Axur, re d'Ormus
| Opera tarihleri | |
|---|---|
| Başlık: | Axur, re d'Ormus |
Libretto'nun başlık sayfası, Viyana 1788 | |
| Şekil: | Üç perdede Dramma tragicomico |
| Orijinal dil: | İtalyan |
| Müzik: | Antonio Salieri |
| Libretto : | Lorenzo Da Ponte |
| Edebi kaynak: | Tarare bölgesinin Beaumarchais |
| Prömiyer: | 8 Ocak 1788 |
| Prömiyer yeri: | Burgtheater , Viyana |
| Oyun zamanı: | yaklaşık 3 saat |
| insanlar | |
| |
Axur, yeniden d'ORMUS ( Axur, Hürmüz Kral bir olan) trajikomik opera ( dramma tragicomico beş) eylemleri ile Antonio Salieri , tomurcuklanan Hofkapellmeister İmparator Joseph II. Libretto adapte Lorenzo Da Ponte ile verilene Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais için Tarare , orijinal Paris sürüm çalışmaları. Galası Ocak 8, 1788 tarihinde gerçekleşti içinde Burgtheater'e Viyana .
arsa
ilk hareket
Deniz kıyısındaki küçük bir orman, Atar'ın evine çok da uzak değil
Basit bir askerden asil bir generalliğe yükselen Atar ve eşi Aspasia, derin bir aşk içinde birleşirler (düet: Qui dove scherza l'aura ). Birlikte tenha bir hayat sürebilirlerse mutlulukları mükemmel olurdu. Aspasia, Kral Axur'un erdemleri göz önüne alındığında, bunu yapmasını isterse bunu yapmayı reddetmeyeceğine inanmaktadır (aria: Perdermi? E chi potria svellermi dal tuo fianco? ). Atar, Aspasia'yı sık sık terk etmek zorunda kalsa da, kralına ve ona tapanlara borçlu hissediyor. Birdenbire korkulu bağırışlar çiftin huzurunu bozar: Atar'ın evinde yangın çıkar. Atar yangın mahalline koşarken Aspasia, Altamor tarafından kaçırılır.
İkinci perde
Axurs Sarayı'ndaki galeri
Axur'un sırdaşı Biscroma, kraldan Atar için merhamet ister ve ona Atar'ın hayatını kurtardığını ve gücünü ona borçlu olduğunu hatırlatır (düet: Non mi seccar, Biscroma ). Ancak Atar'ı kişisel mutluluğu kadar halk arasındaki popülaritesini de kıskanan Axur, onu yok etmeye kararlıdır.
Altamor girer ve Aspasia'nın başarılı bir şekilde kaçırıldığını bildirir. Kral, Biscroma'ya arzuladığı kadının şerefine bir ziyafet vermesini emreder.
Köleler tarafından yönetilen Aspasia, krala sunulur (koro: Ne 'più vaghi soggiorni dell' Asia ). Fiammetta'dan sarayda olduğunu öğrenir. Kocasının sadakatini ve cesaretini kötüye kullandığı için Axur'a öfkeyle hakaret eder.
Urson, umutsuz Atar'ı kral ile görüşmek ister. Atar, Axur'a merhamet etmesi için yalvarır ve başına gelen suçları rapor eder (arya: Pietade, Signore, del misero Atar ). Axur ikiyüzlü bir şekilde yardımını önerir. Atar, Aspasia'nın kaçırılmasından şikâyet edince kral aşağılayıcı bir şekilde ondan bir köle olarak söz eder. Korkmuş Atar karısını savunur (arya: Soave luce di Paradiso ). Axur ona geçmiş eylemlerini hatırlatır ve erkekçe olmayan davranışlarını kınar. Altamor'a, Atar'ın Aspasia'yı kaçıranları bulmasına yardım etme emrini veriyormuş gibi yaptı ama ona gizlice Atar'ı öldürme emri verdi. Biscroma, Atar'ı tehdit eden tehlikeyi sezer ve onu nasıl kurtarabileceğini düşünür (dörtlü: Pria che la nuova aurora ).
Üçüncü perde
Brahma tapınağının önünde geniş yer
Başrahip Arteneo, Axur'a krallığın yine düşmanlar tarafından tehdit edildiğini bildirir (Cavatine: Di tua milizia ). Efendisine yeni bir general atamasını ve insanlara tanrılar tarafından atandığını söylemesini tavsiye eder. Uygun isimler sorulduğunda Axur kendi oğlunu baş rahibe Altamor'a önerir (aria: Tu fa che intanto uniscasi il popolo agitato ). Arteneo, oğlunun yakında seçilmesiyle birlikte kendi gücünün arttığını görüyor (monolog: O divina prudenza ).
Biscroma sarayda rüya gören Atar (monolog: Da qual nuova sciagura ) ile karşılaşır ve ona Aspasia'nın Axur'un hareminde Irza adıyla esir tutulduğunu söyler. Aspasia'nın kurtuluşunun, saraydan denize uzanan bir ip merdivenle hazırlanmasını önerir. Atar'ın gece bahçeye gizlice girmesi ve karısını geri getirmesi gerekiyor (arya: V'andrò, tutto si tenti ).
Bu arada halk, yeni generalin adını öğrenmek ve ona biat etmek için tapınağın önünde toplandı (A minör Yürüyüşü). Bir oğlanın masum dudakları onu ilan etsin Elamir. Ancak baş rahibin emrinin aksine Elamir, Altamor'un adını değil, Atar'ın adını verir. Halk neşelendirir ve Atar ordunun komutasını tekrar almayı kabul eder (koro ile arya: Chi vuol la gloria ). Görmezden gelinen Altamor, Atar'a hakaret eder, bunun üzerine Atar onu bir düelloya davet eder (dörtlü: Non partir, la scelta è ingiusta ). Axur ve Arteneo tapınakta sakinliği ancak zorlukla yeniden sağlayabiliyor. Brahma pahasına bir koro sahneyi kapatır.
Dördüncü perde
Şenlik için dekore edilmiş sarayın ışıklı bahçesi
Axur fikrini değiştirdi ve ertesi gün yapılması planlanan harem festivalinin bu akşam yapılmasını istiyor. Biscroma, Aspasia'nın planlanan kaçırılmasını tehlikeye atmamak için onu durdurmaya çalışır. Ancak Axur değiştirilemez ve Biscroma bir hile ile partiyi erken bitirmeye karar verir.
Köleler Aspasia'yı getirir ve festival başlar (nakarat: Il Cielo rintuoni di gridi di gioia ). Kral tarafından alkışlanan bir palyaço yapılır. Sonra Biscroma, hayatını anlattığı ve bir zamanlar Atar tarafından nasıl kurtarıldığını anlattığı küçük bir şarkı söylüyor (romantizm: Nato io son nello stato romano ). İsim dudaklarından çıkar çıkmaz Axur öfkeyle Biscroma'ya koştu. Kaos patlak verir, her şey kaçar. Aspasia, Atar'ın isminin anılması üzerine bayılır ve Fiammetta hayatından korkar. Fiammetta'nın haykırışıyla Axur, Biscroma'dan ayrılır ve hareme geri döner.
Bu sırada Atar saraya sızmıştır. Biscroma, kralın onu tanımaması için onu bir Mağribi kılığına sokar. Aynı anda Axur, Aspasia'nın odasından öfkeyle çıkar çünkü onu kesin bir şekilde reddetmiştir. Moor'u görünce hemen yeni bir kötü niyetli düşünce ile karşılaşır (Cavatine: Misero abbieto negro ): Aspasia'nın ona yaptığı aşağılamanın cezası olarak, siyah adam kocası olacaktır.
Aspasias'ın muhteşem odası
Kaderi konusunda çaresiz olan ve Atar'ın öldürüldüğüne ikna olan Aspasia, ölümü diler (Cavatine: Son queste le speranze ve Rondo: Morte, pietosa morte ). Biscroma aptal siyah bir kadınla evleneceğini söylediğinde, gözyaşları içinde Fiammetta'dan kendi yerine kendini feda etmesini ister (düet: Salva me di tanta infamia ).
"Mohr" Atar, "Irza / Fiammetta" nın onun Aspasia olmadığını anlayınca hayal kırıklığına uğradı (Finale: Dunque un muto tu non sei? ). Aniden Urson, muhafızlarla hareme saldırdı; Axur onlara Moor'u öldürme emrini vermişti, çünkü Aspasia'da hâlâ umudunu kaybetmek istemiyor. Biscroma askerleri geri çeker ve kurbanlarının gerçek kimliğini ortaya çıkarır. Korku içinde geri tepiyorlar; durumun umutsuz olduğunu biliyorlar (topluluk: Crudo Axur, chi può placarti? ).
Beşinci perde
Axurs sarayında, Atar'ın idamı için hazırlanan iç avlu
Axur, cezasını duyurması için Atar'ı ona getirmiştir (arya: Idol vano d'un popol codardo ). Ancak, yalnızca ölmesini diler ve Axur'u utanç verici eylemlerinin sonuçları konusunda uyarır (Cavatine: Morir posso solo una volta ). Ayrıca krala "Irza" kızının Aspasia olmadığını açıklar.
Öfkeli kral hemen Aspasia'ya gönderir ve ortaya çıktığında iki sevgili mutlu bir şekilde kucaklaşır. Fiammetta, "Irza" kılığına girdiğini itiraf eder ve ölüm cezasına çarptırılır. Aspasia'dan ayrılan Atar da idam cezasıyla karşı karşıya. Muhafızlar Atar'ı ele geçirirse Aspasia kendini bıçaklamakla tehdit eder (üçlü: Il mio corragio deluse i voti tuoi ).
Köleler Axur'un ayağına koşar ve Atar için ondan merhamet ister. Biscroma liderliğindeki askerler, Atar'ı serbest bırakıyor gibi görünüyor. Ancak bu bir durur ve krala saygı duyulmasını talep eder. Axur, Atar'ın popüler otoritesinin tartışmasız ve kendisinden daha büyük olduğunu kabul etmelidir. Acı küfürler altında kendini bıçaklayarak öldürür.
Kalabalık, Atar'ı yeni kralları ilan eder. İlk başta bu onuru reddeder, ancak zincirlerin kendisinden çıkarılmaması şartıyla kabul eder. Yeni kazanılan gücü sadece halkın yararına kullanması için ona bir uyarı olmalıdır (son koro: Qual piacer le nostr 'anime ingombra ).
Enstrümantasyon
Opera için orkestra dizisi aşağıdaki enstrümanları içerir:
- Nefesli rüzgarlar : iki flüt , iki obua , iki klarnet , iki fagot
- Pirinç : iki boynuz , iki trompet
- Timpani , perküsyon : bas davul , ziller , davul
- mandolin
- Teller
- Basso devamı
İş geçmişi
Ortaya Çıkışı
Lorenzo Da Ponte'nin librettosu , yine Salieri tarafından bestelenen Pierre Augustin Caron de Beaumarchais'in Tarare (1787) operasına dayanmaktadır . Bu operanın Paris'teki muzaffer başarısından sonra İmparator II. Joseph , Viyana'daki saray tiyatrosu için bir İtalyan versiyonu istedi . Daha sonraki Franz II'nin düğünü , bayram galasına vesile oldu.
Da Ponte ve Salieri, Fransız modelini Viyana sahnesinin ihtiyaçlarına göre uyarladılar ve bale bölümü bir İtalyan alacalıyla değiştirildi . Önsöz atlandı, ancak Da Ponte ve Salieri yeni bir ilk perdeyi yazdı ve insanların çoğunun adını değiştirdi: "Atar" "Axur" oldu, "Tarare" "Atar" oldu, "Calpigi" "Biscroma" oldu, "Spinette" " "Fiammetta" oldu. Siyasi imalar büyük ölçüde yumuşatıldı veya tamamen ortadan kaldırıldı.
Da Ponte'nin librettosu, Fransızca orijinalinin İtalyanca diline ücretsiz bir çevirisi olsa da, iki versiyon arasındaki müzikal benzerlik çok daha azdır. Paris müziği "Fransız şarkıcılar" için yaratılırken, Viyana'da "İtalyan oyunculuk şarkıcılar" sahneye çıktı. Salieri, eserin büyük bir bölümünü sıfırdan besteledi: Ona göre, farklı şarkı söyleme şekli ve kelime ile şarkı arasındaki farklı ilişki, farklı bir müzikal estetik yaklaşım gerektiriyordu. Neredeyse tüm müzikal sayılar, özellikle Accompagnato'dan müzikale serbest geçişte, Buffa ve Seria arasında yer alan diğer İtalyan operalarında da kullandığı bir tarzda Salieri tarafından kapsamlı bir şekilde elden geçirildi veya tamamen yeniden düzenlendi. kendi içlerinde de çok özgürce işlenen sayılar. Belli bir ölçüde, çizgi ve dramatik vurgular, yarı hattı hat kaymıştır içinde Tarare, daha açık bir şekilde birbirinden ayırt edilmektedir . Sonuç, "İtalyanca söylenen operanın daha önce bilmediği tamamen yeni bir türden bir başyapıt", "İtalyan türü operayı çok katmanlı bir müzikal tiyatroya dönüştürmede bir kilometre taşı" […] "İtalyan versiyonu da eski rejimin koşulları ve olası sonu hakkında derin siyasi yorumlar ”.
Prömiyer için hazırlıklar birkaç ay sürdü. Da Ponte'nin 1827 tarihli anılarında bu koşulların tasviri çekincelerle işaretlenmiştir. Da Ponte, aksur nedeniyle Don Giovanni'nin galasından önce Prag'dan Viyana'ya dönmek zorunda kaldı . Salieri için patronu Christoph Willibald Gluck'un ölümü ve oratorio Le Jugement dernier'in Paris Konseri spirituel için bestesi bu süre zarfında düştü .
Axur re d'Ormuz (o sırada yazıldığı şekliyle) 8 Ocak 1788'de Viyana Burgtheater'da prömiyeri yaptı . Viyana'da çok popüler olan Tarare skoru ile karşılaştırıldığında, yeni versiyon baştan sona dayanamayacağı açık fikirli çevrelerin baskısı altındaydı. Günlüğüne göre, 16 Kasım 1787'den beri orijinalin puanını inceleyen Kont Zinzendorf, Da Pontes “pièce fort platte” yi buldu. Yine de, Viyana saray operasının en başarılı prodüksiyonlarından biriydi, özellikle İmparator II. Joseph sponsorluğundaydı.İlk üç yıl içinde Viyana'da hem Burg'da hem de Ekim 1790'dan Kärntnertortheater'da şimdiden 51 performans vardı .
resepsiyon
Olağandışı form zenginliği, iyi kurgulanmış genel yapısı ve ciddi ile hiciv-komik arasındaki başarılı denge sayesinde Axur , prömiyerden hemen sonra Salieri'nin en tanınmış ve en popüler operalarından biri oldu. Viyana'da oyun 1805'e kadar yüz defadan fazla programda yer aldı. Çok sayıda piyano indirgeme ve opera düzenlemeleri (örneğin yaylı çalgılar dörtlüsü veya rüzgar topluluğu için) ve operanın popüler sayılarındaki varyasyon döngüleri, eserin yaygın olarak yayılmasını teşvik etti. Axur'un popüler numaralarını icra eden flüt saatleri gibi çeşitli müzik kutuları bile korunmuştur ; 1790'lardan kalma böyle bir flüt eseri şu anda Leipzig Üniversitesi Müzik Enstrümanı Müzesi'nde .
Musikalisches Wochenblatt yazdı çalışmaları hakkında bir performans vesilesiyle Axur Berlin'de 1791 : “Müzik en güzel deha özellikleri ve çarpıcı bireysel etkilerin doludur. İçinde Salieri hakkında bildiği her şeyi geride bırakan cümleler ve pasajlar var. [...] Ama özellikle bir Salieri'nin usta müziğinin, şairin iyi seçilmiş durumlarının yarattığı etkiyi yoğunlaştırdığı sahnelerde, bunların birçoğunun izleyici üzerinde yarattığı izlenim tarif edilemezdi: aralarında tapınaktaki sahneler , ikinci perdede. Genel olarak, müzik sadece hissedilebilen, tarif edilmeyen bir etki yaratır [...]. "Eleştirel şair ve besteci ETA Hoffmann bile 1795'te alışılmadık derecede coşkulu sözler buldu:" [...] operanın müziği , Salieri'den gelen her şey gibi, çok mükemmel - düşünce zenginliği ve doğru açıklama ona Mozart'ınki gibi rütbe verir - ah dostum, bu şekilde bestelenmiş tek bir opera hayatımın mutluluğunu sağlayabilir! "
Eserin sınıflandırılması
Salieri'nin opera çıktısı içinde, Cublai, gran kan de 'Tartari (“cominciato a Parigi l'estate del anno 1786” imzasına göre, yani Tarare için hazırlık döneminde ) ve Catilina (yaklaşık 1790–1792) Libretti'den vazgeçti. Giambattista Casti ( cf.Prima la musica e poi le parole ) İtalyanca'da Tarare veya Axur ile benzer biçimsel zenginlik elde etmek için çabalayan ve hepsinden önemlisi benzer bir politik patlayıcılığa sahip diğer iki opera , bu yüzden (self-?) Salieri'nin yaşamı boyunca gerçekleştirilmesine asla izin verilmedi.
Eserin çevirileri
İlk Almanca versiyonu 1790'da Ormus Kralı Axur olarak çıktı. D [oktor] 'un İtalyan ve Beaumarchais'in Tarare eserine dayanan 4 perdelik bir opera. Demirci. Sahnedeki Salieri'nin müziği Da Ponte'nin mobilyalarının basit bir çevirisi değildi: daha ziyade, Fransız orijinalinden pasajlar, anlatım bölümlerinden elde edilen nesir diyaloglarına yeniden yerleştirildi. Schmieder'in çok düzgün ve sadık çevirisi ilk kez Frankfurt Mainz Ulusal Tiyatrosu tarafından 14 Ağustos 1790'da yapıldı ve 1830 ve 1843'te burada yeniden üretildi.
Bu Almanca versiyonun Salieri ile doğrudan bağlantılı olarak yaratılıp yaratılmadığı belirsizliğini koruyor, çünkü Salieri, Viyana'dan Frankfurt'a, Axur'un İmparator II . Leopold'un taç giyme töreni için Ulusal Tiyatro'nun yeniliği olduğu Eylül ayına kadar seyahat etmedi . Salieri muhtemelen 20 Eylül'de (“Frankfurter Üçlü Düğün”) 2 ve 17 Ekim'de gösterilere katıldı. Belki de Schmieder çevirisinin 8 Aralık 1797'den 1804'e kadar Viyana'da çalınmasını sağladı, 1788'de Pressburg'da ve 1789'da Budapeşte'de yapılan Franz Xaver Giržik'in Almanca versiyonunun değil.
Eser ayrıca Hollandaca, Rusça ve İngilizceye de çevrildi. 19. yüzyılın ortalarına kadar neredeyse tüm Avrupa metropollerinde (Prag 1788, Lizbon 1790, Milano 1792, Paris 1813, Berlin 1820 dahil) performansların yanı sıra Rio de Janeiro'da (1814) başarılarına rağmen performanslar bile var. Yurtdışında, Almanca konuşulan ülkelerdekinden biraz daha düşüktü.
Heinrich Heine'nin Lucca'daki hamamlarının 5. ve 6. bölümlerindeki sayısız Axur alıntıları sadece operanın popülerliğine değil, aynı zamanda Heine'nin Schmieder temelli çevirisinde "Tarare" adının Fransızlara bir övgü olarak göründüğüne de tanıklık ediyor. orijinal. Ayrıca Bettina von Arnim , Goethe'nin bir Çocukla Yazışmalarında birkaç kez coşkuyla Salieri'nin operasına konuştu.
Düzenlemeler
Salieri, Axur'unu birkaç kez düzenledi, dört perdeli (Viyana, 1795 civarı ve yine 1820 civarı) veya iki perdeli versiyon (Dresden, 1790/91). Carl Cannabich , 1801'de Münih'te bir dizi performans için yeni bale müziği besteledi. 1813 yılında Felice Romani edildi libretto, düzenlenen müzik seti tarafından Johann Mayr ve prömiyeri yeni ünvanı ile 1815 Atar ossia il Serraglio d'ORMUS de La Scala içinde Milan . Da Ponte'nin librettosu, İtalyan operasında kullanılmayan saldırgan kehanet ve bale sahnelerini içerecek şekilde kısaltıldı; Asur sonunda intihar etmez, ancak Altamor ile sürgüne gider . Romani'nin librettosu Lizbon için iki kez müziğe ayarlandı: 1820'de Carlo Coccia ve 1837'de Miro tarafından.
Axur, Polonya'da bir kurtuluş operası olarak özellikle popülerdi : 1790'da Varşova'da, 1792'de veya 1793'te Wojciech Bogusławski'nin Lehçe çevirisinde verilmişti , bu da Po asnan'da 1967 gibi erken bir tarihte yeniden canlanmaya yol açtı .
Modern yeniden performanslar
Axur'un Poźnan'dan sonra ilk sahnelenen yeniden canlanması , Re d'Ormus , 1989'da René Clemencic yönetiminde Siena'da gerçekleşti . Nuova Era tarafından CD'de bir kayıt yayınlandı. 1987'de Wiener Konzerthaus'ta Gianluigi Gelmetti yönetimindeki bir konser performansından önce gerçekleşti. Bunu 1994 ve 1997'de Verona tiyatrosundaki performanslar izledi. 2003'te opera, Winterthur'da ( Zürih Opera Binası'nın bir performansıyla ) ve 2006'da Augsburg, Münih ve Salzburg'da coşkuyla karşılandı.
kabul
Başrolde Andrea Martin'in yanı sıra Eva Mei (Aspasia), Curtis Rayam (Atar) ve Ettore Nova (Biscroma / Brighella) ile René Clemencic (Siena, 1989) yönetiminde bir CD kaydı var . Nuova Dönemi (NE 7366 ve 67), 2001/2005.
Edebiyat
Tarare'de görmek
- Andreas Hoebler: Antonio Salieri'nin Opéra Tarare'si ve Opera trajikomikası Axur, Rè d'Ormus'un yeniden işlenmesi. İki aşamalı eserlerin paralelliği ve ıraksaması . Diğer yayınevi, Tönning ve diğerleri 2006, ISBN 3-89959-496-7 (aynı zamanda: Frankfurt am Main, Müzik Üniversitesi, tez, 2005).
İnternet linkleri
- Axur re d'Ormus : Uluslararası Müzik Puanı Kitaplığı Projesi'ndeki notalar ve ses dosyaları
- Bologna Üniversitesi Corago bilgi sisteminde Axur, re d'Ormus (Antonio Salieri)
- Libretto (İtalyan), Viyana, 1788 sayısallaştırılmış versiyonu Avusturya Milli Kütüphanesi
- Libretto (İtalyanca / Almanca), Dresden 1789. Digitalisat the State and University Library Dresden
- Eylem ile d'ORMUS yeniden Axur, Opera-Kılavuzu de bağlı URL değişikliği şu anda hedef sayfa
- El yazmaları ve performanslar (1770-1830) Axur tarafından, DFG opera projesinde re d'Ormus
- Axur, re d'Ormus ve orijinal Tarare tam metin (İtalyanca - Fransızca)
- Çalışma verileri d'yeniden Axur, ORMUS dayalı MGG Operone de diskografisinde ile
Bireysel kanıt
- ^ Josef Heinzelmann : Tarare / Axur re d'Ormus, in: Piper's Enzyklopädie des Musiktheater, Volume 5, Piper, Munich / Zurich 1994, ISBN 3-492-02415-7 , s.536 .
- ↑ Bir tablo farklılıkların temsil bulunabilir Ignaz Franz von Mosel : hayat ve Anton Salieri eserleri üzerinde (...), Johann Baptist Wallishausser, Viyana 1827 ( dijital hale , s 98-112)..
- ↑ Volkmar Braunbehrens : Salieri, Mozart'ın gölgesinde bir müzisyen mi? Bir biyografi, Piper, Münih / Zürih 1989, ISBN 3-492-03194-3 , s. 192 vd.