Iannis Xenakis

Iannis Xenakis 1975

Iannis Xenakis ( Yunanca Ιάννης Ξενάκης , 29 Mayıs 1922 , Brăila , Romanya ; † 4 Şubat 2001 , Paris ) Yunan kökenli bir besteci ve mimardı .

Xenaki'nin müziği, matematiksel ve akustik yasalara olan ilgisinden güçlü bir şekilde etkilenir. 1954'ten başlayarak, yağmur, kalabalık veya arı sürüsü gibi rastgele ( stokastik ) fenomenlerden kendi müzik tarzını geliştirdi: stokastik müzik . Ayrıca Xenakis, oyun teorisi , küme teorisi ve sayılar teorisinden elde edilen yöntem ve bulguları kompozisyonlarında uygulamaya çalışmıştır .

1997'de Kyoto Ödülü'nü , 1999'da ise resmi olmayan Nobel Müzik Ödülü olarak kabul edilen Kutup Müzik Ödülü'nü aldı .

hayat

Xenakis, Romanya'da yaşayan Yunan bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. 1932'de ailesi onunla birlikte Yunanistan'a göç etti. 1940'tan 1946'ya kadar Atina'da mühendislik okudu , Nazi işgaline karşı direniş mücadelesine ve müteakip iç savaşa katıldı, yüzünde ciddi bir yara aldı ve esir alındı, ölüme mahkum edildi, kaçtı ve siyasi olarak Paris'e gitti. 1947 yılında mülteci . Bu noktaya kadar kendini yalnızca otodidaktik bir temelde müziğe adamıştı. Ama sonra Arthur Honegger , Darius Milhaud ve Olivier Messiaen'den müzik ve kompozisyon dersleri aldı . 1950'lerin sonunda, 1955'te Xenakis'in “ Gravesaner Blätterinde seri müzikteki kriz üzerine ilk makalesini yayınlayan ve Xenakis'in birkaç eserinin prömiyerini yapan şef Hermann Scherchen tarafından da desteklendi .

1958 Dünya Fuarı sırasında Philips Pavyonu

Paris'e taşındıktan kısa bir süre sonra , Xenakis'in on iki yıl asistanlığını yaptığı mimar Le Corbusier ile tanıştı . Nantes ve Marsilya'daki evler , Sainte-Marie de la Tourette manastırı , Chandigarh'daki meclis binası ve Bağdat'taki stadyum da dahil olmak üzere çok sayıda bina tasarladı veya bunların uygulanmasını denetledi . In Le Corbusier ile işbirliği, kendi tasarladığı Philips Pavilion tabanlı 1958'de Brüksel Dünya Fuarı ile ilgili hiperbolik daha önce ilk bestesini yazdığı hangi yardımıyla, eğriler Metastaz altmış bir aletler için. Bu eserin 1955'te Donaueschinger Musiktage'de Hans Rosbaud yönetimindeki prömiyeri Xenakis'i uluslararası yeni müzik sahnesinin zirvesine taşıdı . 1975'te Paris'teki Uluslararası Yeni Müzik Derneği'nin (ISCM Dünya Müzik Günleri) Dünya Müzik Günleri'nde jüri üyesiydi . Aşağıdaki eserleri ISCM Dünya Müzik Günleri'nde de seslendirildi: 1971 Londra Atrées'de , 1972 Graz Nuits koro a capella için ve 1977 Bonn Polyagogie'de .

1965 yılında kısmen Georges Pompidou'nun desteğiyle Fransız vatandaşlığı aldı. 1966'da EMAMu (Equipe de mathématique et d'Automatique Musicales) kuruldu ve 1972'den itibaren Xenakis Paris Üniversitesi'nde de ders verdi. 1966'dan 1977'ye kadar Xenakis, Amorgos adasında kendisi için bir tatil evi inşa etti , organik bina Kiklad mimarisinin özel bir yorumunu temsil ediyor .

Takip eden otuz yıl içinde, kendisinin ve başkalarının eserlerinin yanı sıra çok sayıda kompozisyon üzerine çok sayıda deneme ve analiz besteledi. Xenakis, Şiraz sanat festivaliyle yakından ilişkiliydi . 1968'de bir koro çalışması olan Nuits ile temsil edildi . Oyun tüm siyasi mahkumlara adandı. 1969'da Fransız ORTF'den bir komisyon olan Persephasa perküsyon kompozisyonu yapıldı . Persephasa , kültürler arası referansları olan Yunan tanrıçası Persephone hakkında hikayelere atıfta bulunur. Festival için görevlendirilen üçüncü eser , 26 Ağustos 1971'de Persepolis harabelerinde prömiyeri yapılan bir multimedya performansı olan Polytope de Persépolis'ti . 1983 yılında Xenakis başarılı seçildi Georges Auric içinde Académie des Beaux-Arts . Ayrıca 1983'te Uluslararası Çağdaş Müzik Topluluğu ISCM'nin ( Uluslararası Yeni Müzik Topluluğu ) onursal üyesi yapıldı . 1975'ten beri Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi'nin onursal üyesidir .

Iannis Xenakis, yıllarca Alzheimer'dan muzdarip olduktan ve ancak son eserlerini asistanların yoğun yardımı sayesinde yaratabildikten sonra Şubat 2001'de Paris'te öldü.

kompozisyon yöntemi

Xenaki'nin hemen hemen tüm bestelerinin ortak paydası, o zamana kadar beste süreciyle daha az ilişkili olan veya olmayan fikirlerin ve yöntemlerin dahil edilmesidir; Örneğin, kompozisyonuna matematiksel, geometrik, mimari veya felsefi ilkeleri uygular. Dijital bilgisayarların olanaklarını incelemesi de bu yaklaşımdan kaynaklanmaktadır. 1966 yılında kurduğu Paris stüdyosu CEMAMu'da (Center d'Etudes de Mathématique et Automatique Musicales), grafik eğriler ve çizimler, UPIC (Unité Polyagogique Informatique du CEMAMu) programı kullanılarak ses ve ses sekanslarına çevrilir.

Dinleyici için ilgili resmileştirme yönünü bilmeden ve Xenakis'in müziğini dinlemeden, kullanılan bilimsel yasalar ve teoremler dizisi, bu kompozisyon yenilikçisinin ufku hakkında bir şeyler söylüyor: olasılık hesaplamaları, Maxwell-Boltzmann dağılımı dahil rastgele dağılımlar , Gauss dağılımı ve Markov zincirleri , matematiksel oyun teorisi ve küme teorisi , Boole cebri ve kaos teorisi .

resepsiyon geçmişi

Karel Goeyvaerts , Karlheinz Stockhausen ve Pierre Boulez'in erken dönem seriliği eleştirisi nedeniyle , Xenakis'in müziği, 1960'larda Almanya'daki atılımından sonra çok nadiren yapıldı - Luigi Nono ve John Cage'inkine çok benziyor . O bir kompozisyon öğretim üyesi olarak yer aldı asla at Darmstadt Yaz Kursları ve sadece 1980'lerin sonlarında bir kez onur konuğu olarak davetini kabul etti. Olivier Messiaen ve Pierre Boulez ile birlikte Fransa'da ve diğer Romantik ülkelerde yaşayan en ünlü besteci , 1974'ten bu yana Almanya'da yalnızca artan ilgi ve eserlerinin temsilini aldı. Örneğin, Bonn şehrinin büyük Xenakis Festivali ve üç gün boyunca sayısız konser, Xenakis'in bir konferansı, müzik ve mimari planlar sergisi, onunla ilgili filmler ve Almanya'daki elektronik müzik ile gerçekleşen Westdeutscher Rundfunk Köln aracılığıyla. metro istasyonunun yanı sıra ana tren istasyonunun önündeki bir çadırda Xenakis'in müziğini kamuoyuna taşıyan bir Diatope projesi. 1977'de Xenakis , Bonn şehrinin Beethoven Ödülü'nü aldı .

O zamandan beri, Xenakis ve kapsamlı çalışmaları kendilerini Almanya'da kurdular. Onun en ünlü kompozisyonlar onun piyano parçalarını kapsar Herma , Evryali ve Sisler , onun perküsyon parçaları Persephassa , Psappha ve Rebonds , onun topluluk adet Eonta ve ECHANGES ve onun orkestra parçaları Metastaz , Pithoprakta ve Terretektorh, içinde seksen sekiz müzisyenle ile oynanan seyirci . Atina'daki Olimpik kültür programının açılışı için Prometheus çalışma başlığıyla görevlendirilen son çalışmasını artık gerçekleştiremezdi. Görevlendirilen yönetmen Robert Wilson , bu proje için bestecinin kırk beş olağanüstü üretken yılının tüm eserlerinden yararlandı.

Sanat toplam çalışma poème électronique Xenakis Le Corbusier tarafından (Brüksel Expo 1958 kapsamında Philips Pavilion için) Edgar Varese kalıcı olmuştur etkisini gelişimine ses sanatı .

Xenakis'in çalışmasına dayanan grafiksel açık kaynak - sıralayıcı IanniX .

Kompozisyonlar

  • Altı Chansons , piyano için 1951
  • Dhipli Zyia , keman ve viyolonsel için 1952
  • Zyia , soprano, erkek korosu (10 ses), flüt ve piyano 1952 için I. Versiyon
  • Zyia , soprano, flüt ve piyano 1952 için sürüm II
  • Le Sacrifice (Anastenaria) , orkestra için (54 enstr.) 1952/53
  • Procession aux eaux claires , karma koro (30 ses), erkek korosu (15–20 bariton) ve orkestra (62 enstr.) için 1953
  • Metastasis , orkestra için (61 enstr .) 1953–54
  • Pithoprakta , orkestra için (61 enstr .) 1955–56
  • Achorripsis , 21 instr. 1956-57
  • Diamorfozlar , iki kanallı bant için 1957
  • Concret PH , iki kanallı bant için 1958
  • Analog A , 9 dizi için 1958
  • Analog B , dört kanallı bant için 1959
  • Syrmos , 18 veya 36 dizi için 1959
  • Düello , 56 müzisyen için oyun, 1959'da iki orkestra şefi ile ikiye ayrıldı.
  • Orient-Occident , iki kanallı bant için 1960
  • Atrées , 11 müzisyen için 1960
  • Herma , piyano için 1961
  • ST / 4 , yaylı çalgılar dörtlüsü 1956–62 için
  • Bohor , sekiz kanallı kaset için 1962
  • Polla ta Dhina , çocuk korosu (20 ses) ve orkestra (48 enstr.) için 1962
  • ST / 48 , 48 müzisyen için 1962
  • ST / 10 , 10 müzisyen için 1962
  • Morsima-Amorsima piyano, keman, viyolonsel ve kontrbas 1962 için
  • Stratégie , 82 müzisyen için oyun, iki orkestra şefi ile iki orkestraya bölünmüş, 1962
  • Eonta , piyano ve beş pirinç enstrüman için, 1963
  • Hiketides Les Suppliantes d'Eschyle , 4 üflemeli çalgı ve 24 tel için enstrümantal süit 1964
  • Akrata , 16 üflemeli çalgı için 1964-65
  • Oresteia , çocuk korosu, karma koro (18 kadın, 18 erkek ses) ve 12 enstrüman 1965–66 için süit
  • Terretektorh , 1965-1966 arası dinleyiciler arasında 88 müzisyene dağıtıldı
  • Nomos Alpha , 1966 viyolonsel için
  • Polytope de Montréal , aynı orkestralar için müzikli ışık ve ses gösterisi (4x15 enstrüman) 1967
  • Medea , erkek korosu ve 5 enstrüman için doğal müzik 1967
  • Nuits , 12 karışık ses için, 1967
  • Nomos Gamma , 1967-68 dinleyicileri arasında 98 müzisyene dağıtıldı.
  • Kraanerg , orkestra ve dört kanallı bant 1968-1969 için bale müziği
  • Persephassa , altı perküsyoncu için 1969
  • Anaktoria , Octet 1969 için
  • Synaphai , piyano ve 86 müzisyen için 1969
  • Hibiki Hana Ma , on iki, sekiz veya dört kanallı bant için 1969–70
  • Aroura , 12 telli 1971
  • Persepolis , 1971 sekiz kanallı bant için
  • Mikka , keman için 1971
  • Karizma , klarnet ve viyolonsel için 1971
  • Antikhthon , 86 veya 60 müzisyen için bale müziği 1971
  • Polytope de Cluny , 1972 sekiz kanallı bant için
  • Eridanos , 68 müzisyen için 1972
  • Linaia-Agon , korno, tenor trombon ve tuba 1972 için müzikal oyun
  • Evryali , piyano için 1973
  • Cendrées , koro (4 × 18 ses) ve orkestra için 1973
  • Noomena , 103 müzisyen için 1974
  • Gmeeoorh , 1974 organı için
  • Erikhthon , piyano ve 88 müzisyen için 1974
  • Phlegra , 11 müzisyen için 1975
  • Empreintes , 85 müzisyen için 1975
  • Psappha , solo perküsyon için 1975
  • N'Shima , iki mezzo-soprano (veya alto sesler) ve beş enstrüman için, 1975
  • Terapiler , kontrbas 1975-76 için
  • Epei , altı müzisyen için 1976
  • Khoai , klavsen için 1976
  • Mikka S , keman için 1976
  • Retours-Windungen , 1976 12 çello için
  • Dmaathen , obua ve perküsyon 1976 için
  • Jonchaies , 109 müzisyen için 1977
  • Kottos , viyolonsel için 1977
  • À Colone , erkek veya kadın korosu (20 ses) ve 18 müzisyen için 1977
  • À Hélène , erkek veya kadın korosu için 1977
  • La Légende d'Eer (Diatope) , 1977 sekiz kanallı kaset için
  • Akanthos , soprano (veya mezzosoprano) ve sekiz müzisyen için 1977
  • Pleiades , altı perküsyoncu için 1978
  • Mycènes Alpha , iki kanallı bant için 1978
  • Ikhoor , dize üçlüsü için 1978
  • Dikhthas , keman ve piyano 1979 için
  • Palimpsest , 11 müzisyen için 1979
  • Anemoessa , karma koro (42-82 ses) ve orkestra (90 enstr.) için 1979
  • Keskin , bariton, solo perküsyon ve orkestra için (96 enstr.) 1980
  • Nekuia , karma koro (54-80 ses) ve orkestra (98 enstr.) için 1981
  • Komboi , klavsen ve perküsyon için 1981
  • Sisler , piyano için 1981
  • Embellie , viyola 1981 için
  • Serment-Orkos , karma koro için (32 ses) 1981
  • Pour la Paix , I. Karışık koro a capella için versiyon (32 parça) 1981
  • Pour la Paix , karışık koro, dört hoparlör ve stereo bant 1981 için sürüm II
  • La Paix'i dökün , III. Dört hoparlör ve stereo bant 1981 versiyonu
  • Pour la Paix , IV. Versiyon stereo kaset için 1981
  • Büyük yaylı çalgılar orkestrası 1982 için les baleines dökün
  • Maurice'i dökün , bariton ve piyano 1982 için
  • Khal Perr , pirinç beşli ve iki perküsyoncu için 1983
  • Shaar , büyük yaylı çalgılar orkestrası için 1983
  • Likenler , 96 müzisyen için 1983
  • Tetralar , yaylı çalgılar dörtlüsü 1983 için
  • Chant des Soleils , karma koro, çocuk korosu, 18 pirinç enstrüman ve perküsyon için 1983
  • Naama , klavsen için 1984
  • Thallein , 14 müzisyen için 1984
  • Dört müzisyen için Nyuyo (Soleil sofaant) (Shakuhachi, Sangen, 2 Kotos) 1985
  • Alax , 30 müzisyen için, 1985'te üç gruba ayrıldı
  • Idmen A , karma koro (64 ses) ve 4 perküsyoncu için 1985
  • İdmen B , altı perküsyoncu ve koro için ad libitum 1985
  • Jalons , 15 müzisyen için 1986
  • Horos , 89 müzisyen için 1986
  • Akea , 1986 piyano ve yaylı çalgılar dörtlüsü için
  • Keqrops , piyano ve 92 müzisyen için 1986
  • Keren , trombon için 1986
  • À l'île de Gorée , güçlendirilmiş klavsen ve 12 müzisyen için 1986
  • Tracées , 94 müzisyen için 1987
  • Xas , 1987 saksafon dörtlüsü için
  • Ata , 89 müzisyen için 1987
  • À r. (Hommage à Ravel) , piyano 1987 için
  • Kassandra , bariton (zebur ile) ve solo perküsyoncu 1987 için
  • Taurhiphanie , iki kanallı bant, UPIC (CEMAMu Paris) 1987-1988 ile yapılan müzik
  • Waarg , 13 müzisyen için 1988
  • 1987-89 solo perküsyon için Rebonds A ve B
  • Échange , bas klarnet ve 13 müzisyen için 1989
  • Epicycle , viyolonsel ve 12 müzisyen için 1989
  • Oopaa , klavsen ve perküsyon için 1989
  • Voyage absolu des Unari vers Andromède iki kanallı bant için UPIC (CEMAMu Paris) ile gerçekleştirilen müzik 1989
  • Okho , üç djembe oyuncu için, 1989
  • Knephas , karma koro için (32 ses) 1990
  • Tetora , yaylı çalgılar dörtlüsü 1990 için
  • Tuorakemsu , 90 müzisyen için 1990
  • Kyania , 90 müzisyen için 1990
  • Troorkh , trombon ve 89 müzisyen için 1991
  • Gendy 3 , iki kanallı bant için, GENDYN programı (CEMAMu Paris) 1991 ile gerçekleştirildi
  • Krinoidi , 71 müzisyen için 1991
  • Roai , 90 müzisyen için 1991
  • Dox-Orkh , keman ve 89 müzisyen için 1991
  • Rüzgarda Paille , 1992 çello ve piyano için
  • Pu wijnuej we fyp , çocuk korosu için 1992
  • La Déesse Athéna , Oresteia'dan bariton solo ve 11 enstrüman 1992 sahnesi
  • Mozaikler , 91 müzisyenden oluşan orkestra için 1993
  • Bakxai Evrvpidov (Les Bacchantes d'Euripide) , bariton solo, kadın koro ve 9 enstrümantalist için 1993
  • Altı enstrümantalist için Plekto (liken) 1993
  • Alacakaranlık , 89 müzisyen için 1993-94
  • Koiranoi , 88 müzisyen için 1994
  • S. 709 , GENDYN programı ile iki kanallı bant için gerçekleştirilen (CEMAMu Paris) 1994
  • Mnamas Xapin Witoldowi Lutoslawskiemu , iki boynuz ve iki trompet için 1994
  • Ergma , yaylı çalgılar dörtlüsü 1994 için
  • Deniz Perileri , karma koro için (24 ses) 1994
  • Vual , 20 telli 1995
  • Ioolkos , 89 müzisyen için 1995
  • Kai , 9 enstrümantalist için 1995
  • Kuilenn , 9 nefesli çalgı için 1995
  • Zythos , trombon ve altı perküsyoncu için 1996
  • Hunem-Iduhey , keman ve viyolonsel için 1996
  • Roscobeck , viyolonsel ve kontrbas 1996 için
  • Ittidra , dize altılı 1996 için
  • Sea-Change , 88 müzisyen için 1997
  • O-Mega , solo perküsyon ve 13 enstrüman 1997 için

Edebiyat

  • André Baltensperger, Iannis Xenakis ve stokastik müzik. Mimarlık ve matematik arasındaki gerilim alanında kompozisyon , Zürih 1995.
  • Harry Halbreich : Yannis Xenakis . İçinde: La Grande Ansiklopedisi . 20 cilt, Larousse, Paris 1971–1976, s. 14702–14704 (Fransızca).
  • James Harley, Xenakis. Müzik hayatı , Londra 2004. ISBN 0-415-97145-4 .
  • Nouritza Matossian, Xenakis , Londra 1986. ISBN 1-871082-17-X .
  • Ralph Paland ve Christoph von Blumröder (ed.), Iannis Xenakis: Elektroakustik çalışma. Uluslararası Sempozyum. Konferans raporu 2006 , Viyana 2009 (= Köln'den Sinyaller. Zamanın Müziğine Katkılar, Cilt 14), ISBN 978-3-85450-414-6 .
  • Christoph Schmidt, kompozisyon ve oyun. Iannis Xenakis'e , studiopunkt, Köln 1995 (Berliner Musik Studien 4), ISBN 978-3-89564-006-3 .
  • Bálint András Varga, Iannis Xenakis ile Konuşmalar , Londra 1996. ISBN 0-571-17959-2 .
  • Iannis Xenakis, Resmileştirilmiş Müzik. Müzikte Düşünce ve Matematik (Musique formelles, 1963) , Hillsdale-New York 1992, ISBN 1-57647-079-2 .

İnternet linkleri

Bireysel kanıt

  1. ^ 1922'den bugüne ISCM Dünya Müzik Günleri programları
  2. ^ Anton Haefeli: Uluslararası Yeni Müzik Topluluğu - 1922'den Günümüze Sizin Tarihiniz. Zürih 1982, s. 480ff
  3. ^ ISCM Onursal Üyeleri
  4. Onursal Üyeler: Iannis Xenakis. Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi, 27 Mart 2019'da erişildi .
  5. MusikTexte , 2/2001, s. 22
  6. ^ Iannis Xenakis, Resmileştirilmiş Müzik. , 1992, sayfa 329-334.
  7. IanniX - Dijital sanat için bir grafik gerçek zamanlı açık kaynak sıralayıcı . 7 Haziran 2012'de http : //iannix.org'dan alındı.