Julius mezarı

Mezarın genel görünümü
Mezar anıtının kısmi görünümü

Julius mezar bir olan cenaze için anıt Papa Julius II idam tarafından Michelangelo Buonarroti ve yardımcıları yedi ile iki katlı duvar mezar şeklinde heykeller ünlü boynuzlu dahil Musa . Carrara mermerinden yapılan mezar Roma'da Vincoli'deki San Pietro Kilisesi'ndedir . Çalışmanın tamamlanması yaklaşık kırk yıl sürdü, 1505'ten 1545'e kadar. Ancak mezar bir mezar taşıdır . Julius II. Aittir Sixtus IV. Papa için anıta Peter basit mermer levha altında Clement X. İronik, o Papa, Aziz Petrus onun anıtsal mezarı yeniden aranan böylece gömülü basit, zorlukla fark Papa'nın mezarları olduğu .

Menşe tarihi

Toplama

Mezar, göreve gelmesinden sadece iki yıl sonra, Della Rovere ailesinden Papa II. Julius tarafından 1505 yılında yaptırılmıştır. Michelangelo, yaklaşık 30 yaşında, bu noktada zaten ünlü bir heykeltıraştı. Papa'nın dikkatini Michelangelo'ya çeken muhtemelen Michelangelo'nun Floransa'daki çalışmalarına aşina olan Giuliano da Sangallo'ydu . Julius, Cascina savaşının freskleri gibi önemli projelerin terk edildiği Floransa'dan Michelangelo'yu çağırdı. Sözleşme, muazzam miktarda 10.000 düka için sağlandı (karşılaştırma için: kaptan, yaklaşık beş yıl önce tamamlanan Roman Pietà için 350 düka aldı), ancak bununla birlikte, malzeme ve yardımcı iş / asistanların ödenmesi gerekiyordu. Mezarın görevlendirilmesi, bu iki büyük Rönesans insanı arasındaki anlaşmazlıklar ve aynı zamanda sevgi ve karşılıklı saygı ile işaretlenmiş karmaşık bir ilişkinin başlangıcıydı.

İş üzerindeki çalışmalar, kırk yıldan fazla bir süredir ara sıra yürütüldü ve ustanın güçlükle kaçınabileceği diğer emirler yüzünden defalarca kesintiye uğradı. Bu kadar uzun süredir beklemekte olan mezarı tamamlama yükümlülüğü, Michelangelo için devam eden ağır bir yükü temsil ediyordu (usta biyografi yazarı Ascanio Condivi ile "mezarın trajedisi" hakkında konuştu ). Verspohl şöyle yazıyor: "Onun için bir zafer olması gereken şey gelişti ... bir lanete, hayatının bir trajedisine dönüştü." Müller şöyle yazıyor: "[Michelangelo] kırk yıl boyunca zorluklarla ve ruhsal sıkıntılarla mücadele etmek zorunda kaldı Büyüdü. Bu muhteşem ve şerefli komisyondan. ”Bu kırk yıl boyunca, mezarın tasarımları en az altı kez değiştirildi, boyutları (en azından ikinci tasarımdan) ve dekoratif figürlerin sayısı gittikçe küçüldü.

Julius mezarı ile ilgili çalışmalar, Michelangelo'nun Roma'da 1505'ten 1506'ya kadar ikinci kez kaldığı sırada başladı. II. Julius, görevlendirme sırasında zaten 60'ın üzerinde olduğundan, Papa ilk önce bunun mümkün olduğunca çabuk yapılmasını istedi. Michelangelo ilk taslakları 1505 yılında müşterisine sundu. 1505/06 kış aylarını , cenaze anıtı için mermer kazısını yönetmek üzere Carrara'daki mermer ocaklarında geçirdi . İlk mermer blokları 1505'in başında Roma'ya ulaştı ve St. Peter yakınlarındaki usta atölyesine götürüldü.

Orijinal planlar (1505)

Ustanın taslakları hayatta kalmadığından, mezar anıtının başlangıçta planlanan şekli hakkında nispeten az güvenilir bilgi vardır. Tek kaynak, Giorgio Vasari ve Ascanio Condivi'nin , özellikle de ikincisinin biyografileridir . Bugün Vincoli'deki San Pietro'da görülebildiği gibi mezarın orijinal tasarımlara neredeyse hiç benzemediği açıktır. Her zaman coşkulu olan Vasari, Vite'deki mezarı, orijinal çizimlerde gösterildiği gibi, "Michelangelo'nun dehasının en büyük kanıtı olarak tanımlar; güzellik ve ihtişam hem de süslemesi ve zenginliği açısından herhangi bir antik ve imparatorluk mezarını geride bırakmıştır. heykeller ".

Orijinal projenin 1505'ten yeniden inşası (Franco Russoli, 1952'den)

Üç katlı basamaklı bir piramit şeklinde dikdörtgen bir zemin planına sahip bağımsız bir türbe ( serbest mezar) aslında planlanmıştı . Vasari'ye göre, mezarın planda (7,2 ve 10,8 m) on iki ve on sekiz arşın (braccia) kenarları olmalıdır. Yükseklik sekiz metre veya daha fazla olmalıdır (Grimm 30 fit'e gelir). Anıtsal eser, en azından gerçek boyutta heykellerle sağlanmalıdır. Çoğu sanat tarihçisi, bu ilk taslak için Vasari ve Condivi ile birlikte yaklaşık 40 veya biraz daha fazla heykel varsayar. Grimm bile 50'den fazla heykel sayıyor. Gardner / Kleiner ise yaklaşık 28 heykel varsayıyor. Heykeller kısmen bağımsız, kısmen nişlere gömülü veya pilasterlere karşı planlanmıştı. Mezar için bronzdan kısmalar da sağlandı. Açıktır ki, bazıları çok farklı olan bu kadar çok heykel, kendisini bir heykeltıraş olarak gören ve bu disiplini diğer tüm sanatlara tercih eden Michelangelo'ya özellikle çekici gelmiş olmalı.

Birinci katta giyinik kadın figürleri (nişlerde) ve çıplak erkek figürleri (pilasterlere yaslanmış, kadın figürlerini çevreleyen) planlanmıştır. Kadın heykellerinin ayaklarında, Grimm'e göre (Papa tarafından?) Yenilen şehirleri temsil etmesi gereken daha küçük heykeller olmalıdır. Çoğunlukla Vasari'de kadın figürlerin zafer tanrıçaları ve erkek figürlerin mahkum / köle olduğu varsayılır. Argan / Contardi şu yorumu yapıyor: Zafer tanrıçaları ve mahkumlar, bir yandan klasik Roma imparatorluk zaferi temasına bir gönderme olarak , diğer yandan da Hıristiyanların ölüme karşı kazandığı zaferin bir sembolü olarak yorumlanabilir . Estetik bir ideal olarak pagan antik dönem ile Hıristiyan modern zamanlarının bağlantısı / uzlaşması, Michelangelo'nun çalışmalarında yinelenen bir temadır.

Condivi, Papa'nın ölümüyle ortadan kalkacak olan sanatın "tutuklular" alegorilerini görüyor, çünkü onun gibi sanatı teşvik edecek bir adam asla olmayacaktı. Ua Grimm ve von Einem bu yorumu birbirine bağlar. Michelangelo'nun planlarında Antonio Pollaiuolo'nun St. Peter'deki Papa IV. Sixtus için mezarından esinlendiği varsayılır. Lahit sanat, bilim ve erdemlerin temsillerini içerir. Usta, liberal sanatları tasvir etmenin yeni biçimlerini arıyor olabilir , çünkü bunlar daha önce zincirler içinde çıplak erkek figürleri olarak tasvir edilmemişti. Condivi'nin hakkında yorum yapmadığı “zafer tanrıçaları”, bu durumda (muzaffer) erdemlerin alegorileri olarak yorumlanabilir .

Papa'nın lahitinin yer alacağı erişilebilir türbeye giriş (girişler) dar kenarlardan biri veya her ikisi için sağlanmıştır . Resul Pavlus ve Musa'nın yanı sıra vita activa ve vita contemplativa alegorilerinin ikinci katın köşelerine yerleştirilmesi gerekiyordu . Vasari ve Condivi oybirliğiyle sadece bu dört figürü belirtirken, Grimm bu seviye için toplam sekiz oturmuş heykel varsayıyor. Bir kendini enthroned Papa figürü üzerinde catafalk inanılan anıtın planlanan giyme olmak . Cennet ve yeryüzü Condivi alegorilerine göre, katafal iki figürle desteklenmelidir, Vasari'ye göre iki melek.

Papalık mezarlarının tarihinde, 1505'ten kalma tasarımın, her yönden erişilebilen özgür bir mezar olarak, bu biçimde hiçbir öncüsü yoktu. Vasari'de Roma imparatorlarının türbelerine bir gönderme var. En azından mezarın birinci katında von Eine, Roma mezarları ile benzerlikler görüyor, ancak yapının üst kısmı için değil. Von One, Kudüs'teki geleneksel Kutsal Kabir fikri ile özgür bir mezar anlayışında benzerlikler görür ; Floransa'daki San Pancrazio kilisesinde bulunan Cappella Ruccelai'de Leon Batista Alberti tarafından "yeniden yapılanma" Michelangelo tarafından biliniyordu. Bu tür oldukça tipolojik benzerliklerin yanı sıra, von Eine, yapım, oranlar, süsleme vb. Açısından, Andrea Sansovino'nun Roma'daki Santa Maria del Popolo kilisesinde Ascanio Sforza için duvar mezarıyla daha büyük benzerlikler görüyor . 1505.

Mezarın orijinal tasarımı, büyüklüğü ve heykel sayısı açısından o kadar büyüktü ki, Michelangelo üzerinde sürekli çalışmış olsa bile, tamamlanması onlarca yıl alacaktı. Sadece heykeller değil, aynı zamanda çeşitli arabeskler ve diğer süslemelerle mimari öğeler, bronz işçilik vb. Muazzam bir çalışma anlamına gelirdi. Rolland, Papa ve ressamının birlikte uydurdukları "planların ateşli bir çılgınlığından" bahseder. Bu erken planların başarısızlığı neredeyse kaçınılmazdı.

Orijinal plan mezarı Alt-St'de inşa etmekti . Petrus , muhtemelen doğrudan elçi Petrus'un mezarının üzerinde . Ancak kısa süre sonra, eski bazilikanın planlanan devasa anıt için yeterli alan sunmayacağı anlaşıldı . Julius, kilisenin mezarının planlarını uyarlamak yerine yeni bir kilise inşa etmeye karar verdi - yeni Aziz Petrus Bazilikası fikri doğdu. Bunda mezar anıtı koroya yerleştirilmelidir.

1506 gibi erken bir tarihte, istikrarsız ve sürekli yeni planlar yapan Papa Julius, Bramante liderliğindeki Aziz Petrus Kilisesi'nin yeni binasını ilerletmek için mezar anıtı planlarını terk etti . Papa, Michelangelo'ya daha fazla ödeme yapmayı reddetti, bu yüzden işçilere ve mermeri ödeyebilmek için bankacı arkadaşı Jacopo Galli'den borç para almak zorunda kaldı. Mimar Bramante'nin kendisine yönelttiği bir entrikadan şüphelenen derin hayal kırıklığına uğramış Michelangelo, Papa'nın iradesine karşı 1506 baharında Floransa'ya gitti. Michelangelo'nun, Papanın iyiliği ve finansmanı için Michelangelo'yu rakip gören Bramante ve Roma'daki diğer sanatçıların entrikalarına gerçekten kurban gitmesi pek olası değildir. 1508'de Michelangelo, Bologna'da bronz bir heykel diktiği Julius ile uzun süredir uzlaşarak Roma'ya döndü . Ancak Papa, nihayet mezar üzerindeki çalışmaları ilerletmek yerine, Michelangelo'yu Kasım 1512'de tamamlanan Sistine Şapeli'nin tavan ve duvar freskleri üzerinde çalışması için görevlendirdi .

İkinci proje (1513)

Projenin 1513'ten yeniden inşası (Jacomo Rocchetti'nin Kupferstichkabinett Berlin'deki çiziminden sonra )

Julius II Şubat 1513'te öldü. Mayıs 1513'te, Michelangelo ile II. Julius'un uygulayıcıları arasında, Julius'un kendisi gibi en azından heykel sayısı bakımından azaltılmış, mezarın yeni bir versiyonunu sağlayan yeni bir sözleşme yapıldı. ölmeden kısa bir süre önce diledi. Sözleşme, Michelangelo'nun sadece mezar üzerinde çalışması gerektiğini, işin yedi yıl içinde tamamlanmasını öngörüyordu. Ücret 10.000'den 16.500 dükata çıkarıldı. Usta, Trajan Forumu'nun (Marcello dei Corvi) yakınında mermerin taşındığı bir ev kiraladı . Stonemasonlar işe alındı ​​ve Michelangelo, Sistine Şapeli'nin tavan freskleri üzerinde çalıştıktan sonra nihayet yeniden heykeltıraş olarak çalışabildiği için mutlu oldu ve yenilenmiş bir güçle çalışmaya başladı.

Dikdörtgen planlı bir anıt şimdi planlanmıştı, ancak sadece üç kenarı serbest duran, dolayısıyla bir duvar mezarı. Grimm, muhtemelen hatalı bir şekilde "kilise duvarına yaslanan tek bir mermer duvar" varsaydı. Başlangıçta amaçlanan mezar odası ortadan kaldırıldı, bu nedenle artık bir türbe değildi. Mezarı süslemesi gereken heykellerin sayısı önemli ölçüde azalmıştı. Birinci kat, küçültülmüş bir versiyonda ve sadece üç bağımsız kenara sahip olmasına rağmen, prensip olarak hala orijinal planlarla uyumluydu. Birinci katın üzerindeki devasa yapı, bir sunak konstrüksiyonu ( cappelletta ) ile benzerlikler göstermektedir .

İkinci katın tabanı için yine Musa dahil oturan figürler sağlandı. Bunların arasında, cappelletta'da yüksek bir pozisyonda, cennete yükselişi simgeleyen iki kanatlı melekle çevrili Papa'nın oturmuş bir heykeli tahta çıkarılacaktı. Bu sembolizm, papalık mezarları da dahil olmak üzere ortaçağ mezarlarında zaten mevcuttur. Papalık figürünün olduğu topluluğun üstünde, çocukla birlikte bir Madonna var (bu, bir heykel yerine kısma veya hatta bir resim olarak planlanmış olabilir). Biri Madonna with the Child'da, Julius II için Rafael'in Sistine Madonna'sına “dikkat çekici” bir benzerlik olduğunu fark ediyor.Cappelletta figürleri, izleyiciden en uzak olacakları için boyut olarak diğer rakamları aşmalıdır. Cappelletta'nın kendisinin yalnızca düz bir duvar dekorasyonu olarak mı planlanması gerektiği yoksa duvardan odanın içine doğru çıkıntı yapması mı gerektiği açık değildir , böylece yan nişler (heykellerle) veya benzerleri için yer olabilirdi. Mezarın planlanan dikimi hakkında hiçbir şey bilinmemektedir. Grimm, bu aşama için Vincoli'deki San Pietro'yu zaten kabul ediyor .

Figür sayısı bakımından küçültülmüş bir versiyon olsa da bu anıt, ikonografinin karmaşıklığı ve muhtemelen boyutu açısından orijinal tasarımını aşacaktı. 1513 yazında, Michelangelo, anıtın gerçek versiyonuna dahil edilen mezarın birinci katının mimari unsurlarını yürütmek için Antonio del Ponte a Sieve'i görevlendirdi.

Michelangelo, 1513-1515 yılları arasında, başlangıçta dikdörtgen mezarlığın köşe figürü olarak planlanan Musa figürü üzerinde çalıştı. Musa'nın tamamlanması, Vincoli'deki San Pietro'daki mezarın dikilmesinden kısa bir süre önce gerçekleşti. Bitmemiş heykel, Michelangelo'nun Roma'daki atölyesinde yaklaşık kırk yıldır saklandı. Yaklaşık aynı zamanlarda, Michelangelo da iki köle figürü (Musa'dan iki yıl önce Borsi'ye göre) yarattı, ancak bunlar mezara girmedi ve şimdi Paris'teki Louvre'da. Şu anda Floransa'daki Casa Buonarroti'de bulunan , muhtemelen köle olan iki heykelin kaba taslakları da muhtemelen bu zamana kadar uzanıyor.

Köle veya mahkum figürleri, sanat tarihçileri tarafından geleneksel olarak Julius mezarı ile ilişkilendirildi ve ilişkilendirildi - bu tür figürleri açıkça içeren erken tasarımlardan dolayı böyle bir bağlantı açıktır. Ancak son zamanlarda, böyle bir bağlantıyı reddeden sesler oldu.

Michelangelo biyografisinde Grimm, ölen kölenin hayranlığıyla konuşuyor: "Belki de ölmekte olan bu gencin narin güzelliği, Musa'nın gücünden daha da yaygındır ... Onun [ ölen kölenin heykeli ] en yüce olduğunu söylediğimde benim için bir heykel parçası, bunu eski sanatın başyapıtlarının anısına yapıyorum. "

Üçüncü proje (1516)

1516 itibariyle projenin yeniden inşası

Temmuz 1516'da Della Rovere ile heykel sayısının bir kez daha azaltıldığı yeni bir sözleşme yapıldı. Tamamlanma süresi dokuz yıla çıkarıldı. Birinci katın önü değişmeden kalır, ancak birinci katın duvara bağlı iki tarafı bir nişe (yaklaşık üç metre) indirgenmiştir. Taraflar için bir Victoria ve mahkum heykelleri planlandı. 1513 taslağının üst cappelletta yapısı, önemli ölçüde daha küçük bir yapı lehine terk edilmiştir. Papa heykeli, bir Madonna ve Çocuk tarafından taçlandırılan , Pietà konusuna göre iki oturan figürle desteklenen cephenin ikinci katında yer almalıdır . Bu tasarıma göre Musa figürü izleyiciden görüldüğü gibi ikinci katın solundaki niş içinde olmalıdır.

Julius II'nin halefi Leo X , Florentine Medici ailesinden geldi . Medici ve Della Rovere başlangıçta müttefik olsaydı, iki aile arasındaki ilişki 1516'dan itibaren açık düşmanlığa dönüştü, böylece 1516'dan itibaren yeni Papa'nın gözü önünde mezar projesine devam etmek artık mümkün değildi. 1516'da II. Julius'un mirasçıları ustayı sözleşmesinden kurtardı. Sonraki yıllarda Michelangelo, ilk patronları Medici tarafından çağrıldı.

1522'de Della Rovere, mezar için ödenen geri ödemeleri talep etti ve 1524'te bir dava açmakla tehdit ettiler. 10'lu yılların sonunda / 20'lerin başında Michelangelo, Floransa'daki mezar üzerindeki çalışmalarına devam etti. Bazı sanat tarihçileri, tamamlanmamış dört mahkum heykelinin (sözde Boboli köleleri ) (bugün Galleria dell'Accademia , Floransa'da) ve bir galip heykelinin (bugün Palazzo Vecchio , Floransa) bu döneme ait olduğunu varsayar . Diğer sanat tarihçileri, Boboli kölelerini ve galibini 1532'den sonra bir noktaya tarihlendirdi. Bu beş heykelden hiçbiri, başlangıçta Julius mezarı için tasarlansa da, ona dahil edilmedi.

Dört köle heykeli, Michelangelo'nun çalışmasındaki tamamlanmamış, tamamlanmamış olanın tipik bir örneğidir . Bu nedenle dört heykel, Michelangelo'nun araştırmasının odak noktası olmuştur. Sanat tarihçileri, bu finito'nun yalnızca ustanın kronik aşırı yüklenmesinden mi kaynaklandığı (bu, bir anlamda, apaçık, bariz açıklamadır) veya bunun Michelangelo tarafından tasarlanıp tasarlanmadığı konusunda defalarca spekülasyon yaptılar. Sanat tarihçileri, finito olmayanların Michelangelo'nun figürlerin zaten taşta bulunduğu fikrini yansıttığını ve heykeltıraşın sanatının "yalnızca" onları çevreleyen gereksiz malzemeden kurtarmaktan ibaret olduğunu belirtir.

Heykeller, ustanın ölümüne kadar Floransa'daki usta stüdyosundaydı. 1586 yılında onlar getirildi arasında Boboli Bahçeleri Palazzo Pitti onlar sembolik bir mağara yerleştirildi. Şu anki konumları Galleria dell'Accademia'ya taşındıklarında 1908'e kadar oradaydılar.

Dördüncü proje (1526)

1526'da Michelangelo, Papa'nın mirasçılarına cenaze anıtının yeni bir versiyonunu önerdi, buna göre sadece on iki heykelden oluşan bir duvar mezarının yapılması gerekiyordu. Bu proje durumu hakkında neredeyse hiç güvenilir bilgi yoktur. Michelangelo muhtemelen bu aşamada kalan yan nişleri tamamen ortadan kaldırmıştı, böylece sonuç açıkça gerçek mezar anıtının yönünü gösteriyordu. Della Rovere, önceki taslaklara kıyasla artık çok daha düşük olan bu versiyona katılmıyordu.

Beşinci proje (1532)

1532 itibariyle projenin yeniden inşası

Mezar anıtı üzerindeki çalışmaların hala önemli bir ilerleme kaydetmemesinin ardından, Della Rovere bir çözüm talep etmeye karar verdi. Başka antlaşma (1532) hazırlanmıştır, hangi o anıt Vincoli, Julius'un San Pietro inşa edilecek olduğu tespit edilmiştir itibari kilisenin olarak kardinal altı heykellerini kendini yürüten ve çalışmalarını yönlendiren Michelangelo ile. İşin üç yıl içinde tamamlanması gerekiyor. Ancak bu sözleşme bile, Papa Clement VII ve Paul III'ün yeni emirleri gibi Michelangelo tarafından yerine getirilemedi . (özellikle Sistine Şapeli'ndeki Son Yargı ) tüm gücüne sahip çıktı. Kasım 1536'da Papa III. hatta sanatçıyı Della Rovere'e karşı yükümlülüklerinden kurtaracak bir motu proprio .

1530'larda ve 1540'ların başlarında, Michelangelo için "Julius Mezarı Trajedisi" doruk noktasına ulaştı. Usta, yasadışı yollardan büyük miktarda mevduat almakla suçlandı ve hatta tefecilikle suçlandı. Michelangelo, bu iddialara karşı kendisini şiddetle savundu.

Altıncı ve son proje (1542–1545)

1541'de Michelangelo, Son Yargı'yı yeni bitirmişti, Paul III oturdu. Della Rovere'de, diğer sanatçıların Julius mezarını Michelangelo'nun gözetiminde tamamlamaları gerektiğini söyledi. Julius II'nin mirasçıları kabul etti ve 20 Ağustos 1542'de son sözleşme yapıldı.

Mezar nihayet 1542-1545 yılları arasında tamamlandı. Sonunda, Michelangelo muhtemelen sadece, şu anda cenaze anıtının merkezinde bulunan Musa'yı elle ve asistanların yardımı olmadan idam etti. Leah ve Rachel'ın heykelleri ya usta tarafından asistanı Raffaello da Montelupo'nun yardımıyla ya da yalnızca ikincisi tarafından yapılmıştır. Kalan üç heykel (bir peygamber, bir sibyl ve çocuklu Madonna) 1537'de Michelangelo tarafından çizildi, ancak asistanlar tarafından tamamlandı. Birinci katın mimari unsurları için, Antonio del Ponte a Sieve tarafından 1513 civarında yapılmış olan çalışma kullanıldı (yukarıya bakın). Üst katın mimarisi Giovanni di Marchesi ve Francesco d'Urbino tarafından yapılmıştır.

1545'te, işletmeye alındıktan yaklaşık 40 yıl sonra, mezar nihayet Vincoli'deki San Pietro'da bugünkü haliyle dikildi.

Genel açıklama

Mezar anıtı iki katlı bir duvar mezarı olarak tasarlanmıştır. Müller, "hoş olmayan bir izlenim" veren "oldukça barok bir duvar konstrüksiyonu" hakkında yazıyor. Birinci kat, iki zengin süslemeli niş ile orijinal tasarımın dar yanlarından birinin anısını hala taşımaktadır. Musa heykeli birinci katın ortasındadır. İzleyiciden Sağdaki niş içinde heykelidir Lea bir şekilde bir alegori vita activa sol niş içinde, bunun Rachel bir alegori olarak vita contemplativa ayakta pozisyonda, her iki.

İkinci katın mimarisi , aynı boyutta üç niş oluşturan dört yüksek pilaster ile karakterize edilir . Sağ nişte, sol nişte, Vita Contemplativa'nın üzerinde , her ikisi de oturmuş bir sibil olan bir peygamber vardır . Anıtın tam ortasında, Musa heykelinin yukarısında Michelangelo, Julius II heykelini yatar pozisyonda yerleştirdi. Papa figürünün arkasındaki ve üstündeki orta nişte , kucağında bebek İsa ile dik duran Meryem Ana yer alır . Papa ve onun üzerine yerleştirilmiş Çocuk Madonna dinlenme şeklin Bu topluluk zaten üzerinde yatar pozisyonda ölü ikonografik ortak tasviri ile 1513 ikinci taslak benzer bir biçimde bulunabilir Cline , tek kolla desteklenen baş, bir Etrüsk teması çekilir ve ölenlerin öbür dünyada bir ziyafete katıldığını gösterir . Anıtı taçlandıran merkezi nişin üzerinde papalık arması bulunur.

Anıt zengin süslemelidir, bu özellikle birinci kat için geçerlidir. Sibyl ve Peygamber'in tahta çıktığı iki alt nişin üzerindeki çıkıntıların her biri , kabartma olarak iki erkek caryatid ile desteklenmiştir .

Çarpıcı olan, topluluktaki Musa figürünün baskınlığıdır; bunun karşısında dinlenen Julius figürü - aslında cenaze anıtının ana figürü - neredeyse kaybolur. Bu orantısızlığın bu şekilde planlanmadığı ve daha çok, diğer figürlerden daha önce yaratılan gerçek boyuttan büyük Musa'nın mezarın daha eski, daha anıtsal bir versiyonu için tasarlanmış olmasından kaynaklandığı varsayılabilir. Eklemek istenen son Versiyona boyut olarak küçültülmemiş.

Musa

Musa, şüphesiz, Michelangelo'nun şüphesiz tek başına idam ettiği tek heykel olması nedeniyle, Julius mezarındaki en önemli figürdür. Bu nedenle, geleneksel olarak yorumcuların en büyük ilgisidir. Michelangelo'nun biyografi yazarı Condivi'ye yaptığı şu açıklamanın gösterdiği gibi, ustanın kendisi işinden memnun görünüyor: "Bu heykel, Papa Julius'un mezarını onurlandırmak için yeterlidir."

açıklama

Musa

Carrara mermerinden bir bloktan yapılan Musa heykeli 2.35 yüksekliğindedir. Peygamber oturma pozisyonunda tasvir edilmiştir, bu nedenle heykel yaklaşık üç metre dik olarak ölçülür. Heykel alçak bir kaide üzerinde durmakta ve diğer heykellerin arka plan figürleri olarak görünmesi için anıttan hafifçe dışarı itilmektedir. Musa, Sina Dağı'ndan döndüğü anda kanunun tabletleriyle temsil edilir ve altın buzağı etrafında İsrailoğullarının dansına tanık olur . Sağ kol yasanın tabletlerinde desteklenir, sol kol bükülür, el gevşek bir şekilde kucağına oturur. Teknik ustalığı Müller tarafından kıyaslanamaz olarak takdir edilen kalın, dalgalı saçları ve göğsüne kadar inen kalın sakal telleri ile yaklaşık 45 ° sola çevrilmiş, sert, onaylamayan bakış hiç şüphesiz dans eden. Altın buzağı etrafında insanlar. İncil geleneğine göre, sadece birkaç dakika sonra, Musa kanun tabletlerini -Michelangelo'nun temsilinde hala dokunulmamış olarak- halkının yanlış yaptığı gerekçesiyle paramparça edecek. Peygamber, bol kıvrımları olan kolsuz bir tunik giymiş.

Musa'nın - ikonografik olarak yaygın - boynuzlu temsili (bu ikonografiye aşina olan çağdaş izleyicilerin Musa'yı hemen bu şekilde tanımasına izin verdi) İbranice "q "ran" fiilinin yanlış tercümesine dayanmaktadır (קָרַן), "ışıma" olarak doğru bir şekilde çevrilebilir. Gelen Vulgate Michelangelo da kendisi yönelik üzerinde, "cornuta" (boynuzlu) kullanılarak çevrilmiştir bir yanlış için ses çıkarma .

Musa detay

Michelangelo, Musa'sını eski gelenekte güçlü bir kahraman olarak tasvir etti. Kaslar, tendonlar ve damarlar gibi özellikler anatomik olarak hassas bir şekilde işlenmiştir. Güçlü boynuzlu kafa ve kaslı uzuvlara sahip, gerçek hayattan daha büyük, gerilim yüklü heykel, izleyiciye zahmetli bir şekilde sınırlandırılmış bir güç izlenimi veriyor ve bir sonraki anda öfke patlamasıyla boşalıyor.

Jacob Burckhardt şöyle yazıyor: “Musa, altın buzağıya saygı duyduğu ve zıplamak istediği anda temsil ediliyor gibi görünüyor. Kendisine bahşedildiği fiziksel güçten titreyerek bekleyebileceği gibi, muazzam bir hareketin hazırlığını kendi biçiminde yaşıyor. " Lübke'ye benzer :" Sanki parıldayan gözler, altın buzağıya bu kadar şiddetli bir şekilde tapınmanın kutsallığını görmüş gibi. tüm figür boyunca bir iç hareket yanıp söner. Sarsılmış, sanki bir an için hareketini kontrol altında tutmak istiyormuş gibi sağ eliyle harika bir şekilde akan sakalı tutuyor ve sonra daha da ezici bir şekilde yola koyuluyor. "

Pek çok yorumcu tarafından vurgulanan bir özelliktir heykelin terribilità (İtalyan gelen Terribile : "korkunç korkunç") - çağdaşları da usta kendisine özellik, aynı zamanda Papa Julius atfedilen olduğu bir özellik. Grimm ve Von Eine gibi yorumcular, bu nedenle, Musa heykelindeki ustanın kendi portresinin unsurlarının yanı sıra Papa'nın özelliklerini de görüyorlar. Grimm şöyle yazar: "Sanki bu figür, Papa'nın ruhunu dolduran tüm muazzam tutkuların başkalaşımıydı, ideal kişiliğinin en büyük, en güçlü halk lideri figürü altındaki imajıydı ..." Ve dahası: "Michelangelo'nun sahip olduğu tüm gücü ... bu uzuvlarında ve yüzündeki Papa'nın şeytani, çabuk huylu şiddetini gösterdi."

Olası rol modeller

Michelangelo Musa için olası bir model olarak bahseder Andrea di Bonaiuto en fresk Saint Thomas The Triumph of İspanyol Chapel Santa Maria Novella Florence. Musa üzerindeki en büyük etki, 1537 yılına kadar Floransa Katedrali Santa Maria del Fiore ana portalının yanındaki dört büyük nişte diğer üç müjdeci ile birlikte duran Donatello'nun oturan Evangelist John figüründe (1408-1415) görülüyor. ve 1936'dan beri Museo del Opera del Duomo'da bulunmaktadır. Von Eine, Donatello'nun statik temsili ile Michelangelo'nun Musa'sının dinamizmi ve canlılığı arasındaki güçlü karşıtlığı vurguluyor. Heykelin doğallığı ve dinamizminde von Eine, Michelangelo'nun yoğun bir şekilde uğraştığı Helenistik sanatın etkilerini görüyor . Bu bağlamda von Eine , birkaç yıl önce Roma'da bulunan ve Michelangelo'nun iyi bildiği Belvedere'nin gövdesine özellikle değinir . Michelangelo'nun kendi çalışmasında, Musa'nın öncüleri von Eine, Sistine tavan fresklerinden özellikle Joel, Yeremya ve Daniel peygamberlerini görür.

resepsiyon

Michelangelo'nun Musa'sı muhtemelen en popüler heykel eserlerinden biri olacak. Scultore'un dehasının doruk noktasına ulaştığı eser olarak, birçok uzman tarafından Michelangelo'nun en önemli sanatsal yaratımı olarak kabul edildi ve kabul edildi . Vasari, hiçbir modern veya antik heykelin güzellikte Musa ile rekabet edemeyeceğine karar verir.

Goethe, 1830'da heykel hakkında şunları yazdı: “Bu kahramanı oturmaktan başka düşünemiyorum. Muhtemelen, İkinci Julius'un mezarı üzerindeki güçlü Michelangelo heykeli, hayal gücümü ondan kaçamayacağım şekilde ele geçirdi. "

Psikanalizin kurucusu Sigmund Freud bile heykelle kapsamlı bir şekilde ilgilenmiş ve 1914'te (Michelangelo'nun Musa ) üzerine 22 sayfalık anonim bir inceleme yayınlamıştır . Freud, "hiçbir resmin daha güçlü bir etkisi olmadığını" belirtir. Resimdeki dinamiklerin bir dizi hareketten kaynaklandığı sonucuna varır. Musa altın buzağı etrafında dans ederken sesini ve elini kaldırmak için yükselirken, kanunun tableti diğer elinden kayma tehdidinde bulunur. Kaldırma hareketinde hareket oturma hareketine geri döner, çünkü Musa - böyle bir durumdaki her insan gibi - tahtaları tekrar kavramaya çalışır. Freud bu hareketi eskiz biçiminde gösterir. Hareket, tabiri caizse, mermerde donmuş durumda.

Grimm , Michelangelo'nun Musa heykelini “modern heykelin tacı” olarak görüyor. Sadece düşünce açısından değil, aynı zamanda emsalsiz bir icradan zorlukla daha ileri götürülemeyecek bir inceliğe yükselen çalışma açısından da. ”“ Bu heykeli bir kez gören herkes ... izlenimi sonsuza kadar kalmalıdır. Bir majesteler onu dolduruyor, kendine güven, sanki cennetin fırtınaları bu adamın emrindeymiş gibi bir his, ama onu serbest bırakmadan önce, yok etmek istediği düşmanların ona saldırmaya cesaret edip edemeyeceğini görmek için kendini zorladı. "

Müller, yüzün "büyük güzelliğini" ve çıplak vücut parçalarının taşıdığı canlılık izlenimini övüyor. Aynı zamanda, “belirli bir etki arayışı” da göz ardı edilemez.

Gardner / Kleiner, diğer birçok yorumcu gibi, Michelangelo'nun Musa'sının gizli, görünüşte neredeyse patlayan duygusal ve fiziksel enerjisine işaret ediyor. Bu yönüyle usta Helenizm döneminden beri her resimsel çalışmayı geride bırakmıştır.

kabarma

  • Ascanio Condivi
Vita di Michelagnolo Buonarroti raccolta için Ascanio Condivi da la Ripa Transone (Roma 1553) . Bölüm I: Önsöz ve kaynakça içeren tam metin (Fontlar. 34) tam metin
Michelangelo Buonarotti'nin hayatı. Michelangelo'nun hayatı, öğrencisi Ascanio Condivi tarafından anlatılıyor. İtalyanca'dan tercüme edilmiştir. u. Hermann Pemsel tarafından. Münih 1898.
  • Giorgio Vasari
Le vite de 'piú eccellenti architetti, pittori, and scultori italiani da Cimabue insino a' tempi nostri . Birinci baskı Florence 1550. İkinci genişletilmiş baskı Florence 1558.
Michelangelo'nun hayatı . Alessandro Nova tarafından düzenlendi. Caroline Gabbert tarafından düzenlenmiştir. Yeni Almancaya çevrildi. Victoria Lorini tarafından. Berlin 2009. (Baskı Giorgio Vasari), ISBN 978-3-8031-5045-5 .

Edebiyat

  • Giulio Carlo Argan, Bruno Contardi: Michelangelo. Ediz. inglese, 9. baskı. Giunti Editore, 1998, ISBN 88-09-76249-5 .
  • Stefano Borsi: Onaltıncı Yüzyıl: Altın Çağlar. İçinde: Marco Bussagli (Ed.): Roma. Sanat ve Mimarlık. Köneman 1999, s. 402-439.
  • Charles Clément: Michelangelo, Leonardo, Raffael, 16., 17. ve 18. yüzyılların sanatı ve sanatçıları. EA Seemann yayıncısı, 1870.
  • Enrico Crispino: Michelangelo. Giunti Editore, 2001, ISBN 88-09-02274-2 .
  • Charles de Tolnay: Michelangelo. Cilt 4: Julius II Mezarı, Princeton 1954.
  • Christoph Luitpold Frommel (Ed.): Michelangelo. Mermer ve Ruh: Papa II. Julius'un mezarı ve heykelleri . Schnell & Steiner, Regensburg 2014, ISBN 9783795429157 .
  • Helen Gardner, Fred S. Kleiner: Gardner'ın Çağlar Boyunca Sanatı: Batı Perspektifi. Cilt 2, 13. baskı. Yayıncı Cengage Learning, 2010.
  • Herman Friedrich Grimm: Michelangelo'nun Hayatı. Cilt I, 1860.
  • Friedrich Müller: En ünlü inşaatçıların, heykeltıraşların, ressamların, gravürcülerin, form kesicilerin, litografçıların vb . Hayatı ve eserleri. İlk sanat dönemlerinden günümüze. Ebner & Seubert yayınevi, 1857.
  • Erwin Panofsky: Michelangelo'nun II. Julius Mezarının İlk İki Projesi. In: The Art Bulletin. 19, 1937, s.561-579 JSTOR
  • Joachim Poeschke: İtalya'daki Rönesans heykeli. Cilt 2, Münih 1992.
  • Volker Reinhardt: İlahi: Michelangelo'nun Hayatı. Biyografi, Verlag CH Beck, 2010, ISBN 978-3-406-59784-8 .
  • Angelo Tartuferi: Michelangelo. Pittore, heykeltıraş, architetto. Con gli restaurati della Cappella Sistina e del Giudizio universale. Ediz. tedesca, ATS Italia Editrice, 2001, ISBN 88-87654-61-1 .
  • Henry Thode: Michelangelo - çalışmalarının eleştirel incelemesi. Cilt 1, Berlin 1908.
  • Franz-Joachim Verspohl: Michelangelo Buonarroti ve Papa II. Julius Musa - askeri liderler, yasa koyucular, ilham perisi liderleri. (= Kleine Politische Schriften Cilt 12), Wallstein Verlag, Göttingen 2004, ISBN 3-89244-804-3 incelemesi .
  • Herbert von Bir: Michelangelo. İngilizce baskısı, Londra 1973.
  • Martin Weinberger: Heykeltıraş Michelangelo. Cilt 1, Londra, New York 1967.
Daha fazla literatür
  • Georg Satzinger: Michelangelo'nun Vincoli'deki S. Pietro'daki II. Julius mezarı. In: Journal for Art History. 64, 2001, s. 177-222.
  • Bram Kampers: Bir Anıtın İcadı. Michelangelo ve Julius mezarının metamorfozları. İçinde: Horst Bredekamp, ​​Volker Reinhardt (Ed.): Ölülerin kültü ve iktidar arzusu . Darmstadt 2004, s. 41-59.
  • Horst Bredekamp: Michelangelo'nun Julius mezarının sonu (1545) ve başlangıcı (1505). Özgür mü yoksa duvar mezarı mı? İçinde: Horst Bredekamp, ​​Volker Reinhardt (Ed.): Ölülerin kültü ve iktidar arzusu . Darmstadt 2004, s. 61-83.
  • Claudia Echinger-Maurach: Michelangelo'nun Papa II. Julius için mezarı. Hirmer, Münih 2010, ISBN 978-3-7774-4355-3 .

İnternet linkleri

Commons : Juliusgrabmal  - Görüntüler, videolar ve ses dosyaları koleksiyonu

Bireysel kanıt

  1. Clément, s. 124.
  2. Argan / Contardi, s.13
  3. Argan / Contardi, s.13
  4. Verspohl, s.109.
  5. Müller, s.218.
  6. Borsi, s. 426.
  7. Argan / Contardi, s.13
  8. "... un disegno che aveva fatto per tal sepoltura, ottimo testimonio della vicù di Michelagnolo, che di bellezza e di superbia e di grande decorento ve ricchezza di heykel passava ogni antica et imperiale sepoltura."
  9. ^ David Greve: Statü ve Heykel: Florentine Heykeltıraş Baccio Bandinelli'nin Hayatı ve Eserleri Üzerine Araştırmalar. (= Sanat, Müzik ve Tiyatro Çalışmaları, Cilt 4) Verlag Frank & Timme GmbH, 2008, s. 188.
  10. Panofsky, s.561.
  11. Grimm, s.276.
  12. Reinhardt, s.76.
  13. Grimm, s.276.
  14. ^ Gardner / Kleiner, s.469.
  15. Argan / Contardi, s.13
  16. Grimm, s.274.
  17. Argan / Contardi, s. 13-14.
  18. Grimm, s. 275; von Bir, s.41.
  19. von Eine, s.41.
  20. Grimm, s.276.
  21. Reinhardt, s. 80.
  22. von Eine, s.44.
  23. Grimm, s.276.
  24. ^ Romain Rolland: The Extraordinary Life of Michelangelo (Resimli), Special Edition Books, tarihsiz, Bölüm 2, s.1.
  25. Argan / Contardi, s.14
  26. Reinhardt, s. 74 vd.
  27. Verspohl, s.109.
  28. Clément, s.129.
  29. von Eine, s.75.
  30. Yazar ??: Makale ?? In: Teolojik Gerçek Ansiklopedisi . Çalışma baskısı Cilt 18, Bölüm 2. Catechumenate , Catechumens - Canon Law, de Gruyter, Berlin 2000, ISBN 3-11-016295-4 , s. 728.
  31. Grimm, s. 404.
  32. von Eine, s. 76.
  33. von Eine, s. 76 ff.
  34. Grimm, s. 404.
  35. Panofsky, s. 577; von Bir, s. 76.
  36. von Eine, s. 76.
  37. Borsi, s. 426.
  38. Yani z. B. Crispino, s.90.
  39. Gardner / Kleiner, s. 470.
  40. Grimm, s. 407.
  41. von One, s. 88.
  42. Verspohl, s.114.
  43. Thode (s. 216), dört heykel üzerindeki çalışmaların başlangıcını 1519'a tarihlendirir. Poeschke, s.102; bu yüzden ayrıca Crispiano, s. 90.
  44. de Tolnay, s. 55-56; Weinberger, s. 264-265; Tartuferi, s.23.
  45. ^ Crispino, s.90.
  46. Tartuferi, s.23
  47. ^ Crispino, s.90.
  48. ^ Crispino, s.90.
  49. Verspohl, s.8.
  50. Verspohl, s.8.
  51. Clément, s. 135.
  52. Clément, s. 139.
  53. Müller, s.218.
  54. Borsi, s. 423.
  55. Borsi, s. 427.
  56. Gardner / Kleiner, s. 470.
  57. "arayış sola statua è bastante çok uzak bir yerde alla sepoltura di papa Giulio"
  58. Müller, s.219.
  59. Verspohl, s.24.
  60. von One, s. 82; Grimm, s. 406.
  61. Grimm, s. 404.
  62. Grimm, s. 406.
  63. von Eine, s.82.
  64. "... alla quale statua non sarà mai cosa moderna alcuna che possa arrivalare di bellezza, e delle antiche ancora and può dire il medesimo."
  65. Sigmund Freud: Michelangelo'nun Musa'sı. İçinde: Imago. Beşeri Bilimlere Psikanaliz Uygulama Dergisi. 3, 1914, s. 15-36 [1] , burada s. 16.
  66. Grimm, s. 405.
  67. Grimm, s. 404-405.
  68. Müller, s.219.
  69. Gardner / Kleiner, s. 470.

Koordinatlar: 41 ° 53 ′ 38 "  K , 12 ° 29 ′ 35"  D