvar boyamada daha da büyük bir usta. Eserlerinin bir “bona aria”sı var ve birçok siparişi - “assai lavoro”yu idare edebilecekti.

16. ve 17. yüzyılların biyografi yazarları, Ghirlandaio'nun yaşı için olağanüstü bir öneme sahip olduğunu düşündüler. Öncelikle 1550 ve 1568 Viten Baskılarında Giorgio Vasari'nin tasvirlerinden bahsetmek gerekir. İçinde Vasari, özellikle Ghirlandaio'nun doğayı tam olarak taklit etmesine hayran kaldı.

Floransalı Quattrocento'nun birçok ressamı gibi, başlangıçta 18. yüzyılda unutuldu, 19. yüzyılda ise büyük ölçüde yeniden kutlandı. Jacob Burckhardt bile Ghirlandaio'da kendi kuşağının seçkin temsilcilerinden birini gördü, tıpkı Ernst Steinmann'ın 1897'de ressam üzerine yazdığı ilk monografide olduğu gibi.

Bununla birlikte, büyük tanınmaya paralel olarak, sanatçıya karşı, onu yetenekli bir sanatçı, ancak büyük ölçüde zamanının yaratıcı olmayan tarihçisi olarak gören bir tutum ortaya çıktı. Vasari'nin sözleri zaten takdire şayandı, ancak sanatçının diğer tanımlarına kıyasla temkinliydi. Her şeyden önce, sanatçının organizasyonel yönleri ve yeteneği övülür - Michelangelo gibi Yüksek Rönesans'ın “dehalarına” bahşedildiği gibi coşkulu bir övgü yoktu.

20. yüzyılın sanat eleştirisinde, Ghirlandaio'nun sanatsal yetenekleri hakkındaki bu görüş, onu fikirdeki dehadan mahrum bırakan pekiştirildi. Aby Warburg , Michelangelo'nun aksine, Ghirlandaio'nun "canlı bir şekilde çalışan bir atölyenin sahibi olarak, her şeyden önce, onu canlı bir şekilde yeniden tasarlamak değil, sadakatle yansıtma hırsına sahip olduğuna" karar verdi. 20. yüzyılda 15. yüzyılda araştırma yapan des derneğinin illüstratörüdür - bu nedenle Tornabuoni freskleri "bize günlük Floransa yaşamını eşsiz bir şekilde gösterir." Ghirlandaio'nun çağdaş popülaritesinden şüphe edilmese bile, çabalarının sonucu onu daha fazla sınıflandırır. Warburg, "Zanaatkarlar"dan daha "portre tedarikçisi" olduğunu söylüyor. Quattro ve Cinquecento'nun diğer Floransalı ressamlarının sanatının zamansızlığıyla karşılaştırıldığında, bugün kanıtlanan Ghirlandaio, uzun zamandır zamanında tutuklanmış bir sanatçı olarak kabul edildi.

En son araştırmalar, Ghirlandaio'nun yeteneklerine ilişkin bu yargısal yargıyı, önceki yüzyılın araştırmalarının çok özgürce yaptığı gözden geçirmeye çalışıyor. Jean Cadogan, çalışmalarında Ghirlandaio'nun rol modellerini içermesinin karmaşık ve spesifik olduğunu gösteren sanatçıları değerlendirmede erken bir çığır açtı. Ressamın 1994'teki ölümünün 500. yıldönümü, yenilenen yoğun bilimsel çalışmalara ivme kazandırdı. Jean Cadogan ve Ronald Kecks tarafından 2000 yılına ait iki kapsamlı akademik monografi, Ghirlandaio'nun yapıtının yeniden değerlendirilmesinin yolunu açıyor.

İllüstrasyonlar

(Seçim)

Edebiyat

  • Marco Chiarini:  BIGORDI, Domenico, detto (del) Ghirlandaio. İçinde: Alberto M. Ghisalberti (Ed.): Dizionario Biografico degli Italiani (DBI). Cilt 10:  Biagio-Boccaccio. Istituto della Enciclopedia Italiana, Roma 1968.
  • Jan Lauts: Ghirlandaio, Verlag Anton Schroll, Viyana 1943.
  • Wolfram Prinz / Max Seidel (ed.): Domenico Ghirlandaio 1449–1494. Atti del Convegno Internazionale Firenze, 16-18 Ekim 1994. Centro Di, Floransa 1996, ISBN 978-88-7038-276-1 .
  • Andreas Quermann: Domenico Ghirlandaio. Könemann Verlag, Köln 1998, ISBN 3-8290-0690-X ( İtalyan Sanatının Ustaları serisinde ).
  • Ronald G. Kecks: Domenico Ghirlandaio ve Floransa Rönesansının resmi. Deutscher Kunstverlag, Münih 2000, ISBN 3-422-06282-3 (Floransa'daki Sanat Tarihi Enstitüsü tarafından yapılan İtalyan araştırması, dördüncü cilt, cilt II).
  • Jean K. Cadogan: Domenico Ghirlandaio. Sanatçı ve Esnaf. Yale University Press, New Haven, et al. 2000, ISBN 978-0-300-08720-8 .
  • Michael Rohlmann: Ghirlandaios Floransa. İçinde: Michael Rohlmann (Ed.): Rönesans Floransa'sında Kimliğin Sanatsal İnşası. VDG Weimar, Weimar 2003, ISBN 978-3-89739-371-4 , sayfa 9-61.
  • Michael Rohlmann: Ghirlandaios Sassetti Şapeli'nde aile kaderi ve kurtuluş tarihinin iç içe geçmesi . İçinde: Michael Rohlmann (Ed.): Rönesans Floransa'sında Kimliğin Sanatsal İnşası. VDG Weimar, Weimar 2003, ISBN 978-3-89739-371-4 , s. 165–243.
  • Andreas Quermann: Domenico Ghirlandaio. İçinde: Eberhand König (ed.): İtalyan Rönesansının büyük ressamları. Cilt 1: Çizimin Zaferi. Ullmann Publishing, Königswinter 2007, ISBN 978-3-8331-2564-5 , sayfa 426-439, sayfa 512-539.
  • Giorgio Vasari : Domenico Ghirlandaio ve Gherardo di Giovanni'nin hayatı. Victoria Lorini tarafından Almancaya yeni çevrildi. Ed., Yorumlayan, Annette Hojer tarafından tanıtıldı. Verlag Klaus Wagenbach , Berlin 2014, ISBN 978-3-8031-5061-5 .
  • Maria Merseburger: Florentine Quattrocento'da boyalı perdeler. Ghirlandaios Tornabuoni Şapeli. Humboldt-Univ., Diss., Berlin 2018 çevrimiçi .

İnternet linkleri

Commons : Domenico Ghirlandaio  - resim, video ve ses dosyaları içeren albüm

Bireysel kanıt

  1. Tornabuoni Şapeli'nde ellerin boşanmasıyla ilgili bir tartışma için bkz. Ronald G. Kecks: Domenico Ghirlandaio ve Floransa Rönesansı tablosu. Deutscher Kunstverlag, Münih 2000, ISBN 978-3-422-06282-5, s. 281f.
  2. Ghirlandaio'nun vebadan ölümü hakkında bkz. gennaio 1493 (1494, bugünün takvimi) di febre pestilenziale ”, alıntı yapan Giorgio Vasari : Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori ed architettori. 2. baskı, Floransa 1568, ed. v. Gaetano Milanesi , 8 cilt And reg., Florence 1878–1885, cilt 3, s. 277, not 2.
  3. Sassetti fresklerinin yolunu açmak için bkz. Aby Warburg: Bildniskunst und Florentiner Bürgerertum, I: Domenico Ghirlandaio, S. Trinita. Lorenzo de 'Medici ve akrabalarının portreleri. İçinde: Aby Warburg: Toplanan yazılar. 2 cilt, Leipzig 1932, cilt 1, sayfa 89-126; Aby Warburg: Francesco Sassetti'nin son vasiyeti. İçinde: Aby Warburg: Toplanan yazılar. 2 cilt, Leipzig 1932, cilt 1, sayfa 127–158. Warburg'dan sonra, Eve Borsook ve Johannes Offerhaus, Sassetti Şapeli'ndeki fresk programını yorumlamak için özel çaba sarf ettiler, bkz. Eve Borsook / Johannes Offerhaus: Francesco Sassetti ve Ghirlandaio, Santa Trinita, Floransa: Rönesans Şapeli'nde Tarih ve Efsane. Doornspijk 1981; Eve Borsook / Johannes Offerhaus: Santa Trinita'daki hikaye ve efsane nella cappella Sassetti. In: Maria e Paolo dal Poggetto (ed.): Scritti di storia dell'arte in onore di Ugo Procacci. 2 cilt, Electa, Milan 1977, cilt 1, sayfa 289-310; ayrıca Michael Rohlmann: Ghirlandaios Sassetti Şapeli'nde aile kaderi ve kurtuluş tarihinin iç içe geçmesi . İçinde: Michael Rohlmann (Ed.): Rönesans'ın Floransa'sında Kimliğin Sanatsal İnşası VDG Weimar, Weimar 2003, ISBN 978-3-89739-371-4 , s. 165-243.
  4. Vespucci Şapeli hakkında bkz. Karl Schlebusch: Ognissanti'deki Vespucci Şapeli ve Domenico Ghirlandaio ailesi hakkında yeni belgeler. İçinde: Mitteilungen des Kunsthistorisches Institut, Florenz 53 (2009), s. 364– 374
  5. Santa Fina Şapeli şimdiye kadar çok az bilimsel ilgi gördü; bir istisna, Linda A. Koch'un makalesidir: Rönesans San Gimignano'da Kadın Azizliğin Portresi: Ghirlandaio'nun Santa Fina Efsanesinin Freskleri. İçinde: Artibus ve Historiae 19, H. 38 (1998), s. 143-170
  6. Uyarı, bodrumdaki peri. İçinde: FAZ . 6 Şubat 2013, sayfa 29.
  7. ↑ Daha da ileri giderek, özellikle Gert Jan van der Sman (ed.): Ghirlandaio y el Renacimiento en Florencia. Sergi kataloğu. Museo Thyssen-Bornemisza Madrid, Madrid 2010, ISBN 978-84-96233-89-8 , s. 276-279; Maria K. DePrano: "Yeryüzü üzerinde hiçbir resim bundan daha güzel olamaz": Giovanna degli Albizzi'nin Portre Yazıtının Bir Analizi. In: Rönesans Çalışmaları 22, H. 5 (2008), s. 617-641
  8. ^ Federigo di Montefeltro duca di Urbino: Cronaca di Giovanni Santi. D.'den sonra. Morina KDV Ottob. 1305, ilk baskı. v. H. Holtzinger, Stuttgart 1893. 1924'te Julius von Schlosser tarafından daha geniş bir kitleye sunuldu : Die Kunstliteratur. Modern sanat tarihinde kaynak çalışmaları için bir el kitabı. Sayının değiştirilmemiş yeniden basımı 1924, Viyana 1985, s. 97-99.
  9. "Dominico de Grilandaio bono maestro in tavola et piu in muro: le cose sue hano bona aria, et e homo expeditivo, et che conduce assai lavoro." İçinde: Archivio di Stato di Milano, Sezione storia, Autografi, Pittori: Böl. XV e varyete, tek sayfa, ilk yayın. içinde: Paul Müller-Walde: Leonardo da Vinci'nin bilgisine katkılar. In: Yearbook of the Royal Prussian Art Collections 18 (1897), s. 92–169, s. 165.
  10. Vasari'nin özgeçmiş versiyonları (1550, 1568) Ghirlandaios'un durumunda birbirinden pek farklı değildir. En son çeviri: Giorgio Vasari: Domenico Ghirlandaio ve Gherardo di Giovanni'nin hayatı. Victoria Lorini tarafından Almancaya yeni çevrildi. Ed., Yorumlayan, Annette Hojer tarafından tanıtıldı. Verlag Klaus Wagenbach, Berlin 2014, ISBN 978-3-8031-5061-5 .
  11. Jacob Burckhardt: Cicerone. İtalya'daki sanat eserlerinin tadını çıkarmak için bir rehber. Basel 1855, orijinal baskının yeni baskısı, Stuttgart 1986, s. 762; Ernst Steinmann: Ghirlandaio. Bielefeld / Leipzig 1897, Velhagen & Klafing, s. 3.
  12. Örneğin Heinrich Wölfflin : Klasik sanat. İtalyan Rönesansına Giriş. F. Bruckmann, Münih 1914 (1. baskı 1899), s. 18f.
  13. ^ Aby Warburg: Floransalı Gerçeklik ve İdealizmi Eskileştirmek. İçinde: Martin Treml / Sigrid Weigel / Perdita Ladwig (ed.): Aby Warburg. Tek ciltte çalışır. Suhrkamp, ​​​​Berlin 2010, ISBN 978-3-518-58531-3 , sayfa 211-233, sayfa 228.
  14. ^ André Chastel: Die Kunst Italiens, 2 cilt, Emil Vollmer Verlag, Münih 1978, ISBN 3-87876-304-2 , cilt 1, s. 331f.
  15. ^ Antonio Paolucci (ed.): Floransa'daki Kiliseler. Hirmer, Münih 2003, ISBN 978-3-7774-9960-4 , s. 172
  16. ^ Aby Warburg: Floransalı Gerçeklik ve İdealizmi Eskileştirmek. İçinde: Martin Treml / Sigrid Weigel / Perdita Ladwig (ed.): Aby Warburg. Tek ciltte çalışır. Suhrkamp, ​​​​Berlin 2010, ISBN 978-3-518-58531-3 , sayfa 211-233, sayfa 228.
  17. Ön çizimi ve yapılan freskleri karşılaştırırken Cadogan, Ghirlandaio'nun kopyalamadığını, ancak yorumladığını ikna edici bir şekilde kanıtlıyor, bkz. Jean K. Cadogan: Observations on Ghirlandaio's Composition of Composition. In: Master Drawings 22, H. 2 (1984), pp. 159–172, pp. 223–235, s. 169 ve Jean K. Cadogan: Ghirlandaio'nun Çiziminin Bazı Yönlerini Yeniden Düşünmek. İçinde: Sanat Bülteni 65 (1983), s. 274-290.
  18. Avrupa Galerileri, eski ustaların orijinallerinin renklerinde yaptığı tablolar . EASeemann Verlag, Leipzig 1909, OCLC 256857019 .