Al Jolson

Al Jolson (1911)

Al Jolson (sağda) ABD Başkanı Calvin Coolidge ile (1924)

Al Jolson (doğum Mayıs 26, 1886 olarak Asa Yoelson içinde Seredžius (Srednik), Kovno Valiliği , Rusya , bugün Litvanya , †  23 Ekim 1950 yılında San Francisco ) bir oldu Amerikalı şarkıcı ve şovmen .

Büyük Broadway başarısının ardından , ilk uzun metrajlı sesli film olarak kabul edilen 1927 yapımı The Jazz Singer filmindeki başrol rolüyle özel bir ün kazandı . 1930'ların ve 1940'ların Amerikan radyo ortamını da şekillendirdi.

yaşam ve kariyer

Jolson sıkı bir dini dört çocuk (iki kız kardeş, bir erkek kardeşim) en genç oğlu olarak doğdu Musevi hazan üzerinde Srednik içinde, Musa Yoelson, Memel . To kaçmak yoksulluk ve antisemitizmi , göç ailesini üzere Washington (DC) de ABD 1894 civarında . Varışından kısa bir süre sonra annesi Naomi Yoelson kısa ve ağır bir hastalıktan sonra öldü. Baba kısa süre sonra yeniden evlendiğinde, Jolson erkek kardeşiyle birlikte ebeveynlerinin evinden New York'a kaçtı ve diğer şeylerin yanı sıra şarkıcı ve ayakkabı boyacısı olarak geçindi. Çoğunlukla yoksul mahallelerde çeşitli tiyatrolarda rol aldı. O da bir süre sokaklarda ve yetimhanede yaşadı . Jolson, yaşam koşulları nedeniyle sık sık hastalıklarla boğuşuyordu ( zatürre vb.) ve ara sıra geçici olarak yeni bir aile kurmuş olan babasına geri döndü.

Bir vodvil sanatçısı olarak ilk büyük başarıları sırasında , Jolson sanatsal markalarını geliştirdi: zamanın tipik ozan gösterilerinden biri olan Afrikalı-Amerikalı blues ve caz şarkıcılarını taklit etmek için siyah makyaj . Sahneyi dolduran ve özellikle gözleriyle çalmak (gözleri devirmek ve benzerleri), sanatsal ıslık çalmak ve müzikal bir caz bağlamında operatik bir şarkı söyleme tarzı olmak üzere, sahneyi dolduran ve seyircinin ilgisini çeken jestler ve etkileşimler geliştirdi .

1911'de Jolson henüz 25 yaşındayken atılımını gerçekleştirdi. Yapımcıların iradesine karşı, Broadway müzikali La Belle Parée'deki yardımcı rolünü başrole kadar genişletti . Seyirciler tarzını ve performanslarını sevdi ve kısa sürede yıldız oldu. 1920'lerin ortalarına kadar çeşitli Broadway gösterilerinde yıldız olarak yer aldı ve 1911'den itibaren rekorlar da kaydetti ; fonogramlarının satışı o dönem için yüksek rakamlara ulaştı. Başlıca müzikal markalarından biri vodvil döneminde ortaya çıktı: Jolson'ın tek ayak üzerinde diz çöktüğü ve "My Mammy" şarkısını söylediği "tek diz performansı". Daha sonra annesinin karakteri hakkında söylediği farklı şarkıları denedi. Seyirci, Jolson'u hayatı boyunca "Mammy-Songs" ile ilişkilendirdi.

Jolson başlangıçta Avrupa'da ABD'dekinden daha az biliniyordu. Onun zamanında telif hakkı yoktu ve Jolson ABD dışında performans göstermeyi reddettiği için şarkıları Avrupa'da başka sanatçılar tarafından söylendi veya yorum tarzı kısmen kopyalandı. Daha sonraki yıllarda, Jolson artan bir kibir yaşadı: Jolson'ın kesici dişleri arasındaki belirgin diş boşluğunu gizlemek için çıkarılabilir bir diş köprüsü taktığı biliniyor . Uzun yıllar beyaz saçlarını da renklendirdi, hatta bazen farklı saç parçaları taktı ve gözlükleriyle (arkadaşlarının önünde bile) görünmekten kaçındı.

Jolson'ın başarısı, You Made Me Love You , Rock-a-Bye Your Baby with a Dixie Melody , Angel Child , April Showers , Toot Toot Tootsie , California, Here I Come , When the Red Red gibi başlıklar da dahil olmak üzere birçok ünlü müzik parçasını popüler hale getirdi. Robin Geliyor Bob Bob Bobbin 'Birlikte , Mammy ve Avalon . Jolson'ın Swanee şarkısını yorumlaması , daha sonra dünya çapında ün kazanan besteci George Gershwin'in ilk büyük ticari başarısına yol açtı . Ancak Jolson, Oh Susanna veya My Old Kentucky Home gibi şarkılar yazan Stephen Foster'ı gelmiş geçmiş en iyi şarkı yazarı olarak adlandırdı.

caz şarkıcısı

1927'de film yapımcısı Jack L. Warner ve yönetmen Alan Crosland, Jolson'a yaklaştı ve ona Jolson'un kabul ettiği bir film teklifi yaptı. Tesadüfen, esasen otobiyografik olan The Jazz Singer filmindeki ana rolü ününü daha da artırmaktı. Jolson, senaryoya bağlı kalmadığı ve yapımcıların iradesine karşı vokal sahneler arasında kendisi için tipik olan kısa doğaçlamalar yaptığı için sesli filmin önünü açtı. Bu nedenle The Jazz Singer, ticari olarak başarılı ilk sesli film olarak kabul edilir . Jolson, Warner Bros. iflasın eşiğinde olduğu için kimsenin böyle bir başarı beklemediği bu film için ücretinden feragat etti. Beklentilerin aksine bu filmden yaklaşık 1 milyon dolar kazandı ve Warner Brothers kurtuldu. Jolson daha önce iki film teklifi daha almıştı, bunlardan birini fark etmişti: Warner Bros.'un Vitaphone teknolojisini denediği bir film olan A Plantation Act . Seyirci yerine kamerayla çalışmayı zor bulduğu ve kendi görüşüne göre ekranda bir zebra gibi göründüğü için diğer filmi prodüksiyonun ortasında kesti. Sürekli değişen bir kadro bu karara katkıda bulundu. Jolson'ın "Jazz Singer"dan bir yıl sonra çektiği Singing Fool filmi rekorlarını kırarak Rüzgar Gibi Geçti'ye kadar gelmiş geçmiş en başarılı film olarak kaldı . Jolson, Broadway'de geçirdiği yaklaşık 20 başarılı yıldan sonra, sinemasal olarak artık kariyerinin zirvesindeydi. Bir Amerikan kurumu oldu, Amerika Birleşik Devletleri'nin çeşitli başkanlarıyla temas kurdu ve ara sıra Beyaz Saray'da yemek yedi . The Jazz Singer'ın başarısından sonra Jolson, diğer on iki filmde rol aldı. Oyunculuk becerileri canlı bir şovmen olarak sahip olduğu kaliteye ulaşmadı, ancak filmlerinin çoğu izleyiciler arasında popülerdi.

1930'larda halkın beğenileri değişti; Jolson'ın daha klasik şarkı söylemesinin artık modası geçmiş olduğu ve yerini crooner'ların aldığı hissediliyordu . Bing Crosby gibi daha genç müzisyenler giderek daha başarılı oldular. Jolson zaten 50 civarındaydı. Ancak Hollywood filmlerinin dışında, tekliflerin azlığından şikayet edemedi. O andan itibaren radyonun önde gelen mecrası olan alanda çalışmaya yoğunlaştı ve çeşitli programlarda hem sunucu hem de konuk olarak yer aldı. Radyo programları düzenli olarak yüksek reytingler elde etti. Amerika Birleşik Devletleri II. Dünya Savaşı'na girdiğinde, Jolson, askerleri desteklemek için büyük bir müzikal turunu tamamlayan ilk büyük şovmen oldu. ile Marlene Dietrich . Jolson o sırada neredeyse 60 yaşındaydı ve bu turda fiziksel sınırlarını zorladı. 1944'te Afrika'da birkaç kez performans sergiledikten sonra sıtma hastalığına yakalandı ve ancak zorlukla iyileşti. Aynı yıl akciğerlerinden birinin alınması gerekti. Sonra sesi değişti, daha sonra çok daha derinleşti. Bu süre zarfında dördüncü ve son karısı Erle Galbraith ile tanıştı. 1945'te evlendiklerinde 21 yaşındaydı.

En başarılı radyo programı 1940'ların sonlarında Kraft Music Hall'dı. (Zaman tüm gösteri dehaları Bing Crosby ile Cary Grant ile Humphrey Bogart ve Doris Day ) bu gösteri çıktı. Bu gösterinin daimi bir ortağı piyanist Oscar Levant'tı . Bu radyo programının başarısı , film biyografisi The Jolson Story'nin gişe başarısını izledi .

geri gelmek

Jolson, en geç 1940 yılında Broadway sahnesine döndüğü için, yavaş yavaş yeniden popüler oldu. Jolson Hikayesi , 1946'da Jolson'ın yaşamı boyunca üretilen hayat hikayesinin filmiydi. Aktör Larry Parks , Jolson'ı canlandırdı, ancak şarkılar Jolson tarafından söylendi. Jolson Story , ABD'de yılın açık ara en başarılı ticari filmi oldu ve onu Jolson Sings Again (1949) filmi izledi . Jolson benzersiz bir geri dönüş yaptı; müziği ve hayatı şimdi genç kuşağa da ilham verdi. 1948'de Al Jolson, Amerikan şov dünyası dergisi Variety tarafından Bing Crosby ve Frank Sinatra gibi çok daha genç şarkıcılar ve eğlence sanatçılarının rekabetine rağmen en popüler şarkıcı seçildi .

Özel hayat

Jolson, insanlar üzerindeki etkisini biliyordu, bazen yöneticileri, yapımcıları ve meslektaşları ile oldukça sert bir şekilde atladı ve diğer sanatçılara karşı sert, küçümseyici ve kibirliydi. Ancak aynı nefeste seyircinin isteklerine karşı hatasız bir hassasiyet gösterdi. Pek çok eleştirmen tarafından (eşler dahil) benmerkezci olarak tanımlanan Jolson, çeşitli diğer sanatçılarla, örneğin şovmen Eddie Cantor veya daha sonraki yıllarda şarkıcı Bing Crosby ile performans sergiledi. .

Dışarıdan kendine güvenen Jolson, genellikle prömiyerlerden ve sahne korkusundan önce kendinden şüphe duyuyordu: İlk yıllarda bir tiyatro yönetmeninin Jolson'un tiyatrodan önce tiyatrodan ayrılmasını önlemek için Jolson'un soyunma ve makyaj odasının önüne bir kapıcı yerleştirdiği söyleniyor. performans kaçtı. Ayrıca prömiyerlerden önce düzenli olarak mide ülseri yaşıyordu, bu onu o kadar hasta etti ki sahne görevlilerine sahnenin her köşesine kusabileceği metal bir kova koymalarını söyledi. Jolson ayrıca, genellikle sesini çalan boğaz ve gırtlak psikosomatik hastalıklarından da muzdaripti. Ayrıca erken çocukluk ve ergenlik döneminde tüberkülozla mücadele etti ve sıklıkla pnömoni geliştirdi. Jolson, II . Dünya Savaşı ve Kore Savaşı'ndaki Amerikan askerlerinin yorucu görünüşlerinin gösterdiği gibi, mesleği için sıklıkla kendini aştı ve sonunda bunu hayatıyla ödedi.

Jolson dört kez evlendi, genellikle eşlerini ihmal etti ve ancak çok geç olduğunda ciddi kurtarma girişimleri yaptı. Sık sık aldattığı ve - bazı biyografi yazarlarının araştırmasından sonra - dövdüğü ilk karısı, neredeyse on iki yıl sonra (1907-1919) onu boşadı. Jolson'la hala başarılı bir şarkıcı ve komedyen olarak daha az tanışan ve neredeyse onun kadar yaşlı olan tek kişi oydu. Sonraki eşlerinin her biri kendinden oldukça gençti, ancak Jolson boşanmış karısıyla birkaç yıldır hala temas halindeydi. Boşanmadan üç yıl sonra - 1922'de - "Angel Child" şarkısında ona geri dönmesini istedi. İkinci evliliği (1922-1926), Paris'te yıldırım gibi bir boşanmayla ve boşanmışların alkol bağımlıları için bir kuruma kabul edilmesiyle sona erdi. Üçüncü eşi (1928-1939), dansçı ve oyuncu Ruby Keeler ile Jolson, yakın bir ilişki geliştiremediği ilk oğlu Al Jolson Jr.'ı evlat edindi, bu da çocuk seven Jolson'u çok incitti. Bu sefer batan yıldızı onu daha az katlanılabilir bir insan haline getirdi. Karısının başarısını son derece kıskanıyordu, genellikle onu herkesin önünde aşağılıyordu - çoğunlukla şaka kılığına girerek, bunun için her zaman çok geç özür dilemesine rağmen. Ruby Keeler, 26 Aralık 1939'da Al Jolson'dan "aşırı zulüm" nedeniyle ayrıldı. O andan itibaren onunla birlikte yaşayan oğlunun adını Albert olarak değiştirdi . 15 yaşındayken üvey babası tarafından evlat edinildi. ABD ordusundan 39 yaş daha genç röntgen teknisyeni Erle Galbraith ile sadece dördüncü evlilik (1940–1950), mutlu bir evlilikti, bu aynı zamanda son yıllarının büyük şöhreti ve profesyonel rekabet anlamına gelmemesi sayesinde de mutlu oldu. onun için. Kendi ifadelerine göre, Jolson özellikle onun "yerli becerilerini" beğendi. Onunla birlikte 1948'de Asa adını verdikleri başka bir çocuğu ve 1950'de Alicia adında bir kızı evlat edindi. Jolson, ağabeyi Harry gibi, çocuk babası olamadı. Nedenleri, görünüşe göre erken çocukluk döneminde tedavi edilmemiş bir kızamık hastalığıydı.

Al Jolson , özellikle vodvil döneminde birbirleriyle sıkı bir rekabet içinde olduklarından, kardeşi Harry ile hayatı boyunca zor bir ilişki yaşadı . Gösteri işinde daha az başarılı olan Harry, ağabeyinin atılımından sonra haksız yere her zaman ağabeyini taklit etmeye çalışmakla suçlandı. Temel olarak, Harry z'ye sahipti. B. " kara yüz performansı " Al'den çok önce uygulanmıştı. Al Jolson'ın atılımından sonra, Al Jolson kardeşini gizlice finanse etti ve insanlara Harry'yi işe almaları için para ödedi. Harry bunu asla öğrenmedi. 1945'te babasının ölümüne kadar Jolson, babasının işine saygısı için defalarca savaştı.

Politik olarak, Jolson muhafazakar bir Cumhuriyetçiydi . O zaman bile, Yahudilerin çoğunluğu demokratik olarak oy kullandı . Jolson, Temmuz 1913'te Masonluk Derneği'ne üye oldu , locası St. Cecile Lodge, No. 568 , New York'ta.

Komut performansları ve ölüm

Hayatını dünyanın her yerindeki ABD askerlerinin önüne çıkmaya adayan Jolson, 1950'de orada savaşan ABD askerlerini eğlendirmek için Kore'ye uçtu . Teknik sorunlar nedeniyle giden uçağa acil iniş yaptıktan sonra Jolson, geceyi cereyanlı ve nemli bir kışlada geçirmek zorunda kaldı ve bu da ona yine ciddi zatürreye neden oldu. Ateşli zatürreye rağmen, yedi günde Kore'de 42 maça çıktı. Jolson'ın 1945'te sıtma nedeniyle Afrika'ya yaptığı bir ziyaret sırasında bir ameliyatta bir akciğeri ve iki kaburgası alındı. Tam olarak iyileşmemiş olsa da, o zamanlar yeniden, yani besteci George Gershwin'in hayat hikayesini anlatan Rhapsody in Blue filminin çekimlerine başlamıştı bile .

California'daki malikanesinde sadece birkaç hafta kısa bir dinlenmenin ardından , 23 Ekim 1950'de bir radyo programına katılmak için San Francisco'ya uçtu . Bir kardiyolog uçuştan önce onu rahatsız etmişti, bu yüzden Jolson ikinci bir doktor görüşü aldı. İkincisi, Jolson'un çok fazla endişelenmesine gerek olmadığını kaydetti. Sonunda ona ünlü bir San Francisco kardiyoloğunun telefon numarasını verdi, Dr. Kerr. Jolson uçtu ve kendisi için çok güzel bir deneyim olan bir restoranda misafirlerin ayağa kalkıp onu alkışladığı bir olaydan sonra o akşam San Francisco'daki otelde arkadaşlarıyla kağıt oynuyordu, aniden mide bulantısı şikayeti ile geldi. sorunları ve yatmak istedim. Jolson'ın ısrarı üzerine bir arkadaş otel resepsiyonunu bilgilendirdi. Jolson yanıtladı, "Yarın gazetelerde Al Jolson'ın mide rahatsızlığı için bir doktorunun aradığını söylediğinde ne kadar utanç verici." Her iki otel doktoru da görevde olduğundan ve sadece hemşire müsait olduğundan, Jolson'un önerdiği kardiyolog Dakikalar sonra bilgilendirildi ve eşlik etti. boş olan bir otel doktoru süitine girdi. O zamana kadar herkes bunun tekrar “yanlış alarm” olduğunu düşündü (Jolson fiziği konusunda kolayca tedirgin oldu). O zamana kadar hemşire, Jolson'ın birkaç kez nabzını artık hissedemediğini söylediği ona güvence vermek zorunda kaldı. Kısa bir süre sonra doktorlar geldiğinde, Jolson aniden yastığından kalkıp "Oh, gidiyorum" diyene kadar onlarla biraz sohbet etti ve kalp krizinden öldü.

Ölümünün akşamı tüm ışıklar Broadway içinde New York için kapatılmış ona anısına on dakika ve trafik durdu. Ölüm haberi ertesi gün her gazetede manşet oldu. Bazılarında gazetenin gerçek adının bile üzerindeydi. Eddie Cantor bir ölüm ilanında, ertesi gün tanıştığı tüm insanların - otel hamalları, taksi şoförleri - ağladığını ve efsane Al Jolson'un artık hayatta olmadığına inanamadıklarını bildirdi. Jolson birinci olurken İsrail gömülmüş, ancak daha sonra yaptığı dul tarafından Culver City üzerinde Hillside Memorial Park onu Afro-Amerikalı mimar ve arkadaşının Jolson büyük mezar anıtı onuruna yaptırılmıştır nerede taşındı Paul R. Williams (1894 tasarlanmıştır 1980) olmuştur.

Sanatsal önem

Aktris Judy Garland , şarkıcılar Jackie Wilson , Rod Stewart , Elvis Presley , Mick Jagger ve Michael Jackson gibi pek çok sanatçı kendilerini doğrudan Al Jolson'a rol model olarak adadı . Eddie Cantor, Bing Crosby, Frank Sinatra ve aynı zamanda Johannes Heesters veya Harald Juhnke gibi diğerleri gibi birçok sanatçı stil ve görünümlerinde ondan ilham almış ve etkilenmiştir . 1950'de o zamanlar ABD'deki en yüksek sivil ödül olan Liyakat Madalyası'nı aldı .

In Leon Schlesinger Çizgi SINGA için I Love 1936 bir baykuş (çalış İngilizce baykuş denir) Baykuş Jolson oynadığı. Film, ismine ek olarak, Jolson'a içerik açısından da atıfta bulunuyor, çünkü bir çocuğun babasının iradesine karşı caz şarkıcısı olma çabalarını anlatıyor . Başlık şarkısı , Jolson'ın Cab Calloway ile düet yaptığı 1936 filmi The Singing Kid'den geliyor .

Uyarlamalar

• Jack Finney , Jolson'ın zamanında (1911) geçen fantastik romanı Im Strom der Zeit'te onu anmıştır.
• ABD ise karikatür - Simpsons , bir anma ona dikildi: her şeyin, kapitalist nükleer güç sahibi ve zorba patron figürü Homer Simpson - Bay Burns o olduğunu itiraf reddediyor Al Jolson bir destekçisidir artık yaşamıyor.
• In Peter Jackson'ın King Kong'un (2005), Al Jolson tarafından söylenen, “Ben bu dünyanın tepesinde oturan ediyorum”, filmin başında oynanır.
• Ekim 2008'de belgesel Al Jolson ve The Jazz Singer Lübeck'teki 50. Nordik Film Günlerinde gösterildi . İki hafta sonra, yerel yayıncı Kiel TV tarafından düzenlenen yıllık film yarışmasında birincilik ödülü kazandı . Kasım 2007'de, kısa belgesel Ein Blick auf Al Jolson orada birincilik ödülünü kazandı.

Diskografi

Albümler

Tekler ve EP'ler

Sahne oyunları

Filmografi (seçim)

Edebiyat

• Barrie Anderton: Sonny Boy! Al Jolson'ın Dünyası. Jüpiter Kitapları, Londra 1975.
• Michael Freedland: Jolie. Al Jolson Öyküsü. 2. Baskı. 1985.
• Herbert G. Goldman: Jolson: Efsane Hayata Geçiyor. Oxford University Press, Oxford 1989.
• Richard Grudens: Jolson Kralken: Dünyanın Zirvesinde Oturuyor. Ünlü Profilleri Yayıncılığı, Stonybrook, NY 2006.

İnternet linkleri

• Al Jolson içinde Internet Movie Database (İngilizce)
• Al Jolson içinde internet Broadway Veritabanı (İngilizce)
• Alman Milli Kütüphanesi kataloğunda Al Jolson tarafından ve hakkında eserler
• Al Jolson , Find a Grave veritabanında (İngilizce)Şablon: Findagrave / Bakım / Kaynak kodunda ve Vikiveri'de aynı uzmanlar
• Uluslararası Al Jolson Derneği
• Al Jolson . İçinde: Sanal Tarih (İngilizce)
• Al Jolson at Discogs
• Al Jolson , AllMusic'te (İngilizce)

Bireysel kanıt

1. ↑ kendi seçtiği tarih; 19. yüzyılın sonunda Litvanya'daki Yahudilere doğum belgesi verilmedi. Jolson'un 1880 ile 1885 arasında doğmuş olması muhtemeldir.
2. ^ Hall of Fame - Al Jolson , St. Cecile Lodge # 568, erişim tarihi 14 Ekim 2011
3. ↑ Internet Lodge Freim Kişilikler, Lemma: Al Jolson . Franz-L'nin internet sitesi. Bruhn'un eski başkan ustası Masonic Lodge "Am Rauhen Stein", 13 Mayıs 2021'de erişildi
4. ↑ knerger.de: Al Jolson'ın mezarı
5. ↑ İngiltere grafik yerleşimleri
6. ^ The Billboard Albums by Joel Whitburn , 6. Baskı, Record Research 2006, ISBN 0-89820-166-7 .
7. ↑ Al Jolson ve The Jazz Singer at Internet Movie Database
8. ↑ Al Jolson ve The Jazz Singer , 15 Kasım 2008'de 1.lik Ödülünü kazandı
9. ↑ Al Jolson'a Bir Bakış , Kasım 2007'de Alman film festivali birincisi