Laszlo Lakner

László Lakner [ Laszlo lɒknɛr ] (doğum 15 Nisan 1936 yılında Budapeşte ) bir olan Macar-Alman ressam , heykeltraş ve kavramsal sanatçı . Berlin'de yaşıyor ve çalışıyor .

László Lakner'ın imzası

Hayat

László Lakner, aynı adı taşıyan mimar ve eşi Sara, née Sárközy'nin çocuğu olarak 1936'da Budapeşte'de doğdu. Lakner, 1966 doğumlu Macar sanatçı Antal Lakner'in babasıdır. Essen ve Berlin'de uzun bir süre kaldıktan sonra, şimdi yalnızca Charlottenburg'da yaşıyor ve çalışıyor. Lakner bir. Üç kez Venedik Bienali'ne (1972, 1976, 1990) ve bir kez Kassel'deki Documenta'ya (1977) katılmaya davet edildi.

László Lakner, "Georg Lukács Kitabım", 1970, fotoğraf / serigrafi, 70 × 50 cm

Sanatsal kariyer

1950'den itibaren László Lakner, memleketi Budapeşte'de sanat lisesine gitti. Daha sonra incelenen ile boyama Aurél Bernáth Macar de 1960 yılında diploma kadar 1954 den Akademisi arasında Güzel Sanatlar içinde Budapeşte . 1959'dan beri, ilk resimler bulunan fotoğraf şablonlarına dayalı olarak oluşturulmuştur . 1963'te Lakner, Batı'ya yaptığı ilk seyahat için onaylandı. Almanya Federal Cumhuriyeti'ni ziyaret etti ve 1964'te Venedik Bienali'ne seyahat edebildi. 1968'de Essen'deki Folkwang Müzesi'nden bir hibe ile Federal Almanya Cumhuriyeti ve İsviçre'ye gitti . 1972'de Lakner , birkaç yıl sonra Martin Kippenberger'in de bir stüdyosu olduğu Folkwang Müzesi'nin konukevinde iki ay çalıştı . 1974'te DAAD'ın Berlin sanatçı programı tarafından DAAD bursuyla Berlin'e davet edildi ve göç etmeye karar verdi. 1976'da Bremen “ Böttcherstraße'de Sanat Ödülünü aldı ve 1977'de resim, çizim ve kitap objeleri alanlarından çeşitli eserlerle Kassel'deki VI Documenta'ya davet edildi. Aynı yıl aldığı Alman Eleştirmenler Ödülü'nü ve 1981/82 yılında Berlin Senatosu bursuyla çalıştı PS1 içinde New York Essen heykeltıraş ile aynı zamanda, Carl Emanuel Wolff . 1998'de sanatsal çalışmalarıyla Macaristan'ın en yüksek devlet ödülü olan Kossuth Ödülü'nü aldı . 2000 yılında kendi portresi, Floransa'daki Galleria degli Uffizi koleksiyonuna dahil edildi.

László Lakner, "Marcel Duchamp", 1975/76, tuval üzerine yağlıboya, 190 × 140 cm, Berlin'deki Ulusal Müzeler, Ulusal Galeri

öğretim

1979'da Folkwang Müzesi müdürünün girişimiyle Paul Vogt, Essen Uygulamalı Bilimler Üniversitesi'nde ve 1979'dan 1980'e kadar Berlin Hür Üniversitesi'nde Sanat Tarihi Bölümü'nde resim dersleri verdi . 1982'de nihayet Essen Üniversitesi'ne (şimdiki Duisburg-Essen Üniversitesi) atandı ve burada 2001'de emekli olana kadar deneysel tasarım profesörlüğünü yaptı. Bu süre zarfında hem Berlin'de hem de Essen'deki stüdyosunda çalıştı, ancak 2002'den sonra vazgeçti ve sonunda Berlin-Charlottenburg'a taşındı. Şimdi Jörg Eberhard tarafından işgal edilen deneysel tasarım profesörlüğü , o zamanlar üniversiteden ve şimdi Folkwang Sanat Üniversitesi olan disiplinlerarası öğrencilere baktığı için bir uzmanlık alanıydı. Bu süre öğrencileri kabare sanatçısı ve fotoğrafçı dahil Dieter Nuhr , ressamları Dirk Hupe , Jürgen Paas , Eberhard Ross , fotoğrafçı ve set tasarımcısı Johannes Gramm yanı sıra Günter Sponheuer ve Frank Piasta.

László Lakner, "Isa pur", 1982, yaprak üzerine karışık ortam, 260 × 220 cm

İş geliştirme

1950'lerdeki başlangıcından bu yana, Lakner'ın çalışmaları resim, fotoğraf, konsept ve metin çalışmalarının yanı sıra nesneler ve heykeller arasında hareket etti. Resminde gerçekçi olduğu kadar nesnel olmayan resimsel çözümler de içeriyor. Lakner'ın çalışması her zaman kendi biyografisine atıfta bulunur. Sürekli temalar ve motifler onun dil, yazı ve edebiyatla meşgul olmasıyla ilgilidir (bkz. Celan resimleri). Bu aynı zamanda kitapların nesne benzeri entegrasyonuyla veya bunların ressamca revizyonuyla veya ayrıca el yazmalarının ressamca görselleştirilmesiyle (karş. Buchaxt) el ele gider. Başka bir konu kompleksi, kafataslarının ve kafaların (bkz. bandajlı kafaların) metaforlar veya ölüm sembolizmi olarak temsil edilmesiyle ilgilidir. Lakner'ın yıllar içinde gerçekçilikten özgür ifadeye sahip olmaya aktardığı temel prosedür , içerik ve biçimlerin alıntılanmasıdır, çünkü yazma hareketi Lakner için kendini ifade etmenin doğrudan bir ifadesidir.

1950'den 70'lere

tablo

Lakner, 1968 ve 1969'da Budapeşte'de Macaristan'ın önde gelen eleştirel avangardının bir araya geldiği IPARTERV sergilerine katıldı . Tarihsel ve kültürel referansları ustaca ele alan eserlerle erken bir çıkış yaptı. Deneysel olarak anlaşılabilen nesnel olmayan resimlere paralel olarak, 1950'lerin sonunda zaten bulunan fotoğraf belgelerinden gerçekçi resimler yapıyordu. Böylece ressamlık virtüözlüğünü , sanat tarihindeki anları çağrıştıran ve aynı zamanda siyasi imalarla mevcut koşullar üzerinde eleştirel bir pozisyon aldı (bkz. Hitler'in konuşmasını dinleyen terziler). Doğu Avrupa'daki toplumsal gerçekliğin incelenmesi ve sanatsal medyanın uygunluğu, gerçekçilik alanına daha fazla katkı yapılmasına yol açmıştır . Bu, Pop Art'a atfedilebilecek resimlerin (bkz. Rose, 1968; Mund-Tondo, 1968, Hungarian National Gallery, Budapeşte) yanı sıra asamblajların (bkz. mülteci, 1966, Hungarian National Gallery; Letter to Barbara, 1964) ortaya çıkmasına neden oldu. Bu yıllarda, aynı motifi iki farklı ışık ve renk durumunda yan yana yerleştiren ikili görüntüleri de gerçekleştirmiştir (cf. Danae, 1967, Ludwig-Múzeum, Budapeşte). Burada Lakner, fotoğrafın hakikati ve gerçekçi temsilin sınırlarını inceledi. Bu, Almanya'da yarattığı eserinde tekrar ele aldığı kalıcı bir tema.

László Lakner, "Vinca minör", 1984, tuval üzerine yağlıboya, 195 × 180 cm, Prof. Monika Grütters koleksiyonu, Berlin

Konsept sanat

Lakner , kavramsal sanatında dili olduğu kadar edebiyatı da görselleştirmek için çeşitli yöntemler kullanır. 1970'deki ana çalışmalarından biri, Georg Lukács'ın estetiği üzerine kendisi için imzaladığı bir cildi bağlamasıdır . Lakner daha sonra bağlı kitabı stüdyo duvarına yerleştiriyor, fotoğraflarını çekiyor ve ardından serigrafi baskısını yapıyor . Bu eser 1972 Venedik Bienali'nde uluslararası pavyonda sergilendi. Lakner, bu süreci daha da bağlı kitaplarla ve bu tür durumların foto-gerçekçi resimleriyle sürdürüyor. Bu aynı zamanda onun dik durduğunu, izleyiciye baktığını ve güneş gözlükleriyle çıplak olarak gösteren otoportresini de içeriyor. Sanatçının baskıcı rejimdeki durumu hakkında olağanüstü bir siyasi açıklama olarak kabul edilir (bkz. Self-portrait with self-timer, 1970, Uffizi , Florence). Bu süre zarfında, o baskın kahverengi-gri boya (Devrim, 1971 Anıtı, bakınız de, fotoğraf belgelere dayanarak yaptığı resim sürdürdü Museum Folkwang , Essen veya Sessizlik, Joseph Beuys'un, 1972 Ludwig-Múzeum, Budapeşte à Hommage). Artık farklı yüzyıllardan kalma mektuplar, tebligatlar veya vasiyetnameler gibi tarihi yazılı belgelere giderek daha fazla yöneliyor. Bu yabancı el yazmalarının derin bir uzamsal arka plan önünde dikkatlice ressamca kopyalanması, yukarıda bahsedilen sahiplenmeyi temsil eder (cf. Cézanne'ın son mektubu, 1975, Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam).

1980'lerden günümüze

Bununla 1974'te Federal Almanya Cumhuriyeti'ne taşınan sanatçı, gerçekçi resim ve içerik açısından çağrışım potansiyelini ele alma olanaklarını ve prosedürlerini genişletti. Bir konuk olarak kalmak PS1 1981/82 yılında New York'ta önemli bir rol oynar . Burada Lakner iyi bir arkadaşının hastalığını ve ölümünü deneyimler ve ev duvarlarındaki ve metro boşluklarındaki grafitilerin farkına varır . Sonuç olarak, sprey boya ile kağıda sloganlar gibi bireysel kelimelerin not edildiği geniş formatlı bezler üzerinde resimler oluşturulur. Bu tek tek siyah harfler, lekeli renkli arka plan üzerinde kırılgan görünmektedir (bkz. Isa Pur, Museum Ludwig , Köln). Atmosferik şiirin bu resimli metaforu ile sanatçı, kendi grafiksel olarak net mesajlarını oluşturmak için etkileyici renk zeminini kullanır. Bazıları ilkel yazı olarak okunabilen soyut çizim, 1980'lerin ikinci yarısından itibaren boya katmanlarına çizildi. Sonuç, renk zemini üzerinde karışık çizimler ve çizgiler içeren resimlerdir (1994'ten itibaren, kutu benzeri derin bir tuval üzerine kıymık resimlerin çalışma grubu). Ayrıca, insan figürünün yanı sıra kitapları da bütünleştiren bronzdan figüratif heykel çalışmaları da gerçekleştirmektedir (bkz. Babel, 1985). 1990'ların ortalarından itibaren ilgisi yeniden fotoğrafa döndü . Lakner bunu kavramsal olarak nasıl kullanacağını anlıyor. Örneğin Paris'te şair Paul Celan'ın intihar ettiği kurgusal yeri kamerasıyla çevreler. Daha sonra kayıtları geniş formatlı fotoğraf dizilerinde işledi (bkz. sergi 1999 Galerie Nothelfer , Berlin). Ayrıca, resim klasiklerinin incelenmesinden ve edebi bir vizyonun sürgün edilmesinden figüratif görüntüler ortaya çıkar (bkz. Berenice , Edgar Allan Poe'dan sonra , 2004–2010). Çeşitli sanatsal araçların tüm icatları ve değişen kombinasyonlarıyla, 50 yıl boyunca temalarına ve motiflerine sadık kaldı.

Kamu koleksiyonlarında çalışmak

Almanya :

Hollanda :

Polonya :

Macaristan :

  • Macar Ulusal Galerisi , Budapeşte
  • Güzel Sanatlar Müzesi, Budapeşte
  • Ludwig Müzesi, Budapeşte
  • Petofi Edebiyat Müzesi, Budapeşte
  • Kiscelli Müzesi, Budapeşte
  • Xántus János Müzesi, Győr
  • Városi Müvészeti Müzesi, Győr
  • Hatvany Lajos Müzesi, Hatvan
  • Janus Pannonius Müzesi, Pecs
  • Vasarely Müzesi, Pecs
  • Szent István Király Müzesi, Székesfehérvár
  • Szombathelyi Képtar, Szombathely

Büyük Britanya :

İtalya :

Japonya :

Sergiler

Kişisel sergiler (seçim):

  • 1969 KKI Galerisi, Budapeşte
  • 1974 Yeni Galeri - Ludwig Koleksiyonu , Aachen
  • 1975 Overbeck Derneği , Lübeck
  • 1975 Neuer Berliner Kunstverein ve DAAD, Berlin
  • 1975 Folker Skulima Galerisi , Berlin
  • 1976 Denise René-Hans Mayer Galerisi, Düsseldorf
  • 1979 Vestfalya Sanat Derneği , Münster
  • 1983 Bertha Urdang Galerisi, New York
  • 1987 Forum Kunst, Rottweil
  • 1998 Stadsschouwburg Heerlen, Hollanda
  • 2004 Zachęta Narodowa Galeria Sztuki (Ulusal Galeri), Varşova
  • 2004 Galeria Sztuki (Sanat Galerisi), Poznan, Polonya
  • 2004 Ludwig Müzesi, Budapeşte
  • 2006 Augsburg Sanat Derneği
  • 2006 Galerie Georg Nothelfer, Berlin
  • 2007 Petofi Irodalmi Müzesi, Budapeşte
  • 2011 Güzel Sanatlar Müzesi, Budapeşte

Sergi katılımı:

  • 1967 XV. Premio Lissone, Milano
  • 1972 Venedik Bienali, Uluslararası Bölüm: Grafik Pavilion
  • 1976 Venedik Bienali, Uluslararası Bölüm: Çağdaş Sanat
  • 1976/1977 Bild - Raum - Klang, Bonn Bilim Merkezi , Berlin Sanat Üniversitesi , Stuttgart Dış İlişkiler Enstitüsü
  • 1977 Documenta 6 , Kassel
  • 1979 Testuale, Milano
  • 1981 PS1, New York
  • 1982 L'Humour, Centre Pompidou, Paris
  • 1983 Neue Nationalgalerie Berlin , Haus der Kunst Münih, Städtische Kunsthalle Düsseldorf: Almanya'da yeni resim
  • 1983 Quadre del viatge, Fondatio Joan Miro, Barselona
  • 1986 Sanat Forumu Grundkreditbank Berlin: Shakespeare'den Görüntüler
  • 1988 Georg Kolbe Müzesi , Berlin: Berlin'de Heykel 1968–1988
  • 1992 Venedik Bienali: Ambiente Berlin
  • 1993 Kunsthalle Wien, Frankfurter Kunstverein: Sanatın dili
  • 1994 Federal Almanya Cumhuriyeti Sanat ve Sergi Salonu , Bonn: Avrupa - Avrupa
  • 1995 Kunstverein Augsburg: Almanya'da Heykeltıraş
  • 1999 Modern Sanat Müzesi, Viyana: Orta Avrupa'dan 50 yıllık sanat
  • 2007 Scuderie del Quirinale, Roma: Pop Art 1956–1968

Edebiyat (seçim)

  • László Lakner: Toplanan Belgeler 1960–1974; Neue Galerie - Ludwig Collection, Aachen 1975 (metin Wolfgang Becker) ve Overbeck Society, Lübeck 1975 (metin Thomas Deecke)
  • Thomas Deecke: Laszlo Lakner: Documenta 6 / Cilt 1, s. 96, Kassel 1977
  • László Lakner: Resim 1974–1979; Westfälischer Kunstverein Münster 1979 (Thomas Deecke tarafından yazılan metin)
  • László Lakner: Kuzgun, Edgar Allan Poe ; Berlin 1988, ISBN 388537109X
  • László Lakner: kağıt, nesneler ve 3 heykel üzerinde çalışıyor 1976–1990 (düzenleme ve tasarım: Manfred de la Motte ); Berlin 1991, ISBN 3893570233
  • Joachim Sartorius: Kulede başlayan şey. László Lakner'ın altı resimli on yedi şiirinden oluşan bir döngü; Aachen 1995, ISBN 3-89086-868-1
  • László Lakner: Kafalar ve Kafatasları. 1957, 1981-1995 yıllarına ait resimlerden bir seçki; Thomas Hirsch ve László Lakner arasındaki bir konuşmanın parçalarıyla; Aachen 1997, ISBN 3-89086-827-4
  • Reinhard Kiefer : Görsel ikiz. İçin Karl Otto Götz 80. doğum gününde, diğerleri arasında; Aachen 1999, ISBN 3-89086-785-5
  • Theo Buck : Görüntü. László Lakner ve Anselm Kiefer için Celan motifleri ; Aachen 1993, ISBN 3-89086-883-5
  • János Brendel: László Lakner - Das Frühwerk, Budapeşte 1959–1973, Uj Müveszet Kiado 2000, Niessen Buch- und Offsetdruckerei GMBH, Essen / Budapeşte 2000
  • A. Petrioli Tortani ve diğerleri: Galleria degli Uffizi Firenze, Collezione degli Autoritratti. Otoportre László Lakner Budapeşte 1970, a.o.; Essen 2002, ISBN 393132639X
  • Katalin Néray: László Lakner, içinde: Metamorphosis, Ludwig Museum Budapest 2004, ISBN 963-9537-03-9 , s. 9-10.
  • György Konrád: Lakner, içinde: Metamorfoz, Ludwig Museum Budapest 2004, s. 14-16.
  • Thomas Hirsch: Soir serin. László Lakner'ın 1974'ten beri yaptığı çalışmalardan yönler, şurada: Metamorfoz, Ludwig Museum Budapest 2004, s. 243–251.
  • János Brendel: Celan'a Saygı, içinde: Metamorfoz, Ludwig Museum Budapeşte 2004, s. 76-81.
  • László Lakner: Kitaplar 1969-2009. György Konrád , Matthias Flügge , Thomas Hirsch'in metinleriyle ; Meissner'ın Berlin 2009, ISBN 978-3-87527-116-4
  • László Lakner: Terziler Hitler'den bir konuşma duyuyor. Kayıp ve bulunan bir görüntünün hikayesi. Metin Dávid Fehér, Güzel Sanatlar Müzesi, Budapeşte, 2011 (İngilizce-Macarca versiyon: Fehér Dávid: Lakner László: Varrólányok Hitler beszédét hallgatják, Terziler Hitler'in Konuşmasını Dinle, Szépművészeti Múzeum, Budapeşte, 2011)

kaynaklar

  1. http://www.hundmark-gallery.com/248.0.html
  2. http://prabook.org/web/person-view.html?profileId=580268
  3. Sanat Takvimi . İçinde: Zaman . Numara. 22/1968 ( çevrimiçi ).
  4. http://www.art-directory.de/malerei/laszlo-lakner-1936/
  5. https://www.uni-due.de/de/presse/meldung.php?id=6002
  6. Arşivlenmiş kopya ( İnternet Arşivinde 4 Mart 2016 tarihli orijinalin hatırası ) Bilgi: Arşiv bağlantısı otomatik olarak eklendi ve henüz kontrol edilmedi. Lütfen orijinal ve arşiv bağlantısını talimatlara göre kontrol edin ve ardından bu uyarıyı kaldırın. @1@ 2Şablon: Webachiv / IABot / www.galerie-obrist.de
  7. Arşivlenmiş kopya ( İnternet Arşivinde 4 Mart 2016 tarihli orijinalin hatırası ) Bilgi: Arşiv bağlantısı otomatik olarak eklendi ve henüz kontrol edilmedi. Lütfen orijinal ve arşiv bağlantısını talimatlara göre kontrol edin ve ardından bu uyarıyı kaldırın. @1@ 2Şablon: Webachiv / IABot / www.ruhrkunst.com
  8. ^ László Lakner Sınıfı 1989: 12 öğrenci resim ve guaj gösteriyor, Essen 1989, ISBN 9783928417105
  9. http://www.celan-projekt.de/stoffen-galerie.html
  10. http://de.artprice.com/kunstmarktplatz/1296699/laszlo-lakner/skulptur+volume/buchaxt
  11. László Lakner, Heads and Skulls, Görüntülerden bir seçki, Rimbaud Verlag 1997, ISBN 978-3-89086-827-1
  12. Lakner, Laszlo - BUDAPEŞTE, GÜZEL SANATLAR MÜZESİ - 'Terziler Hitler'in konuşmasını duyuyor ". Kayıp ve bulunan bir görüntünün hikayesi. Katalog, Dávid Fehér. Budapeşte 2011
  13. http://www.galerie-nothelfer.de/200604_lakner_rede.html

İnternet linkleri