monodi

Monodie (dan antik Yunan μόνος monoların , Alman yalnız, sadece ' ve ὠδή gazel - şarkı', yani "tek şarkı") müzik İtalya yeni tür 1600 İleride seçimlerin olduğu nuove musiche , seconda pratica ile yalnız şan kiriş enstrümantal eşlik anlamına gelir. Monodia'ya , öğretim görevlisinin kendisine koparılmış bir enstrümanla ( kithara , lir , lir ) eşlik ettiği şarkı söyleyen bir şiir veya solo şarkı denirdi .

Öykü

Göre Thrasybulos Georgiades'e , kelime ses aynılığı görünür antik Yunan literatüründe ilk kez Aristofanes'in 'komedi Kurbağalar o 'nin solo şarkısı demektir, aktörler '. 1325. ayetten itibaren Aeschylus , Euripides'e şöyle dedi :

"Ve şimdi senin monody tarzını söylemek istiyorum."

Monodiler, örneğin Yunanlılar tarafından trajedilerde ölüler için ağıtlar olarak söylenirdi.

İtalya'da, bir anlatı şarkısı olan stile recitativo , Floransalı Camerata'nın eski Yunan monodisinin pratik uygulamasıyla ilgili pratik deneylerinin ve teorik tartışmalarının sonucu, geç Rönesans'ta kuruldu . Yeni oluşturulan opera türü bundan en çok yararlandı .

Floransalı Kamera

Enstrümantal bir eşlik olarak monodi (örneğin, çalınmış enstrümanlarla), Yunan müziğinin yeniden canlanmasıyla ilgilenen sanatçı ve filozof grubu Florentiner Camerata'nın müzik-teorik tartışmalarının sonucuydu . Ses aynılığı ilkesi başarılı sesli rekabet kontrapuntal şarkı ( prima pratica ), daha karmaşık hale gelmişti . Biçimsel yönlere ek olarak, en büyük yenilik şarkı söylemenin metnin anlaşılırlığını ve metnin anlamını ana şey haline getirmesiydi. Buna, duygulanımlar ve "imgeler" adı verilen ruh hallerinin kompozisyon tasarımı, kısacası metin ve müzik arasındaki yakın bağlantı eşlik etti . Şarkı söyleyen ses dilin ritmini takip eder , melodinin akışı cümlenin bölümlerini takip eder ve içerik açısından anlamlı olan kelimeler genellikle ritmin ana noktalarına karşılık gelir . Figürlerin müzik teorisi, örneğin uyumsuzlukların kullanımı gibi müzikte armoni anlayışı üzerinde geriye dönük bir etkisi olan müzikal ifadeler ve ifadelerle geliştirildi . Bu kavramın Avrupa müzik dili üzerinde kalıcı bir etkisi oldu. Bu, polifonik olanlar oluşturmak üzere kadansta düzenli olarak birleştirilen oybirliğiyle son dönüşlerle yapıldı.

Monodik müzik parçalarına başlangıçta sadece figürlü bas eşlik ediyordu ve resmi olarak tamamen bağımsızdı. Monodi gelişiminin farklı kolları, resitatif ve arya gibi daha özel ve kısmen orkestral formlarla ve bunların opera , oratoryo ve kantat gibi daha büyük kompozisyonlarıyla sonuçlandı .

Edebiyat

  • Rudolf Flotzinger : Monody. İçinde: Oesterreichisches Musiklexikon . Çevrimiçi baskı, Viyana 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Basılı baskı: Cilt 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viyana 2004, ISBN 3-7001-3045-7 .
  • Thrasybulos Georgiades : Yunanlılar Arasında Müzik ve Ritim . Batı müziğinin kökeni üzerine. Hamburg yakınlarında Reinbek: Rowohlt 1958, rowohlts deutsche enzyklopädie, 61.
  • Michael Schneider: Barok müziğin temel bilgisi. Cilt 2: Barok opera. Yaklaşımın Yönleri . (Frankfurt Müzik ve Gösteri Sanatları Üniversitesi Tarihsel Yorumlama Uygulaması Enstitüsü'nün didaktik yayınları dizisi). ConBrio Verlagsgesellschaft Regensburg 2011, ISBN 978-3-940768-25-4 , CB 1225.

Ayrıca bakınız

kanıt

  1. Trasybulos Georgiades: Yunanlılarla müzik ve ritim. Batı müziğinin kökeni üzerine . Rowohlt Hamburg 1958, s.86 ( Rowohlt's German Encyclopedia ).
  2. Bkz. Nina Treadwell: İtalyan Monody'de Gitar Alfabeto: Alessandro Vincenti'nin Yayınları. İçinde: Lute. 33, 1993, sayfa 12-22.
  3. Ayrıca bkz. James Tyler: Monody'nin Yükselişinde Gitarın Rolü: En Eski El Yazmaları. İçinde: Onyedinci Yüzyıl Müziği Dergisi. Cilt 9, No. 1, 2004. Çevrimiçi: ( 16. yüzyıldan bir örnek ).
  4. Lars Ullrich Abraham, Homofonik Armoni.