Tom Bekler

Tom Waits on the Glitter and Doom Tour , 2008

Thomas Alan "Tom" bekler (doğum 7 Aralık 1949 yılında Pomona , Kaliforniya ise) bir Amerikalı şarkıcı , besteci , aktör ve yazar . Waits, müziğinde blues , ritim ve blues , caz , folk ve şarkı yazarları gibi klasik Amerikan türlerinden etkileri vodvil ve tiyatro müziği yönleriyle birleştiriyor . Waits daha sonra avangard caz , rap veya endüstriyel rock'tan da etkilenmiştir . Müziği bazen alternatif rock veya indie rock'a atfedilir . Geniş bir kitlenin beklentilerini dinlemeyi sürekli reddeden Waits, Beat Kuşağı'ndan etkilenen hikayelerini karakteristik olarak kaba bir sesle homurdanıyor ve hırlıyor.

1970'lerde kariyerinin başlangıcından bu yana, Waits'in besteleri sayısız - genellikle ticari olarak çok daha başarılı - müzisyenler tarafından kapsandı ve kapsanıyor . Rod Stewart , örneğin, ulaşılan bir numara yılında Billboard 200 onun bekler kompozisyon ile 1989 Downtown Train . Onun 2011 albümü Bad As Me yayınlanmasından kısa bir süre sonra önemli satış ulaşmak için ilk oldu. Bir oyuncu olarak Waits, Down By Law , Bram Stoker's Dracula , Short Cuts , The Cabinet of Doctor Parnassus , 7 Psychos ve The Ballad of Buster Scruggs filmlerinde rol aldı.

hayat ve iş

Çocukluk ve ergenlik

Whittier'deki Hoover Oteli, Waits'in çocukluğundan beri pek değişmedi.

Tom Waits doğdu Pomona içinde , Los Angeles ve büyüdü Whittier , yıllar sonra onların o 1950'ler Amerika çok tipik olduğunu bir şehir lise edildi filmi için fon olarak kullanıldığı içinde Geleceğe Dönüş 1985 hizmet edebilir. Diğer kaynakların aksine Barney Hoskyns , Waits biyografisinde doğum yeri olarak Whittier'i de verir . Waits'in babası Jesse Frank Waits (ismini Jesse ve Frank James'ten almıştır ) İskoç-İrlanda kökenliydi ve Teksas'tan geliyordu . Pomona, Whittier, La Verne ve Montebello'da İspanyolca öğretti ve iflah olmaz bir içiciydi. Waits'in annesi Alma, aynı zamanda bir öğretmen, Oregon'da büyümüştü ve kesinlikle püriten bir şekilde yetiştirilmişti. Ebeveynleri boşandıktan sonra (babası 1959'da aileyi terk etti), annesi, kendisi ve iki kız kardeşiyle birlikte Chula Vista'ya taşındı . Orada Waits, Hilltop Lisesi'ne gitti .

Onun lise son yıllarda, Tom Waits çalışmaya başladı bulaşık makinesi ve şef olarak en Napoleone en Pizza de National City . Eski işvereni Sal Crivello, “iyi pizzalar yaptığını” hatırladı. Waits bu sefer en mutlusu olarak nitelendirdi ve misafirlerle sohbetleri daha sonraki şarkılarına ilham kaynağı oldu. In müzik kutusu içinde Napoleone en Pizza o müziğini keşfetti Ray Charles ve James Brown . Geçici olarak taklit ettiği Bob Dylan'a , aynı zamanda Frank Sinatra ve Cole Porter'a aşıktı . Hippi hareketi 2004 yılında yazması gerekiyordu olarak 1960'larda ve ona yabancı kalmıştır, o “asilere karşı bir asi oldu”. Bu süre zarfında kendi kendine piyano çalmayı öğrendi ve bir R&B kombosu olan lise grubu The System'e katıldı .

Waits, Beat Kuşağı temsilcilerinden ve edebiyatlarından etkilenmişti . Jack Kerouac , Allen Ginsberg ve Delmore Schwartz'ın metinleri üzerinde çalıştı . Beat edebiyatının ritminden ilham alarak ilk şarkılarını yazmaya başladı. Sözlerine inanıyorsanız, başlangıçta mevcut şarkıların orijinal metinlerindeki pasajları müstehcenlikle değiştirdi.

Kariyerin başlangıçları

1969'da Tom Waits , San Diego'da çoğunlukla geleneksel folk ve bluegrass oynayan ve banjo oyuncusu Bill Nunn ve İngiliz Stewart Glennan tarafından yönetilen bir kulüp olan Heritage'da fedai olarak işe alındı . Kolunun altında her zaman bir kitap olan fedai olarak tanındı. Bu süre zarfında, bir şovmen olarak yeteneğini de test etti. Çalışmaları sırasında çevresinde geçen konuşmalardan kesitler yazmaya ve bu kesitlerden kendi şarkılarını yaratmaya başladı. Waits, bu alışkanlıkla ilgili bir röportajda, "Konuşmalarda çok fazla müzik olduğunu buldum" dedi. Sarhoşluk, şiddet ve depresyon arasında bir yerde bulanık kürelerden diyalog parçaları şarkılarında tekrarlamaya devam etti. Gelen Miras onun repertuarı oldukça kulübün programa sığmayan rağmen Waits, 20 Kasım 1970'de Gage karşı ilk görünüşü vardı - bu temelde oluşan Bob Dylan blues ve ile karışık, -Titeln ülke -Nummern ve müstehcen şakalar. Halka açık olarak çaldığı ilk şarkı, o zamanlar San Diego sahnesine özgü ironik bir ülke valsi olan Poncho's Lament idi . Ücreti 6 dolardı ve kapıcı olarak gecelik 8 dolar kazandı.

Genç şarkı yazarının yeteneği San Diego'da hızla yayıldı ve kısa süre sonra , büyük bir onur olarak gördüğü Tim Buckley , Sonny Terry ve Brownie McGhee'yi desteklediği In the Alley gibi diğer yerel kulüplerde göründü . Ama daha büyük bir şans sunulan onların sınırlı olanakları ile yetersiz San Diego sahnesi dışında bilinen olmaya açık mikrofon - Hootenanny Doug Weston Kulübü Pazartesi günü -Nächten Troubadour'da içinde Batı Hollywood .

1970'ler

Kapanış saati

Sunset Bulvarı'nda somutlaşan Amerikan rüyası

Hootenannies'lerden birinde , yönetici Herb Cohen onu duydu ve imzaladı. Cohen'in şirketi Bizarre Records'ta Frank Zappa ve Captain Beefheart gibi sıra dışı sanatçılar vardı , ancak Waits sadece başlangıçta bir yazar olarak işe alındı. Diğer şarkıcılar için sipariş yazma ve bunun için 300 dolarlık maaş alma fikrini beğendi. Menajeri tarafından cesaretlendirilen Waits, 1972'de Los Angeles'a taşındı ve ilk orijinal bestelerini kaydetti. Açık sahne performansı ve demo kayıtları konusunda hevesli olan Asylum Records'un sahibi David Geffen , onu etiketine imzaladı. Geffen'e göre Waits, "Tam olarak İltica'da istediği şeydi. O zamanlar şarkıcı-söz yazarlarının göründüğü gibi görünmüyordu. Kendi sesi, kendi tarzı, kendi sunumu ve açıkçası tüm bunlara karşı kendi ilgisizliği vardı. Ama şarkıları beni benden aldı. Onun şarkı söyleme şeklini sevdim."

Bekler keşfetti Charles Bukowski haftalık aracılığıyla, Kaliforniya alt sınıfın tarihçi, kolon Pis Moruğun Notları içinde LA Free Press kendisi için bir ilham kaynağı olarak.

Waits, ikinci albümü için Jack Kerouac'tan ilham aldı (1956 civarındaki resim)

1972'de Tom Waits , ilk stüdyo albümü Closing Time'ı , ideal bir stüdyo grubuyla birlikte yapımcı Jerry Yester'in rehberliğinde sadece on gün içinde kaydetti . Mart 1973'te piyasaya sürüldü ve daha sonraki kayıtlarından stilistik olarak farklıdır. Aceleyle bir araya getirilen bir grupla plak için yapılan tanıtım turu, müzik zamanın tarzına gerçekten uymasa da, başlangıçta seyirciler tarafından iyi karşılandı. Waits, kendisini bir müzisyen olarak kurma hayalinin ulaşılabilir olmasından çok memnundu. Ayrıca "evden uzakta ve Amerikan gecesinde araba kullanmaktan" memnundu. Ancak Atlanta'daki bir alışveriş merkezindeki bir çocuk şovunda göründükten ve benzer tatsız deneyimlerden sonra Waits, Haziran 1973'te tur işinden Los Angeles'a ayılarak döndü. Satışı İltica için Warner Brothers başka bir hayal kırıklığı temsil onun için. Onun için teselli bir tür oldu Yani ilk müzisyen arkadaşları kendileri için genç söz yazarı şarkılarını keşfetmeye başladı. İlk gruplarından biri olarak Eagles şarkı kaydetti Ol '55 yılında 1974 , Martha tarafından kaplıydı Lee Hazlewood ve Tim Buckley .

Waits turnesi sırasında stant basçısı Ben Webb ile Lowell'de (Massachusetts) boş yere aradı 1969 sonlarında şair Jack Kerouac'ın mezarını aradı. Waits, şiir söz konusu olduğunda sadece şairden etkilenmemiştir. Kerouac'ın 1959'da komedyen ve caz piyanisti Steve Allen'ın müziğine sözlerini söylediği Poetry for the Beat Generation albümü konusunda da hevesliydi . İkinci albümünün şarkılarına bu müzik türünden ilham verdi.

Cumartesi Gecesinin Kalbi

Waits 1973 sonlarında kayıt stüdyosu için bir randevu almayı ummuştu ama Herb Cohen onu ve Ben Webb'i Frank Zappa ve Buluş Anneleri'ni desteklemek için turneye gönderdi . Başlangıçta amaçlanan Kathy Dalton , Zappa hayranları onu kabul etmediği için atlamıştı. Waits, George Duke'un elektrikli piyanosunda çalmak zorunda kaldı ve Webb'in kendisine zorlanan bas gitar konusunda hiçbir deneyimi yoktu. Zaten ilk görünüm Avery Fisher Salonu'nda içinde Lincoln Center önünde "dört bin tam genişlik ve öfkeli Zappa fanlar [...] hiç Tom'un türkü tarzı takdir ve bize hissediyorum izin vermedi" New York'ta ( Bob Webb 2007'ye göre) gerçek bir ateş vaftiziydi ve tur boyunca ikisi hakarete uğradı ve ıslık çaldı.

O andan itibaren "Tom Waits" adlı sanat ürününe dönüştü. Ocak 1974'te LA Free Press onunla röportaj yaptığında , Tropicana Motor Hotel'in gölgesindeki Santa Monica Bulvarı'ndaki Duke's kafede oturuyordu . Bu eski püskü hostel, 1960'ların başında beyzbol oyuncusu Sandy Koufax tarafından açıldı ve 1972 tarihli Andy Warhol 's Heat filminde yönetmen Paul Morrissey için bir ortam olarak kullanıldı . Motel, kalmak için daha pahalı bir yer bulamayan ya da karşılayamayan müzisyenler ve sanatçılar tarafından ziyaret edildi. Orada, kariyerlerinin başlarında Jim Morrison , Sam Shepard , Alice Cooper ve Warren Zevon ile tanışabilirsiniz. Üst Trop , bazen sevgiyle olarak anılan, önümüzdeki birkaç yıl boyunca bekler yaşamın merkezi haline getirilmesi - ve bu kez bir kabadayı ve ayyaş olarak imajını şeklinde. O sürekli oldu hareket onun sahne şovu rafine ve misafir vererek şimdi yerlerde görünüşleri gibi Ebbet en Field in Denver . Orada , birçok mavi kahramanı tanıyan ve zaten bazılarıyla oynamış olan Chinchilla paltolu ve platform çizmeli bir cennet kuşu olan Chuck E. Weiss ile tanıştı . Arkadaş oldular ve Weiss, Waits'in bir tür danışmanı oldu, ancak 1981'e kadar Waits'in yardımıyla ilk albümünü çıkaramadı.

23 Nisan 1974 tarihinde, bekler ikinci stüdyo albümü için kayıtlar Saturday Night Heart başladı içinde Wally Heider'in Studio 3 tarihinde Cahuenga Boulevard . David Geffen'in aracılık ettiği ve The Fifth Dimension , Elvis Presley , Frank Sinatra ve free cazın öncüsü Ornette Coleman gibi çok çeşitli sanatçılarla çalışmış yapımcı Bones Howe bunda önemli bir rol oynadı. Howe gibi, diğer müzisyenler de caz ve pop arasındaki alanlardan geldi ve bu da kayıtları Waits'in istediği yöne yönlendirdi. Piyanoda Mike Melvoin ve basta Jim Hughart gibi müzisyenler , albümün stili üzerinde, zamanın ana akımıyla ilkinden daha az uyumlu olan kalıcı bir etkiye sahipti. Albümün kapağında şarkıcının tipik kıyafeti içinde bir çizimi görebilirsiniz: kirli bir gömleğin üzerine yırtık pırtık bir ceket , boynunda kötü bağlanmış bir kravat ve kafasında düz bir şapka .

Sonra Saturday Night Kalbi göründü Ekim 1974'te, Waits isteksizce onun yöneticisi Herb Cohen kışkırtmasıyla, ama bu kez yalnız tekrar Frank Zappa ile turneye çıktı. Seyirci tepkileri ilk tura benziyordu, ancak Waits eksantrik Zappa'nın desteğini aldı. Sektördeki meslektaşlarının gözünde bu, ona tabiri caizse “Zappa onay mührü” verdi ve bu, sonraki kariyeri için kesinlikle yardımcı oldu. Rolling Stone onun 2008 albümü led tüm zamanların en iyi 500 albüm listesine 339 sıralanmış

Lokantada Nighthawks

Herb Cohen'in önerileri Waits'in kendini sunma biçimine önemli bir katkı sağladı ve sanatçının performansı için de bu yardıma ihtiyacı vardı . Mart 1975'te Cohen, canlı bir çift albüm çıkarmayı planladığını açıkladı. Format, 1970'lerin rock grupları arasında popüler hale gelmişti, ancak başka bir Live at the Fillmore East olmayacaktı ; Düşünce daha çok ideal bir Waits yeri , itibarsız bir dalış barı veya dumanlı bir gece kulübüydü . Uygun bir mekan bulunamadı beri - Halk ozanı söz konusu bile - bu karar verildi tamamen boşaltmak arka kısmını Tutanak Bitki Studio , Barbra Streisand kaydetmişti onu son albümden bazı parçaları ve bir gece kulübü kurmak Seçilen bir kitlenin önünde kurulan masalar -Atmosfer yaratın. Arka grup, büyük ölçüde The Heart of Saturday Night'dakiyle aynı kadroya sahipti . Mike Melvoin ve Jim Hughart ek olarak, bu idi Pete Christlieb üzerinde tenor saksafon ve Bill Goodwin daha önce vardı, davul ile Mose Allison ve şimdi yerini Jim Gordon davulda.

Jim Hughart, "Oda iyi bir boyuttaydı. Bir gece kulübü gibi dekore edilmişti: kareli masa örtüleri, fıstık, simit, şarap ve bira ile büyük masalar. Her gece dört gösteri oynadık ve her gösteriden sonra izleyicileri değiştirdik. Gerçek bir gece kulübünde olduğu gibi alay ettik."

Grup Night Train veya Pink Panther Theme'i çalarken , pastanın üzerine krema Herb Cohen'in önerdiği striptizci Dewanna'ydı .

Nighthawks at the Diner'ın 30 ve 31 Temmuz 1975'teki efsanevi kayıtları bir zaferdi. “Yenilikçi bir hayatın derinliklerine, aynı zamanda gülünç olan, görünüşte otantik bir yolculuk. Waits'in jesti ve zamanlaması […] stand-up komedi niteliklerine sahipti . ”Albümdeki son notlarda Waits, grubuna şu sözlerle teşekkür ediyor:“ Hepsi iyi bir aile geçmişinden geliyor. Ancak yıllar içinde birkaç hoş olmayan alışkanlık edindiler. ”Kısa bir süre önce kendisini zaten böyle tanımlamıştı.

Küçük değişim

David Geffen, Lokantada Nighthawks'tan hoşlanmadı . Onun için fazla cazipti ve Bruce Springsteen'in hit albümü Born to Run'a Batı Yakası'nda bir muadili bulmayı umuyordu. Satış rakamları hayal kırıklığı yarattı.

New York'ta bir hafta sürecek bir konuk performansı için, Bill Goodwin, Herb Cohen'in ısrarıyla, Waits'in hemen iyi anlaştığı saksafoncu Al Cohn ile bir caz üçlüsü kurdu . Ancak Reno Sweeney'deki görünüşler bir kabustu. Waits çok içti, hasta görünüyordu, ince tenliydi ve insan düşmanıydı . Bonnie Raitt'in açılış sahnesindeki bir sonraki tur da içme alışkanlıklarını iyi yapmadı.

Mart 1976'da Waits , tıp eğitimini yeni bitirmiş New Yorklu müzisyenler Frank Vicari (tenor saksafon), Chip White (davul) ve Fitzgerald Huntington Jenkins III (bas) ile bir üçlü oluşturdu . Diğer şeylerin yanı sıra, bu kadro, Pittsburgh'daki Charles Bukowski için açılış sahnesi olarak oynadı . Tur ilerledikçe Waits daha da kötüleşti. Amerikan rock müziğine karşı artan isteksizliği için çok önemli bir an , Rolling Thunder Revue ile birlikte New Orleans'ta tamamen başarısız bir konserdi . "Bana sormadılar bile. Bana ne olduğunu anlamadan Roger McGuinn orada gitar çalıyordu ve Joan Baez ve Kinky Friedman şarkı söylüyordu. Sonunda sahneye çıktığımda seyirci tamamen konunun dışındaydı. [...] O boku kullanamam, sonuçta o benim şovumdu."

Herb Cohen, Waits'in Vicari, White ve "Fizz" ile ilk Avrupa gezisini organize etti. In London o müzik gazeteciler bir araya geldi, ama yükselişi ile zamanında müzikte Londra tat serseri Tom Waits şarkıları için tam olarak uygun değildi ve onlar ağırlıklı olarak sanatçının sinirli tarafını bilmek lazım bu yüzden. Ancak Londra, Waits'in yeniden yaratıcı bir destek aldığı yerdi. Otel odasında Small Change albümü için çok kısa bir sürede on bir şarkı yazdı , bu da sonunda finansal atılımı getirmesi gerekiyor. Kopenhag'a yaptığı kısa bir gezi ona, Avustralya'nın "resmi olmayan milli marşı" Waltzing Matilda şarkısıyla çalıştığı en ünlü şarkılarından biri olan Tom Traubert'in Blues'u için ilham verdi . Konserlerinde genellikle bu şarkıyı son numara olarak çalar.

Kayıtlar 15 Temmuz ile 30 arasında beş stüdyo gün içinde yapılmış, 1976. Kemikler Howe 30 yaşındaki tecrübeli önerdi bebop ve Batı Kıyısı caz , Shelly Manne , davulcu olarak . Manne, Waits'i hemen sevdi ve onun varlığı stüdyodaki atmosfer üzerinde olumlu bir etki yaptı. İlk seanstan sonra diğer müzisyenlere sordu: “Bu adam kim? O tanıdığım en yaşlı genç adam ya da tanıdığım en genç yaşlı adam. ”Waits'in sesi değişmişti ve o andan itibaren onun bu güne kadar tipik olduğu kadar kaba ve cızırtılıydı. Piyano stiline de güvenmişti ve Mike Melvoin'in yerine çaldı. Albüm olumlu eleştiriler aldı ve Billboard 200'e ulaşan ilk albüm oldu .

Bunu, doruk noktası San Diego'da bir eve dönüş gösterisi olan üç aylık bir tur izledi . Waits' ev hasreti ve To depresyon karşı düzenlenen promotör bölgesinin İltica içinde Fred Toedtmann ilk kez Cleveland bant intro sırasında striptizci sürpriz görünümünü Pasties ve G-String . Waits bundan çok memnun olduğu için, yol yöneticisi John Forscha, mümkünse her gösteride şarkı için bir striptizcinin sahneye çıkmasını sağladı.

Küçük Değişim'in başarısıyla , Waits müzik dergileri ve talk showlar için giderek daha ilgi çekici hale geldi ve kendisi hakkında yalanların yayınlanabileceği korkusuyla röportajlar hakkında neredeyse paranoya geliştirdi. Cath Carroll , Tom'unda şöyle yazıyor: "Bir röportaj sırasında [...] yanlış alıntılanma korkusuyla bir teypte konuştu - ve aynı nefeste muhabire zaman zaman kasıtlı olarak gerçeği söyleyeceğini duyurdu" - Özgünlüğü hakkında biyografi bekler.

"Tom Waits" rolünde giderek kendini kaybetti ve kişi ile sanat ürünü arasındaki çizgi, 1950'lerden kalma orijinal bir beatnik olmasa da giderek bulanıklaşmaya başladı. Geriye dönüp bakıldığında, bunu "hayatta kalmak için" yaptığını savundu. O, "kendi tarihinde bir figür" haline geldi. Alkol tüketimi o kadar arttı ki sonunda acil durum frenini çekmek zorunda kaldı. Daha sonra bir röportajda "Sonunda bu bokun olmasına izin vermem için kendimi uyarmaya başladım" dedi. Müzikal olarak, Small Change albümünde Bad Liver and a Broken Heart ile içmenin tehlikelerine değindi. Bu parçada Waits, gerçek Amerikan içici ve müzisyen efsanesini yok etmeye çalıştı.

Dışişleri

1977'de Waits ilk başarılı Japonya turuna çıktı. En geri Tropicana , o giderek çeşitli değil sadece otel, arkasındaki itici güç oldu serseri ve rockabilly bantları gibi odalar, aynı zamanda sanatçılar kiralanan Elvis Costello ve Blondie . Waits, Amerika'da da ortaya çıkmakta olan punk'ı müzik sektörü için taze bir hücre tedavisi olarak gördü ve onu açık kollarla karşıladı. Hipsters arasında Vizon DeVille o ki, CBGB buluştu, onların müzik ve elbise tarzı ile kendi tercihlerine açık paralellikler vardı.

Bir sonraki albümü Foreign Affairs tematik olarak kara filmden etkilenmiştir . Bu kez Bones Howe, Waits'i Lord Buckley için yaptığı çalışmalar ve cömert orkestra düzenlemeleri için öneren Bob Alcivar'ı işe aldı . Kayıtlar 26 Temmuz 1977'de başladı ve zor oldu ve 16 Ağustos'a kadar sürdü. Albümün tamamlanması yine birkaç hafta sürmelidir. Waits nadiren sonuçtan memnun kaldığı ve devasa orkestra çalışması onu kendinden şüpheye düşürdüğü için birçok parça birkaç kez kaydedildi. O sırada çıktığı ve başlıkta kendisiyle düet yaptığı da duyulabilen Bette Midler için I Never Talk to Strangers'ı yazdı . Albümün monokrom kapağı açıkça kara filmden etkilenmiş, fotoğrafçı Hollywood portre ustası George Hurrell'di .

Elektra plak şirketindeki görevliler , Foreign Affairs'den gelen kasetleri ilk kez bitmiş halleriyle duyduklarında, müziğin nasıl pazarlanacağı hakkında kimsenin bir fikri yoktu. Hiç kimse Waits'e fazladan destek vermek için fazladan çaba göstermedi ve büyük hayal kırıklığına uğramasına rağmen albüm Billboard listelerine giremedi.

Waits, Rickie Lee Jones ile Chuck E. Weiss aracılığıyla tanıştı . Şarkıcıyı tematik olarak kendisine benzeyen şarkılarıyla dinledikten sonra başına gelmişti. İkisi arasında hızlı ve şiddetli bir ilişki alevlendi. Üçlü partileri havaya uçurduklarında ve kol kola sarhoş bir şekilde Hollywood'da tökezlediklerinde, Jack Kerouac ile Neal ve Carolyn Cassady arasındaki ünlü Ménage a trois'i yeniden canlandırmak istiyorlarmış gibi görünüyordu . Jones'un kesinlikle Weiss'i konu alan hit Chuck E's in Love ile müzikal başarısının ardından ilişkileri giderek zorlaştı ve ayrıldılar.

1978'de Waits ilk kez film tadı aldı. Yönetmen ve başrol oyuncusu Sylvester Stallone , onu Vorhof zum Paradies filminde ihmal edilen bar piyanisti "Mumbles" rolünde kısa bir görünüm için görevlendirdi . Waits ayrıca filmin soundtrack'i için iki şarkı da yazdı, ancak bu şarkı başarısız oldu ve eleştirmenler tarafından eleştirildi.

İkinci bir Japonya turunda Waits , şarkı söylemesi için sokak lambası gibi daha fazla sahne kullanarak sahnede deneyler yaptı . Artık film, müzikal ve yazarlık alanlarına giderek daha fazla dahil oldu . Waits, Van Ness yakınlarındaki Sunset Bulvarı'nda küçük bir oda kiraladığında ilk imaj değişikliği gerçekleşti . 1979'da nihayet Tropicana'dan taşındı . Değişim, bir sonraki albümünün tarzında daha da belirgindi.

Mavi Sevgiliye

Blue Valentine için kayıtlar 24 Temmuz 1978'de başladı. Jim Hughart, eski müzisyen muhafızlarının sonuncusuydu, çünkü Waits siyah müzisyenler istiyordu ve katılan herkesi şaşırtarak elini elektro gitarda denedi. Bekler, daha önce müzik okumuş New Orleans yoğun ve öğrendiği gibi müzisyenlerden Dr. John ve Allen Toussaint'ten ilham alın . New Orleans'tan "ikinci gardiyan" birkaç müzisyenin artık Los Angeles'ta yaşadığını öğrendikten sonra , diğerleri arasında gitarda Alvin "Shine" Robinson , tenor saksafonda Herb Hardesty ve klavyelerde Harold Battiste'i tuttu . Şaşırtıcı bir şekilde, George Duke , Waits'in Frank Zappa ile yaptığı turdan kötü anıları olan elektrikli piyanosu ile birlikte geldi . Bununla birlikte, sendikayla ilgili zorluklar nedeniyle Duke, albüm kapağında kendisine Da Willie Gonga adını verdi .

Blues'a yönelik yeni müzikal yönelimle, Waits'in sözleri daha sıkı ve daha odaklı hale geldi. Artık daha gerçekçi, çağdaş hikayeler anlatmak istiyordu ve ölümcül şiddet onun için metinlerinde kaçınılmaz bir tema haline geldi. Blue Valentine şiddetle elektrik blues'a yönelmiş olsa da , Kentucky Avenue ve albümün açılışını yapan Somewhere from the West Side Story , hala rekorda geniş bir dizi diziye sahip iki parça.

1964 Ford Thunderbird

Kapak fotoğraf çekimi için fon olarak 24 saat açık bir benzin istasyonu seçildi. Waits , çok sevdiği eski siyah Cadillac'ının yerine satın aldığı özel olarak boyanmış 1964 Ford Thunderbird'e karşı parlak kırmızı bir ceketle tasarlanmış Rickie Lee Jones'u sıkıştırıyor . Arka planda Chuck E. Weiss görülebilir. Waits ayrıca, bir sonraki turda sahne şovu için inşa edilen ve giderek küçük bir Broadway performansına benzeyen , lastik yığınları ve benzin pompası da dahil olmak üzere eksiksiz bir benzin istasyonuna sahipti .

Barney Hoskyns şöyle yazıyor: "26 Ağustos'taki son kayıt seansından sonra, Waits sonunda [bir alkolik olarak] kendi klişesini ebediyete bıraktığını hissetti."

Waits, alkol sorunundan nihayet kurtulmak için 1980 yılının başında kısa bir süreliğine New York'a taşındı. Oraya vardıktan kısa bir süre sonra, One from the Heart (One from the Heart) adlı filminin müziklerini kazanması için Francis Ford Coppola'ya katıldı . Waits için bu, soğuk doğu kıyısından batı kıyısına geri dönmek için hoş bir fırsattı. Müzikal olarak, film müziği, aslında geride bırakmak istediği bir türe doğru bir geri adımdı, ancak ilk kez söz yazarının , kariyerinin başında hayal ettiği gibi , Tin Pan Alley'den görevlendirilmiş bir yazar gibi hissetmesine izin verildi. .

Waits ofisinde çalışırken Coppola'da senaryo asistanlığı yapan Kathleen Brennan ile tanışır ve ona anında aşık olur. İkisi 10 Ağustos 1980'de evlendi ve bu güne kadar hala sanatsal ortaklar. Bunlar 24 saat evlendiler daima Forever Yours Wedding Chapel içinde Watts Muhterem Donald W. Washington, Kilise'nin papaz kısa bir gece yarısı telefon çağrısından sonra. Brennan, sanatçının her zaman aradığı destek oldu ve önceki hayatından yeterince uzak olan daha sessiz Union Avenue'ye taşındıktan sonra , Waits'in hayatı artık düzenli bir temeldeydi. İlk çocuğu Kellesimone 1983'te doğdu, onu iki yıl sonra Casey Xavier ve 1993'te Sullivan izledi. Oğlu Casey Xavier Waits artık perküsyon ve pikaplarla konserlere eşlik ediyor ve Orphans ve Real Gone albümlerinde müzisyen olarak da yer alıyor . Sullivan bekler ayrıca bir oyunda yer aldı Yetimleri .

1980'ler

Kalp krizi ve asma

One with a Heart çalışmaları yeterince hızlı ilerlemediği için, Waits geçici olarak ofisinden ayrıldı ve kısa bir süre içinde bir sonraki albüm Heartattack And Vine için şarkı yazmakla kalmadı , hemen ardından kaydetti. İlk akorlarla birlikte artık Cumartesi Gecesinin Kalbi'ni aramadığı ortaya çıkıyor . “Enstrümantasyon saf South Side minimalizmiydi: Ham gitar sesinde, Howlin 'Wolf'un gitardaki adamı Willie Johnson , çılgın Keith Richards ile bağlantılı , bas tonları sert ve kısa, trampet vahşice çınlıyor.” - “On none On başka bir albüm, bekler müzikal kişilik olduğu gibi şizofrenik olarak görünür heartattack ve Vine . ‘albüm parça içeren Jersey Girl Sha-la-la-koro” ve en geç bir Springsteen, bekler beklenmedik basit bir söylüyor hangi balad’should repertuarında da yer alıyor. Kathleen Brennan'ın bir süre Morristown'da (New Jersey) bir genç olarak yaşamış olması kesinlikle bir rol oynadı .

Kirli bir gazete kağıdına modellenen albüm kapağında, sağ üst köşede sahte bir Manhattan telefon numarasının arkasında David "Doc" Feuer adı bulunabilir. Waits'in New York'ta kaldığı kısa süre içinde birkaç kez gördüğü psikiyatristin adıdır.

kılıç balığı trombonları

Waits, Swordfishtrombones ile 1983'te sadece kendi yazdığı değil, yapımcılığını da yaptığı ilk albümünü çıkardı (kapakta adı geçmese de Kathleen Brennan ile birlikte). Biten albümün sesi, önceki plak şirketi Asylum Records'un sorumluları arasında korkuya neden oldu ve onu kapının önüne koydular. Ancak, Island Records'un sahibi Chris Blackwell ( Swordfishtrombones'u "bir dahi [ve] tamamen orijinal" olarak tanıdı ) bunu duyduğunda, hemen Waits'e bir sözleşme teklif etti. Buna ek olarak, Brennan'ın mali konulardaki anlaşmazlıktaki desteğiyle Waits, uzun süredir yönetici olan Herb Cohen'den ayrıldı. Bununla Waits, önceki hayatıyla olan son bağı da kesmiş oldu.

Her şeyden önce, Swordfishtrombones müzikal yapıtında bir dönüm noktasıdır: Geleneksel aranjmanlardan uzaklaştı ve ses kullanımını zorladı. Kaptan Beefheart'ın yanı sıra, yaşamının son yıllarını San Diego'da geçiren eksantrik bir besteci, tuhaf enstrümanlar ve 43 notalık bir notasyon sistemi mucidi Harry Partch'ın etkilerini açıkça görebilirsiniz. Albümün sesi için diğer önemli ilham kaynakları Victor Feldman ve Francis Thumm idi . Waits artık şarkılarında gitar akorlarına veya piyano armonilerine değil, buhar motorlarına, çekiçlere, hurda malzemelere ve marimbalara güveniyor . Gürültü ve gürültülerin bilinçli kullanımı, kayıtlarının giderek daha önemli bir parçası haline geldi. O zamandan beri, müzik, egzotik ritimler ve seslerin eşlik ettiği şarkı söylemesi için genellikle sonik bir fon sağladı. Waits, müziği ve aranjmanları her parçanın özelliklerine göre uyarladığını söyledi. Ondan önce tüm şarkılarının ayrı bir sesi vardı ama kıyafetler hep aynıydı. Albümün kapağı Alman-Amerikalı fotoğraf sanatçısı Michael A. Russ tarafından tasarlandıve Tom ve aktörler Lee Kolima ve Angelo Rossitto'yu gösteriyor .

Film kariyerinin başlangıcı

1981 yılında o zaten oynadığı kısa bir rol de Wolfen'da . 1983'te Coppola, Waits'i birkaç film için imzaladı. In Rumble Fish , küçük de genç şiddet hakkında bir film Ortabatı kasaba , o kendini oynar konuştuk akşam sahibi Tom Benny . Waits bu rolün metnini kendisi yazdı. Ayrıca The Outsiders'da yer aldı ve büyük bütçeli Cotton Club'da yönetici Irving Stark'ı oynadı.

Jim Jarmusch 2003, CBGB , New York'ta

1984'te Waits ve ailesi sonunda New York'un Küçük İspanya mahallesine taşındı . Bunun önemli bir nedeni, Broadway dışı bir prodüksiyon olarak ortaya çıkarmak istediği müzikal Frank's Wild Years üzerinde çalışmaktı. Kısa süre sonra avangard caz grubu The Lounge Lizards'ın başkanı John Lurie ile arkadaş oldu . Sanatçılar komünü Westbeth'te Lurie ile bir prova odasını paylaştı . Lurie, Waits'i Andy Warhol ve Jean-Michel Basquiat ile Greenwich Village sanat ortamına tanıttı . Waits ayrıca orada çok çabuk arkadaş olduğu Jim Jarmusch ile tanıştı. Waits, Down by Law'ın senaryosunu Jarmusch ve Lurie ile birlikte yazdı . İlk başrolünde Roberto Benigni ve Lurie ile hapisten kaçan radyo DJ Zack'i canlandırdı . On Kanunu ile Aşağı ileri projeler Jarmusch ile izledi. Diğer şeylerin yanı sıra, Iggy Pop ile Coffee and Cigarettes'in bir bölümünde oynadı; bu bölümde , ikisi kahve ve sigaranın karşılıklı olarak nasıl bağımlı olduğunu düşündüler ve müzik kutusundaki kötü seçimi eleştirdiler.

Hal Willner , 1981'de olağandışı övgü albümleri üretmeye başladı . İlk iki proje Nino Rota ve Thelonious Monk'a adandı. Kurt Weill'in yapıtlarından oluşan albümüyle , Alman bestecinin müziğini yoğun bir şekilde ele almış olan Waits'i kazandı ve Üç Kuruşluk Opera'dan İnsanlığı Canlı Tutuyor uyarlamasıyla Lost in the Stars albümünde yer aldı . 1988'de Waits, Disney'in Stay Awake albümüne bir şarkı da katkıda bulundu . Bu dair yorumu oldu Heigh Ho , gelen cüceler şarkı Snow White .

Ayrıca Waits, müzikalinin besteleri üzerinde çalışmaya devam etti. İki aylık bir yazma çılgınlığı içinde, 1984'te, başlangıçta Evening Train Wrecks adlı olması gereken yeni bir albümün müziğini de besteledi .

yağmur köpekleri

Rain Dogs , albümün son başlığı olarak " Hobolar , fahişeler, muhtaç insanlar, kendimi motive etmek için yarattığım bu karanlık hayvanat bahçesi" idi. Kapakta İsveçli fotoğrafçı Anders Petersen'in Reeperbahn hakkındayazdığı Café Lehmitz kitabından Rose ve Lily görülüyor . Waits, "ve Liza Minnelli'nin Betty Ford Clinic'ten taburcuedildikten sonra" hakkında olduğunu söyleyerek şaka yaptı.

İki buçuk aylık kayıtlarda tenor saksofoncu Ralph Carney , Marc Ribot ve Michael Blair gibi müzisyenler marimba ve perküsyonlarda yer aldı. O Keith Richards işbirliği yapmaya kendini istekli bulabilirsiniz daha şaka oldu. Ama onu aradığınızda kaybedecek hiçbir şeyiniz olmadığından ve Waits her zaman Rolling Stones'un bir aptalı olduğundan, gitarist stüdyoya girip birkaç şarkıya katıldığında sürpriz daha da büyüktü.

Albüm Swordfishtrombones'den çok daha ritmik ve Waits giderek daha fazla teknoloji düşmanı oldu. Piyano artık genellikle davul yerine harmonium ile değiştiriliyor , Michael Blair eski mobilyaları çekiçliyor veya kapıları çarpıyor ve ara sıra şarkı söyleyen bir testerenin iniltisi duyulabiliyor.

İle asın Kafanı albümü yayınlanan ilk Waits / Brennan kompozisyonunu içerir. Barney Hoskyns için albüm "seksenlerin kilometre taşı". Rolling Stone onun 2008 albümü led tüm zamanların en iyi 500 albüm listesine 397 sıralanmış

Frank'in Vahşi Yılları

1985'te Rolling Stone , Waits Yılın Söz Yazarı seçildi, ancak bir söz yazarından daha fazlası olmak istedi - romanları, filmleri ve operayı düşündü. Ne zaman David Letterman onun yeni oyun neydi Şubat 1986 yılında programına bekler sorulan yaklaşık, o roman arasındaki çapraz bir tür olduğunu her zamanki ironik bir şekilde izah Aşk Machine tarafından Jacqueline Susann ve Yeni Ahit . Ancak Waits, Frank'in Vahşi Yılları adlı oyununu planlandığı gibi New York tiyatro sahnesine sokmayı başaramadı . Müzikal üç ay süreyle 22 Haziran 1986 den gerçekleştirildi Briar Aziz Tiyatrosu'nda içinde Chicago tarafından Steppenwolf Theatre Company gibi ünlü isimler için sıçrama tahtası oldu, John Malkovich , Joan Allen ve Laurie Metcalf . Waits ayrıca toplulukta Frank olarak çalıştı . Bir röportajda, bir aktör olarak hayatta kalabilmek için önce "olabildiğince samimi olmayı" öğrenmesi gerektiğini itiraf etti. Kahramanı Frank, ilk olarak Swordfishtrombones albümünde yer alan ve Waits'in babasından ilham alan başarısız bir akordeoncudur .

Parçadaki diyalogların çoğu Kathleen Brennan'dan. Katılan müzisyenler , New York'tan ayrılmak istemeyen Ribot dışında, Rain Dogs'taki müzisyenlerle neredeyse aynıydı . Juilliard School mezunu Bill Schimmel zaten Letterman Show'a bekler eşlik etmişti ve oldu doğrudan yaklaştı tarafından Steppenwolf'da, üzerinde çalıştı akordeon ve çeşitli klavye enstrümanlar . Waits, müziğin her akşam tekrarlar nedeniyle durgunlaşmaması için müzisyenleri hataları birleştirmeye çağırdı. İncelemeler iyi niyetliydi ancak coşkulu değildi.

Kayıtlar sezon sonunda planlandı. Şarkılar çok değişti ve parçanın orijinal versiyonunun yayını yok. Waits, müzisyenlerden, gerçekten ustalaşıp ustalaşmadıklarına bakılmaksızın, enstrümanları tekrar tekrar değiştirmelerini istedi. Brecht / Weill'in etkisi açıkça hissedilebilir. Waits, albümde ilk olarak şarkı söylemesini güçlendirmek için bir megafon kullandı , bugün hala canlı performanslarda kullandığı gibi. Albüm altyazı taşımaktadır iki eylemlerine Un Operachi Romantico , gelen kelime oyunu opera ve mariachi'ye bu durumda - David Hidalgo gruptan Los Lobos dan Doğu LA Meksika eleman katkıda bulunmuştur.

Bunu, 1988 yapımı film ve canlı albüm Big Time'ın kayıtlarının yapıldığı bir tur izledi . Film, bir yer göstericinin tiyatroda kendi kariyerine dair hayallerini gösteren konser ve oyun sahnelerinin bir karışımıdır. İstisnasız albümde çok bilinen parçalar var. Waits, 1992 yılına kadar Night on Earth filminin müzikleriyle kendi albümünü çıkarmayacaktı, aksi takdirde bu yıllarda kendini sinema ve tiyatroya adadı.

New York'a taşınma nedenlerinden biri artık bir Off-Broadway oyununun hayallerinin patlamasıyla ortadan kalktıktan sonra, aile yerel Los Angeles'a geri döndü. Şehir ona Tourette sendromu verdi , diye şaka yaptı. "Birden Sekizinci Cadde'nin ortasında küfürler savurmaya başladım."

Telif hakkı ihlaline karşı davalar

Eylül 1988'den itibaren Frito-Lay şirketi , mısır cipsi SalsaRio Doritos'u Waits'in şarkıcı Stephen Carter'ın Waits'in sesini taklit ettiği Step Right Up şarkısıyla tanıttı . Waits, 1981'de zaten köpek maması reklamı yapmıştı, ancak daha sonra defalarca sanatsal ürünlerin ticari amaçlarla kullanılmasına karşı olduğunu defalarca belirtti. Aslında Step Right Up şarkısı Amerikalıların şamatacı satış davranışlarıyla alay ediyor ama bu muhtemelen şirketin gözünden kaçmış. Waits, reklamdaki şarkıcının kendisi olmadığını açıklamak için günlerce tüm arkadaş çevresini ilk kez aradıktan sonra, Kasım 1988'de Frito-Lay ve Tracy-Locke şirketlerine dava açtı . Dava, Nisan 1990'da Los Angeles'ta mahkemeye gitti ve kararda, savunma avukatlarının itirazı üzerine besteciye 2.6 milyon dolar verildi. Bu, o zamana kadar tüm albümleri satarak kazandığından daha fazlaydı. Başka bir davada, eski menajeri Herb Cohen'e Heartattack ve Vine'ı Levi's jeans şirketine Screamin 'Jay Hawkins'in bir versiyonunda lisansladığı için dava açtı . Ayrıca Cohen'e, 1971'den kalma eski demo kayıtlarının bir derlemesini kendi isteklerine karşı çıkarmak istediği için dava açtı. Albüm 1991'de The Early Years on Edsel Records adı altında yayınlandı . Waits artık müziğinin ticarileştirilmesine sürekli olarak direndiğinden, daha sonra örneğin bazı otomobil üreticilerine karşı dava açtı. Mayıs 2001'de, Los Angeles'taki Heart'tan Randy Newman ve kardeşleri Nancy ve Ann Wilson ile birlikte MP3.com'a karşı bir telif hakkı davası açtı .

Robert Wilson ile tiyatro çalışması

Hamburg'daki Thalia Tiyatrosu

1980'lerin sonlarından itibaren Waits kendini giderek tiyatroya adadı. 1989'da Los Angeles'ta Thomas Babe'nin Demon Wine oyununun dünya prömiyerinde yer almakla kalmadı , aynı zamanda Robert Wilson ile ortak çalışmaya başladı . Almanya'daki çalışmaları sırasında Wilson, Carl Maria von Weber'in operası Der Freischütz için kullandığı efsanevi malzemeye rastladı . Avcının şeytanla yaptığı anlaşma hikayesinin kendi versiyonunu The Black Rider : The Casting of the Magic Bullets adlı oyunu Hamburg Thalia Theatre'da sahneledi . Mayıs 1989'dan itibaren Waits , Hamburg'da Greg Cohen ile birkaç hafta geçirdi ve Gerd Bessler'in Müzik Fabrikası Stüdyosunda operanın müziklerini besteledi . Libretto edildi tarafından yazılmış William S. Burroughs keresinde yanlışlıkla karısını vurmuştu olarak, kendi deneyimlerine geri düşmek başardı. Wolfgang Wiens dramaturg olarak çalıştı .

Bu sefer Waits'in müziği tamamen bir tiyatro orkestrasının organik sesine dayanıyordu ve neredeyse tamamen perküsyondan bağımsızdı. Parça için albüm 1993 yılında piyasaya sürüldü.

Farklı yollarına rağmen, Waits ve Wilson başlangıçtan itibaren çok iyi anlaştılar ve yıllar sonra Waits avangard yönetmen hakkında şunları söyledi : "Beni bir sanatçı olarak etkileyen kimse yok."

1990'ların başında, Waits yorulmadan çok çeşitli film rollerini üstlendi. Birçokları için , Robert Altman'ın bölüm filmi Short Cuts'taki içici Earl Piggot , onun en iyi tasviridir. Altman için, “Tom [...] benzersizdir, çok bireysel bir kişiliktir. Tamamen yanlış, ama iyi bir şekilde."

Wilson ile yine Thalia Tiyatrosu'ndaki bir başka işbirliği, 1992'nin sonlarında Alice'in performansıydı . Eser, Alice Harikalar Diyarında kitabını ve yazarı Lewis Carroll ile Alice Liddell arasındaki gerçek ilişkiyi konu alıyor . Müzikal olarak, Waits sadece müziğine katkıda bulunmadı, aynı zamanda San Francisco Körfez Bölgesi'nden bir grup sanatçı tarafından tasarlanan ve inşa edilen bir dizi deneysel müzik aletine de katkıda bulundu . The Black Rider kadar başarılı olmayan parçanın prömiyeri 19 Aralık 1992'de gerçekleşti.

2000 yılında Wilson ile bir başka ortak çalışma daha oldu ve Waits'ten Georg Büchner'in Woyzeck'ini uyarlaması için müzik istedi . İş galası Betty Nansen Theater in Kopenhag .

2002'de Waits, Alice ve Woyzeck'in müziklerini revize edilmiş bir albüm olarak yayınladı. İki albüm aynı anda çıkmadı, kayıtlar da aynı müzisyenlerle aynı anda gerçekleşti. Sıra dışı iki perküsyoncu temsil edildi: bir yanda Stewart Copeland bazı pistlerde duyulabilirken, diğer yanda Waits'in oğlu Casey ilk kez Knife Chase pistinde çaldı . Ancak Woyzeck başlığı yerine Blood Money seçildi çünkü eser Amerika Birleşik Devletleri'nde Avrupa'da olduğu gibi aynı popülerliğe sahip değil. İki albüm Billboard Top 200'de 32 ve 33 numaraya ulaştı.

1990'lardan günümüze

kemik makinesi

1990'ların başında, Waits / Brennan ailesi bugün hala yaşadıkları mülke taşındı. Gazetecilerin yanına girmesine izin verilmiyor. Bir gazeteci nerede yaşadığını sorduğunda Waits kışkırtıcı bir şekilde şöyle cevap verdi: “Polis memuru musunuz? Yoksa nüfus müdürlüğünden mi? Bu bir beyanname mi? gayrimenkulde mi yapıyorsun Daha bir şey demiyorum!"

Night on Earth'ün film müziği albümünün ardından ve çeşitli film ve tiyatro çalışmaları arasında, Waits Ağustos 1992'de birkaç yıl sonra tekrar düzenli bir albüm kaydetme zamanını buldu. Bone Machine , blues ve gospel tarafından şekillendirildi ve “Gerçekten sadece kemikler, mezarlıklar ve dökülen kanla ilgili.” Larry Taylor bu kez basta önemli bir katkıda bulundu . Kayıtların bir kısmı, herhangi bir gürültü koruması olmayan eski bir depoda gerçekleşti, böylece örneğin Jesus Gonna Be Here şarkısında bir helikopterin yanından uçup gittiği duyulabilir. Bu sefer Waits pratikte artık uygun davul kullanmadı ve bunun yerine ilkel perküsyon çaldı. Arkadaşı Serge Etienne, çeşitli metal parçaları asmak ve onlara çarpmak için Muamma adı verilen devasa bir çerçeve inşa etti. Yakın zamanda bilinmeyen koşullar altında ölen söz yazarı Tom Jans'a adanan ihale baladında Whistle Down the Wind , Waits , 1946'dan 1956'ya kadar Harry Chamberlin tarafından geliştirilen elektromekanik klavyeli bir enstrüman olan Chamberlin'i çalar .

Albümün kapak fotoğrafı ve tasarımı ünlü Bob Dylan'ın oğlu fotoğrafçı Jesse Dylan'a ait. Kayıtlar hızla gitti ve sadece Francis Ford Coppola'nın Waits'in böcek yiyen emlakçı RM Renfield'ı oynadığı Bram Stoker's Dracula filminin kaydı için kesildi . Albüm, En İyi Alternatif Müzik Albümü Grammy Ödülü'nü aldı .

1990'larda mola

Waits'in başka bir albüm kaydetmesi yedi yıl alacaktı. 1992'deki muazzam iş yükü kendini hissettirdi ve acilen bir molaya ihtiyacı vardı. 1990'ların neredeyse tamamında kendini her şeyden önce ailesine adadı. Pratik olarak konser vermedi ve filmlerde görünmedi. Frito Lay davasından elde edilen tazminat, filmlerde kullanılan çok sayıda şarkı ve çeşitli kapak versiyonlarından gelen telif hakları , geçimini güvence altına aldı. Bu yıllarda, diğerleri arasında , Rod Stewart , Johnny Cash ve Holly Cole'un Waits başlıklı kayıtları vardı . Çoğunluğu Asylum dönemi şarkılarından oluşan 1995 Waits haraç albümü Step Right Up , söz konusu sanatçıların ve indie gruplarının tamamı ciddi bir övgü kazanmak için ellerinden geleni yapmasına rağmen bestecinin beğenisini kazanmadı . Herb Cohen'in oğlu Evan Cohen'in girişimiyle oluşturulan albümde Tindersticks , Violent Femmes ve Jeffrey Lee Pierce gibi sanatçılarla çalıştı . Dave Alvin , liner notlarında şunları yazdı : “18 yaşındayken bir Whittier mağazasında çalışırken radyoda Tom Waits'i duydum. Bu bana söz yazarı olmam için ilham verdi."

Zaman zaman Waits, sanatçı arkadaşlarının yayınlarına konuk olarak katıldı. 1993 yılında albümün yeni baskısında çalıştı Oysa Me Başarısız İsa'nın Kan asla tarafından Gavin Bryars . Ayrıca Gatmo Sessions'ın yayınlanmasında şarkıcı olarak yer aldı . Bunlar, enstrümanlarını Alice'in kullanımına sunan Bart Hopkin ve Richard Waters'ın çevresindeki sanatçılar grubunun deneysel müzik enstrümanlarıyla yaptığı kayıtlardır . AIDS yardım albümü Red Hot + Blue , yardım albümlerinde ve festivallerde çeşitli görünümlerin başlangıcı oldu .

katır varyasyonları

Taşındıktan sonra İzlanda için ANTİ-Kayıt , bağımsız punk etiketin bir dalı Epitaph , bekler ilk stüdyo albümü yedi yıllık bir aradan sonra Mart 1999 yılında serbest bırakıldı. ANTI-Records'ta çoğunlukla Rancid veya Offspring gibi sözleşmeli gruplar var , ancak "sanatçı dostular , ilerici ve müzik, barbekü ve araba zevklerini seviyorum" (Waits, hamlesinden sonra söyledi).

Bunun öncesinde , müzik araştırmacısı Alan Lomax'ın saha kayıtları ve Amerika'nın güneyindeki blues müzisyenlerinin tarihi kayıtları ile ilgilenmişti . Etki net bir şekilde duyulabilir, ses kırsaldır ve arada bir köpek veya horoz duyabilirsiniz. Kayıt, çok çeşitli ses özelliklerine sahip çok sayıda odası bulunan Prairie Sun Studio'da yapıldı, bazı kayıtlar dış mekanda yönlü mikrofonlarla yapıldı . Waits / Brennan, geliştirdikleri sesi "surrural" olarak tanımladı; bu, tanıdık ama yine de rahatsız edici bir şey izlenimi vermeli. Larry Taylor , Marc Ribot , Greg Cohen ve Ralph Carney gibi Tom Waits'in tüm yaratıcı dönemlerinden sayısız müzisyen katıldı . Gibi yeni gelenler de vardı Smokey Hormel von Beck gitarda ve DJ Hasta Medya üzerinde turntable gibi, aynı zamanda gazileri Charlie Musselwhite ve John Hammond üzerinde armonika . Tüm Primus grubu da dahil oldu. Kathleen Brennan, üretim için son derece önemli bir güç olduğunu kanıtladı. Genellikle yayınlanmak üzere seçilen ilk çekimlerdi.

Mule Variations başlığı , çeşitli düzenlemelerle kaydedilmiş Get Behind the Mule adlı şarkıya atıfta bulunur . Bu ifade, oğlu hakkında bunu söyleyen ve zamanında yataktan çıkmayan ve bu nedenle “katırın peşinden koşan” birini ifade ettiği söylenen blues müzisyeni Robert Johnson'ın babasına atfediliyor .

Albüm, Billboard Top 200'de 30 numaraya (ve böylece bugüne kadarki tüm Waits albümleri arasında en yüksek sıralamaya) ulaştı ve en iyi çağdaş halk albümü için Grammy'yi aldı . The Rolling Stone , 2008'de tüm zamanların 500 albüm listesinde 416 numaradan ilk sırayı aldı. Waits, yeni albümüyle Amerika ve Avrupa'da bir başka büyük turneye çıktı. Bundan sonra kendini eskisinden daha da nadir hale getirdi, canlı performanslar nadir hale geldi.

1999 yılında Waits ilk kez yapımcı olarak çalıştı. Chuck E. Weiss'in Extremely Cool albümüyle başlayan dostluk , aynı yıl John Hammond'ın birçok Waits'in blues kılığında cover parçalarından oluşan Wicked Grin albümüne olan bağlılığıyla doruğa ulaştı . Waits de üzerinde ritim gitar çalıyordu .

gerçek gitti

Gerçek Gone , Locke'un "hayalet kasabasında" kaydedildi

2002'de Alice ve Blood Money'den sonra , Ekim 2004'te piyasaya sürülen bir sonraki albüm Real Gone , yine ani bir değişimi temsil ediyordu.İki oyunda gitarlar pratikte yok olduktan sonra, Waits onları tekrar iktidara getirdi. Öte yandan, şaşırtıcı bir şekilde piyano tamamen kayıptı. Waits daha önce "Sesimi bir bateri seti gibi kullanmak istiyorum" demişti.

Müzikal olarak hem blues hem de hip-hop'tan etkilenen bu albüm, 11 Eylül saldırıları , Irak çatışması ve Bush yönetiminin "vicdansız uygulamaları" deneyimlerinden sonra kariyerinin en politik albümü oldu . Rag'ınRumsfeld'e karşı gürleyen bir öfke çığlığı” olduğunu kaldır ve Day After Tomorrow , savaş cephesindeki bir askerin evde kalanlara yazdığı mektup, Woody Guthrie'nin ya da genç Bob Dylan'ın protesto şarkılarını andırıyor . “Hükümet 18 yaşındaki çocukları top yemi olarak görüyor. Ne, yeterince silahımız mı yok? Birkaç asker gönderelim. Boynumuza kadar bokun içindeyiz ama büyük patron bize çocuklarımızı feda etmemizi söylüyor."

Kayittalar, eski eski bir okul için Çince kurdu ve yaşadığı müze köy Locke , bir National Historic Landmark , dönüştürüldü.

Kimsesiz çocuklar

Tom Bekler 2007

Real Gone'dan hemen sonra Waits ve Brennan, üç CD'lik Orphans antolojisini bir araya getirmeye başladılar . Albüm Kasım 2006'da piyasaya sürüldü ve metinler ve çok sayıda fotoğraf içeren kapsamlı bir kitapçık içeren bir kitap olarak sunuldu - beş CD'lik bootleg serisi Tales from the Underground'a yanıt olarak . Albüm, 1980'lerin ortalarından kalma eski malzemeleri yeni kayıtlarla birleştiriyor. 54 farklı şarkıyı tek çatı altında toplamak için ayrı CD'lerde Brawlers (Krakeeler), Bawlers (Howling şamandıralar) ve Bastards ( piçler ) anahtar kelimeleri ile dağıtıldı . "Ön cephe doktoru" olarak çalışan ses mühendisi Karl Derfler önemli bir rol oynadı. Derleme, filmlerden, derlemelerden, alıntılardan ve sözlü kelime nadirliklerinden şarkılar içerir. Kapak versiyonlarının seçimi arasında değişmektedir Leadbelly ve Frank Sinatra için Ramones ve İskoç madrigals 18. yüzyıl. CD Bastards ayrıca Georg Büchner'in draması Woyzeck'ten bir alıntının İngilizce versiyonunu da içeriyor .

2008'de Glitter and Doom turnesi Tom Waits'i ABD ve Avrupa'ya götürdü. Kasım 2009'da aynı adı taşıyan ikili albüm yayınlandı. Şarkıları içeren bir CD'ye ek olarak, Tom Tales adlı ikinci bir CD'yi de içeriyor . Sanatçının hikayeleri, fıkraları ve anekdotları ayrıntılı olarak duyulabilir.

Eleştirmen Simon Schama, 2006'da Tom Waits'in geç dönem çalışmaları hakkında şunları yazmıştı: "Bazen Waits, sevimli şarkıcıya kendini parodinin sınırına kadar götürmeyi ısrarla reddetmesini abartıyor ."

benim kadar kötü

22 Ağustos 2011'de Waits'in resmi web sitesi Bad As Me adlı 17. stüdyo albümünü duyurdu . Tema şarkısı aynı gün iTunes'da ilk single olarak yayınlandı ve Waits'in web sitesinde ücretsiz olarak dinlenebilir. 17 ve 22 Ekim 2011 arasında, albümün tamamı kendi web sitesinde kayıtlı kullanıcılar için ücretsiz bir ses akışı olarak mevcuttu . Stüdyoya yedi yıl ara verdikten sonra uzun zamandır beklenen albüm, yayınlandıktan hemen sonra Billboard listelerinde 6 numaraya ulaştı ve Waits'in kariyerinde en hızlı satan albüm oldu. Kathleen Brennan ilk kez tüm parçaların yazarlarından biri olmakla kalmadı, aynı zamanda albümün yapımcılığını da üstlendi. Böyle Keith Richards ve Marc Ribot, Casey Waits gibi çok sayıda tanınmış yoldaşları yanı sıra Flea gelen Red Hot Chili Peppers ve Les Claypool da yer aldı. Bad As Me , önceki sürümlerin çoğundan çok daha geniş bir müzik yelpazesini kapsar. Spektrum , makineli tüfek voleleriyle karışık öfkeli savaş karşıtı şarkı Hell Broke Luce'dan , albümün uzlaştırıcı bir şekilde sona erdiği Yılbaşı Gecesi türkülerinden alıntılar içeren duygusal, belirsiz sarhoş baladına kadar uzanıyor .

Eleştirmenler büyük ölçüde coşkuyla tepki gösterdi. FAZ'dan Wolfgang Schneider şunları yazdı: “'Bad As Me' (iyi anlamda) otuz yıldır dinlediği en hoş müzik. Plak rock'n roll'un ilk parçaları, sallanıyor ve tepiniyor, onu bir zevk haline getiriyor. "

2013'te Tom Waits ve Hollandalı fotoğrafçı Anton Corbijn , Schirmer / Mosel Verlag'da Waits / Corbijn '77 –'11 başlıklı ve dünya çapında 6600 kopya ile sınırlı geniş formatlı bir fotoğraf kitabı yayınladı . Corbijn'in Waits'i canlandıran 35 yıllık çalışmasına ek olarak, Waits'in ilk kez yayınlanan 56 sayfalık fotoğraf ve metinlerini de içeriyor. Girişi Jim Jarmusch yazdı . Eleştirmen Robert Christgau kısa bir metin yazdı. Karl Bruckmaier Almanca çeviriyi sağladı .

Kurgusal karakter Tom Waits

Waits, evliliğinden bu yana “ülkede bir aile idilinde” özel hayatı hakkında neredeyse hiç bilgi vermemiştir; medyadaki muhatapları bunu kabul etmek zorundadır. Kendi yarattığı viski ve sigaranın damgasını vurduğu sese sahip "... melankolik bir ayyaş olarak..." imgesi , 1990'ların başından beri artık çekimser ve sigara içmeyenlere uygulanmıyor. "Bana zarar vermiyor. [...] Sonuçta, birine ihtiyacın var. Hemen hemen tüm görüntüler icat edildi ve ekildi ve çoğu sıcak hava. ”Medyayla olan oyunu artık o kadar ileri gitti ki (yarı ironik bir tonda) kendisiyle röportajlar yapıyor ve yayınlıyor. Besteci, müzisyen ve şair "Tom Waits" büyük ölçüde kendi " sanat figürü " haline geldi . Kendisi “... kendisi hakkında o kadar ezici bir efsane yarattığını kabul ediyor ki bazen gerçeği ve kurguyu ayırt etmek zor - gerçekten olan şeyleri bir noktada iyi bir hikaye olacağına inandıklarından ayırt etmek. "

Robert Christgau, Waits / Corbijn '77 –'11'in girişinde şöyle yazıyor :

Waits bir Çünkü” rampage diye bir mikrofon gördüğünde. Hayatından hikayeler anlatmayı sever ve tüm kahkahalar ve kıkırdamalar yüzünden, soruyu soran kişi sonradan at hakkındaki hikayenin ne olduğunu bilmez, belki bir metafor ya da bir sersemletici el bombası , bir oyalama manevrası, onun için bir şaka. kendi iyiliği, çirkin bir tek Lie, bir aptal, bir yanlış iz : Bu görüşmeler nasıl bulunduğuna ve ne (yani sanat) ve Tom Waits ilgili gerçeği gibi bir şey vardır kasten vardır bekler kamu görüntünün bir parçası olan - iyi gizli - bu birçok röportajın satırları arasında veya arasında değil, az önce yaptığı kayıtta. "

69. doğum günü vesilesiyle Rolling Stone röportajları hakkında şunları yazdı :

"Çok geçmeden her cümle, sanki bir çocukken sihirli bir iksir kabına düşmüş gibi, Waits'in gücü tükenmiş gibi görünen yaratıcılık ve ilhamla sızar. Harika yalanlar - Brezhnev ve Reagan kendi bahçesinde Soğuk Savaş'ı müzakere ettiler, tavukları hipnotize edebilir ve çocukken makas yutabilir (bu nedenle cılız ses) - röportajlar arasında yer alıyor, bunların büyük bir kısmı, soru soran, rolünü mümkün olduğunca iyi oynamak zorundadır. Saçma anekdotları komik oldukları ve Waits'in tuhaf tuhaf dünyasını onlar aracılığıyla tanınabilir kıldığı için duymak istiyorsunuz . Sanatçı, gerçeğin büyük ölçüde abartıldığını söylüyor."

Müzik tarzı, diğer sanatçılar üzerindeki etkileri ve etkisi

Captain Beefheart'ın müziği Waits (1974) üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.

Tom Waits'in çalışmaları üzerindeki müzikal etkiler çok çeşitlidir. İlk yıllarında ağırlıklı olarak blues, ritim ve blues, caz, folk ve şarkı yazarları gibi klasik Amerikan türleriydi . Amerikan vodvil ve tiyatro müziği , sanatının önemli bir yönünü temsil ediyor.Sık sık Kurt Weill ile karşılaştırılıyor , ancak şöyle dedi: “Bu karşılaştırmayı ilk duyduğumda, Weill'in müziğini [henüz] bilmiyordum. [...] Güzel bir melodi alıyor ve size korkunç şeyler söylüyor. Umarım başarılı olurum. ”Daha sonraki yıllarda avangard caz , rap ve endüstriyel rock'tan etkiler aldı . Müziği bazen alternatif rock veya indie rock'a atfedilir .

Müzik eleştirmeni Daniel Durchholz sesi geliyordu yazdı "o sanki ... batırılmış bir varilin içinde bourbon , asılı içinde bir için kantinin birkaç ay sonra birkaç kez dışında alınmış ve arabada ezmek." Reddetti ana akımın dışında medyanın en popüler müzisyeni olarak da anılıyor .

Waits'in sözleri - 1950'lerin Beat Kuşağı'nın sözlerinden güçlü bir şekilde etkilenmiştir - genellikle mahsur kalmış insanlar, ayyaşlar veya fahişeler hakkında özlü hikayelerdir. Onlar görünmek geliyor Edward Hopper'ın resme Gece Kuşları . Amerikan sinemasına zorluklar ve kalp kırıklığı sunuyorlar: serseri romantizm, otoyol melankolisi, bar trajedileri, hüzünlü kaybeden hikayeleri ve aynı zamanda 'kötü' insanlar arasındaki nazik aşk büyüleri."

“Kendi röportajında”, sezgisel bir dizideki temel etkilerden bahseder : “ Kerouac , Dylan, Bukowski, Rod Serling , Don Van Vliet , Cantinflas , James Brown , Harry Belafonte , Ma Rainey , Big Mama Thornton , Howlin 'Wolf, Lead Belly , Lord Buckley , Mabel Mercer , Lee Marvin , Thelonious Monk, John Ford , Fellini , Weegee , Jagger , Richards, Willie Dixon , John McCormick , Johnny Cash , Hank Williams , Frank Sinatra, Louis Armstrong , Robert Johnson , Hoagy Carmichael , Enrico Caruso ."

Aynı “kendi röportajında” kendisi için önemli olan Louie Louie , Strange Fruit , Georgia on My Mind , Moon River , Danny Boy , Waltzing Mathilda , Nessun dorma , Greensleeves , konu Rawhide ve Hava Nagila gibi başlıkları listeliyor . 2010 yılındaki ölümüne kadar yakın arkadaş olduğu müzisyen ve ressam Don Van Vliet takma adıyla Kaptan Beefheart'ı bir öğretmen ve en büyük rol model olarak tanımlıyor .

Waits'in bestelerini yorumlayan sanatçıların sayısı - genellikle on yıllar boyunca tekrar tekrar - yüzlercedir. En iyi bilinenleri kronolojik sıraya göre Tim Buckley , Lee Hazlewood , Eagles , Bette Midler , Rickie Lee Jones , Marianne Faithfull , Bruce Springsteen , Rod Stewart , Bob Seger , Elvis Costello , Johnny Cash , Holly Cole , Bon Jovi , Ramones , Meat Loaf , Tindersticks , Blind Boys Of Alabama , Tori Amos , Neko Case , Jennifer Warnes , Solomon Burke , Lucinda Williams , Lambchop , Diana Krall , Norah Jones , Queens of the Stone Age , Pearl Jam , Linda Thompson , Steve Earle , Alison Krauss & Robert Plant , Scarlett Johansson , Joan Baez , James Taylor , MIA , The Pogues , Bat for Lashes , Primus , Melissa Etheridge , St. Vincent , Jon Lord , Elbow , Joe Bonamassa , Beth Hart , Peter Gabriel , Brad Mehldau , Tom Jones , Willie Nelson , Sheryl Crow , Bettye Lavette , Rebekka Bakken , Ron Sexsmith , Avett Brothers , Gerd Köster , Ed Sheeran , Chris Cornell , Gaslight Marşı , Coldplay , Red Hot Chili Peppers , Rosanne Cash , Phoebe Bridgers'ın , Aimee Mann , Jamie Cullu m , Andrew Bird ve Jeff Tweedy .

1990'da Köln grubu The Piano Has Been Drinking etrafında Köln müzisyenleri Matthias Keul ve Gerd Köster , Waits'in şarkılarının Kölsch'teki versiyonlarını içeren bir albüm çıkardı . Daha sonraki albümleri ve Frank Hocker veya Dirk Raulf ile birlikte Gerd Köster çevresindeki diğer gruplarınkiler de Waits'in uyarlamalarını içeriyor.

2000 yılında Wolfgang Ambros , Nach mir die Sintflut - Ambros Sings Waits başlığı altında 12 Waits şarkısından oluşan bir albüm kaydetti .

Rain Dogs (1985) albümünden bu yana , eşi Kathleen Brennan, tüm yayınlardaki neredeyse tüm metinlerin ve bestelerin ortak yazarı olarak adlandırılmıştır. Albümlerin yapımında da önemli bir rol oynadı.

Diskografi

Normal albümler

  • 1973: Kapanış zamanı
  • 1974: Cumartesi Gecesinin Kalbi
  • 1975: Lokantada Nighthawks (Canlı)
  • 1976: Küçük Değişiklik
  • 1977: Dış İlişkiler
  • 1978: Mavi Sevgililer
  • 1980: Kalp Saldırısı ve Asma
  • 1982: One from the Heart (film müziği)
  • 1983: Kılıçbalığı trombonları
  • 1985: Yağmur Köpekleri
  • 1987: Franks Vahşi Yıllar
  • 1988: Büyük Zaman (Canlı)
  • 1992: Yeryüzünde Gece (film müziği)
  • 1992: Kemik Makinesi
  • 1993: Kara Sürücü
  • 1999: Katır Varyasyonları
  • 2002: Alice
  • 2002: Kanlı Para
  • 2004: One from the Heart (film müziği, 2 CD'nin yeniden basımı)
  • 2004: Gerçek Gitti
  • 2006: Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards (30'u ilk sürüm olan 56 parçadan oluşan 3 CD kutusu seti)
  • 2009: Parıltı ve Doom (Canlı)
  • 2011: Benim Kadar Kötü

derlemeler

  • 1981: Karşılıksız Çekler
  • 1984: Tom Waits Antolojisi
  • 1984: İltica Yılları
  • 1991: İlk Yıllar
  • 1992: İlk Yıllar Cilt 2
  • 1998: Güzel Hastalıklar: Ada Yılları 1983-1993
  • 2001: Kullanılan Şarkılar: 1973–1980

film müziği

Tom Waits'in film müzikleri

Filmlerde şarkı seçimi

Antolojiler (alıntı)

Filmografi

Das Kabinett des Dr. filminin galasında Lily Cole ile birlikte bekler. Parnassus

Kitap yayınları

  • 2011: Sert Zemindeki Tohumlar. X-Ray Book Co., San Francisco 2011 (Waits'in mühürlerinin sınırlı sayıdaki koleksiyonu).
  • 2013: BEKLİYOR / CORBIJN '77 –'11. Schirmer / Mosel Verlag, Münih 2013, ISBN 978-3-8296-0555-7 ( Anton Corbijn ile birlikte ).

Ödüller

Edebiyat

  • Patrick Humphries: Çalınan Anılar. Sonnentanz, Augsburg 1990, ISBN 3-926794-08-9 .
  • du Nr. 9, Tom Waits - Başka Bir Amerika'dan Ballad , TA-Media AG, Zürih 1997.
  • Cath Carroll: Tom Bekler. Hannibal, Höfen 2001, ISBN 3-85445-190-3 .
  • Patrick Humphries: Tom Wait'in Birçok Hayatı. Bosworth Baskısı, Berlin 2008, ISBN 978-3-86543-233-9 .
  • Jay S. Jacobs: Tom Waits: Müzik ve Mit. Stagecraft Entertainment, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-00-026953-0 .
  • Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Heyne, Münih 2009, ISBN 978-3-453-26633-9 ( yetkisiz biyografi ).
  • Gregor Herzfeld : William Burroughs, Robert Wilson ve Tom Waits'in "The Black Rider" filmindeki romantik resepsiyon üzerine. In: Ulrich Müller ve diğerleri (Ed.). Freischütz çağında Schaubühne'de: Tiyatro ve romantizmin müzik tiyatro, Salzburg Sempozyumu 2007. olduğu konferanslar Müller-Speiser, Salzburg / Anif 2009, ISBN 978-3-902537 -14-0 , s. 330-343.
  • Mac Montandon (Ed.): Tom Waits. Anlatıcı. Konuşmalar - röportajlar - belgeler. Kartaus, Regensburg 2010, ISBN 978-3-936054-10-1 .

İnternet linkleri

Commons : Tom Waits  - resimler, videolar ve ses dosyaları koleksiyonu
ansiklopedi. ilgili portallar
Röportajlar, biyografiler

Bireysel kanıt

  1. allmusic.com'daki şarkıların listesi
  2. 1 Numara - Billboard Grafiklerinin başlığı
  3. www.tomwaits.com (8 Kasım 2011'de erişildi)
  4. bir b c d e f g h i j k l m n o P q r Barney Hoskyns: Tom Waits: bir yaşam yol kenarına üzerinde.
  5. ^ Waits to Adam Sweeting, Guardian , 15 Eylül 1992
  6. Bir b 500 iyi albümleri ( Memento'yu Haziran 19, 2008 , Internet Archive )
  7. Hughart, Joseph Scott, Bassics , Temmuz 2000
  8. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 178
  9. ^ Waits to David McGee, Rolling Stone , 27 Ocak 1977
  10. ^ Waits to Mick Brown, Telegraph Magazine , 11 Nisan 1999
  11. ^ Waits to Dave Zimmer, BAM 26 Şubat 1982
  12. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 249
  13. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 267
  14. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 317
  15. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 311 ve 313
  16. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 316
  17. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 362
  18. Robert Scabbag'i Bekler, Los Angeles Times , 22 Şubat 1987
  19. ^ 24 Nisan 1985 tarihli radyo röportajı
  20. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 384
  21. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat . Sayfa 390
  22. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 404
  23. Steve Oney'i Bekler, Playboy , Mart 1988
  24. Waits Tom Laneam, yapıştır , Aralık 2004
  25. Altman, Mick Brown, Telegraph Magazine , 11 Nisan 1999
  26. ^ Waits on Michael Barclay, Exclaim , Nisan – Mayıs 1999
  27. Michael Fuchs-Gamböck'e bekler, Rock World , Ekim 1992
  28. a b Waits on Rip Rense, Performing Songwriter , Temmuz-Ağustos 1999
  29. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 507
  30. En iyi 500 albüm ( İnternet Arşivinde 19 Haziran 2008 tarihli Memento )
  31. ^ Waits to James Nicholas Joyce, Impress , 1 Mayıs 2002
  32. Barney Hoskyns: Tom Waits: Yol Kenarında Bir Hayat. Sayfa 559
  33. Richard Grant'i Bekliyor, Telegraph Magazine , 2 Ekim 2004
  34. www.ANTI.com , 20 Mayıs 2008
  35. Georg Büchner: Woyzeck. Reclams Universal Library, Stuttgart 2005, sayfa 32–33, sahne 19, ISBN 978-3-15-018420-2 (Ed. Burghard Dedner)
  36. The Guardian'da Simon Schama , 9 Aralık 2006
  37. www.tomwaits.com (22 Ağustos 2011'de erişildi)
  38. www.badasme.com (17 Ekim 2011'de erişildi)
  39. https://www.billboard.com/charts/billboard-200/2011-11-12 (24 Mayıs 2018'de erişildi)
  40. a b faz.net (13 Kasım 2011'de erişildi)
  41. www.waits-corbijn.com ( içinde Memento orijinal Mayıs 15, 2013 , Internet Archive ) Bilgi: arşiv bağlantı otomatik olarak eklenir ve henüz kontrol edilmedi. Lütfen orijinal ve arşiv bağlantısını talimatlara göre kontrol edin ve ardından bu uyarıyı kaldırın. (29 Mayıs 2013 tarihinde erişildi) @1@ 2Şablon: Webachiv / IABot / www.waits-corbijn.com
  42. a b spiegel.de'deki röportaj (10 Kasım 2011'de erişildi)
  43. a b Kendinizle darkside.newsvine.com'da röportaj (10 Kasım 2011'de erişildi)
  44. Jay S. Jacobs: Tom Waits: Müzik ve Efsane. Sayfa 15
  45. BEKLİYOR / CORBIJN '77 –'11. Schirmer / Mosel Verlag, Münih 2013, ISBN 978-3-8296-0555-7
  46. Tom Waits'in Doğum Günü Üzerine: The Romantic Howler Rolling Stone 7 Aralık 2018
  47. Daniel Durchholz: Musichound Rock. Temel Albüm Kılavuzu. Omnibus Press, ISBN 0-8256-7256-2 ("... bir burbon fıçısına batırılmış, birkaç ay tütsühanede asılı bırakılmış ve sonra dışarı çıkarılıp bir araba ile ezilmiş gibi.")
  48. ^ Southwest Havayolları Ruhu. Mart 2007
  49. Alman Rolling Stone gazetesinde Kasım 2011 tarihli röportaj
  50. Gerd Köster'in Kölsch'te çevirileri olan web sitesi
  51. ^ wolfgangambros.at üzerindeki diskografi
  52. MARC RIBOT, YENİ ANTİ-TRUMP ALBÜMÜ 'RESISTANCE 1942 - 2018'i www.ANTI.com'da Yayımladı (19 Eylül 2018'de erişildi)
  53. Tüm Zamanların En İyi 100 Şarkıcısı. Rolling Stone , 2 Aralık 2010, erişim tarihi 7 Ağustos 2017 .
  54. Tüm Zamanların En İyi 100 Söz Yazarı. Rolling Stone , Ağustos 2015, erişim tarihi 7 Ağustos 2017 .