Oswald Achenbach

Oswald Achenbach, Ludwig des Coudres'in portresi
Oswald Achenbach 70 yaşında
Oswald Achenbach Goltsteinstrasse'deki stüdyosunda

Wilhelm Oswald Gustav Achenbach (doğum 2 Şubat 1827 yılında Düsseldorf ; † Şubat 1, 1905 orada ) bir oldu Alman ressam atanan Resim-Düsseldorf Okulu . Hayatı boyunca Avrupa'nın en önemli manzara ressamlarından biriydi ve ders verirken Düsseldorf Sanat Akademisi'ni şekillendirdi . Kardeşi, on iki yaş büyük Andreas Achenbach'tı ve aynı zamanda 19. yüzyılın en önemli Alman manzara ressamları arasında sayılacak. İki kardeşe şaka yoluyla "manzara resminin somunları ve cıvataları" da deniyordu.

Hayat

aile

Oswald Achenbach, Düsseldorf'ta on çocuğun beşincisi olarak doğdu. Ailesi işadamı Hermann Achenbach (1783-1849) ve eşi Christine, kızlık soyadı Zilch (1797-1868) idi. Ailenin 19. yüzyıl için önemli olan iki ressam çıkaracağına dair çok az şey vardı. Hermann Achenbach bir dizi farklı meslekte çalıştı. Önce bira ve sirke üreticisi oldu , bu arada Düsseldorf'ta bir han sahibi oldu ve daha sonra muhasebeci olarak çalıştı . Achenbach'ın erken çocukluk döneminde aile , Oswald Achenbach'ın en azından kısa bir süre için ilkokula gittiği Münih'e taşındı . Ailenin Düsseldorf'a ne zaman döndüğü bilinmiyor, ancak 1844 civarında Altestadt 1'e taşındılar .

Tanınmış bir ressam olan ağabeyi Andreas ile olan ilişkisi belli ki bozuldu. Emil Hünten ve Anton von Werner bir keresinde kardeşlerine kadeh kaldırmaya çalıştılar ama Oswald Achenbach reddetti.

İlk yıllar

Düsseldorf Sanat Akademisi'nde öğrenci

Manastır Bahçesi , 1857 Tuval üzerine yağlıboya, Hermitage , Saint Petersburg

Achenbach, Düsseldorf Sanat Akademisi'nin ilk sınıfına 1835 gibi erken bir tarihte, sekiz yaşında kabul edildi . Bu aslında bu kurumun asgari yaşı on iki yıl öngören tüzüğüne uymuyordu. Achenbach 1841 yılına kadar akademide kaldı. Mimarlık dersinde bir yıl hariç, çizimin temellerinin öğretildiği ilkokul sınıfında öğrenciydi. Yine, bu normal müfredatla uyumlu değildi. Oswald Achenbach'a öngörülen tüzüklerden farklı davranılmasının nedenleri bugün artık anlaşılamıyor. Tüzüklerin sadece bir çerçeve kılavuz olarak geçerli olması ve Achenbach gibi çizim yeteneğine sahip olanlar için bir istisna yapılması mümkündür.

Oswald Achenbach'ın 1841'de Düsseldorf Akademisi'nden ayrılmasının nedeni net değil. Eskiz defterlerinden o sıralarda Düsseldorf civarında daha yoğun doğa çalışmaları yaptığını biliyoruz. Achenbach üzerine yaptığı tezde Mechthild Potthoff, katı akademik öğretimden giderek daha fazla memnun olmadığı için bıraktığı tezi ortaya koydu.

İlk büyük yolculuklar

Tivoli yakınlarındaki şelaleler ( Weimar Şehir Sarayı'ndaki müze )

1843'te henüz 16 yaşında olan Achenbach , doğa çalışmalarına devam ettiği Yukarı Bavyera ve Kuzey Tirol'e birkaç aylık bir yolculuğa çıktı . Petrolde bilinen en eski eserler bu döneme aittir. Achenbach'ın arkadaşı ve daha sonra öğrencisi Albert Flamm ile 1845 yazında yaptığı Kuzey İtalya gezisi de bu çalışmaların devam etmesine hizmet etti. Bu noktadan sonra, Achenbach'ın yaptığı resimler ağırlıklı olarak İtalyan manzara motifleri sergilemektedir.

Achenbach'ın 1850'ye kadar boyadığı eserlerinden sadece birkaçı günümüze ulaşabilmiştir. Bunlar, hem motif seçiminde hem de resim tekniğinde, o dönemde sanat akademilerinde öğretilen sanat anlayışından hala güçlü bir şekilde etkilendiğini göstermektedir. Johann Wilhelm Schirmer ve Carl Rottmann'ın ressam etkisi bu resimlerde hala görülebilir. Achenbach'ın bu geziler sırasında yaptığı petrol çalışmalarında, ağırlıklı olarak manzara görüntüleri yakaladı ve İtalya'ya özgü bitki örtüsünü ayrıntılı olarak ele aldı. Mimari motifler veya figür çalışmaları çok daha az önemli bir rol oynamaktadır.

Achenbach ve Düsseldorf'taki kültürel yaşam

19. yüzyıla kadar sanat eğitimi sanat akademileri tarafından şekillendirildi. Ancak özellikle 19. yüzyılda bu sanat akademileri, yeni sanatsal yönlere tepki vermeyen, kalıplaşmış ve katı bir eğitim kurumu haline geldi. Sanat akademileri, sanatçıların öncelikle eserlerini sattığı büyük sanat sergileri de düzenledi. Sanat üslubu akademik sanat anlayışıyla çelişen sanatçılar orada sergilenmedi ve genellikle eserlerini satma fırsatları çok daha azdı. 19. yüzyılın başından itibaren, bireysel sanatçılar ve tüm sanat hareketlerinin temsilcileri, akademik sanat anlayışına karşı çıktılar. Achenbach aynı zamanda Düsseldorf Sanat Akademisi'ni eleştiren sanatçılardan biriydi ve çok erken bir zamanda, benzer düşünen birçok sanatçının katıldığı iki Düsseldorf derneğine üye oldu . Bu, 11 Ağustos 1848'de kurulan " Düsseldorf Sanatçıları Karşılıklı Destek ve Yardımlaşma Derneği " ile " Malkasten " sanatçılar derneğiydi . Achenbach, Malkasten'in kuruluş belgesinin imzacılarından biriydi. “Malkastens” derneğinin amacı, çok çeşitli sanatçıları bir araya getirmek ve tanıtmaktı. Birlikte oyunlar sahnelediler, müzik akşamları ve sergiler düzenlediler . Achenbach, birçok etkinliğe aktif olarak katıldı, yönetti , kendisi oynadı veya oyunlar sahneledi . Achenbach, yaşamının sonuna kadar özellikle “Malkasten” derneğine bağlı kaldı.

1850'den itibaren resimleri Düsseldorf'ta yeni kurulan Eduard Schulte Galerisi'nin sergilerinde gösterildi . Başlangıçta, kendilerini Düsseldorf Sanat Akademisi'nden bağımsız olarak gören sanatçıların eserlerinin sergilenmesi tercih edildi. Bu galeri, önde gelen Alman galerilerinden biri haline geldiği ve daha sonra Berlin ve Köln'de de şubeleri olduğu için Achenbach'ın bir ressam olarak ekonomik başarısında önemli bir rol oynadı. O sırada Ratinger Strasse'de neredeyse köşeyi dönünceydi .

İtalya'ya ilk büyük yolculuk

1850 yazında Achenbach, kendisini Nice , Cenova ve Roma'ya götüren İtalya'ya bir gezi daha yaptı . Albert Flamm ile birlikte Roma'dan İtalyan başkentinin çevresine seyahat etti ve esas olarak manzara ressamlarının kendisinden önce resim yapmaya teşvik ettiği yerleri ziyaret etti. Bu gezi sırasında diğerlerinin yanı sıra Arnold Böcklin , Ludwig Thiersch ve Heinrich Dreber ile tanıştı ve onlarla Olevano'da uzun zaman geçirdi. Thiersch, bu sanatçıların manzara izlenimlerini ne kadar farklı işlediklerini aktardı. Dreber titiz karakalem çizimler yaparken, Böcklin çevrenin onu sadece günlerce etkilemesine izin verdi ve eskiz defterine sadece birkaç ayrıntı kaydetti. Öte yandan Achenbach ve Flamm, yağlı boya eskizlerini doğrudan açık havada boyadılar. Achenbach'ın hayatta kalan eskizleri, ayrıntılarla daha az ilgilendiğini ve karakteristik renkler ve şekiller ile ışık ve gölge dağılımına odaklandığını gösteriyor. İstenilen tonu bulmak için farklı pigment yoğunlukları ve pastoziteye sahip boya katmanlarını üst üste yerleştirerek İtalyan manzarasının renk izlenimini sanatsal olarak uyguladı.

Julie Arnz ile evlilik ve ilk uluslararası ödüller

Mezar Taşı Oswald ve Julie Achenbach, Nordfriedhof Düsseldorf

3 Mayıs 1851'de Achenbach, 1848'den beri nişanlı olduğu Julie Arnz (1827-1896) ile evlendi. Julie, Düsseldorflu yayıncı ve matbaa sahibi Heinrich Arnz'ın (1785-1854, Arnz & Comp. ) kızıydı . Diğerlerinin yanı sıra yeniden düzenlenen Düsseldorf aylık dergileri , Achenbach hiciv dergileri için yaratıldı ve şiirler ve şarkılar için Achenbach illüstrasyonlarına Düsseldorf ay albümü de resimlerinin litografileri olarak katkıda bulundu. Aynı zamanda ilk öğrencilerine özel olarak manzara resmi öğretmeye başladı. Bunun için Ratinger Straße'deki Palais Spinrath'daki stüdyosunu kullandı . Çiftin dört kızı 1852 ve 1857 arasında doğdu: Clara Catharina Louise (1852–1938), Henriette Maria (* 1853), Hedwig Anna (* 1855) ve Caecilie Maria Ottilie (1857–1925). Benno çiftinin tek oğlu 1861'de doğdu.

1864 yılına kadar Achenbach'lar, Schadowstrasse ve Viktoriastrasse'nin köşesinde , özel öğrencilerine ders vermek için de kullanılan stüdyoyu barındıran “kuş evi” adı verilen bir bahçe kulübesi olan bir apartman dairesinde yaşıyorlardı . At Goltsteinstrasse 9, Achenbach kendisi ve stüdyoda balkon ve manzaralı, birinci katta olan ailesi için inşa edilmiş bir evi vardı avlu bahçesi .

O zamanlar Achenbach, Almanya sınırlarının çok ötesinde bir ressam olarak biliniyordu. 1852'de Amsterdam'daki Sanat Akademisi , 25 yaşındaki çocuğu onursal üye olarak kabul etti. 1855 yılında Paris'te düzenlenen dünya sergisinde çeşitli resimlerle temsil edildi ve ödül aldı. 1859'da Paris Salonunda altın madalya ile onurlandırıldı ve 1861'de St. Petersburg Akademisi ona fahri üyelik verdi. 1862'de Rotterdam'daki Sanat Akademisi'nden aynı ödülü aldı .

Manzara resmi profesörü

Gregor von Bochmann , Yüzen Bir Balıkçı Teknesi , 1888, özel mülk - Bochmann, Achenbach'ın öğrencilerinden biriydi

Mart 1863'te Achenbach, 1872'ye kadar Düsseldorf sarayında ve galerisinde bulunan sanat akademisinde manzara resmi profesörlüğü aldı . Achenbach için kabul, sosyal bir ilerleme ve aynı zamanda finansal güvenlik anlamına geliyordu. Ancak, bu kuruma daha önceki muhalefetiyle de çelişiyor gibi görünüyor. Ancak, Wilhelm von Schadow'un 1859'da yönetmenlik görevinden istifa etmesiyle hem sanat akademisi içinde hem de akademi ile bağımsız olarak gördüğü sanatçılar arasındaki anlaşmazlıklar azalmıştı. Achenbach'ın manzara resmi için bir kürsüye atanması da Düsseldorf Sanat Akademisi'nin yeni yönetimi tarafından akademiden bağımsız sanatçılarla bir uzlaşma sağlamak için bilinçli bir politikaydı.

Aynı yıl Oswald Achenbach da III. Napolyon'dandı. "Chevalier de la Légion d'honneur " olarak atandı . 1863'ten 1868'e kadar Paris Salonunda resimlerle temsil edildi. Verilmesi yanı sıra Guadalupe Sipariş İmparatoru tarafından Meksika'nın Maximilian'ın 1866 ve Şövalye Haçı 1 Sınıfı'nın ödül Sipariş ait St. Merit Michael , 1869'da Münih'teki Uluslararası Sanat Sergisi için jüri tarafından Achenbach'ın aldığı en onurlu ödüldü. Sanatçılara verilen bu tür ödüller o zamanlar yaygındı ve bu nedenle abartılmamalıdır. Bununla birlikte, Achenbach'ın profiline önemli bir katkı sağladılar, resmi kurumlar tarafından bir sanatçı olarak tanındığını doğruladılar ve bir ressam olarak satış başarısı için önemliydiler.

Profesör olarak Achenbach, Hans Fredrik Gude'nin yerini aldı . 1866/1867'den itibaren akademinin ustalık sınıflarından birine liderlik etti . Düsseldorf Akademisi'nin öğrenci listeleri, Achenbach Okulu olarak adlandırılan okulda isimleri bilinen toplam 50 öğrencinin olduğunu gösteriyor. Bugün en ünlü öğrenciler arasında Albert Arnz , Gregor von Bochmann , Arthur Calame , Themistokles von Eckenbrecher , Arnold Forstmann , Theodor Hagen , Louis Kolitz , Ascan Lutteroth , Adelsteen Normann ve Carl Seibels bulunmaktadır . Her şeyden önce öğrencilerine bir resmin kompozisyonu için aydınlık ve karanlık dağılımının ne kadar önemli olduğunu vurguladı. Onun için bu, motif seçiminden daha önemliydi. Sonuç olarak, öğrencilerine William Turner'ın resimlerini incelemelerini tavsiye etti . Ayrıca kardeşi Andreas Achenbach'ın eserlerini öğrencilerine incelemeleri için tavsiye etti.

Achenbach, öğretim faaliyetleri sırasında bir dizi gezi de yaptı. Buna Teutoburg Ormanı'nda ve İsviçre'de daha uzun süreli konaklamalar dahildir . 1871'de ailesiyle birlikte yaklaşık dokuz ay İtalya'da kaldı. Bu gezinin durakları arasında Castellammare di Stabia , Amalfi , Capri ve Ischia yer alıyor . Sorrento'da birkaç hafta kaldı . Bu süre zarfında Düsseldorf Sanat Akademisi'nde Theodor Hagen ve Albert Flamm tarafından temsil edildi.

1860'tan itibaren resim tekniğinde bir değişiklik başladı. Resimler giderek daha "dokunsal" hale geldi, yani uygulanan renkler daha güçlü bir rahatlamaya sahipti ve fırçanın yönlendirmesi tasvir edilen nesneye daha az bağımlıydı. Resmin tek tek bölümlerinde, Achenbach giderek ayrıntılı tasarımdan vazgeçti. Sanat tarihçileri, resim tekniğindeki bu değişikliğin, Gustave Courbet'nin resimlerinin incelenmesine kadar uzanabileceğinden şüpheleniyorlar . Resimlerinin tercih edilen motifi, aydınlatmasıyla teatral olarak zenginleştirdiği ve idealleştirdiği İtalya'nın manzaraları ve halk sahneleriydi.

“Stollwerck Resimleri Tedarik ve Değerlendirme Komitesi”nin Köln çikolata üreticisi Ludwig Stollwerck'e taslaklarla görevlendirmesi için önerdiği çağdaş sanatçıların tercih edilen seçimlerinden biriydi .

Geç yıllar

Napoli önündeki havai fişekler , tuval üzerine yağlı boya, 1875, Hermitage , St. Petersburg
Amalfi Pazar Meydanı (1876), Eski Ulusal Galeri (Berlin)
Villa Borghese (1886) parkında, Kunstpalast Müzesi , Düsseldorf
Roma'da Konstantin Kemeri (1886), Alte Nationalgalerie Berlin

1872'de Achenbach'ın Mart 1863'ten beri sahip olduğu manzara resmi profesörlüğünden istifa etti. 1869 gibi erken bir tarihte, Achenbach öğretmenlik görevinden kovulmak için başvurdu, ancak daha sonra tekrar geri çekildi. Achenbach'ın öğretmenlik yaparak kendi sanatsal çalışmalarında kısıtlanmış hissetmesi, 1872'de görevden ayrılmasına katkıda bulundu. Zamanında Mart 1872 yılında Akademi yangın , onun stüdyo zaten boştu.

Achenbach da sonraki yıllarda sayısız geziler yaptı. İtalya'ya son büyük yolculuğuna 1882 yazının başlarında başladı ve Floransa ve Roma'ya ek olarak tekrar Napoli ve Sorrento'yu ziyaret etti . 1885 ve 1895'te Kuzey İtalya'ya gitti. 1897 yılı için Floransa'ya başka bir gezi planladı, ancak hastalık nedeniyle İsviçre'de ayrılmak zorunda kaldı.

1897'de yetmişinci doğum günü vesilesiyle Achenbach, Düsseldorf şehrinin fahri vatandaşı yapıldı . Çeşitli Düsseldorf kurumları ve derneklerinde elli yıldan fazla katılımın ödülüydü. Achenbach uzun zamandır şehrin önde gelen kişiliklerinden biri. Bu yüksek sosyal konum, aynı zamanda Achenbach'ın sanatçıların, yazarların , akademisyenlerin yanı sıra subayların ve soyluların uğrak yeri olduğu çok büyük, görkemli ve misafirperver bir evi işlettiği anlamına geliyordu . Prens Karl Anton von Hohenzollern-Sigmaringen en önde gelen misafirleri ve müşterilerinden biriydi . Bu tür temizlik maliyetliydi ve Achenbach'ın birçok resim "üretmesini" gerekli kıldı. Sosyal olarak tanınan bir sanatçı olarak alıcı bulması kolaydı. Ancak yarattığı tabloların çokluğu motiflerin tekrarına yol açmıştır. 1860'ların başlarında, sanat eleştirmenleri onu defalarca "ölüm için resim yapmak" motifleriyle suçladı. Bu yargı, giderek daha fazla dağ motifleri resmetmesine katkıda bulunmuş olabilir .

Pitoresk geç çalışma

Floransa manzarası, ahşap üzerine yağlı boya, 1898, Kunstmuseum Düsseldorf

Achenbach, 1850'lerdeki yağ çalışmalarında olduğu gibi, sonraki çalışmalarında da renk tonlarını katkılı olarak oluşturmuştur. Fırça, spatula ve parmaklarla çalıştı ve tuval yapısını bir tasarım aracı olarak kullandı. Geç dönem ressamlık çalışmalarında, ince bir fırça ile düzgün ve özenle boyanmış yüzeyler, bazen arka planın parladığı veya renklerin macunsu bir şekilde yığıldığı yüzeylerin hemen yanındadır. Bu nedenle sonraki resimlerinde açıkça hissedilir bir rahatlama var. Tuvalin damarı ve çeşitli boyama araçlarının izleri, resimlerin görünümüne katkıda bulunur.

Ayrıntı düzeyinin perspektiften uzaklaştıkça sürekli azalmaması, daha çok Achenbach'ın hedeflediği resmin genel etkisine bağlı olması, sonraki resimlerinin bir özelliğidir. Ve ilk resimlerinde renkler bastırılmış ve genel bir tona tabi tutulmuşken, sonraki resimlerinde kontrastları vurgulayan daha güçlü bir rol oynamaktadır. 1880'lerin ortalarından itibaren yapılan resimlerinde pastel tonlar, ilk resimlerinde ise kahverengimsi tonlar hakimdir.

Oswald Achenbach, 78. doğum gününden bir gün önce 1 Şubat 1905'te Düsseldorf'ta öldü. Achenbach, mezarının 27. alanda korunduğu Düsseldorf'taki kuzey mezarlığına gömüldü .

Petrol çalışmaları ve eskizler

Achenbach'ın yaşamı boyunca, resimleri çoğunlukla halka açık olarak gösterildi - bu nedenle öncelikle çalışmalarında yeni sanat akımlarının yansıtılmadığı "salon resimleri" veya "galeriye hazır" resimlerin ressamı olarak algılandı. Ancak Achenbach, Viyana Künstlerhaus'taki yıllık sergi vesilesiyle 1876'da zaten bir petrol etüdü sergilemiş ve ayrıca 1889'da Kunsthalle Düsseldorf'taki "Sketch and Study Sergisi"nde çalışmalarını sergilemişti . Bu petrol çalışmalarına verilen tepkiler çeşitlidir. Viyana'da bu, Achenbach'ın genç meslektaşlarıyla rekabet edebileceğinin kanıtı olarak görüldü:

"... bir Napoliten sokak sahnesinin canlı taslağı ve Oswald Achenbach'ın Sorrenter Strasse'deki Bieco'ya mükemmel bir şekilde ayarlanmış vedute, kompozisyona göre mutlu bir gözle çekilmiş, genç peyzaj mimarları için nahoş rakipler."

Düsseldorf'ta ise bir sanat eleştirmeni, bu kadar eksik eskizlerin nasıl “harika tablolara” dönüşebileceğini merak etti.

1916 yılına kadar Düsseldorf Belediye Sanat Koleksiyonu'ndaki “Oswald Achenbach'ın Alt Boyaları, Eskizleri, Çalışmaları, Suluboyaları ve Çizimleri” sergisi ressamın çalışmalarına daha eksiksiz bir genel bakış sağladı. Sergi kataloğunun önsözünde, özellikle bilinmeyen bu eserlerin, Achenbach'ın yanlışlıkla "eski moda" bir sanatçı olarak nam salmış olabileceğine dikkat çekildi:

"Çünkü, empresyonizmin bir yön olarak ilan edilmesinden çok önce , Achenbach'ın hedeflerini, hiçbir okul veya doktrinle hiçbir bağlantısı olmadan, tamamen kendi inisiyatifiyle gerçekleştirdiğini deyim yerindeyse , sanatsal kendi kendine konuşmadır . "

Diğer ressamlara benzer şekilde, Achenbach stüdyoda daha sonra çalışmak için bir hafıza yardımcısı olarak öncelikle eskizleri, çizimleri ve yağlı boya çalışmalarını kullandı. Bununla birlikte, sanatsal gelişimi sırasında, kabataslak üslup, resimlerinde giderek daha fazla yer kazandı. Örneğin, 1877'den kalma Capri manzaralı Napoli Körfezi'nde resminde, resmin tüm sağ alt köşesi sadece belli belirsiz belirtilmiştir. Galeri sahiplerine, sergiler için “hazır” resimler yapmak zorunda olduğundan şikayet ettiği mektuplar verildi. O işe tercih sözde üzerindeki underpainting sonradan boya çerçeve detaylı tasarımlara daha başlatılmış tuval üzerine oluşturulduğu ile. Ancak satın alabilecek halkın sanat zevki ve satın alma kararını etkileyen sanat eleştirmenleri, galeri sahipleri gibi "mükemmel" resimler talep etti. John Constable ve Charles-François Daubigny'nin tabloları , taslakları nedeniyle kamuoyunda eleştirildi.

Oswald Achenbach'ı etkileyen ressamlar

Schirmer ve Andreas Achenbach

Andreas Achenbach, kendisini sanatsal olarak öncelikle denizcilik parçalarına adadı. Donmuş Denizin Kıyıları, 1839'daki ilk eserlerinden biridir. Tuval üzerine yağlı boya, Hermitage

Achenbach, Düsseldorf Sanat Akademisi'ndeki eğitimi sırasında hiçbir zaman Johann Wilhelm Schirmer'in öğrencisi olmamıştı. Hayatının ve çalışmalarının çoğunu Düsseldorf'ta geçiren bir sanatçı olarak, resimlerini inceleme fırsatı buldu. Achenbach'ın 1840'lar ve 1850'lerin başlarındaki resimleri, Schirmer'in kompozisyon ilkelerine dayanmaktadır. Buna karşılık, daha sonraki yılların resimlerinde artık bu tespit edilememektedir.

Schirmer'in Achenbach'ın erken dönem resimleri üzerindeki etkisi, kendisinden on iki yaş büyük olan ve aynı zamanda Düsseldorf Sanat Akademisi'nde eğitim gören kardeşi Andreas Achenbach'a kadar götürülebilir. Andreas Achenbach, Schirmer'in bir öğrencisiydi ve bazı mektuplardan, Oswald Achenbach'ın en azından 1840'larda Andreas Achenbach'tan resim tekniği ve motiflerin temsili konusunda tavsiyeler aldığı ve dolayısıyla Schirmer'in sanat anlayışından dolaylı olarak etkilendiği sonucuna varılabilir. Oswald Achenbach İtalyan manzaralarının temsiline odaklanırken, Andreas Achenbach deniz resimlerine döndü: Onun için tipik resimler Hollanda liman resmi (1871) veya Oostende'deki balık pazarı . Aksesuarların işlenmesinde ve aydınlatmada ise iki kardeşin işleri birbirine benziyor.

William Turner ve Gustave Courbet

Oswald Achenbach, öğrencilerine birçok kez İngiliz ressam William Turner'ı rol model olarak tavsiye etti . Bununla birlikte, Turner'ın eserlerinin orijinallerini hiç görmemiş olması mümkündür, çünkü Oswald Achenbach'ın İngiltere'ye yaptığı bir gezi kanıtlanamaz. Muhtemelen Turner'ın resimlerini çağdaş sanat kitaplarında tasvir edilen çelik gravürlerden biliyordu. Achenbach gibi Turner için de aydınlatma önemli bir rol oynadı. Turner, Mercury ve Argus ve Dogana ve Madonna della Salute, Venedik'in iki tablosu 1843'te çelik gravürlerde yayınlanmıştı; bireysel formların ve nesnelerin yalnızca ana hatlarıyla ima edildiği, peyzajın atmosferik bir çözülüşünü gösterirler. Achenbach, resimsel temsillerinde hiçbir zaman Turner kadar radikal olmadı, ancak özellikle 1860'tan sonraki resimlerinde nesnelerin benzer bir ressamca çözülüşü var.

Achenbach, Turner'ı çeşitli vesilelerle öğrencilerine bir rol model olarak tavsiye etti. William Turner , Büyük Kanal , 1837, Huntington Kütüphanesi

Buna karşılık, Achenbach muhtemelen Gustave Courbet'nin eserlerini orijinalinden incelemek için birkaç fırsata sahipti . Achenbach, 1870/71'deki Fransa-Prusya Savaşı'na kadar Paris'teki sanat ortamıyla yakın temas halindeydi . At 1855 Dünya Sergisinde Achenbach resimleriyle temsil edildi Paris'te, Courbet tarafından on bir resim ekranda da vardı. Aynı zamanda Courbet, “Pavillon du réalisme”de 40 resim sergiledi. Courbet, radikal gerçekçiliğiyle çok dikkat çekti ve Achenbach'ın hem Courbet'nin 1858 baharından 1859 Şubat'ına kadar olan eserlerini sergileyen Frankfurter Kunstverein sergisini hem de Paris'e paralel olan ilk büyük Courbet retrospektifini görmüş olması muhtemeldir. 1867 Dünya Fuarı düzenlendi. Courbet'e benzer şekilde, Achenbach'ın çalışmasında, farklı perspektiflerle bireysel resimsel unsurların teknik bir hizalanması giderek daha fazla görülüyor. Courbet eşitlikçi bir yüzey yapısı geliştirirken, Achenbach'ın resmi daha çok rölyef benzeri bir hal aldı.

Achenbach'ın çalışmalarının sınıflandırılması

Gustave Courbet'nin radikal gerçekçiliği, Oswald Achenbach'a ek olarak bir dizi başka Alman ressama da ilham verdi. Sözde " Leibl Çember ressam etrafında" Wilhelm Leibl hangi, Wilhelm Trübner , Carl Schuch , Johann Sperl ve geçici olarak da Hans Thoma aitti Courbet eserleri ile yoğun başa çıkmada ve "tamamen boyayla" tekniği esinlenmiş. Özellikle Leibl, fırçanın temsil edilecek nesnenin özgül maddiliğini tamamen ihmal ettiği ve bu nedenle yüzeyleri ve biçimleri tek tip birimlere ayırdığı için zaten soyutlama yönüne işaret eden bir teknik geliştirdi.

Achenbach ise fırça ve boya uygulamasında radikaldi, ancak geleneksel imaj anlayışının biçimsel kriterlerini her zaman korudu. Bu, Achenbach'ın sanat tarihi açısından çok farklı bir sınıflandırmasına yol açar. Bazıları onda, geliştirilmiş ve dolayısıyla sanatsal olarak durgunlaşmış bir üslupta ısrar eden bir sanatçı görüyor. Diğer sanat tarihçileri, Achenbach'a geleneksel imgeyi kendi biçimsel dilinde betimlediği ve böylece modernitenin yönünü gösterdiği için aracı bir rol biçmektedir. İlk manzaralarının trend belirleyici olduğu tartışılmaz. Ancak daha 20. yüzyılın başlarında, daha sonraki resimlerinde halkın beğenisine uyum sağlamış ve ilk günlerin tipik bir temsilcisi haline gelmiş bir ressam olarak görülüyordu . Ayrıca Kindler resim sözlüğü de benzer bir sonuca varıyor:

"[Achenbach] geniş bir yapıt yarattı; bu sayede, bir zevk oluşturucudan ziyade eleştirel olmayan alıcıların beğenisine sahip olan virtüöz yeteneği, onu uzun süre açık sözlü bir moda ressamı yaptı, ancak nadiren de olsa resimlerinin kalitesini bozdu. "

Oswald Achenbach'ın oeuvre'si yaklaşık 2.000 resimden oluşuyor. Tamamlanmış işlerin yaklaşık üçte ikisi özel ellerde.

Eserlerin seçimi

Wilhelm Oswald Gustav Achenbach, Campagna'da akşam havası

Çizimler (seçim)

Üniversite ve Devlet Kütüphanesi Düsseldorf'un sayısallaştırılmış sürümleri :

Ayrıca bakınız

Edebiyat

  • Oskar Berggruen: Viyana Künstlerhaus'taki yıllık sergi. İçinde: Zeitschrift für bildende Kunst. 11. cilt. Art-Kronik eki. Seemann, Leipzig 1876, sütun 556.
  • Ralf Kern : Oswald Achenbach: Düsseldorflu bir adam İtalya'yı resmediyor. LIT Verlag, Münster 2009, ISBN 978-3-643-10081-8 .
  • Karl Koetschau : Sergi kataloğuna önsöz. İçinde: Oswald Achenbach'ın alt boyamaları, eskizleri, çalışmaları, suluboyaları ve çizimleri. Simit, Düsseldorf 1916.
  • Martina Sitt: New York'ta Achenbach. Manhattan'da ipucu aranıyor . İçinde: Weltkunst , 68, 1998, No. 1, s. 94
  • Andreas ve Oswald Achenbach: Manzaranın alfa ve omegası. Sergi kataloğu Kunstmuseum Düsseldorf, Hamburg, Linz 1997/98. Tarafından düzenlendi Martina Sitt. Wienand, Köln 1997, ISBN 3-87909-549-3 .
  • Mechthild Potthoff: Oswald Achenbach - Burjuvazinin düğünündeki sanatsal çalışması - Yaşam ve çalışma üzerine çalışmalar. Hanstein, Köln / Berlin 1995, ISBN 3-9802183-6-8 .
  • Kindler'ın Resim Sözlüğü. Cilt 1. DTV, Münih 1976, ISBN 3-423-05956-7 .
  • Hans Paffrath (Ed.): Düsseldorf Resim Okulu 1819-1918 Sözlüğü. Cilt 1: Abbema – Gurlitt. Ehrenhof'taki Kunstmuseum Düsseldorf ve Galerie Paffrath tarafından yayınlanmıştır. Bruckmann, Münih 1997, ISBN 3-7654-3009-9 , s. 48-53.
  • Eberhard Hanfstaengl :  Achenbach, Oswald. İçinde: Yeni Alman Biyografisi (NDB). Cilt 1, Duncker & Humblot, Berlin 1953, ISBN 3-428-00182-6 , sayfa 31 ( dijitalleştirilmiş versiyon ).
  • Caecilie Achenbach: Sanat ve Yaşamda Oswald Achenbach . DuMont-Schauberg, Köln, 1912

İnternet linkleri

Commons : Oswald Achenbach  - Görüntüler, videolar ve ses dosyaları koleksiyonu

Bireysel kanıt

  1. ↑ Christine Zilch (27 Haziran 1797 Kassel'de; † 15 Ocak 1868, Düsseldorf'ta), Düsseldorf ölüm notu arşivi No. 18827'ye göre.
  2. ↑ Achenbach, Hermann, Privater, Altstadt, (yeni binalarda.) . In: Düsseldorf şehrinin tam adres takvimi ve apartman ekranı , 1844, s. 3.
  3. ↑ kunstkomvonkoennen.blogspot.de
  4. ↑ Lord Mayor's Office Düsseldorf pro 1850 adres defteri , wiki-de.genealogy.net adresinde, 29 Temmuz 2015'te erişildi.
  5. ^ Achenbach, Oswald, Prof., ressam, Goltsteinstr. 9 . In: Düsseldorf belediye başkanlığının adres defteri , 1863, s. 2.
  6. ↑ Detlef Lorenz: 1900 civarında reklam sanatı . Resim toplamak için sanatçı sözlüğü. Reimer-Verlag, 2000.
  7. ↑ köşesinde, bu kanat olarak (not: Ren boyunca) Ständehaus kanadında ile formlar, Massen stüdyoları vardı (şudur: Theodor Maassen) ve Prof. Oswald Achenbach (neyse boş) ... , içinde On Düsseldorf Sanat Akademisi Tarih: Yeni Binasının açılışı Töreninde için Son On ana hatları ve Memorandumu , Karl Woermann ., Voss, Düsseldorf, 1880, s 10.
  8. ↑ Berggruen, Col. 556
  9. ↑ Koetschau, s. 2
  10. ^ Oswald Achenbach Sanat ve Yaşamda (çevrimiçi) , kunsthandel-stradmann.de'de.
kişisel veri
SOYADI Achenbach, Oswald
ALTERNATİF İSİMLER Achenbach, Wilhelm Oswald Gustav (tam adı)
KISA AÇIKLAMA Alman ressam
DOĞUM GÜNÜ 2 Şubat 1827
DOĞUM YERİ Düsseldorf
ÖLÜM TARİHİ 1 Şubat 1905
ÖLÜM YERİ Düsseldorf