Melankoli (yemek)

Melankoli (Edvard Munch)
melankoli
Edvard Munch , 1892
Tuval üzerine yağlıboya
64 × 96 cm
Norveç Ulusal Galerisi , Oslo

Şablon: Bilgi kutusu boyama / bakım / müze

Melankoli (Edvard Munch)
melankoli
Edvard Munch , 1894
Tuval üzerine yağlıboya
72 × 98 cm
Özel koleksiyon

Şablon: Bilgi kutusu boyama / bakım / müze

Melankoli (Edvard Munch)
melankoli
Edvard Munch , 1894-96
Tuval üzerine yağlıboya
81 × 100,5 cm
Sanat Müzesi, Bergen

Şablon: Bilgi kutusu boyama / bakım / müze

Melankoli ( Norveç melankoli de, akşam , kıskançlık , sarı tekne veya Jappe am Strand Norveçli ressam tarafından bir motiftir) Edvard Munch diye infaz beş resimlerinde 1891 arasında 1896 ve iki de içinde woodcuts 1896 ve 1902 . Ön planda sahilde başı öne eğik oturan bir adam, arka planda ise bir çift tekne gezisine giderken görülüyor. Renkler, manzaranın melankolik havasını destekliyor. Motifte Munch, arkadaşı Jappe Nilssen ile evli Oda Krohg arasındaki mutsuz aşk ilişkisini işledi ve bu da evli bir kadınla olan geçmiş ilişkisini yansıtıyor. Ön plandaki melankolik figür bu nedenle hem Munch'un arkadaşıyla hem de ressamın kendisiyle ilişkilendirilir. Melankoli , Norveçli ressamın ilk sembolist resimlerinden biri olarak kabul edilir ve hayatının frizinin bir parçasıdır .

görüntü açıklaması

Resim yüzeyinin hemen ön kenarında taşlı bir kumsalda çökmüş bir erkek figürü oturuyor. Kafasını düşünceli bir şekilde eline yasladı, klasik bir melankoli pozu . 1892 versiyonu, şeklin tamamen sağ alt köşeye itilmesiyle diğer resimlerden farklıdır. Ters çevrilmiş kafa ve elin yönü, resmin dışına doğru bir hareketi güçlendirir. Bu köşe konumu, izleyicinin dikkatini her zaman manzaraya çeker ve böylece resmin eşit bir parçası haline gelir. Resmin üst kısmında, üzerinde üç figürün bulunduğu bir yaya köprüsü görülmektedir: bir çift ve kürek bıçaklı bir adam. İskelenin sonundaki sarı bir tekneye gidiyorsunuz. İskelenin arkasından devam eden kıvrımlı kıyı şeridi derinlik etkisi yaratır . Arka planda ağaç ve bulut oluşumlarına karşılık gelir.

Munch Melankoli 1892.jpg

Melankoli (1892, detay)

Resmin 1891 tarihli ilk versiyonu, farklı boyama tekniklerinin bir karışımıdır: pastel , yağlıboya ve kurşun kalem . Tuvalin parçaları tamamen boyasız kaldı. Hans Dieter Huber'e göre bu, resme kuru, fresk benzeri bir etki veriyor . Daha sonra yağlı boya tablolar da anımsatan büyük ölçüde basitleştirilmiş konturlu iki boyutlu formlar korumak Synthetism . Hava perspektifi ve gölgeleme yok , sadece figürün başı ve eli üç boyutlu bir plastisite gösteriyor. Tone Skedsmo ve Guido Magnaguagno'ya göre resim, Munch'un gelecekteki çalışmalarının tarzını geniş fırçasıyla ve “ çizgi, şekil ve rengin sadeleştirilmesi ve stilizasyonu ” ile öngörüyor.

  • Edvard Munch: Akşam / Melankoli . Tuval üzerine yağlı boya, pastel ve kurşun kalem, 1891, 73 × 101 cm, Munch Museum Oslo

  • Edvard Munch: melankoli . Tuval üzerine yağlı boya, 1893, 86 × 129 cm, Munch Museum Oslo

tercüme

Alf Bøe, melankoliyi Munch için “daha ​​büyük bir kişisel atılım” olarak görüyor . Hasta Çocuk veya Saint-Cloud'da Gece gibi daha önceki bireysel denemelerden sonra Munch, bu önemli çalışmada 1890'ların sembolist eserlerinin karakteristiği haline gelen psikolojik olarak yoğun resim stilini buldu. Tone Skedsmo ve Guido Magnaguagno'ya göre, Munch'un resmi öncelikle bir ruh halini ifade ediyor. Ressamın düşünceleri ve duyguları hemen tuvale aktarılır. Doğa, ruh halinin taşıyıcısı olarak hizmet eder. Büyük, sadeleştirilmiş formlardan, kıyı şeridinin kıvrımlı ritmine, renklerin donuk tonuna kadar , kompozisyon tamamen bir ruh halinin yaratılmasına tabidir.

Hans Dieter Huber, "kıskançlığın yeşil-sarı sisinden", kıyı şeridinin "yılan benzeri mavi-mor" rengine kadar, melankoliyi iskelede olup bitenlere bağlayan ve "tuzaklara düşmek ve tuzağa düşürmek isteyen" renklerin etkisini analiz ediyor. onu yakala” görünür. Resme alternatif başlıklarından birini veren sarı tekne, Christian Krohg'un daha önce vurguladığı kıskançlık rengine de sahip : "Teknenin sarı olduğu Munch sayesinde - o olmasaydı Munch olmazdı. Shelley Wood Cordulack, özellikle ön plandaki siyah figürü, arka plandaki aynı renkteki silüetler ile kompozisyon olarak birleştirmekle kalmayıp, bu sayede melankoli havasının nedenini de ortaya koyan, özellikle kumsalın olağandışı siyah rengine atıfta bulunuyor. ama aynı zamanda renk sembolleri açısından da hüzün ve melankolinin ifadesidir.

Ann Temkin, küratörlüğünü MoMA , sahil şeridinde yumuşaklığı hayal iç dünyasında hem de bir dış manzara anımsatır. İçin Arne Eggum o yalnızlığı ve görme yaya köprüsü üzerinde çift çağrıştıran ön planda melankoli figür, bir boşluk hissi sembolize eder. Reinhold Heller da çiftte kıskanç adamın bir izdüşümünü görüyor. Yanılsama ve gerçeklik arasındaki gerilim, uzamsal derinlik ve düzlemsel biçimler arasındaki karşıtlık gibi kullanılan resimsel araçlarla pekiştirilir. Munch, 1894/95 civarında bir notta şöyle tanımladı: "Kıskançlık - uzun, ıssız bir banka". Ulf Küster , Ibsen'in draması Ghosts'un resmindeki sahneyi hatırlatıyor . Helene Alving'in seyircinin göremediği “Hayaletler” dramasında belirttiği gibi, Munch'un resminde ön plandaki figür de arka planda olanları izleyiciye aktarıyor gibi görünüyor. Bununla Munch, dramatik pondoskopi tekniğini resme aktardı .

Uwe M. Schneede öndeki figürü resmin bütünlüğünü bozan bir aracı olarak görmektedir . Bir yandan sanatçının kendisini ve olanlardan soyutlanmasını simgeliyor, diğer yandan doğrudan izleyiciye hitap ediyor ve onun sempatisine hitap ediyor. 19. yüzyılın başlarındaki sanatın aksine, özne artık eylemin bir parçası değildir ve resmin merkezini oluşturur, ancak kenardan kesilir ve hatta döndürülür. Yaya köprüsündeki üç figür farklı bir dünyaya aitti, bir aşk adasına çıkışın klasik toposunu simgeliyorlar ve parlak, umut verici renklerle yıkanıyorlar. Geriye kalan, başkalarının mutluluğundan mahrum bırakılan yalnız, kendine güvenen bireydir. Bunun yerine, iç ve dış dünya arasındaki çatışmaları yaratıcı bir sürece dönüştürüyor. Melankoli , birinci şahıs figürü ile çevresi arasındaki kopuşun gerçekleştiği ve bunun bir "ölüm manzarası"na dönüştüğü aşağıdaki Çaresizlik ve Çığlık filmlerinin temel takımyıldızını zaten gösteriyor . Motifin Umutsuzluk olarak da adlandırılan daha sonraki bir modifikasyonu, Jappe figürünü melankolinin dışına , çığlığın kırmızı renkli gökyüzünün altına yerleştirir, Heller'e göre, önceki motiflerin yoğunluğunu ve etkisini yitiren bir "ek kompozisyonu".

arka fon

Bir manzara içinde bir melankoli figür motifi bir sahiptir uzun bir geleneğe sanat tarihi gider için Sint Can'ın tot Geertgen ' çölde Johannes ve Albrecht Dürer'ın Melencolia I. Arne Eggum Çatlatma belirli bir ilişki görüyor Abend tarafından Max Klinger iyi Kristiania tanınıyordu, ve Paul Gauguin en boyama Zeytin Dağı'nda Mesih , hangi, Munch gibi, bir yardımcısı figür ressamın acısını ifade eder. Reinhold Heller, motifsel bir geleneğe olan bağlantıyı onaylar, ancak Munch'un tarzı sanat tarihi modellerinden çok kendi hafızasından esinlendiği için, Dürer veya Gauguin'e özel bir referansa karşı çıkıyor. Munch'un çalışmasında, kıyıda oturan figür, temel bir insani duyguyu ifade etmek için kendisini belirli durumlardan ayıran bir tür sembol haline gelir. Munch'un çalışmasındaki motifin öncüleri, örneğin, Saint-Cloud'daki gece penceresindeki adamın dalgın pozunda veya doğanın da insan duygularını yansıttığı sahilde Rahibe Inger'in portresinde bulunabilir . Plaj - genellikle akşamları - Munch'un çalışmalarının karakteristiği olmaya devam edecek. Matthias Arnold şöyle anlatıyor: "İnsanlar tek başlarına ya da çiftler halinde - ama o zaman bile yalnız - kıyıda dururlar ve denize bakarlar, ruhlarının bu yansımasıdır."

Oda Krohg ve Jappe Nilssen , 1891

Resim için spesifik nedeni Munch geleneksel olarak 1891 yazında oldu harcanan içinde Åsgårdstrand , üzerinde küçük Norveçli sahil kenti Oslofjord'da bir olarak hizmet vermiş yaz çekilmek Kristiania, bugünün yakınından çok sayıda vatandaşın ve sanatçıların Oslo . Munch'un arkadaşı Jappe Nilssen ve ressam çift Christian ve Oda Krohg yazı aynı yerde geçirdiler ve Munch, 21 yaşındaki arkadaşının ondan on yaş büyük evli kadınla yaşadığı mutsuz aşka tanık oldu. Bu ilişki Munch'un sadece birkaç yıl önce Milly Thaulow'a olan mutsuz aşkına dair anılarını uyandırdı. Munch da 1885'te kuzeni Carl Thaulow'un (ressam Frits Thaulow'un erkek kardeşi) üç yaş büyük karısına aşık olduğunda 21 yaşındaydı. 1890-1893 yılları arasında yazdığı bir romanda sevgilisine "Frau Heiberg" adını verdiği kayıtlar işlenmiştir. İlişkinin sonunda şunu ilan etti: "Ondan sonra sevebilme umudundan vazgeçtim." Reinhold Heller'e göre Jappe Nilssen, arkadaşı Munch'un kendi deneyimlerini ikinci kez yeniden yaşamasını ve bunları onlara aktarmasını mümkün kıldı. 1891 yazında sanatsal sembolizm. Melankolik bir pozda resmedilen Jappe, böylece ressamın kendisi için belirsiz bir kimlik figürü haline gelir.

Munch, muhtemelen 1890'ların başında bestelenmiş bir düzyazı şiirinde , resmin ruh halini kendi sözleriyle şöyle anlatıyor: "Akşamdı. Deniz boyunca yürüdüm - bulutların arasında ay ışığı ”. Bir erkek, bunun bir yanılsama olduğunu ve kadının uzakta olduğunu anlayana kadar bir kadının yanından geçer. Aniden onları uzun bir iskelede tanıdığını düşünür: "Bir erkek ve bir kadın - şimdi uzun iskeleye - sarı kayığa gidiyorlar - ve arkalarında kürekli bir adam". Yürüyüş ve hareketler ona kilometrelerce uzakta olduğunu bildiği kadını hatırlatıyor. "Orada tekneye iniyorlar - o ve o". Bir adaya giderler ve adam onları yalnız bırakılırken kol kola yürüdüklerini hayal eder. "Tekne küçülüyor ve küçülüyor - küreklerin vuruşları denizin yüzeyinde yankılanıyor - Yalnızdım - dalgalar monoton bir şekilde ona doğru süzülüyor - ve taşa çarpıyor - ama orada - ada ılıman bir şekilde gülümsüyordu. yaz Gecesi".

resimli tarih

1891 boyunca Munch, melankoli motifi üzerine , ön plandaki ve kıyı şeridindeki kişinin konumunu değiştirdiği çok sayıda eskiz oluşturdu . Tüm eskizlerin ortak noktası , Paris yıllarının neo-empresyonizminin etkisinden gelecekteki sentez ve sembolizme doğru bir stil değişikliğine işaret eden iki boyutlu ve siluet benzeri bir karakterdi . Reinhold Heller için eskizlerin sayısı, motifin Munch için önemini ve aynı zamanda yeni bir ifade için yoğun mücadelesini kanıtlıyor. 1891'de Kristiania'daki sonbahar sergisi için Munch , o zamanlar hala Akşam başlığı altında Melancholie'nin ilk versiyonunun yanı sıra üç eser daha sundu . Çoğunlukla, şu anda Oslo'daki Munch Müzesi'nde bulunan pastelin olduğu varsayılmaktadır . Arne Eggum ise özel bir koleksiyona ait 1894 tarihli yağlı boya tablonun 1891 gibi erken bir tarihte tamamlanıp sergiye sunulabileceğinden şüpheleniyor.

Munch'un yeni çalışmalarına tepkiler neredeyse tamamen olumsuzdu. Erik Werenskiold , Munch'u "çoğunlukla eşyalarını yarım bırakarak, yağlı ve pastel renkleri birbirine bulaştırmakla ve atmosferden bağımsız olarak tuvalinin büyük alanlarını tamamen boyasız bırakmakla" suçladı. Gazete eleştirmenleri onun resimlerini "mizahi" olarak nitelendirdi. Tüm insanlar arasında, eşiyle birlikte iskeledeki çift için model oluşturan Christian Krohg, tek olumlu sesi duydu: "Bu son derece hareketli, ciddi ve ciddi - neredeyse dindar". Krohg, kendi resimlerinin de uyduğu Norveç geleneği ile Munch'un ortak atalarıyla herhangi bir bağlantısı olmayan eserleri arasında büyük bir boşluk gördü. Munch, sanatıyla doğrudan bakanın zihnine hitap ediyor: “İdealizme bağlı olan ve doğayı, modeli vb. ruh halinin taşıyıcısı yapmaya ve böylece daha fazlasını elde etmeye cesaret eden tek kişi o. - Bu resimdeki gibi bir renk sesi duyan var mı?"

Munch, 1891/92 kışını burslu olarak Nice'de geçirdi , ama burada da, yazın Norveç'ten aldığı izlenimler onu Akdeniz çevresinden çok daha fazla meşgul etti. İlk hazırlık çalışması, daha sonra çığlıkta görülebilen bir gün batımının yoğun kırmızı gökyüzünde yapıldı . Ancak çoğu zaman Munch , Danimarkalı şair Emanuel Goldstein için bir skeç tasarladığı akşam / melankoli motifiyle yeniden mücadele etti . O Norveç döndü önce Muhtemelen 1892 yılının Mart ayında, Munch 1959 yılında eline Charlotte ve Hıristiyan MUSTAD mallarından geçirilen skeç için eskiz dayalı 1892'ye boyama versiyonunu yarattı Norveç Ulusal Galeri sahip olduğu, 1970'den beri sergileniyor. İlk taslaklar, Munch'un boyamadan ve kafasını tablodan çevirmeden önce profildeki diğer versiyonlardan bilinen figürü gösterdi. Munch, kendisini altı aydır meşgul eden skeç üzerindeki çalışmayı nihayet Haziran 1892'ye kadar tamamlamadı.

Çalışmalarının 1893'te “Die Liebe” dizisi için çalışma başlığı altında ilk derlemesinden itibaren , melankoli, Munch'un yaşam, aşk ve ölüm konularındaki merkezi çalışmalarının bir döngüsü olan sözde yaşam frizinin ayrılmaz bir parçasıydı. . 1893, 1894 ve 1894-1896 yıllarında motifin üç farklı versiyonunu daha yarattı. 1896 ve 1902'de iki gravür yapıldı . Gerd Woll tarafından Munch'un tüm grafiklerinin katalog raisonné'sinde akşam oldular . Melankoli I ve Melankoli III olarak adlandırılır. İki kesim neredeyse aynı. Ancak, yalnızca 1902 versiyonu resmin yönünü korurken, 1896 versiyonu yansıtılır. Her iki gravür de farklı renk uygulamalarına izin vermek için kesilmiş iki ayrı panelden oluşuyor. Munch, baskılara gelince çeşitli renk kombinasyonları denedi. Munch sonraki çalışmalarında Melankoli başlığını başka iki motif için kullandı: Sahilde ağlayan bir kadının portresi (örneğin , Berlin'deki Neue Nationalgalerie'de gösterilen Reinhardt frizinde ) ve kız kardeşi Laura'nın portresi. gençliğinden depresyona girdi .

  • Edvard Munch: akşam. melankoli i . Gravür, 1896, 41.1 × 55.7 cm, Munch Museum Oslo

  • Edvard Munch: akşam. melankoli i . Gravür, 1896, 37,2 × 45,2 cm

  • Edvard Munch: Melankoli III . Gravür, 1902, 38.7 × 47.8 cm, Thielska galleriet , Stockholm

  • Edvard Munch: Melankoli (Reinhardt-Fries) . 1906-07, 90 × 160 cm, Neue Nationalgalerie , Berlin

  • Edvard Munch: melankoli . 1911, 120 × 125 cm, Stenersen Müzesi , Oslo

Edebiyat

  • Arne Eggum : Munch'un 1891 ve 1892'de Fransa'da iki kalışının anlamı . İçinde: Sabine Schulze (Ed.): Fransa'da Munch . Schirn-Kunsthalle Frankfurt, Musée d'Orsay, Paris ve Munch Museet, Oslo ile işbirliği içinde. Hatje, Stuttgart 1992, ISBN 3-7757-0381-0 , s. 123-125.
  • Arne Eggum: melankoli . İçinde: Edvard Munch. Aşk, korku, ölüm . Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld 1980, ISBN'siz, s. 131-132.
  • Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 52-57.
  • Uwe M. Schneede : Edvard Munch. Erken başyapıtlar . Schirmer / Mosel, Münih 1988, ISBN 3-88814-277-6 , s. 7-9.
  • Ton Skedsmo, Guido Magnaguagno: Melankoli, 1891 . İçinde: Edvard Munch . Folkwang Müzesi, Essen 1988, ISBN'siz, kat. 25.

İnternet linkleri

Bireysel kanıt

  1. ↑ Arne Eggum: Munch'un 1891 ve 1892'de Fransa'da iki kalışının anlamı , s. 124–125.
  2. ↑ a b c Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 52-53.
  3. ^ Matthias Arnold: Edvard Munch . Rowohlt, Reinbek 1986. ISBN 3-499-50351-4 , s.44 .
  4. ↑ Ulrich Wiesner: Munch'un sembolik takımyıldızları sahnelemesi . İçinde: Edvard Munch. Aşk, korku, ölüm . Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld 1980, ISBN'siz, s. 440.
  5. ↑ Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 53.
  6. ^ A b Hans Dieter Huber : Edvard Munch. Hayatın dansı. Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-010937-3 , s. 48-49.
  7. ↑ a b Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 53-54.
  8. ↑ a b c d e Tone Skedsmo, Guido Magnaguagno: Melancholie, 1891 . İçinde: Edvard Munch . Folkwang Müzesi, Essen 1988, ISBN'siz, kat. 25.
  9. ^ Alf Boe: Edvard Munch. Bongers, Recklinghausen 1989, ISBN 3-7647-0407-1 , s.14 .
  10. ↑ Arne Eggum: Melankoli . İçinde: Edvard Munch. Aşk, korku, ölüm . Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld 1980, ISBN'siz, s. 131.
  11. ↑ Shelley Wood Cordulack: Edvard Munch ve Sembolizmin Fizyolojisi . Fairleigh Dickinson University Press, Madison 2002, ISBN 0-8386-3891-0 , s. 81-82.
  12. ↑ Edvard Munch. Melankoli. 1891 , New York Modern Sanat Müzesi'nde .
  13. ↑ a b Arne Eggum: Munch'un 1891 ve 1892'de Fransa'da iki kalışının anlamı , s. 124.
  14. ↑ Ulf Küster: Hayaletler. Edvard Munch ile tiyatro üzerine düşünceler. İçinde: Dieter Buchhart (ed.): Edvard Munch. Modernliğin işareti . Hatje Cantz , Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1912-4 , sayfa 33.
  15. ^ Uwe M. Schneede: Edvard Munch. Erken başyapıtlar . Schirmer / Mosel, Münih 1988, ISBN 3-88814-277-6 , s. 8-9.
  16. ↑ Reinhold Heller: Edvard Munch: "Çığlık" . Penguen, Londra 1973, ISBN 0-7139-0276-0 , s. 95.
  17. ↑ Max Klinger: <Ölümde, I>: Tokyo Ulusal Batı Sanatı Müzesi'nde bir gece .
  18. ^ Matthias Arnold: Edvard Munch . Rowohlt, Reinbek 1986. ISBN 3-499-50351-4 , s. 44-45.
  19. ^ Hans Dieter Huber: Edvard Munch. Hayatın dansı . Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-010937-3 , s. 47-48.
  20. ^ Matthias Arnold: Edvard Munch . Rowohlt, Reinbek 1986. ISBN 3-499-50351-4 , sayfa 32-33.
  21. ↑ a b Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s.54 .
  22. ↑ Alıntılar: Arne Eggum: Melancholie . İçinde: Edvard Munch. Aşk, korku, ölüm . Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld 1980, ISBN'siz, s. 132.
  23. ↑ Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 52-53, 57.
  24. ↑ Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 54-55, 57.
  25. ^ Melankoli 1892 yılında Ulusal Müzesi Oslo .
  26. ↑ Reinhold Heller: Edvard Munch. Hayat ve iş . Prestel, Münih 1993. ISBN 3-7913-1301-0 , s. 57.
  27. ^ Hans Dieter Huber: Edvard Munch. Hayatın dansı . Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-010937-3 , sayfa 65-70.
  28. ^ Gerd Woll: Komple Grafik İşleri . Orfeus, Oslo 2012, ISBN 978-82-93140-12-2 , s. 123, 198.