Güzel Helena
| İş verileri | |
|---|---|
| Başlık: | Güzel Helena |
| Orjinal başlık: | La Belle Hélène |
| Şekil: | opéra-bouffe |
| Orijinal dil: | Fransızca |
| Müzik: | Jacques Offenbach |
| Libretto : | Henri Meilhac ve Ludovic Halévy |
| Prömiyer: | 17 Aralık 1864 |
| Prömiyer yeri: | Paris |
| Oyun zamanı: | yaklaşık 2½ saat |
| Eylemin yeri ve zamanı: | Sparta ve Nauplia (eski Yunanistan) |
| insanlar | |
| |
Güzel Helena ( Fransız La Belle Hélène ), Jacques Offenbach ve librettistler Henri Meilhac ve Ludovic Halévy tarafından üç perdelik bir opéra-bouffe veya buffo operadır . Galası gerçekleşti 17 Aralık 1864 yılında Théâtre des Variétés'deki Paris'te. Offenbach, Opéra-bouffe Orpheus in der Unterwelt'in (1858) başarısı üzerine inşa etmeyi başardı ve bu aynı zamanda bir klasik antik konuyu hicvediyordu. Bununla birlikte, Orpheus'un aksine , güzel Helena'nın başarısı, Hortense Schneider tarafından Marie Geistinger'in Viyana prömiyerinde dünya prömiyerinde canlandırılan kadın başrolde durur ve düşer . Diğer ünlü tercümanlar diğerleri arasındaydı. Anglo-Amerikan bölgesinde Emily Soldene .
Performans geçmişi
Hortense Schneider (1833-1920), Offenbach'ın özel yetenekleriyle La belle Hélène'i ve daha sonra Barbe-bleue 1866, La Grande-Duchesse (de Gerolstein) 1867, La Périchole 1868 ve La gibi diğer operetleri tasarlayan ünlü şarkıcı ve fahişeydi. Diva 1869. Schneider, muazzam sahne varlığı ve erotik cazibesi ile klasik şarkı söyleme becerilerinden daha fazla ayırt edildi. Romancı Emile Zola, onu - ironik bir şekilde işaret ederek - Nana'da (1880), fiziksel cazibesi sayesinde, Paris halkını çıplak görünüşüyle büyülemeyi başaran, özel yetenekleri olmayan bir aktris olarak tasvir ediyor .
Offenbach operetlerinin dinleyicileri, diğerlerinin yanı sıra benzerlerinden oluşuyordu. Jacques Offenbach'taki Kracauer ve zamanının Paris'i , en yüksek aristokrat çevrelerden ve yarı dünyadan yazıyor. Seyirciler arasında bankacılar, yazarlar, diplomatlar, fahişeler ve aynı zamanda eğlenceye (hem entelektüel hem cinsel açıdan) büyük ihtiyaç duyan ve burjuvaziden açıkça daha gevşek ahlaki kavramları olan imparatorluk ileri gelenleri bulundu.
Offenbach ve onun librettistleri, orta sınıfla, yeni zenginlerle, yeni başlayanlarla ve onların muhafazakar ahlaki kavramlarıyla “Offenbachiads” olarak adlandırılanlarla dalga geçiyorlar; Çoğu kez yanlış varsayıldığı gibi, bir bütün olarak yöneticiler hakkında, Brecht'in sınıf mücadelesi tiyatrosu anlamında değil. Yukarıdan aşağıya bir kahkahaydı, aşağıdan yukarıya bir protesto değil. Bu nedenle, "antik dünyanın en güzel kadını" olan Sparta Kraliçesi Helena figürü , bazen iddia edildiği gibi İmparatoriçe Eugénie'nin bir görüntüsü olarak görülemez .
Bir memur olarak o Napolyon rejimine karşı ikircikli bir tutum vardı, ama karşı baltalamak hiçbir belirti bulunmadığını tespit edilebilir Halevy librettist günlüklerinden temelinde Napolyon . bulmak. İkinci İmparatorluğun gelenek ve eleştirilerindeki düşüşe dair ipuçları için günlüklerde boşuna bakılır. Onlardan güvenli bir şekilde çıkarılabilecek şey, operetin sahte ahlakçılara karşı polemiklere aktif olarak katıldığıdır (devlet iktidarını en yüksek otorite ve ahlakın koruyucusu olarak görenler, imparatorun vücut bulmuş haliyle, onun yarısı ile tanınmıştır. dünyevi kaçışlar) olurdu.
Hans-Jörg Neuschäfer , Jacques Offenbach ve zamanındaki "La Belle Hélène'deki mitlerin parodisi" adlı makalesinde Offenbach'ın şaka yönüyle nasıl oynadığını, ancak Helena destanının mitini koruduğunu açıklıyor . İfadesini iki ilke ile haklı çıkarır ve bu onun için burlesque'nin (şaka) her yönünü gösterir. Onun için bir ilke, operetin kadim ortamlarının şimdiki zamanla bağlantılı olmasıdır. Sparta, Paris olur ve Nauplia, büyüleyici sahil beldesi Trouville olur . Böylece, Belle Hélène'nin konusu , 1860'ların Paris seyircisinin ulaşabileceği bir yere gelir . İkinci ilke, komik bir etki elde etmek için aşırı ahlaki ve fiziksel gücün azaltılması veya eski efsanelerin kahramanlıklarının vasat insan zayıflığına indirgenmesidir (hikayenin kahramanlarının hepsi gülünç krallar olarak tasvir edilir ve savaşçılar).
Offenbach ve ahlaki tiyatro
Offenbach'ın operetleri hem dolaylı hem de doğrudan ahlaki tiyatronun gelişimiyle bağlantılıdır. Dolaylı olarak, çünkü büyük tartışmayı 1850'lerin uzun metraj sayfalarına hakim olan sözlü tiyatro ile paylaşıyorlar . Doğrudan ahlaki tiyatrodan motif ve temalar alarak. Paranın rolü ve evliliğin toplumdaki rolü, Offenbach'ın ahlaki tiyatrodan aldığı ana temalardır.
Güzel Helena kışkırtıcı etkisini sadece birçok tarihi aktrisin oyunda çıplak veya neredeyse çıplak görülmesinden değil, aynı zamanda Helena'nın kader ve kaçınılmaz olarak adlandırdığı zina konusunun işlenmesinden de kazandı. Ralph-Günther Patocka, Operetta als Moraltheater, Jacques Offenbach Libretti, ahlaki okul ve ahlaki yozlaşma arasındaki kitabında, bunun çeşitli çevrelerden boşanmanın yeniden başlatılmasına destek olarak görüldüğünü söylüyor .
Operette çıplaklık
"Dünyanın en güzel kadını" Helena, gündelik evliliğinden bir değişiklik arzuluyor ve tanrıça Venüs'ün Prens Paris'e dünyanın en güzel kadını Helena'nın sevgisini vaat ettiğini biliyor. Ona çoban kılığında yaklaşan Paris'i hevesle beklemektedir. İkinci perdede, Helena'nın yatak odasında Paris belirir. Tüm bunların sadece bir rüya olduğuna inanarak - her şeye izin verilir - çılgın bir aşk sahnesinde Paris'e teslim olur. Erotik bir rüya düeti "Ce n'est qu'un rêve" ile bu gece sahnesi, aktris Helena'nın galada ve daha sonra Viyana galasında sahnede çıplak durmasıyla ahlakçıların zihnini ateşledi. Bavyera'daki bir performansla bağlantılı olarak, Münih polis dosyalarındaki bir girişte şöyle diyor: “Tüm bunlarda, tiyatro yönetiminin [Münih'teki not] oyunu olabildiğince sağduyulu yapmak için gözle görülür bir şekilde çabaladığını kabul etmeyi hak ediyor. mümkün. Kostümler hiçbir şekilde Paris'te Vaudevilletheater'da veya Viyana'da Carltheater'da olduğu gibi çıplaklığı ortaya çıkarmadı. Helena, Paris ve Viyana'da II. Perde'nin gece sahnesinde neredeyse tamamen soyundu. "
Dönemin şarkıcı ve dansçılarının biyografilerinde, belirli pansiyon ziyaretçileriyle sık sık kurulan bağlantılar dikkat çekicidir. Buradan da anlamsız, şehvetli ve cinsel içerikli oyunların sergilendiği tiyatroların soylu genelevler, şarkıcı, koro ve dansçıların asil fahişeler olarak işlev gördüğü sonucuna varılabilir. Bu içerecek ayrıntılı yılında Zola tarafından Nana Vaudeville Tiyatrosu'nun müdürü defalarca bir “genelev” olarak evinin konuşur.
Yunanlılar tanrılarını sıklıkla sarı saçlı tasvir ettiler. Bu yüzden Helena'nın operette de sarı saçlı tasvir edilmesi şaşırtıcı değil. Bununla birlikte, 1860'larda boyalı sarı saçların orta sınıftaki kadınlar arasında "barbar" ve fahişelerin ayırt edici bir işareti olarak görüldüğü arka plan bilgisi ile Helena'nın "sarışın" olarak tasvirine bakıldığında, Offenbach'ın Helena farklı bir ışık. Aryasında, kışkırtıcı bir şekilde şu yönü ima ederek şarkı söylüyor: “Benim üzerimde Hélène la sarışın”. Elbette, Zola'nın romanındaki Nana karakteri de sarışın ve ünlü bir fahişe.
Offenbach'ın geliştirdiği operetta türünde, her türden pek çok abartı ve erotizmin çok hoşgörülü imaları, parodi ve grotesk kisvesi altında sahneye getirilebilir; Paris'te halka açık sahneye izin verilecekti.
Çağdaş tanık Bertha Glöckner , Marie Geistinger'in Viyana'daki Helena tasvirini şöyle yorumluyor : “Bugün bu Helena'yı hala önümde, şeffaf tarlatan cüppesinde görebiliyorum, onun Junonik figürünü, klasik bacaklarını, biraz ironik olan çekici profilini görüyorum. ağzının köşesinde gülümseyin. Paris'i ilk karşılaşmasında kendi kapsamlı el hareketiyle selamladığında ve ardından rüya sahnesinde tuniğini attığında yüceltildiğinde ... bu eşsiz bir zarafetin resmiydi. "
Oyundaki kaygan zina konusu ve “çeşitli anlamlarda yeşeren çıplaklık” göz önüne alındığında, Paris galasında hazır bulunan Prens Metternich'in tiyatrodan çıkarken eşine söylemiş olması şaşırtıcı değildir. :
Prömiyere katılmakla yanıldık. […] İsmimiz tüm gazetelerde yer alacak ve bir kadının resmen böyle bir oyunda yer alması tabiri caizse hoş değil. "
arsa
yer ve zaman
Operetta, Truva Savaşı'nın başlamasından kısa bir süre önce mitolojik Yunanistan'da (Sparta ve Nauplia) geçiyor ve prömiyer sırasında şimdiki unsurlarla karıştırılıyor.
ilk hareket
Resim: Sparta'daki Tapınak Meydanı
Kral Menelaus'un karısı Helena dünyanın en güzel kadını olarak kabul ediliyor ve kendisi de buna inanıyor, biraz aptal kocası çok yaşlı olduğu için karısını artık tatmin edemiyor. Helena bu nedenle aşk tanrıçası Venüs'ten nihayet ona tekrar gerçek bir sevgili göndermesini ister. İda Dağı'nda Venüs'ün bir zamanlar dünyanın en güzel kadınını vaat ettiği çobanı düşünüyor. Menelaus da bu hikayeyi duydu ve o zamandan beri güzel karısının sadakati konusunda çok endişeli.
Şu anda Sparta'da entelektüel bir rekabet yaşanıyor. Katılımcılardan biri, çoban kılığında, katılımcıların arasına karışan Truva'dan Prens Paris. Her soruya doğru cevabı bildiği için kısa sürede Helena'nın ilgisini çekti. Paris, Büyük Augur Kalchas'ın öncelikle kendi kazancıyla ilgilendiğini çabucak anlar ve Helena için teklifinde uygun koşulları sağlayabilmek için ona rüşvet verir. Kalchas, tanrıların Menelaus'a Girit'e gitmesini emrettiğini halka duyurur. Ağır bir yürekle yolculuğa başlar.
İkinci perde
Resim: Helena Odası
Kalchas, Helena'ya önümüzdeki gece için harika bir rüya vaat etti. Güzel kadın odasında Paris'i görünce rüyanın artık gerçekleşeceğine inanıyor. Her ikisi de şiddetli bir aşk gecesi geçirir ve arzularını tatmin eder. Ama beklemedikleri şey: Menelaus, seyahatinden beklenenden daha erken dönüyor. Karısının bir ilişkisi olduğunu yakalar ve rakibinin tutuklanmasını ister. Ancak onu yakalayanlar onu yakalamayı başaramadan kaçmayı başarır.
Üçüncü perde
Resim: Nauplia'da sahil şeridi
Yunanistan'da rütbesi ve adı olan her şey Nauplia'da iyileşiyor. Kral Menelaus ve eşi şu anda bu sahil beldesini onurlandırıyor. Çaresizlik içinde Menelaus, suçluluk sorununun nihayet açıklığa kavuşturulması için tanrıça Venüs'ün Büyük Augur'una posta yoluyla bir dilekçe göndermişti. Karısı, kendi hatası olmaksızın "acil duruma" girdiğinde ısrarla ısrar ediyor. Cevap olarak kendisinin ve karısının Nauplia'ya gitmesi gerektiğini aldı, sonra gözleri açılacaktı. Beyaz saçlı ve hayranlık uyandıran Großaugur aslında bir gemiyle yaklaştığında da uzun sürmez. Helena'dan tapınakta yüz beyaz koyun kurban etmesi için Cythere'ye gelmesini istediğinde, karısına derhal gemiye binmesini ve emre itaat etmesini söyleyen Menelaus'tur. Kandırıldığını anlaması uzun sürmez. Gemi sahilden birkaç metre uzakta olur olmaz Grand Augur, kendisini güzel Helena'yı kaçıran Prens Paris olarak ortaya çıkarır. Ve bu adam kaçırma - şimdi bildiğimiz gibi - Truva Savaşı'nın başlamasının sebebiydi!
Alman işleme
Almanca prömiyeri 17 Mart 1865'te Viyana'da Theater an der Wien'de yapılan galadan üç ay sonra gerçekleşti . Marie Geistinger , Helena rolünü üstlendi . Bu ilk performans, tiyatronun o zamanki yönetmeni Friedrich Strampfer tarafından sahnelendi . Camillo Walzel (takma isim F. Zell ) ve Julius Hopp , Fransız librettosunu Almancaya çevirdi. Sezonun ilk dokuz ayında oyun, antik çağın tasvirine karşı çıkan sanat uzmanları ve gazetecilerden oluşan muhalefete rağmen 65 performans sergiledi. Marie Geistinger, 1875'in sonuna kadar Helena'yı 200 performansa kadar oynadı. Offenbach, Viyana galasından sonra Geistinger'den çok memnun olduğunu söyledi: "Voilà la belle Hélène de mes rêves!"
Viyana'daki Almanca prömiyerinin oyuncu kadrosu
| rol | Şarkıcı |
|---|---|
| Helena | Marie Geistinger |
| Paris | Albin Swoboda |
| Menelaus | Karl Blasel |
| Agamemnon | Carl Adolf Friese |
| Calchas | Matthias Rott |
| Aşil | Bay. Avcı |
| Orestes | Bayan Beyer |
Viyana'daki ilk gösteri için resepsiyonlar
“(Theater an der Wien) Dün Offenbach'ın […] çok bahsedilen“ güzel Helena ”, bestecinin kişisel yönetimi altında ilk performansa […] geldi. Bayan Geistinger, Helena kadar mükemmeldi [...] "
Müzik, komik içerik ve satirik lezzet açısından 'Orpheus'un gerisinde kalıyor, ancak gerçek icat, melodik çekicilik, zarif işçilik ve keskin enstrümantasyonla karakterize edilen çok sayıda güzelliği içeriyor. […] Her yönüyle son derece başarılı olarak adlandırılacak olan sunum, başarıya büyük katkı sağladı. Bunun aslan payı, kelimenin tam anlamıyla bir sanatçı olan Fr. Geistinger'e gidiyor. [...] Kendine güven ve sükunetle oynuyor ve bir karakterin kararlılığına ve stil sahibi davranışına ait kayda değer miktarda ifade aracına sahip. "
Ama aynı zamanda Marie Geistinger'i "tahammül edilebilir bir şarkıcı" ama "bir parça taşıyabilen" "çok deneyimli bir oyuncu" olarak da okunuyor. Sahnelemeyle ilgili olarak, “bireysel kadınların” “kusursuz fiziği” ile dikkat çektiği, “kaba belirsizlikler” ve hatta “çeşitli anlamlarda yeşeren çıplaklık” dolu bir oyunda kendilerine isim yaptıkları kaydedildi - seyirci zaten sözde "sıkılmıştı".
Alman revizyonu
Güzel Helena , yönetmen Max Reinhardt ve besteci Erich Wolfgang Korngold tarafından da yeniden düzenlendi. O (bu başarılı adaptasyonu ile başlar, yeni bir opereti için ikisi arasında ilk işbirliği değildi Fledermaus tarafından Johann Strauss içinde 1929 ) Reinhardt vardı Helena tarafından libretto Henri Meilhac ve Ludovic Halévy radikal değiştirme çalışmaları ile Egon Friedell ve Hanns Sassmann . Reinhardt, üç perdenin klasik yapısını yedi ayrı resmin revizyonuna dönüştürdü. Bu versiyon ilk kez 15 Haziran 1931'de Berlin'de yapıldı. Jarmila Novotná , daha sonra Lehárs Giuditta'nın Viyana Devlet Operası'ndaki galasında başrolü seslendiren Helena rolünü üstlendi . Menelaus, Hans Moser'i somutlaştırdı . Orestes'in pantolon rolü Friedel Schuster tarafından canlandırıldı. Bu rol, onun için harika bir operet kariyerinin başlangıcı olmalı. Korngold'un müzik düzenlemesi iyi karşılandı, ancak opereti Viyana vals operetta stiliyle daha tatlı hale getirdiği için eserin temel etkisinin çoğunu aldı. 1932'de Londra'daki Adelphi Tiyatrosu da dahil olmak üzere Avrupa'daki birkaç sahne bu versiyonu oynadı. Göçleri sırasında Korngold ve Reinhardt, güzel Helena'nın aranjmanını 1944'te New Yorker'da Helen Goes To Troy adıyla sahneye geri getirdi .
Tarafından "Aktörler için operet" olarak başka revizyon Peter Hacks tarafından üretimde 1964 yılında prömiyeri Benno Besson de Deutsches Theater Berlin .
Diğer ülkelerde icra edildi
Güzel Helena diğer ülkelerde başarıyla sahneye çıkarıldı.
| ülke | Tiyatro, başlık, performans dili | tarih |
|---|---|---|
| Almanya | Friedrich-Wilhelmstädtisches Tiyatrosu , Berlin: Güzel Helena | 13 Mayıs 1865 |
| Büyük Britanya | Adelphi Tiyatrosu: Helen veya Yunancadan Alındı | 30 Haziran 1866 |
| Macaristan | Kasa: Szép Heléna | 7 Mart 1866 |
| Budai Színkör (Almanca) | 6 Mayıs 1866 | |
| Várszínház: Szép Heléna | 30 Nisan 1870 | |
| Rusya | Michailowsky Tiyatrosu , St.Petersburg | 9 Nisan 1866 |
| Amerika Birleşik Devletleri | Şehir Tiyatrosu, New York (Almanca): Güzel Helena | 3 Aralık 1867 |
| Ulusal Tiyatro, Cincinnati (Fransızca) | 6 Nisan 1868 | |
| Théâtre Français (Fransızca) | 26 Mart 1868 | |
| New York Tiyatrosu (İngilizce): Paris and Helen veya the Greek Elopement | 13 Nisan 1868 | |
| Avustralya | Kraliyet Victoria Tiyatrosu, Sidney | 31 Mayıs 1876 |
orkestra
Orijinal versiyon: iki flüt (ikincisi de pikolo), bir obua, iki klarnet, bir fagot, iki boynuz, iki trompet, bir trombon, timpani, perküsyon ve yaylılar.
Viyana aranjmanı: iki flüt, iki obua, iki klarnet, iki fagot, dört boynuz, iki trompet, üç trombon, bir bas tuba, büyük perküsyon ve yaylılar Viyana aranjmanı veya Viyana versiyonu, Offenbach'ın orkestrada değişiklikler ve eklemeler yaptığı anlamına gelir. Uzun bir süre Viyana versiyonlarını kaydederken, eserde Parisli bir müzik ruhundan çok bir Alman olması üzüntü vericiydi. Pek çok orkestra şefi beceriksizliği araçsal zenginlikle eşitlediğinden, Viyana versiyonları uzun süre yanlış bir şekilde çok hantal olarak nitelendirildi.
müzik
Offenbach, eserlerine akılda kalıcı bir melodi serpiştirdi. Müzik köpürerek neredeyse canlanıyor. Konser salonundaki ve radyodaki gerçek çalışmadan sıklıkla ayrı olarak duyulabilen ünlü uvertüre ek olarak, aşağıdaki vokal sayıları özel olarak anılmayı hak ediyor:
- Paris Auf dem Berge Ida'nın performans şarkısı , üç tanrıça Evoe nakaratı ile tartıştı - vals zamanında yakışıklı bir genç adamı memnun etmek için ,
- Am Menelaus, iyi olan
- Ben ilk Ajax duyuyorum ,
- Helena ve Paris arasındaki büyük düet Bu bir rüya, bir aşk düşü ve cennetsel zevk ,
- Gerçek şehvet ve neşe ve
- Oh, sevgili adam, sana öğretmeme izin ver .
Tam kayıtlar (seçim)
Tam kayıtlar Fransızca, Almanca ve Rusça olarak mevcuttur. Kesitler ayrıca İngilizce, Lehçe ve Çekçe olarak mevcuttur.
- La Belle Hélène , Linda, Dran, Giraud, Lonsolas, Chorus & Orchestra Paris Philharmonic under René Leibowitz, Regis 1952
- Moffo , Kollo , Rebroff Südfunkchor ve Stuttgart Radyo Orkestrası, 1975 Franz Aller'in TV filmi altında (Phonogram Yayınları dahil)
- Michel Plasson EMI 1985 altında La Belle Hélène , Norman, Aler, Burles, Bacquier, Choeur et Orchester du Capitol de Toulouse
- La Belle Hélène , Lott, Beuron, Sénéchal, Naouri, Le Roux, Choeur des Musiciens du Louvre, Les Musiciens du Louvre - Grenoble under Marc Minkowski , Virgin 2001
- La Belle Hélène , Vesselina Kasarova , Deon van der Walt, Carlos Chausson, Volker Vogel, Nikolaus Harnoncourt DVD Arthaus Musik altında Zürih Opera Binası korosu ve orkestrası 1997
DVD'ler
- La Belle Helene Lott, Beuron, Sénéchal, Naouri Le Roux, Choeur des Musiciens du Louvre, Les Musiciens du Louvre - altında Grenoble Marc Minkowski'yle yönettiği, Laurent Pelly 2001 Arthaus Musik
- La Belle Hélène , Kasarova, van der Walt, Chausson, Vogel, Widmer, Nikolaus Harnoncourt yönetimindeki Zürih Opera Binası korosu ve orkestrası, yönetmen Helmuth Lohner , kayıt 1997, Arthaus Musik 2011
TV filmi versiyonları
- Franz Allers yönetimindeki güzel Helena , Moffo, Kollo, Rebroff, Meinrad, Schleyer, Serafin, Südfunkchor ve Stuttgart Radyo Orkestrası, senaryo Gerhard Bronner, yönetmen: Axel von Ambesser , Unitel Film- und Fernsehproduktionsgesellschaft (Unterföhring), 1975 (haç dahil) - AMIGA tarafından yayınlanan bölüm, 1983)
İnternet linkleri
- La Belle Hélène : Uluslararası Müzik Puanı Kitaplığı Projesi'ndeki notalar ve ses dosyaları
- Metin (Fransızca; PDF)
Bireysel kanıt
- ↑ Edition Bote & Bock'un piyano indirgeme bilgileri, E. Dohm'un Almanca çevirisi
- ↑ a b c d Kevin Clarke: Opera'nın pornografi ruhundan doğuşu: modern bir müzik tiyatrosu türünün özelliklerini tanımlamak . İçinde: Marie-Theres Arnbom , Kevin Clarke , Thomas Trabitsch (Ed.): World of Operetta. Cazibe, yıldızlar ve şov dünyası . Brandstätter Verlag, Viyana 2011.
- ↑ projekt-gutenberg.org Projekt Gutenberg-DE
- ^ Siegfried Kracauer : Jacques Offenbach ve zamanının Paris'i . Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main 1976, s.265.
- ↑ a b c d Ralph-Günther Patocka: Ahlaki tiyatro olarak Operetta, ahlaki okul ve ahlaki yozlaşma arasında Jacques Offenbach libretti . Max Niemeyer Verlag, Tübingen 2002.
- ^ Hans Jörg Neuschäfer: La Belle Hélène'deki mitlerin parodisi . In: Elisabeth Schmierer (Ed.): Jacques Offenbach ve zamanı . Laaber 2009. ISBN 9783890072517
- ^ Siegfried Kracauer : Jacques Offenbach ve zamanının Paris'i . Allert de Lange, Amsterdam 1937, s. 323.
- ↑ 19 Ağustos 1867 tarihli emniyet müdürlüğü dosyaları
- ^ Robert C. Allen: Horrible Prettiness burlesque ve Amerikan kültürü . Üniv. North Carolina Press, 1991.
- ↑ Bertha Glöckner, Emil Pirchan'dan alıntılanmıştır, Marie Geistinger: Die Königin der Operetta , Viyana 1947.
- ↑ a b c Wiener Zeitung , 18 Mart 1865
- ↑ Kracauer, 1994'ten alıntı.
- ↑ a b c Kurt Gänzl : La belle Hélène . İçinde: Müzikal tiyatro Ansiklopedisi , 2. baskı.
- ↑ Emil Pirchan'dan alıntı, Marie Geistinger: Die Königin der Operetta , Viyana 1947.
- ^ Tartışma , 18 Mart 1865
- ↑ Tiyatro, Müzik ve Sanat Yaprakları , 21 Mart 1865
- ↑ a b c Kevin Clarke: "Vals uyanıyor - zenciler kaçıyor", Erich Wolfgang Korngold operetleri (uyarlamalar) Venedik'te Bir Gece 1923'ten Sessiz Serenade 1954'e . İçinde: FZMw , Cilt 12, 2009, s. 16–95.
- ↑ boosey.com 2014
- ↑ Bernd O. Rachold (2007, 5 Aralık 2013 güncellendi).
- ↑ offenbach-edition.com Jean-Christophe Keck .
- ↑ Hélène belle La içinde Internet Movie Database (İngilizce)