Basilica di San Lorenzo (Floransa)

Koordinatlar: 43 ° 46 ′ 29.6 ″  N , 11 ° 15 ′ 13.9 ″  E

Kütüphane, manastır ve kubbeli Medicean şapeli ile genel görünüm
Kilise planı: 1. Eski Kutsallık, 2. Yeni Kutsallık, 3. Prens Şapeli, 4. İlk Manastır, 5. İkinci Manastır, 6. Biblioteca Laurenziana
Piazza San Lorenzo'dan dış görünüm
Çıplak cephe

Basilica di San Lorenzo en büyük kiliselerden biridir Floransa ve pazar alanının merkezinde yer almaktadır. 393 yılında kutsandı ve şehirdeki en eski olduğunu iddia eden birçok kiliseden biridir. Şu anda Santa Maria del Fiore Katedrali tarafından inşa edilen Santa Reparata'ya bu statüyü kaybetmeden önce üç yüz yıl boyunca şehrin katedraliydi . Buna ek olarak, Lorenzo ilk isminin sık sık geçtiği Medici'nin cemaat kilisesiydi .

Bina geçmişi

1419'da Cosimo de 'Medici'nin babası Giovanni di Bicci de' Medici , Romanesk binanın yerini alacak yeni bir kiliseyi finanse etmeyi teklif etti. Filippo Brunelleschi tasarımla görevlendirildi. Zaten katedralin kubbesini planlamakla meşguldü ve onunla ünü de artmıştı. Başlangıçta, düzen sadece bugünkü "Eski Kutsallık" olan eski Romanesk San Lorenzo kilisesinin bir uzantısı olarak bir kutsallık inşa etmekle ilgiliydi. Bir sansasyon yarattı ve şimdi Rönesans'ın ilk kilise binası ve dolayısıyla modern sanat tarihindeki ilk kilise binası olacak olan yeni bir nef planlamak için görevlendirildi . Sipariş ya 1421 civarında ya da 1425'e kadar verildi. Brunelleschi'nin 1446'da ölümü üzerine, sadece kutsallık ve transept bitmişti. İnşaat, öğrencisi Antonio Manetti tarafından sürdürüldü .

Medici büyük miktarda para topladı, ancak bugüne kadar hiç kimse cephenin inşasını finanse etmedi ( Michelangelo bugün hala ahşap bir model olarak var olanı tasarlasa da). Campanile 1740 kalmadır.

mimari

Lorenzo di Piero de 'Medici'nin mezarı

Kilisenin Rönesans dönemi içi büyük, soğuk ve havadar, üst üste şapeller var. Kilise binasının tamamı batılı. Güney transeptinde , bir dizi Medici aile üyesinin mezarlarını içeren günümüz kilisesinin en eski kısmı olan kubbeli Sagrestia Vecchia (eski kutsallık ) vardır - kilisenin Brunelleschi'nin yaşamı boyunca tamamlanan tek kısmı.

Bu "eski kutsallık", modern sanat tarihinin merkezi yapısının temeli olan Rönesans'ın ilk kubbeli merkezi binasıdır. 1428'de tamamlandı. Tondi , Donatello tarafından yapıldı . On iki parçalı "şemsiye kubbe" özel bir biçimdir; sayısal sembolizmi (Mesih ve havariler), barok çağda göklerin büyük görüntüsü olarak kubbeye götürme olasılığını zaten göstermektedir.

Burada - daha sonra nefte olduğu gibi - birkaç tasarım öğesi ile idare eden geometrik olarak açıkça yapılandırılmış bir odamız var: yuvarlak kemerler , yivli pilasterler ve duvarı iki bölgeye ayıran bir saçak. Beyaz duvar yüzeyi kısmen düzensiz bırakılmıştır. Önemli yapısal öğeler, burada ilk kez kullanılan çok etkileyici bir dekoratif ilke olan açık gri taş şeritleriyle ("pietra serena") izlenir. Bu arada, rahipleri giydirmek ve kült nesnelerini saklamak için kullanılan bir kutsallık her zaman koroya bitişik bir odadır.

Kilisenin arkasındaki Cappelle Medicee ( Medici şapelleri ) San Lorenzo'ya aittir : Kuzey transeptinde, içerdiği Medici mezarlarını da tasarlayan Michelangelo tarafından 1520'de başlatılan Sagrestia Nuova (Yeni Sacristy) vardır. Koronun arkasında, inşasına 1604 yılında başlanan, Büyük Düklerin gömülü olduğu büyük, tonozlu, sekizgen bir merkezi oda olan Cappella dei Principi'nin (Princely Şapeli) devasa kubbeli binası yükseliyor .

İç - Brunelleschi ve merkezi perspektif

Yüksek sunağa bakan iç mekan görünümü
Ana giriş manzaralı iç mekan görünümü
Koro kubbesi

Medici, Brunelleschi'nin inşaat yönetimini devraldığı 1418 civarında Gotik bir bina planlamıştı. Brunelleschi, 1421 yılına kadar bu plandaki neredeyse her şeyi değiştirdi. Tamamen yeni bir planla başladı; yeni bir mimari tarz için anlık bir karardı .

Bu iç mekan, geleneksel uzunlamasına bir binada erken Rönesans mimarisinin mükemmel bir örneğidir ve bu nedenle tamamen merkezi bir bina idealinin dışında kalmıştır . Burada, ilk kez, Brunelleschi'nin lineer perspektife dayalı yeni bir uzay anlayışı gerçekleştirildi; bu, hepsi bir noktada birleşiyor gibi görünen uçuş çizgileriyle belirlendi - Brunelleschi, matematikçi Manetti ile bilimsel merkezi perspektifin mucidiydi ve diğerleri .

Brunelleschi'den önce, bu gibi durumlarda resimlerde ve çizimlerde mesafeleri önermek için çeşitli cihazlar kullanıldı. Bununla birlikte Brunelleschi, uzayın tam olarak ölçülebilir bir şekilde temsil edilebileceği bir sistem geliştirdi. Bir izleyiciye paralel giden çizgilerin uzakta birleşiyor gibi göründüğünü gözlemledi. Resme aktarıldığında, resmin derinliklerinde bir ufuk noktasında birleşen bu tür uçuş çizgileri (ortogonaller) güçlü bir mekansal etki yaratır.

Burada, ortaçağ mimarisinden uzaklaşılması ve yükseklik ve dramatik etki için kendinden geçmiş bir çaba gösteren Gotik'in Fransız-Alman etkilerine karşı muhalefet özellikle açıklığa kavuşuyor. Kubbenin inşası sırasında, Brunelleschi'nin bu ilkeleri uygulaması engellendi çünkü temel boyutlar ve fikir zaten orada verilmişti. Ancak mimarisinde aslında farklı bir şey istiyordu.

İtalya'da ve özellikle şimdi Rönesans'ta, bir binayı daha uzun ve daha uzun yapmak artık kendi başına bir amaç değildi. Kişi, literatürde sıklıkla "insan ölçüsü" ( misura dell'uomo ) olarak anılan şeye yönelir .

"Rönesans nihayet biçimsel güzelliğin her yönden üstünlüğünü pekiştiriyor [...] İçinde ruhunun erdemlerinin mimariye aktarıldığı tarzının temeli: düzen, açıklık, uyumdur".

Dikkatinizi çeken ilk şey, Brunelleschi'nin doğrusal perspektifi vurgulamak için katı, net geometrik şekiller tercih etmesidir . Bunu yapmanın bir yolu, destekleyici bir ilke olarak aynı öğeleri arka arkaya koymaktı. Sütunlar özellikle bu prensibin taşıyıcıları olduklarından, ana ve yan koridorlar arasında çok özgürce ve açık bir şekilde dururlar, bu nedenle ayrı unsurlar olarak açıkça vurgulanırlar.

Aynı zamanda yan koridorların duvar yapısında da pilaster kullanılmaktadır. Nefler, Gotik'teki gibi daha az uyumlu sivri kemerlerle değil, düzenli, büyük yuvarlak kemerlerle birbirinden ayrılmıştır. Ana nef, artık nervürlü bir tonozla değil, düz bir tavanla kapatılmıştır. Tüm oda yukarı doğru yükselmeyi ortadan kaldırır, ancak merkezi nefin pasajları ve pilasterleri üzerinde kesintisiz bir çizgi olarak uzanan saçaklama denilen şey gibi yatay unsurlara güçlü bir vurgu yapan sakin, klasik bir konumlandırmayı tercih eder. koridorlarda ve düz tavanlarda paraleldir.

Dikey yapı elemanları, hassas bir şekilde hesaplanmış oranlarda ve perspektifte birbiri ardına yerleştirilir. Bu rasyonel sıralama ilkesi, kalan duvar yüzeylerini beyaz ve tasarımsız bırakır. Artık Orta Çağ'da olduğu gibi resimler için kullanılmıyorlar, bu sadece perspektif deneyimini bozacaktı. Ayrıca, bunun için neredeyse hiç yer kalmazdı. Uygulanan dekorasyon bağımsız bir görüntü programı değil, daha çok "boyalı mimari" olup, odanın temel konseptinin altını çizmektedir.

Nefler birbirine geniş kemerlerle bağlanmıştır. Daha önce İtalyan Gotik binalarındaydılar (örneğin katedralde ). Ancak burada, üniter oda izlenimi, 30 yıl önceki katedraldekinden bile daha güçlüdür. Işık parlak ve nettir ve daha önceki Orta Çağ zamanlarındaki gibi loş ve mistik değildir.

Brunelleschi modellerinin burada S. Lorenzo'nun iç kısmında ele aldığı uzman literatüründe tartışmalı bir konudur. Bazen klasik antik yapılara baktığı iddia ediliyor. Öte yandan, 11. ve 12. yüzyıl Toskana Romanesk yapılarının etkisinin daha fazla olduğu belirtiliyor. İtalya'da gelişen Gotik mekan duygusu da olası bir kaynak olarak bahsediliyor. Bu nedenle, Brunelleschi'nin mimarisinin ortaya çıkışıyla ilgili literatürde, yalnızca İtalya'da 1420'de bu noktaya kadar var olan tüm sanat çağları kullanılır.

Alıntılanan teorilerin her biri için kanıt sağlanabilir. Brunelleschi'nin tüm mimari tarzları iyi bildiğine ve her alandaki unsurların bir şekilde temsil edildiğine şüphe yok. Ancak Brunelleschi için belirleyici olan eski sanattan alıntı yapmak değil, merkezi perspektif başlığı altında belirleyici biçimleriyle tanımlandığı gibi yeni bir mimarinin tasarımıdır.

"Brunelleschi, stilinin tüm unsurlarını 11. ila 14. yüzyıl Toskana binalarından seçti ve bunları yeni keşfedilen perspektif görünümün gerektirdiği yeni ilişkilere göre yeniden düzenledi."

Aynı zamanda, bu binayla erken dönem Hıristiyan bazilikalarının modelini almıştı . Bu iç mekân sayesinde sanatçıların perspektif anlayışını uyandırdı. Yüzyılın tüm Floransa mimarisine yön veren ve geometrik güzellik kavramını simetri ve yapıların ölçülü düzenliliği ile güçlendirmek için yeniden “cetvel ve pusula” da yerini alan bir üslup ortaya çıktı. Nef, işleyen bir sistem oluşturur, odanın bölümleri açıkça birbiriyle ilişkilidir. Orta nefin koridora ve şapel derinliğine oranı 4: 2: 1'dir. Gemilerin yüksekliği genişliğin iki katıdır. Temel matematiksel koşullar binanın boyutlarını belirler.

Biblioteca Laurenziana merdivenleri

Biblioteca Laurenziana Merdivenleri

Bu kilisede Michelangelo'nun Biblioteca Laurenziana adlı kütüphaneye giden merdivenlerden bir başka eseri daha var . Medici el yazmalarının değerli koleksiyonu burada tutulacaktı. Bu kütüphanenin girişinden zemin seviyesine çıkan merdivenlerin nasıl tasarlanması gerektiği sorunu ortaya çıktı. Medici ailesinden o zamanlar Papa olan Clemens VII , bu merdiven için tüm alanı kullanma önerisinde bulundu. Ancak Michelangelo, Floransa'yı 1534'te Roma yönünde terk etti ve bu yüzden proje şimdilik geride kaldı.

Giorgio Vasari ve Bartolomeo Ammanati daha sonra orijinal planı Michelangelo'nun yardımıyla 20 yıldan fazla bir süre sonra (1559–1568) gerçeğe dönüştürdü. Sonuç, küçük bir alanda görkemli bir yapıdır.

Merdivenler Fransız örneğin, daha sonraki yüzyıllarda laik binalarda oranda önem kazanmaya edildi Chambord saray kompleksi Loire üzerinde tarafından tasarlanan Leonardo da Vinci'nin de aynı zamanda etrafında çok daha sonra - - içinde veya 18. yüzyılda Balthasar Neumann ikamet içinde Würzburg ., Yani barokta. Burada, merdiven kadar "önemsiz" bir şeyin önde gelen sanatçılar tarafından dikkate alındığı en eski örneklerden birine sahibiz. O zamanlar, bu geniş kapsamlı, üç parçalı yapı, bir çağlayanla, yani bir şelale ile karşılaştırıldı, bu da böyle bir merdivenin 16. yüzyılda kesinlikle sıra dışı olduğunu açıkça ortaya koyuyor.

Sanat Eserleri

Donatello'nun kürsüsü
Agnolo Bronzino : St. Laurentius
İlk manastır

Organlar

Bazilikada üç organ var . Ana organ, 1864-1865'te organ yapıcı Fratelli Serassi (Bergamo) tarafından inşa edildi. Enstrümanın üç kılavuzda ve bir pedalda 35 kaydı vardır . Eylemler mekaniktir.

Çalışmayı yankıladım
Müdürler (B / D) 8 '
Ottava (B / D) 4 ′
Quintadecima 2 ′
Due di Ripieno
viyola (B) 8 '
Flauto a Camino (D) 8 '
Ottava'da Flauto (B) 4 ′
Arpone (B) 8 '
Clarino (D) 16 ′
viyolonsel (B / D) 8 '
Corna Musa (D) 8 '
Voce Umana (D) 8 '
II büyük iş
Müdürler I (B / D) 16 ′
Müdürler II (B / D) 8 '
Müdürler III (B / D) 8 '
Ottava I (B / D) 4 ′
Ottava II 4 ′
Duodecima 2 2 ⁄ 3  ′
Quintadecima (B / D) 2 ′
Due di Ripieno
Quattro di Ripieno
Terza Mano
III şişme
Ottava (B) 4 ′
Zampogna (S) 4 ′
viyola (B) 4 ′
Violetta (D) 8 '
Voce Flebile (D) 8 '
Cromorno (B) 8 '
obua (D) 16 ′
Tremolo
Pedal mekanizması
Contrabbasso 16 ′
Basso 8 '
Violone 8 '
Bombarda 16 ′
Trombonlar 8 '
Timballo

Mezar anıtları

Uyarılar

  1. ↑ Volker Herzner: "Ne kadar Brunelleschi?" Matthew Cohen ve Floransa'daki San Lorenzo'dan hayali mimarı . Açık: sanat tarihi. Açık Hakemli Dergi (13 Mayıs 2013), çevrimiçi olarak www.kunstgeschichte-ejournal.net.
  2. ↑ Hugh Honor, John Fleming: World History of Art. Yıldönümü baskısı, 5. baskı. Prestel, Münih 1999, ISBN 3-7913-2094-7 , s.332 .
  3. ↑ Bertrand Jestaz : The Art of the Renaissance (= Great Epochs of World Art. Series 3, Vol. 4). Herder, Freiburg (Breisgau) ve diğerleri, 1985, ISBN 3-451-19404-X , s.25 .
  4. ^ André Corboz, Henri Stierlin (Ed.): Erken Orta Çağ (= Architecture of the World. Cilt 14). Taschen, Köln 1994, ISBN 3-8228-9534-2 , s. 127.
  5. ↑ Alain J. Lemaître: Floransa ve 15. yüzyıldaki sanatı. Erich Lessing tarafından fotoğraflar . Terrail, Paris 1993, ISBN 2-87939-067-2 , s. 70.
  6. ↑ Organ hakkında bilgiler
  7. ↑ Medici hanedanının son temsilcisi sonbaharda mezardan çıkarılır. Araştırmacılar, Maria Luisa de 'Medici'nin kalıntılarını incelemek istiyor. İçinde: Die Welt , 2 Temmuz 2012.

İnternet linkleri

Commons : Basilica di San Lorenzo  - Resimler, videolar ve ses dosyaları içeren albüm