Görüntü bilimi

Görüntü bilimi (aynı zamanda görüntü medyası bilimi , görüntü araştırması veya görsellik ), farklı bilimsel disiplinlerden ortaya çıkan ve her ortamda ve her biçimde görüntü olgusunu disiplinler arası bir şekilde giderek daha fazla ele alan bir bilimdir .

Anglo-Sakson bölgesinde, görsel (kültür) çalışmalar gibi konular yaklaşık olarak karşılık gelir .

Konu alanları, teoriler ve metodoloji

Görüntü bilimi, disiplinler arası işbirliği içinde, daha genel anlamda imge varlığı ve imge kullanımının ne anlama geldiğini netleştirmeye çalışır. Farklı sorular ve yaklaşımları ( yorumsal , tarihsel-eleştirel, yaratıcı, medyayla ilgili vb.) Ve bu nedenle kurumsal olarak bağlantılı, dar tanımlanmış veya temelde incelenebilir bir disiplinden çok bir sorun alanı anlamına gelir.

Bilimsel disiplinleri karşılıklı olarak anlamak amacıyla, farklı, imge bağlantılı ve imge kullanan bilimlerin "görüntü" ( Klaus Sachs-Hombach ) teriminden ne anladığını belirlemeye çalışır .

Terimin tanımının, görüntünün teknik ve medya terimlerindeki tarihsel dönüşümü ve farklılaşması ve buna bağlı anlamdaki değişimler nedeniyle diğer simgeleştirme biçimlerine (yazı, sayı) geçişlerden kaynaklandığı ortaya çıktı. boyutlu kült imge, iki boyutlu görüntü paneli, elektronik TV görüntüsü, sanal görüntü alanı), özellikle terimi diğer ulusal dillere çevirmenin zorluğu açısından sorunludur ( Grau 2003, Schulz 2005, Bruhn 2008). Bununla birlikte, en azından, özerk sanat yapıtının ötesinde (19. yüzyıl anlamında) resimlere bakmanın, daha az fark edilen resim formlarına olan ilgiyi artıran değerlendirmelerde bir kaymaya eşlik edebileceğini göstermektedir (Elkins 1999).

Disiplinler arası görsel çalışmalar, bireysel imgelere veya sanat eserlerine odaklanmaz; daha ziyade, hedeflenmiş bir şekilde imgeler üretme ve bunları bir iletişim aracı olarak kullanma ve bunları algılayabilme (alma) ve kullanabilme yeteneğine odaklanır. Görüntü bilimi, farklı türlerdeki görüntülerin üretiminin ve kullanımının insanlar, davranışları ve kültürleri üzerindeki etkilerini de içerir. Görüntü bilimi, tüm görüntü türlerini ve bunların farklı kullanım bağlamlarını (örneğin, reklam , sanat eseri , propaganda filmi ) içeren genişletilmiş bir görüntü kavramına dayanmaktadır . Araştırma konusu "görüntü", maddi görüntülerin (ör. Heykel ve resim ) ötesine geçer ve açıkça analog ve sanal görüntüleri (ör. Film , internet ) ve aynı zamanda maddi olmayan görüntüleri ve fikirleri (ör. Stereotipler ve önyargılar ) içerir.

Bağımsız bir disiplin olarak Görüntü bilim sıklıkla ek olarak kullanılır, ancak bazen de (dahil genel görüntü bilimin gelişiminde temsil bilimsel disiplinler içinde eski yaklaşımlara "yarışmasında" olarak sanat tarihi , arkeoloji , felsefe , psikoloji , folklor / Avrupa etnolojisi , sosyolojisi , medya çalışmaları , iletişim çalışmaları , Film çalışmaları vb.). Disiplinler arası bir görsel bilimin geliştirilmesinde yer alan bireysel bilimsel disiplinlerin rolü, meşruiyeti ve pratik yanı sıra teorik yaklaşımları şu anda yoğun bir şekilde ve oldukça tartışmalı olarak tartışılmaktadır.

Bir imaj bilimi geliştirme sürecinde, beşeri bilimler ve sosyal bilimler, iletişim ve medya bilimleri ile doğa bilimlerinden teorik ve metodolojik nitelikte farklı araştırma yaklaşımları ve gelenekleri bir araya gelir. Arasında disiplinler folklor / Avrupa etnoloji , medya çalışmaları , iletişim çalışmaları , film çalışmaları , felsefe , göstergebilim , siyaset bilimi , tarih , aynı zamanda bilgisayar bilimleri (özellikle bilgisayar visualistics ), bilişsel bilim , psikoloji , biyoloji , fiziği ve tıp burada belirtmek gerekmektedir . Bilimsel ufkun açılması, daha disiplinler arası bir alışverişi ve farklı soru ve yöntemlerin sistematik bir görüntü bilimine ağ oluşturmasını amaçlamaktadır.

Sanat tarihi, Avrupa etnolojisi ve bilgisayar bilimi konuları, disiplinler içinde sıklıkla tartışmalı olarak görülen gelişmelerin örnekleri olarak burada sunulmaktadır:

İmaj çalışmaları ve sanat tarihi

Araştırma ilgisi geleneksel olarak sözde yüksek kültürün sanatsal ürünlerine yoğunlaşan ve aynı zamanda görüntüleri sözde kitle veya pop kültüründen geçici olarak dışlayan sanat tarihinin klasik görüntü konusu, görüntü bilimindeki belirli akımlarla eleştirel bir ilişki içindedir, özellikle evrensel olana odaklanan veya tarihsel olarak mutlak bir imaj kavramına doğru çalışanlar. Aynı nedenle, 20. yüzyılın ilk yarısı kadar erken bir tarihte, ikonoloji veya sanat çalışmaları gibi sanat tarihi okulları , herhangi bir imge materyalinin ve psikoloji veya sosyolojiden kullanılan yöntemlerin analizini talep etti .

Popüler sanat kuramcıları ve sonraki nesillerin eleştirmenleri Clement Greenberg , sırayla, radikal bir sanat özerkliği anlamında imaj terimini müzakere ederken, 90'lı yıllardan sonra sözde ikonik dönüş (İkonik Dönüş) Aby Warburg ve Erwin Panofsky bu hafta yine. Sanat tarihi, en geç bu zamandan beri, belirli işlevlerini imgeler üzerindeki siyasi veya dini çatışmalardan ("imge tartışması") türetme ve böylece resmi olarak organize edilmiş veya sosyal olarak seçkin bir yüksek sanatın (Warnke 1973/88) çok ötesine geçme hedefini takip etmiştir. ; Bredekamp 1975).

Bu araştırma geleneğinin arka planına karşı Horst Bredekamp , sanat tarihinin paradigmatik bir imge bilimi olarak anlaşılması ve buna göre takip edilmesi, yani sanat tarihinin merkezi (ve profesyonel ve nesnel olarak meşrulaştırılmış) bir görüntü bilimi olarak anlaşılması çağrısında bulundu .

Öte yandan, Hans Belting , bilimsel araştırma konusunun radikal bir şekilde genişletilmesi, iki sanat tarihinin (yani tarihsel ve modern sanatla ilgilenen - Belting her ikisini de ayrı olarak görüyor) bütünleştirilmesi için yalvardı . açıkça disiplinler arası odaklı görüntü araştırması; geleneksel hale gelmiştir olarak bu amaçla, sanat tarihi sanat tarihçi ve pratik müze çalışmalarında, örneğin, diğer disiplinlerle alışverişi için hem yöntemli ve teorik olarak açmalıdır küratörler ve anıtların korunması ; Bir sanat eserini araştırırken ve değerlendirirken, stilistik ve sanat tarihi yönlerinin yanı sıra, bilimsel analiz yöntemleri ve giderek artan bir şekilde kültürel tarihsel ve medya analitik yöntemleri de standarttır.

Bu bağlamda, bu metodolojik ve teorik yaklaşımların gelecekte üniversite öğretiminde daha da büyük bir yer bulacağı umudu ifade edildi, çünkü aksi takdirde sanat tarihi, imaj çalışmaları alanındaki öncü rolünü diğer disiplinlere kaptıracaktı. Bir tarihsel imge bilimi olarak karşılaştırmalı sanat tarihi için, çevrimiçi olarak giderek daha fazla kullanılan görüntü arşivleriyle çalışmak (Prometheus, Nüfus Sayımı, Dijital Sanat Arşivi, vb.) Merkezdir.

Görüntü bilimi ve görüntü teorisi

Zaten Oliver Grau olduğunu Sanal sanat değil sadece dijital o sıkıca (1999) görüntüsü , fakat giderek bir resimsel boşluklar kuşbakışı veya sanal organize konuşma etmektir. 2010'lardan beri karmaşık görüntüler teorisini savunuyor.

Lambert Wiesing içinde vurgulayan Görüntü Görünürlük bir ayrım görüntü bilimi ve görüntü teorisi arasında yapılması gerektiğini (2008). Görüntünün tüm tarihsel ve medya biçimleri görüntü biliminde araştırılırken, görüntü teorisi görüntünün ne olduğu temel sorusuyla ilgilenir.

Görüntü bilimi somut şeylerle ilgilidir, ör. B. Görüntüler, bunların yaratılması, psikolojik etkileri veya medya gereksinimleri ile içerik ve sosyal anlamları araştırılır. Bu anlamda sanat tarihi, “gerçek” görsel bilim olarak anlaşılabilir. Öte yandan, bir resmin ne olduğuna dair teorik soru, ampirik araştırmayla değil, yalnızca felsefeyle yanıtlanabilir. Bir görüntüyü araştıran herhangi biri, onu bir görüntü olarak zaten anlamıştır.

Görüntü teorisi, halihazırda bir görüntü olarak kategorize edilmiş olanla değil , kategorileştirmenin kendisiyle ilgilenir . Bu nedenle görüntü teorisi, görüntünün kavramıyla ilgilidir . Görüntü teorisi, "bununla ne kastedilmektedir? , bir şey bir resim olarak ele alınıyorsa veya bu nesnenin bir resim olabilmesi için hangi özelliklere sahip olması gerektiği ”. Görüntü biliminin aksine, görüntü teorisi bu nedenle temelde farklı - ama tamamlayıcı - bir sorunun peşinde koşar, cevabı “somut görüntünün bir araştırma nesnesi olarak değil, imgelemle ilgili temel ifadelerin bir örneği olarak görünür”.

Görüntü bilimi ve etnoloji

Görüntü biliminin temelini oluşturan araştırma konusu "görüntü", bu "arabulucu" içerisinde yer alan sanat eserleri, heykeller, reklam posterleri ve sanal görüntüler gibi "dış" yani maddi olarak somut ve fiziksel olarak algılanabilir görüntülerle (nesnelleştirmeler) sınırlı değildir. etnolojinin konusu .

Sosyoloji, medya ve iletişim çalışmaları, psikoloji, fizik, tıp, biyoloji, teoloji, felsefe ve tarih konularındaki yaklaşımlara dayanarak, resimsel anılar , fikirler gibi "iç imgeler" veya "zihinde imgeler" de vardır. önyargılar ve stereotipler (Öznelleştirmeler) etnolojik imge araştırmalarına dahil edilen ve birbirleriyle ilişkili. Diğer önemli araştırma odakları, "görüntülerin" üretim yöntemleri, dağıtımı (yayma ve pazarlama), alımı (algılama) ve iletişimidir (iletme, iletme).

Görüntü araştırma konusu , çok çeşitli perspektiflerden (örneğin zanaat, endüstri, kitle sanatı, klişe araştırma, medya analizi, reklamcılık, vb .) Hem tarihsel (ör. Cam görüntülerin arkasındaki araştırma ) hem de çağdaş (ör. Şiddet içeren videolar , İnternet'teki sanal dünyalar ). vb.) incelendi. Bunun için kullanılan yöntemler, tarihsel kaynakları incelemekten çeşitli görüşme tekniklerine ve çevrimiçi analize kadar uzanmaktadır. Son olarak, etnolojik imge araştırmasında, görüntülerin didaktik bir araç olarak ve kişinin kendi akademik disiplini içinde bir araştırma nesnesi olarak ele alınması ve kullanılması eleştirel olarak incelenir ve sorgulanır.

Görüntü bilimi ve bilgisayar bilimi

Bilgisayar bilimcisi Peter Schreiber , görüntü bilimini "görsel bilginin bir şekilde dahil olduğu bilgisayar biliminin bir parçası" olarak görüyor. Matematik , mantık , bilgisayar bilimi , fizik , fizyoloji , psikoloji , baskı , film ve video teknolojisi , felsefe , tarih , sanat tarihi , sanat çalışmaları , folklor, hukuk ve sosyolojiye arayüzler görüyor . Bilgisayar grafiklerine ek olarak , görüntüler de dijital görüntü işleme alanında bilgisayar biliminde önemli bir rol oynamaktadır. Ek olarak, bu disiplin kendisini bilgi görselleştirme görevine giderek daha fazla adamaya başlıyor (verinin grafik gösterimi, özellikle büyük miktarlarda).

Görüntü biliminin BT muadili olan bu alanların tümü son zamanlarda “bilgisayar görselliği” adı altında gruplandırıldı. Bilgisayar bilimi kadar kavramsal hükümler, uygulama alanlarını özel (yani algoritmik) bir biçimlendirmeye getirmeye çalışır, bu da uygulamada kullanılan argümantasyon ilişkilerinin otomatik olarak Hesaplamalı birçok şeyi yansıtan bir bilgisayar sisteminin durumları olarak oynamasına izin vermeyi mümkün kılar. Genel görüntü biliminin önemli yönleri kendi tarzında yansıtılır ve bu şekilde görüntü bilimi içindeki kavramsal netleşmeye de katkıda bulunabilir.

Disiplin

"Görüntü Bilimi" başlığı altında olası üniversite disiplininin genişletilmesi ve uygulama alanları - "Karşılaştırmalı görüntü teorisinin" ilk Profesörü, 2001 yılında Jena Üniversitesi'nde kurulan Joachim Verspohl tarafından kuruldu ve Lambert Wiesing , adaylığın ilk koltuğunu işgal etti " 2005 yılında Oliver Grau'nun görev yaptığı Tuna Üniversitesi'nde "Görsel Kültür" - çok çeşitli ve teorik olarak tıptaki görüntüleme süreçlerinin analizinden reklam materyallerinin tasarımına; Kavram açısından, görsel medya temelinde görüntülerle ilgilenen veya bilgi üreten tüm konuları içerebilir ve teorik olarak bir araya getirebilir.

Ek olarak, görüntü tasarımı, kullanımı ve algısının tüm günlük, sanatsal veya medya yönlerini içerebilir ve böylece uzun zamandır sanat tarihi ve arkeolojisi, antropoloji, psikoloji, estetik, kültürel çalışmalar, görsel iletişim ve tasarım konularına konu olan soruları ele alabilir. .

Bu nedenle, bir “görüntü bilimi” görevlerinin daha dar veya daha genel bir tanımını üstlenmelidir (ayrıca bkz. “Program”). Bu, örneğin aşağıdakilerden oluşabilir:

  • Karşılaştırmalı (tarihsel) karşılaştırmalı görüntü analizi için çalışma araçlarının daha da geliştirilmesi,
  • Yeni medya için tasarım teorisinin geliştirilmesi,
  • Görsel medya ürünleri için veri tabanı ve arşivleme stratejilerinin geliştirilmesi,
  • Görüntüleme prosedürlerinin analizi,
  • Görsel (özellikle resimsel) düşünce, öğrenme ve anlama süreçleri alanında disiplinlerarası araştırmaları derinleştirmek,
  • Görüntülerin üretimi, alımı, uyarlanması, manipülasyonu ve dağıtımı arasındaki tarihsel ve güncel ilişkilerin araştırılması,
  • Sanat ve imge arasındaki ilişkinin teorik tanımı.

Program

Çağdaş bir disiplinlerarası imaj bilimi, araştırma konusu "imajı" olabildiğince geniş bir şekilde tanımlamalıdır. Burada kapsamlı bir disiplinler arası teori ve yöntem alışverişi gereklidir.

Kitle iletişim araçlarındaki veya İnternetteki görüntülerle karşılaştırıldığında yaygın olduğu için, sanat imgeleri ile gündelik hayatın imgelerinin niteliksel ayrımı genel olarak ortadan kaldırılmalıdır. “İmge” olgusu araştırılırken “sanat imgeleri ile tüketim imgeleri arasındaki ayrım çizgileri” reddedilmelidir.

Çağdaş görsel biliminin amacı, belirli bir iletişim biçimi olarak neyin resimsel olduğunu belirlemektir. Schirra 2005'e göre, odak noktası belirli görüntülerin veya resimsel fenomenlerin analizi değil, bu analizlere dayanan daha geniş araştırma ilgisidir.

Bununla birlikte, hiçbir nesne kendi başına bir görüntü değildir, ancak belirli bir işleme ve işlev bağlamında olduğu gibi kullanılır. Görüntü bilimi için bu, bir yandan görüntüleri kullanma becerisine ilişkin temel soruları ele alması gerektiği anlamına gelir; Görüntülerin belirli anlamlarını ilgili işlevsel bağlamda tanımlayan ve tanımlayan belirli bir durumda bu yeteneğin somut uygulaması burada önemli bir rol oynar. Öte yandan, somut sanatsal uygulamalardan, ekonomik-hukuki söylemlerden veya imgeler ve imge egemenliğiyle ilgili teolojik ve politik çatışmalardan kaynaklandığı için imge ve kavramındaki tarihsel değişimlerin hesaba katılması gerektiği sonucu çıkar. Hangi bireysel veya sosyal statü olduğu Görüntü, hangi işlevleri yerine getirdiği ve araştırmasında sonuçta ne önemi vardır (Bruhn 2003).

sistematik

1982'de halkbilimci ve etnolog Nils Arvid Bringéus, "Volkstümliche Bilderkunde" adlı kitabında (etnolojik) görüntü araştırmasının konu alanlarının aşağıdaki yapısını önerdi :

  • "Resim mesajı" (dini mesajlar, ahlaki mesajlar, sosyal mesajlar)
  • "Görüntü yapısı" (görüntü dizileri, tek tek görüntüler, görüntü çiftleri, kontrastlı görüntüler)
  • "Görüntü değişikliği" (görüntülerin aktarımı, görüntülerin modernizasyonu, görüntülerin yerel ve sosyal uyarlanması, görüntülerin işlev alışverişi)
  • "Görüntü manipülasyonu" (arşivleme, süsleme, intihal, derlemeler, hikayeler, alıntılar)
  • "Görüntü kararlılığı ve görüntü varyasyonu" (görüntü çeşitleri, görüntü mesajları, görüntü yapısı)
  • "Görüntü ve bilgi arama" (tarihsel bağlam, biçimsel dil, olgusal analiz, güdü analizi, işlevsel analiz)
  • "Görüntü görüntüleyici ve görüntü mesajları" (aynı görüntünün farklı görüntü izleyiciler tarafından farklı yorumları ve kullanımları, örneğin öğrenci - bir albüm görüntüsü; öğretmen - bir kimlik görüntüsü; sanat eleştirmeni - bir propaganda görüntüsü; etnolog - bir yansıması insan kültürü).

Bringéus'un etnolojik imge araştırması sistematiğine yaklaşımları, filozof Klaus Sachs-Hombachs'ın genel bir görüntü biliminin konu alanının tanımından yalnızca önemsiz ölçüde farklılık gösterir. Klaus Sachs-Hombach , bu konu alanını “imge ve imge kullanımlarının ilgili tüm alan ve yönlerde anlatıldığı ve mümkün olduğunca uygun temel ilkelerle açıklandığı bir disiplin” olarak tanımlıyor. Bu amaçla - dilbilim ve göstergebilim çizgileri boyunca - daha önce imge sözdizimi , imge semantiği ve imge pragmatizmi alanlarında görsel incelemelerden oluşan bir Grobaufgliederung önermektedir .

Şu anda, bir görüntü biliminin temel soruları programatik olarak olabilir: "Görüntü nedir?" "Görüntüler nasıl ve ne için kullanılır?", "Görüntüler insanların günlük yaşamlarını nasıl belirler?" Ve "Yeteneği karakterize eden nedir?" görüntüleri kullanmak için? ".

Görsel çalışmalar

Görsel kültür ile eşanlamlı olan sözde görsel çalışmalar , modern kültürlerdeki görsel olgusuna adanmış nispeten genç bir beşeri bilimler disiplinidir . Görsel çalışmalar, 20. yüzyılın sonunda Anglo-Sakson bölgesinde ortaya çıkan popüler kültürün analizine dayanan kültürel çalışmalardan ortaya çıktı . İlk olarak 1990'larda ABD'de yerleştiler , ancak şimdi Almanya'da da artan ilgi görüyorlar .

"Resim" teriminin İngilizceye (resim / resim) belirsiz tercümesi ve özel tartışma durumu nedeniyle, İngilizce literatürü şu anda Almanca katkıları Almanca "Bildwissenschaft" terimi altında gruplandırmaya geçmektedir.

Medya ve sanat , ama aynı zamanda, daha genel olarak, vizyonun kültürel yönleri , bu araştırma yönünün çeşitli çalışma alanlarını oluşturur. Görsel çalışmalar geniş bir zaman çerçevesini kapsar ve modern veya postmodernin ötesine geçer . Bazı temsilciler (James Elkins dahil) bilimsel yönlerin önemini vurgulamaktadır .

Sanat tarihi , İngilizce , kültürel çalışmalar , etnoloji veya antropoloji , sosyoloji , tarih , felsefe , göstergebilim , görsel iletişim , film ve medya çalışmaları gibi alanlarda görsel çalışmalar konulu dersler verilmektedir .

Kurs teklifleri

  • Tuna Üniversitesi, Görüntü Bilimi Bölümü, Krems, Aşağı Avusturya, Avusturya: Görüntü Bilimi (MA), görsel becerilerde uzmanlaşma / fotoğraf / sergi tasarımı / dijital koleksiyon yönetimi (yarı zamanlı); MedienKunstGeschichte MA (yarı zamanlı, İngilizce)
  • Otto von Guericke Üniversitesi Magdeburg, Magdeburg, Saksonya-Anhalt, Almanya: Medya Eğitimi: Görsel Kültür ve İletişim (BA, MA)
  • Georg-August-Universität, Göttingen, Aşağı Saksonya, Almanya: Anahtar nitelik olarak imaj yeterliliği (BA)
  • Basel Üniversitesi, Basel, İsviçre: Sanat Tarihi ve İmge Teorisi (MA)

Ayrıca bakınız

Literatür (seçim)

Denemeler
  • Doris Bachmann-Medick : İkonik Dönüş . İçinde: Ölür.: Kültürel Dönüşler. Kültürel çalışmalarda yeni yönelimler. 3., yeniden işleme. Baskı. Rowohlt, Reinbek 2009, ISBN 978-3-499-55675-3 , s. 329-380 (EA Rowohlt 2006).
  • Elize Bisanz : Peirce'nin tabelalar aracılığıyla dünyayı tasarlamaya yönelik Semeiyotik Kavramı. In: Jana Milev (Ed.): Tasarım-Antropoloji . Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2013.
  • Horst Bredekamp : görüntü bilimi. İçinde: Metzler Lexikon Kunstwissenschaft. 2. Baskı. Metzler, Stuttgart 2011, ISBN 978-3-476-02251-6 (EA Stuttgart 2003).
  • Horst Bredekamp, Jörg Trempler : İmge ve sanat. İçinde: Laurent Gervereau (Ed.): Dictionnaire mondial des images . Éditions Nouveau Monde, Paris 2006, ISBN 2-84736-185-5 .
  • Matthias Bruhn (Ed.): "Tarihin Görünürlüğü". Bir imge tarihçiliğine katkılar. İçinde: Tarihi Forum. Cilt 2 (2005), Sayı 5, ISSN  1612-5940 ( tüm makaleler tam metin olarak ).
  • Oliver Grau : Images of Art and Science: On the Way to Image Science . In: Gegenworte: Bilgi konusundaki tartışmanın günlüğü. Berlin 2002, s. 25-30.
  • Oliver Grau: "Baskı Resimden Medya Sanatına: Tarihsel Olarak Karşılaştırmalı Görüntü Araştırmaları için Yeni Analiz Araçları". İçinde: Bülten fotoğrafçılığı. Cilt 21 (2014), No. 1/2 [NF 81/82], s. 108-116.
  • Oliver Grau : Dijital Sanatın Karmaşık İfadesi ve Arşivler ve Beşeri Bilimler Üzerindeki Etkisi: Uyumlu Bir Müze Uzmanlık ve Koruma Ağı İçin. Oliver Grau, Wendy Coones, Viola Rühse (editörler) Hareket Halindeki Müze ve Arşiv: Dijital Çağda Değişen Kültür Kurumları, Berlin: De Gruyter 2017, s. 99–117.
  • Thomas Hensel: Görüntü çalışmaları olarak sanat çalışmaları. İçinde: Thomas Hensel, Andreas Köstler (ed.): Sanat tarihine giriş. Reimer, Berlin 2005, ISBN 3-496-01271-4 , s. 73-94.
  • Jörg RJ Schirra: “Görüntü biliminde kavramsal genetik hususlar. Beş tez ”. In: Klaus Sachs-Hombach (Ed.): İmge ve araç. Disiplinlerarası görüntü biliminin sanat tarihi ve felsefi temelleri . Herbert von Halem, Köln 2006, ISBN 3-938258-22-5 , s. 197-215. ( E-metin )
  • Jörg RJ Schirra, Klaus Sachs-Hombach: “İmge ve söz. Görüntü bilimi perspektifinden bir karşılaştırma ”. İçinde: Essen Dil Betikleri - elektronik olarak. (ELiSe), Cilt 6 (2006), Sayı 1, ISSN  1617-5425 , sayfa 51-72. ( E-metin )
Monograflar
  • Emmanuel Alloa: Yarı saydam resim. Bir medya fenomenolojisinin kıvrımları . diaphanes, Zürih 2011, ISBN 978-3-03734-119-3 .
  • Emmanuel Alloa, Francesca Falk (Ed.): Görüntü Ekonomisi. Görünürlük Olan Haneler . Fink, Münih 2013, ISBN 978-3-7705-5532-1 .v
  • Christoph Asmuth : Resimler üzerine resimler, resimsiz resimler. Yeni bir imgeleme teorisi . Bilimsel Kitap Topluluğu, Darmstadt 2011, ISBN 978-3-534-24181-1 .
  • Hans Belting : Görüntü Antropolojisi. Bir görüntü bilimi için taslaklar. 4. baskı. Fink, Münih 2011, ISBN 978-3-7705-5221-4 (EA Münih 2001).
  • Hans Belting (Ed.): İmajla ilgili sorular. Hareket halindeyken görüntü bilimleri. Fink, Münih 2007, ISBN 978-3-7705-4457-8 .
  • Elize Bisanz: İkonikliğin üstesinden gelmek. Görsel çalışmalarda kültürel bakış açıları . transkript Verlag, Bielefeld 2010.
  • Elize Bisanz (Ed.): Biliş ve yaratıcılık arasındaki resim. Resimsel düşünmeye disiplinlerarası yaklaşımlar . transkript Verlag, Bielefeld 2011.
  • Gottfried Boehm (Ed.): Resim nedir? Resimlerdeki cevaplar; Gottfried Boehm 70. doğum gününde . Fink, Münih 2012, ISBN 978-3-7705-5460-7 (EA Stuttgart 1994).
  • Nils Arvid Bringéus : Bildlore. Studiet av folkliga Bildbudskap . Gidlunds, Södertälje 1981, ISBN 91-7021-326-7 .
    • Almanca: Volkstümliche Bilderkunde. Görüntü içeriğinin biçimsel özellikleri . Callwey, Münih 1982, ISBN 3-7667-0635-7 .
  • Horst Bredekamp: Bir Sosyal Çatışma Aracı Olarak Sanat. Geç antik çağlardan Hussite devrimine kadar görüntü savaşları. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1975, ISBN 3-518-00763-7 (artı tez, Marburg Üniversitesi 1974).
  • Matthias Bruhn: Resim. Teori - tarih - uygulama . Akademie-Verlag, Berlin 2008, ISBN 978-3-05-004367-8 .
  • Matthias Bruhn: Görüntü yönetimi. Görünürlük yönetimi ve kullanımı . VDG, Weimar 2003, ISBN 3-89739-169-4 .
  • Kathrin Busch, Iris Därmann (ed.): Fransa'dan imaj teorileri. Bir kılavuz . Fink, Münih 2011, ISBN 978-3-7705-5013-5 .
  • Karl Clausberg, Elize Bisanz, Cornelius Weiller (editörler): İfade - Parlaklık - Aura. Medya çağında ilham sinestezisi . Hipokampus Verlag, Bad Honnef 2006, ISBN 3-936817-22-7 .
  • Christian Doelker : Bir resim, bir resimden daha fazlasıdır. Multimedya toplumunda görsel yeterlilik . Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91654-7 (EA Stuttgart 1997).
  • James Elkins: Görüntülerin Etki Alanı. University Press, Ithaca 2001, ISBN 0-8014-8724-2 (EA Ithaca 1999).
  • James Elkins, Gustav Frank, Sunil Manghani: Görsel Çalışmalara Elveda. Üniversite Parkı, Pa .: Pennsylvania Eyalet Üniversitesi Yayınları 2015, ISBN 978-0-271-07077-3 .
  • Gustav Frank, Barbara Lange: Görüntü bilimine giriş. Görsel kültürde imgeler . Bilimsel kitap kulübü, Darmstadt 2010, ISBN 978-3-534-20937-8 .
  • Helge Gerndt , Michaela Haibl (Ed.): Günlük resim. Bir folklorik imge biliminin bakış açıları . Waxmann, Münster 2005, ISBN 3-8309-1553-5 .
  • Anke Graneß, Sergej Seitz, Georg Stenger (editörler): Çağdaş görüntü teorisinin yönleri . Kültürlerarası ve disiplinlerarası perspektifler (Kültürlerarası Felsefe Serisi), Wiesbaden 2018, ISBN 978-3-658-22826-2 .
  • Oliver Grau: Geçmişte ve Günümüzde Sanal Sanat. Görsel stratejiler . Reimer, Berlin 2002, ISBN 3-496-01230-7 (ayrıca tez, Berlin Üniversitesi 1999).
    • İngilizce önemli ölçüde genişledi: Illusion'dan Immersion'a Sanal Sanat . MIT-Press, Cambridge / Mass. 2003.
  • Oliver Grau (Ed.): 21. Yüzyılda Görüntüler . MIT-Press, Cambridge 2011, ISBN 978-0-262-01572-1 .
  • Oliver Grau (Ed.): Politik Boyutları Yeniden İzleme: Çağdaş Yeni Medya Sanatında Stratejiler , Berlin / Boston: De Gruyter 2020.
  • Bruno Haas: İkonik durumlar. Wilhelm Fink, Paderborn 2015, ISBN 978-3-7705-5870-4 .
  • Christoph Hamann : Görsel Tarih ve Tarih Didaktik. Tarihsel-politik eğitimde imaj yeterliliği . Centaurus, Herbolzheim 2007, ISBN 978-3-8255-0687-2 (ek tez, TU Berlin 2007).
  • Anne von der Heiden : Görsel olarak. İmgeleme ve egemenlik (sekans). Diaphanes Verlag, Zürih 2005, ISBN 3-935300-81-6 .
  • Marlies Heinz , Dominik Bonatz (editörler): Görüntü - güç - tarih. Antik Doğu'da görsel iletişim . Reimer Verlag, Berlin 2002, ISBN 3-496-01258-7 .
  • Thomas Hensel: Sanat tarihi nasıl bir görüntü bilimi haline geldi? Aby Warburg'un grafikleri. Akademie-Verlag, Berlin 2011, ISBN 978-3-05-004557-3 (ayrıca tez, Hamburg Üniversitesi 2006).
  • Donald D. Hoffman: Görsel Zeka. Gördüğümüzü nasıl yaratırız . Norton Books, New York 2000, ISBN 0-393-31967-9 (EA New York 1998).
    • Almanca: Görsel Zeka. Dünyanın kafasında nasıl yaratıldığı . dtv, Münih 2003, ISBN 3-423-33088-0 (EA Münih 2000).
  • Torsten Hoffmann, Gabriele Rippl (Ed.): Resimler. (Yeni) bir öncü ortam mı? Wallstein, Göttingen 2006, ISBN 3-8353-0089-X .
  • Tom Holert (Ed.): Imagineering. Görsel kültür ve görünürlük politikası . Baskı Oktagon, Köln 2000, ISBN 3-89611-094-2 .
  • Tom Holert: Resimsel alanda yönetim . b-kitaplar, Berlin 2008, ISBN 978-3-933557-79-7 .
  • Daniel Hornuff : Çatışmada görüntü bilimi. Kayış, Boehm, Bredekamp, ​​Burda . Fink, Münih 2012, ISBN 978-3-7705-5236-8 .
  • Jost Philipp Klenner, Jörg Probst (Hrsg.): Görüntü biliminde fikirlerin tarihi. On yedi portre. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2009, ISBN 978-3-518-29537-3 .
  • Thomas Knieper, Marion G. Müller (ed.): Görsel iletişim. Araştırma nesnesi olarak görüntü - temeller ve perspektifler . Herbert von Halem, Köln 2001, ISBN 3-931606-41-4 .
  • Thomas Knieper, Marion G. Müller (ed.): War Visions. İmge iletişimi ve savaş . Herbert von Halem, Köln 2005, ISBN 3-931606-83-X .
  • Klaus Krüger : Görünmezin perdesi olarak resim. Erken Modern Sanatta Estetik Yanılsama , Münih 2001, ISBN 978-3-7705-3461-6 .
  • Klaus Krüger, Alessandro Nova : Hayal Gücü ve Gerçeklik. Erken modern sanatta zihinsel ve gerçek imgeler arasındaki ilişki üzerine . Verlag von Zabern, Mainz 2000, ISBN 3-8053-2716-1 .
  • Christa Maar , Hubert Burda (Ed.): İkonik Dönüş. Görüntülerin yeni gücü . DuMont, Köln 2006, ISBN 3-8321-7995-X (EA Köln 2004; Iconic Turn konferans serisine dayanmaktadır . Dünyanın yeni imajı ).
  • Nicholas Mirzoeff (Ed.): Görsel Kültür Okuyucusu. Routledge, New York 2013, ISBN 978-0-415-62055-0 (EA London 1998).
  • WYD Mitchell : Görüntü Teorisi. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2008, ISBN 978-3-518-58494-1 .
  • Marion G. Müller: Görsel iletişimin temelleri. Teorik yaklaşımlar ve analiz yöntemleri. 2. Baskı. UVK, Konstanz 2013, ISBN 978-3-8252-2414-1 (EA Konstanz 2003).
  • Kristóf Nyíri : Zaman ve İmge. Oluşun gerçekliği üzerine felsefi çalışmalar . Transkript, Bielefeld 2012, ISBN 978-3-8376-1904-1 .
  • Gerhard Paul : Görsel Tarih. Bir çalışma kitabı . Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 2006, ISBN 3-525-36289-7 .
  • Wolfram Pichler, Ralph Ubl: Giriş için görüntü teorisi . Hamburg: Junius, 2016, ISBN 3-88506-074-4 .
  • Uwe Pörksen : Görüntüler için dünya pazarı. Visiotype felsefesi . Klett-Cotta, Stuttgart 1997, ISBN 3-608-93407-3 .
  • Ingeborg Reichle, Steffen Siegel, Achim Spelten (ed.): İlgili resimler. Görüntü biliminin soruları. Berlin 2008, ISBN 978-3-86599-034-1 (EA Berlin 2007).
  • Marius Rimmele, Bernd Stiegler: Giriş olarak Görsel Kültür . Junius, Hamburg 2012, ISBN 978-3-88506-060-4 .
  • Marius Rimmele, Klaus Sachs-Hombach, Bernd Stiegler (Ed.): Bildwissenschaft ve Görsel Kültür. transkript, Bielefeld 2014, ISBN 978-3-8376-2274-4 .
  • Klaus Sachs-Hombach (ed.): Görüntü ve ortam. Disiplinlerarası görüntü biliminin sanat tarihi ve felsefi temelleri . Herbert von Halem, Köln 2006, ISBN 3-938258-22-5 .
  • Klaus Sachs-Hombach (Ed.): Görüntü bilimi: disiplinler, konular, yöntemler . Frankfurt am Main .: Suhrkamp, ​​2005, ISBN 3-518-29351-6 .
  • Klaus Sachs-Hombach (ed.): İmge teorileri: Görsel dönüşün antropolojik ve kültürel temelleri . Frankfurt am Main .: Suhrkamp, ​​2009, ISBN 3-518-29488-1 .
  • Klaus Sachs-Hombach, Rainer Totzke (editörler): Görüntüler - görme - düşünme. Görsel araştırmada kavramsal-felsefi ve deneysel-psikolojik yaklaşımlar arasındaki ilişki üzerine . Herbert von Halem, Köln 2011, ISBN 978-3-86962-006-0 .
  • Klaus Sachs-Hombach: İletişim aracı olarak görüntü. Genel bir görüntü biliminin unsurları. 3., gözden geçirilmiş baskı. Herbert von Halem, Köln 2013, ISBN 978-3-86962-084-8 (EA Köln 2003).
  • Klaus Sachs-Hombach (ed.): Görüntü ve ortam. Disiplinlerarası görüntü biliminin sanat tarihi ve felsefi temelleri . Herbert von Halem, Köln 2006, ISBN 3-938258-22-5 .
  • Eva Schürmann: Pratik Olarak Görmek. Görme ve içgörü arasındaki ilişki üzerine etik-estetik araştırmalar . Suhrkamp, ​​Frankfurt 2008, ISBN 978-3-518-29490-1
  • Claus Schlaberg : Resim kavramlarının işaret kavramları üzerindeki yapısı. Görsel sanatların temel özelliklerine bir bakışla . Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2011 (aynı zamanda tez, TU Berlin 2011).
  • Martin Schulz: Resimlerin emri. Görüntü bilimine giriş. Fink, Münih 2009, ISBN 978-3-7705-4206-2 (EA Münih 2005).
  • Martin Schuster: Resimler nasıl çalışır? Sanat psikolojisi . DuMont, Köln 2011, ISBN 978-3-8321-9358-4 (EA Köln 2002).
  • Sergej Seitz, Anke Graneß, Georg Stenger (editörler): Çağdaş görüntü teorisinin yönleri : kültürlerarası ve disiplinlerarası perspektifler . Springer 2018, ISBN 3-658-22826-1 .
  • Marita Sturken , Lisa Cartwright: Bakma Pratikleri: Görsel Kültüre Giriş. Yeni baskı. Oxford University Press, New York 2005, ISBN 0-19-874271-1 (EA New York 2001).
  • Martin Warnke (ed.): İkonoklazm. Sanat eserinin yok edilmesi . Yeniden yayınla. Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt am Main 1988, ISBN 3-596-27407-9 (EA Münih 1973).
  • Lambert Wiesing : Resmin görünürlüğü. Biçimsel Estetiğin Tarihi ve Perspektifleri . Reinbek near Hamburg 1997, ISBN 978-3-593-38636-2 .
  • Lambert Wiesing: Bakalım. Gösterme pratiği . Frankfurt am Main: Suhrkamp 2013, ISBN 978-3-518-29646-2 .
  • Beat Wyss : Görüntüden sanat sistemine . Walther König, Köln 2006, ISBN 3-86560-030-1 (2 cilt).
Dergiler

İnternet linkleri

Bireysel kanıt

  1. ↑ Jörg RJ Schirra & Klaus Sachs-Hombach 2006.
  2. ↑ a b c d e f Helge Gerndt, Michaela Haibl (ed.): Günlük resim. Bir folklorik imge biliminin bakış açıları . (= Folklora Münih katkıları; Cilt 33) Waxmann, Münster ve diğerleri 2005.
  3. ↑ a b c d e f Nils Arvid Bringéus: Volkstümliche Bilderkunde. Callwey Verlag, Münih 1982.
  4. ^ Klaus Sachs-Hombach 2005.
  5. ^ A b Hans Belting: Bild-Anthropologie. Bir görüntü bilimi için taslaklar. Fink, Münih 2001.
  6. ↑ Horst Bredekamp: Bildwissenschaft. İçinde: Metzler Lexikon Kunstwissenschaft. Metzler, Stuttgart 2003.
  7. ↑ Hans Belting: Sanat Tarihinin Sonu mu? Deutscher Kunstverlag, Münih 1983.
  8. ↑ Bkz. Oliver Grau: (Dijital) Beşeri Bilimler için Yeni Perspektifler. In: G. Ulrich Großmann, Petra Krutisch (Ed.): The Challenge of the Object, 33. Uluslararası Sanat Tarihi Komitesi'nin Kongre Bildirileri, T. 1-3. Nuremberg 2013, s. 990–994.
  9. ↑ Lambert Wiesing: Önsöz'e bakın . İçinde: Lambert Wiesing: Resmin görünürlüğü. Biçimsel Estetiğin Tarihi ve Perspektifleri. Kampüs, Frankfurt am Main / New York 2008, s. III.
  10. ↑ Lambert Wiesing: Önsöz. İçinde: Lambert Wiesing: Resmin görünürlüğü. Biçimsel Estetiğin Tarihi ve Perspektifleri. Kampüs, Frankfurt am Main / New York 2008, s. IV.
  11. ↑ Lambert Wiesing: Önsöz. İçinde: Lambert Wiesing: Resmin görünürlüğü. Biçimsel Estetiğin Tarihi ve Perspektifleri. Kampüs, Frankfurt am Main / New York 2008, s. IV.
  12. ↑ a b Jörg RJ Schirra: Görüntü bilimi için bir disiplin mandalası. Yeni bir konuya küçük provokasyon. İçinde: GÖRÜNTÜ. Cilt I 2005 (E-Metin)
  13. ↑ Willibald Sauerländer 2004.
  14. ↑ Klaus Sachs-Hombach: İletişim aracı olarak imaj. Genel bir görüntü biliminin unsurları. Köln 2003.
  15. ↑ Gottfried Boehm (Ed.): Resim nedir?. Fink, Münih 1994.
  16. ↑ Jörg RJ Schirra & Klaus Sachs-Hombach 2006.
  17. ^ Tuna Üniversitesi Krems - Görüntü Bilimleri Bölümü.
  18. ^ Medya Eğitimi Magdeburg - Görsel Kültür ve İletişim.
  19. ^ Otto von Guericke Üniversitesi Magdeburg - Medya Eğitimi: Görsel Kültür ve İletişim. ( Memento Eylül 29, 2007 yılında Internet Archive )
  20. ^ Georg-August-Universität, Göttingen: Anahtar yeterlilik resim yeterliliği. ( Memento 24 Şubat 2009 yılında Internet Archive )
  21. ↑ Basel Üniversitesi: Sanat Tarihi ve Görüntü Teorisi alanında yüksek lisans derecesi ( İnternet Arşivi'nde 8 Haziran 2015 tarihli Memento )