12. yaylı çalgılar dörtlüsü (Dvořák)
İçinde Dörtlüsü Fa majör iki keman, viyola ve viyolonsel op için. 96 ( B 179), "Amerikan" denilen yazdı Antonín Dvořák içinde 8 Haziran ve 25 1893 arasında Spillville'daki , ABD o Direktörü olarak görev yaptığı tatil geçirdi 1892'den 1895'e kadar çalıştığı Amerika New York Ulusal Müzik Konservatuarı . Skor imzasında belirttiği gibi, Amerika'daki ikinci bestesi.
Amerikan şehrinin önceki deneyimleriyle tam bir tezat oluşturan Spillville'in kırsal doğasının sessizliğinde, bu yaylı çalgılar dörtlüsü , Dvo inták'ın özel bir yakınlık izlenimlerine ve aynı zamanda olağanüstü neşe ve renk parıltısına tanıklık ediyor.
Dörtlü, düşüncelerin "Amerikan" etkisi ( pentatonik , noktalı ve senkoplu ritimler, vb.) Ve Dvořák'ın 9. senfoni op. 95 "Yeni Dünyadan" ile çok net, plastik ve nispeten basit biçimsel düzenleme ile karakterize edilmiştir . zaten Mayıs 1893'te New York'ta yaptı .
Yapıtın prömiyeri 1 Ocak 1894'te Boston'da "Kneisl Quartet" (Frank Kneisl, Otto Roth, Louis Svěcenski, Alwin Schroeder) tarafından yapıldı.
Bu yayınladığı Simrock içinde Berlin'de 1894 yılında.
Bir işin icrası yaklaşık 25 dakika sürer.
Menşe tarihi
Dvořák , 1893'te ABD'nin orta batı eyaleti Iowa'daki küçük Spillville mahallesinde kaldığı yaz aylarında , tıpkı E daire majör op. 97'deki beşlinin yaptığı gibi, dörtlüsü yazdı . New York Ulusal Konservatuarı'nın direktörü olarak görevinde, ağırlıklı olarak Çek doğumlu sakinler tarafından yazı yurttaşlarıyla birlikte geçirmeye davet edildi.
Eskiz 8-10 Haziran 1893 arasında yazılmıştır. Eskizin son sistemine göre Dvořák şunları kaydetmiştir: Tanrıya şükür. Mutluyum. Hızlı geçti.
İlk hareketin skoru 12'den 15'e, ikincisi 15'ten 17'ye, üçüncüsünden 20'ye ve dördüncü 20-25 Haziran 1893 arasında yazılmıştır.
Cümle açıklamaları
1. hareket: Allegro ma non troppo
F majör, 4/4 kez
İlk en önemli fonksiyonu hareketi gevşek düzenlenmiş olan ana teması motivic dizgi içindeki ritmik çeşitliliğe kendi sayesinde girer. Başlangıçta edilir yalnız gerçekleştirilen tarafından viyola , eşlik sadece iki akorları tremolating tarafından kemanlar ve içinde F sürekli viyolonselin . Daha sonra kemanlar tarafından tekrar edilir. Temanın son motivasyon öğesinden geliştirilen sonraki geçiş dönemi, bu kez ikincil temanın anahtarı olan A minörde modüle edilen ana temaya yol açar . Bu iki bölümlü yeni tema, azaltılmış 7. seviye, viyolada bir organ noktası ve viyolonselde sert, boş beşinci pizzicati ile karakterizedir. Bu noktada, hareketin temel ifadesi bir şekilde hareket etmeye başlar, ancak melodik kapanış temasına yol açmak için hemen tekrar sakinleşir. Tekrarlanan teşhiri , öncelikle ana konuyla ilgilenen uygulama takip eder . Gelişimsel bölümün sonunda , enerjik teması ikincil temada olan küçük ölçekli bir kanon gelişir . Tekrarlama bir tarafından sokulur tekrar ana tema fragmanı ostinat , buna ek olarak, son teması yeni bir ahenkli varyant viyolonsel duyulur. Cümlenin sonucu sakin ve ciddi bir şekilde başlar, ancak daha sonra ana konunun iki bölümü arasında bir diyaloğa yol açar ve çok enerjik bir sonuçla sona erer.
2. hareket: Lento
Re minör , 6/8 kez
Oldukça samimi olan ikinci hareket neredeyse tamamen monoton yükselen ve alçalan bir figür tarafından taşınır. Üzerinde sakin bir 8 bar dönemi gelişir ve bu aynı zamanda hareketin tematik çekirdeğini oluşturur. Önce kemanlar, ardından çello çalınır. Birinci kemandaki sonraki kursta, ana fikrin sondan bir önceki çiftine dayanan bir ilahi gelişir, bu ikinci kemandaki karşı melodi nedeniyle daha da dramatiktir. Ancak daha sonra, her iki ses de hareketin tüm orta bölümünü belirleyen bir düelloda birleşir. Ana temanın bir değişikliğine dönüşür ve derin bir iç mutluluk duygusuyla birleşerek ifadesini sonsuz özlemle artırır. Sonunda ana tema, diğer enstrümanlardan ölçülü pizzicati eşliğinde viyolonselde son bir kez çalınır. Viyolonsel cümlenin son kısmına tremolo ile eşlik eden viyola, yukarı doğru yarım tonluk bir adımla hareketi kapatır.
3. hareket: Molto vivace
F majör, 3/4 kez
Bu kısa ve basit bagatelle aynı zamanda tek bir konudan geliştirilmiştir. Canlı, ritmik olarak özlü bir öncül ve hafifçe sallanan bir treyler ile karakterizedir. Dvořák'ın Amerika'da kaldığı Spillville doğumlu kemancı Josef Jan Kovařík, bestecinin Spillville'de dolaşırken bir kuştan melodiyi duyduğunu dörtlü için prova sırasında belirttiğini bildirdi. Sonra düzeni içinde ababa alternatif varyasyonda orta ölçüde farklı paragraflar birbirinden değişiklik, iki. İlk bölüm, temanın ritmik öğelerinin, özellikle de düz çubuklarının çeşitli gruplandırmalarıyla karakterize edilir. Fa minör olan ikinci bölümde, temanın artırılmış öncülü bir cantus firmus olarak tüm sesler boyunca değişmeden ilerler ve dönüşümlü olarak çift kontrpuan melodisiyle çalınır .
4. hareket: Final: Vivace ma non troppo
F majör, 2/4 kez
Son rondo abacaba biçimindedir ve neredeyse tamamen özlü bir ritim tarafından kaplanmıştır. Önce akorlar halinde ikinci keman ve viyola eşliğinde çello pizzicati eşliğinde sunulur . Daha sonra ilk keman, zahmetli ve uzun süren ritmik çalma yoluyla, 33 numaralı barda temanın gerçek girişini hazırlar. 16 çubuklu tema, A minörde ritmik olarak sert vuruşlarla kapanır (C majörde geri döndüğünde). Aniden , bir modülasyonla hazırlanmayan düz majörde bir değişiklik olur . Ana temanın sürekli ritmi üzerinden ikinci tema kemanlarda, bazen üçte ve altıncılarda yayılır . Ana tema tekrar seslendikten sonra, hareket D bemol majörde modüle olur . Pianissimoda sessiz bir zaman diliminde kısa bir koral benzeri taklit gelişir . Viyolonsel, kemanlardan sonra ana temaya ritmik referanslar içeren figürasyonlar eşliğinde temayı tekrarlar. Bu küçük intermezzo'yu ilk 3 bölümün tekrarı izler, burada D düz majöre ton geçişi temaların armonik ifadesini genişletir. Cümle, ana konudan alıntılarla keyifle sona eriyor.
Edebiyat
- Amerika'da Bohemyalı Peter Jost : Dvořák'ın F majör yaylı çalgılar dörtlüsünün aksanları yanlış mı? . Münih, Henle-Verlag, 9 Kasım 2015 ( çevrimiçi )