Il barbiere di Siviglia

İş verileri
Başlık: Sevilla Berberi
Orjinal başlık: Il barbiere di Siviglia
Tıraş sahnesi II / 4 Operanın Victrola kitabı, 1917

Tıraş sahnesi II / 4
Operanın Victrola kitabı, 1917

şekil: Opera buffa iki perdede
Orijinal dil: İtalyan
Müzik: Gioachino Rossini
libretto : Cesare Sterbini
Edebi kaynak: Le barbier de Séville , Pierre Augustin Caron de Beaumarchais
prömiyer: 20 Şubat 1816
Prömiyer yeri: Roma, Teatro Arjantin
Oyun zamanı: yaklaşık 2 ½ saat
Eylemin yeri ve zamanı: Sevilla , 18. yüzyıl
insanlar
  • Kont Almaviva ( tenor )
  • Bartolo, Tıp Doktoru, Guardian Rosinas ( bas )
  • Rosina, Bartolos evinde zengin "göz küresi" ( mezzo-soprano , bazı versiyonlarda soprano )
  • Figaro, berber ( bariton ; buffo )
  • Basilio, müzik ustası Rosinas, ikiyüzlü (bas)
  • Berta, Bartolos'un eski hizmetçisi, bazı versiyonlarda Marcelline (soprano) olarak da adlandırılır.
  • Fiorello, Kont Almaviva'nın hizmetçisi (bariton / bas)
  • Ambrogio, Bartolo'nun kulu (bas)
  • Memur (bas)
  • Alcalde veya Richter (sessiz rol)
  • Noter (sessiz rol)
  • Müzisyenler, askerler ( koro )

IL barbiere di Siviglia (Almanca: Seville The Kuaför , gala orijinal adı: Almaviva o sia precauzione inutile L' - Almaviva veya gereksiz dikkatli ) bir olduğu opera buffa iki eylemleri ile Gioachino Rossini'nin . Libretto gereğidir Cesare Sterbini oyun dayalı Le barbier de Séville tarafından Pierre Augustin Caron de Beaumarchais .

arsa

Opera 18. yüzyılın ikinci yarısında Sevilla'da geçer .

Kont Almaviva, sevgili Rosina'ya Lindoro adı altında gizlice yaklaşıyor. Maskeli balo için iki neden var: Bir yandan Rosina'nın kendisine sadece ünvanı nedeniyle aşık olduğunu dışlamak istiyor, diğer yandan açgözlü Dr. Zengin Rosina ile evlenmeyi düşünen Bartolo'yu, koğuşunu , kendisini aldatmak . Sevgilisinin evine girebilmek için yerel berber Figaro, ona bazen sarhoş bir asker, bazen de müzik öğretmeni kılığına girmesini tavsiye eder. İlk perdede -bir asker kılığına girerek- kont aslında Rosina'ya bir aşk mektubu vermeyi başarır, ikinci perdede -müzik öğretmeni kılığında- şan derslerinde Rosina ile yakınlaşır ve ikisi de birbirlerine aşklarını itiraf ederler. Almaviva daha sonra Rosina'yı koruyucusu Bartolos'un evinden geceleri kurtarmayı planlıyor. Bu amaçla Figaro, müşterisi Dr. Bartolo balkon anahtarını çoktan çaldı. Dr. Ancak Bartolo, kaçış planlarından haberdar olur ve bir yandan Rosina ile bir an önce evlenmesi için bir noter atamak, diğer yandan da “gece kaçıran”ın tutuklanabilmesi için gardiyanlara haber vermek için aceleyle uzaklaşır. davranmak. Noter geldiğinde, Almaviva onu Rosina ile evlenmeye ikna etmek için silahlı güç ve çok para kullanır. Dr. Kont, Bartolo'nun gardiyanlarla dönüşüne kendini gösterir. Bartolo sonunda cömertçe tazminat alır: Kont, Rosina'nın koruyucusu olarak Bartolo'nun gerçekten ödemek zorunda kalacağı çeyizden feragat eder.

Aşağıdaki içindekiler, 1816'dan itibaren orijinal versiyonun librettosuna atıfta bulunmaktadır. Daha sonraki versiyonlarda biraz farklı sahne dizileri vardır.

ilk hareket

Gecenin sonuna doğru Sevilla Meydanı. Solda, gömme balkonlu ve çok yönlü kilitlenebilir panjurlu Bartolos evi

Sevilla'daki meydan

Sahne 1. Fiorello, elinde bir fenerle evin önünde bir grup müzisyeni yönetir (Giriş / Serenata No. 1). Onları dikkatli olmaya teşvik eden Kont Almaviva tarafından kabul edilirler (giriş: “Piyano, pianissimo”). Müzisyenler enstrümanlarını akort ederek Almaviva'ya sevgilisi için bir serenatla eşlik ederler (Cavatine: “Ecco, ridente in cielo”). Yavaş yavaş gün oluyor. Sevgili gelmediği için kont, Fiorello'dan maaşlarını aldıktan sonra hayal kırıklığına uğrayan müzisyenleri işten çıkarır. Bir süre daha yalnız başına beklemek ister ve bu nedenle Fiorello'yu da gönderir. Sahne arkasında şarkı söylendiğinde, bir portikonun arkasına saklanır.

Sahne 2. Figaro belirir ve mutlu bir berber şarkısı söyler (Cavatine Figaro: “Largo al factotum”). Kont, arkadaşını tanır, bir adım öne çıkar ve ona hâlâ tanımadığı evin sakinine olan aşkını anlatır. Figaro daha fazlasını biliyor çünkü orada berber olarak çalışıyor: kız Rosina, yaşlı Doktor Bartolo'nun koğuşu.

Sahne 3. Rosina balkona çıkar, arkasından Bartolo gelir. Yanında Almaviva için bir mektup var - Bartolo'ya bunun “Inutil precauzione” (“boşuna dikkat”) aryasının metni olduğunu iddia ediyor. Mektubu bırakır ve Bartolo'yu bulması için gönderir. Almaviva mektubu almayı başarır. Bartolo öfkeyle Rosina'ya odaya dönmesini emreder.

Sahne 4. Almaviva, Figaro'ya mektubu okutur. İçinde Rosina, adını, durumunu ve niyetlerini bilmesini ister. Bartolo'nun sıkı gözetiminden kaçmaya kararlıydı. Figaro, Almaviva'ya mirası nedeniyle Rosina ile evlenmek isteyen Bartolo'nun açgözlülüğünü anlatır. Çığlık atan renklere bürünmüş Bartolo, peruk ve şapkayla evden çıkınca Almaviva ve Figaro geri çekilir. Bartolo, evdeki hizmetlilere Don Basilio'nun kendisini beklemesi gerektiğini söyler ve Rosina ile düğün hazırlıklarını yapmak için acele eder. Figaro, Almaviva'ya bu Don Basilio'nun karakterini anlatır: Bartolos evinde müzik öğretmeni olarak çalışan açgözlü bir entrikacı. Rosina artık denetimsizdir ve Almaviva, kendisini "Lindoro" (Canzone Almaviva: "Se il mio nome saper voi bramate") adıyla fakir bir adam olarak tanıttığı ona tekrar serenat yapabilir. Rosina onu coşkuyla dinler, ama sonra odasında biri göründüğünde aniden balkondan çekilir. Almaviva onunla gerçekten konuşmak istediğinden, Figaro'yu zengin bir ücret karşılığında eve girmesine izin vermeye ikna eder (Duett Figaro, Kont: “All'idea di quel metallo”). Figaro ona planını anlatır: Akşam eve albayın arkadaşı olan askerler beklenir. Almaviva bu nedenle bir asker gibi giyinmeli ve sarhoşmuş gibi davranmalıdır. Daha sonra bir fatura bileti gösterirse, kabul edilecektir. Figaro ona berber dükkânını gösterir ve ardından Bartolo'nun evine girer. Sayı diğer tarafa geçer.

Bartolos evinde dört kapılı oda. İlk sahnede olduğu gibi panjurlu ön pencere. Sağda bir masa var

Sahne 5. Rosina elinde bir mektupla belirir ve “Lindoro”ya olan aşkını anlatır (Cavatine Rosina: “Una voce poco fa”). Figaro'nun desteğini umuyor.

Sahne 6. Figaro, Rosina'ya plan hakkında bilgi vermek için odaya girer. Ancak Bartolo'nun dönüşüyle ​​kesintiye uğrarlar. Figaro soldaki ilk kapının arkasına saklanıyor.

Sahne 7. Bartolo, Figaro'nun tüm evi kendi amaçları için yeniden şekillendiren şakalarından şikayet eder. Onu kızdırmak için Rosina, Figaro'nun orada olduğunu ve her zaman hoş karşılandığını söyler. Odadan ayrılıyor. Bartolo, Figaro'nun ziyaretini sormak için hizmetçileri Berta ve Ambrogio'yu arar - ama Berta çok üşümüştür ve Ambrogio cevap veremeyecek kadar yorgundur. İkisi de tekrar gider.

Sahne 8. Zaten beklenen müzik öğretmeni Basilio ortaya çıkar ve Bartolo'yu Rosina'ya kur yapan Kont Almaviva hakkında uyarır. Basilio, ona iftira atmayı ve böylece Sevilla'da bunu imkansız hale getirmeyi önerir (Aria Basilio: “La calunnia è un venticello”). Bartolo çok uzun sürüyor. Evlilik sözleşmesini bir an önce yapmayı tercih ediyor. Sağdaki ilk odaya giriyorsunuz.

Sahne 9. Figaro her şeyi duymuştur ve Rosina'ya Bartolo'nun ertesi gün onunla evlenmek istediğini söyler. Balkonun altında onu birlikte gördüğü genç adamı soruyor. Figaro, bunun delice aşık olan zavallı bir öğrenci olduğunu söyler. Şaka yaparak tereddüt ettikten sonra, sevdiği kişinin adını söyler: "R ... o ... ro ... rosi ... Rosina" (Duet Rosina, Figaro: "Dunque io son ... tu non m 'inganni?"). "Lindoro" yakında gelecek, ama onun hakkında ne hissettiğini öğrenebilmesi için önceden Rosina'dan birkaç satır istiyorum. Rosina ona daha önce yazılmış olan mektubu verir. Figaro sağdan ikinci kapıdan çıkıyor.

Sahne 10. Bartolo odaya döner ve hemen Rosina'ya Figaro'nun niyetinin ne olduğunu sorar. Rosina kaçmaya çalışıyor: sadece önemsiz şeylerden bahsediyorlardı. Ancak Bartolo parmaklarındaki mürekkebi fark eder ve bir antetli kağıdın eksik olduğunu fark eder. Bahanelerine inanmıyor - kandırılmayacak kadar zeki (Aria Bartolo: "A un dottor de la mia sorte"). Bartolo gidiyor.

Sahne 11. Rosina sadece Bartolo'nun "uğultusuna" güler. Sağdan ikinci odaya girer.

Sahne 12. Berta soldan ikinci kapıdan çıkıyor. Kont dışarıdan kapıyı çalar ve Berta onun için kapıyı açar.

Sahne 13. Kont, sarhoş bir memur kılığında gelir ve sakinlere seslenir (Final I: “Ehi di casa… buona gente”). Bartolo neler olup bittiğini görüyor gibi görünüyor. Almaviva kafası karışmış gibi yapar, onu çeşitli sahte isimlerle arar ve ona fatura biletini gösterir. Bartolo istenmeyen davetsiz misafirden kurtulamaz.

Sahne 14. Rosina geri gelir ve kont ona kendini "Lindoro" olarak gösterir. Bartolo, doktor olarak fatura kesmekten muaf tutulduğunu garanti eder ve muafiyetini masasında arar. Bu sırada Almaviva, Rosina'ya bir mektup vermeye çalışır. Bartolo şimdi sertifikayı buldu ve Almaviva'ya okudu - ama o sadece onu elinden alıp yine de kalmak istediğini ilan etti. Bir numara yaparak Rosina ile mektup alışverişinde bulunmayı başarır. Ancak dikkatli Bartolo bunu fark eder ve Rosina'dan çarşafı kapar ve yerine zamanında bir çamaşır fişi koyar. O sırada Basilio bir yandan müzikle, diğer yandan Berta içeri girdi. Bartolo artık Rosina'ya hiçbir şey kanıtlayamaz. Ağlamaya başlıyor. Bartolo onu rahatlatmak için ona yaklaşır, ancak bu arada kılıcını çeken Almaviva tarafından kabaca geri tutulur. Herkes yardım çağırır.

Sahne 15. Figaro berber malzemeleriyle girer ve boşuna Kont'un aşırı hevesini kırmaya çalışır. Bu, Bartolo'yu kılıçla tehdit eder. Nöbette olan bir subay askerleriyle birlikte görünüp kabul edilmesini talep edene kadar karışıklık giderek büyür.

Sahne 16. Memur gürültüye neyin sebep olduğunu sorar. Sebebini gördüğünü zannedince, sayımı hapse atmak ister. Almaviva durma emri verir ve memura bir kağıt verir. Şaşırdı ve ardından askerlerle birlikte geri çekildi. Herkes bu davranışa şaşırır. Sadece Figaro kahkahaları güçlükle bastırabilir. Bartolo'nun tüm itirazları, boş yere sessizlik talep eden gardiyanlar tarafından reddedilir (Stretta in Finale I: “Ma signor” / “Zitto tu!”).

İkinci perde

Bartolos evinde bir sandalye ve çeşitli notalara sahip bir piyano bulunan oda

Sahne 1. Bartolo'nun yabancı askerle ilgili araştırması başarısız oldu. Kont Almaviva'nın onu Rosina ile konuşmak için evine gönderdiğinden şüpheleniyor. Biri kapıyı çalıyor.

Kont, Rosina'ya müzik dersleri veriyor

Sahne 2. Kont, müzik öğretmeni kılığında odaya girer. Bartolo'nun sinirlerini bozan uzun bir selamlamadan sonra, kendisini hasta olduğu iddia edilen Basilio'yu temsil etmeye gelen "Don Alonso" olarak tanıtır (Duet Graf, Bartolo: "Pace e gioia il ciel vi dia") . Sözde öğretmen Bartolo'ya handa Kont Almaviva ile tanıştığını söyler. Ona Almaviva'nın Rosina'dan aldığı bir mektubu gösterir ve Bartolo'nun Rosina'yı alacak kadar güvenini kazanır.

Sahne 3. Rosina sevgilisini hemen tanır ve “boşuna dikkat” hakkındaki şarkı şeklinde ona aşkını itiraf eder (Aria Rosina: “Kontro un cor che accende amore”). Bartolo gerçek anlamı tanımaz, sadece müziği eleştirir. Bir karşı örnek olarak, kendisi gençliğinden bir arya icra eder (Arietta Bartolo: “Quando mi sei vicina”). Figaro tıraş takımıyla gelir ve şarkıya katılır. Bartolo'yu bugün tıraş etmesi gerektiğini çünkü yarın çok fazla müşterisi olacağını söylüyor - yeni alayın subayları, Marchesa Andronica'nın bukleleri, Kont Bombè'nin peruğu vb. Bartolo kaçınılmaz olarak kabul eder ve Figaro'ya anahtarlarını verir. Dolaptan çamaşır almak - balkon kapısının anahtarı da dahil. Figaro tabakları odaya bırakır ve Bartolo'yu odadan çıkarır. Bu arada kont, Rosina'ya evlenme teklif eder ve Rosina bunu memnuniyetle kabul eder. Figaro geri gelir ve Almaviva'ya çalınan balkon anahtarını gösterir.

Sahne 4. O anda, gerçek müzik öğretmeni Basilio girer (beşli: "Don Basilio! ..." / "Cosa veggo!"). Gizliliği ortaya çıkmadan önce Almaviva, Bartolo'ya çalınan mektup hakkında sessiz kalmasını söyler. Basilio'ya bir cüzdan verir ve onu hasta olup gitmesi için ikna eder. Figaro şimdi Bartolo'yu tıraş etmeye hazırlanıyor. Pozisyonu ile iki sevgilinin üstünü örtmeye çalışır. Müzik dersleriyle başlıyor gibi görünüyorlar, ancak Rosina'nın kaçışını tartışıyorlar. Figaro'nun dikkatini dağıtmasına rağmen Bartolo, Almaviva'nın son sözlerine kulak misafiri olur. Figaro ve Kont'u öfkeyle dışarı atar. Rosina odasına çekilir.

Sahne 5. Hizmetçiler Berta ve Ambrogio girer. Bartolo, Basilio'yu alması için Ambrogio'yu gönderir. Orada nöbet tutmak için sağdaki ikinci kapıdan kendisi çıkıyor.

Sahne 6. Yalnız kalan Berta, odayı terk etmeden önce aşkla ilgili kendi aryasını yazma fırsatı bulur (Aria Berta: “Il vecchiotto cerca moglie”).

Sahne 7. Bartolo, sözde temsilcisi Alonso'nun kontun kendisi olabileceğinden şüphelenen Basilio'ya liderlik ediyor. Bartolo, Rosina ile bir an önce evlenmek için bir noter görmek istiyor. Basilio, noterin Figaro'nun yeğeniyle evlenmekle meşgul olduğunu söyler - ama Figaro'nun hiç yeğeni yoktur. Bartolo, Basilio'yu noteri hemen çağırması için gönderir.

Sahne 8. Bartolo, Rosina'yı çağırır. Kanıt olarak "Alonso"dan aldığı mektupla "Alonso" ve Figaro'nun onu Kont Almaviva ile evlendirmeye çalışacaklarını iddia ediyor. Rosina ona inanır, kaçış planını açıklar ve onunla evlenmeyi kabul eder. Hüzünle ayrılıyor.

Fırtına sahnesi II / 9, 1830 civarı

Sahne 9. Bir fırtına yaklaşıyor. Orkestra oyununun sonuna doğru, bir pencere ızgarası açılır ve Figaro ve Kont, içine bir merdiven tırmanır (Temporale Figaro, Graf: “Al fine eccoci qua”). Rosina odasından çıkar ve "Lindoro"yu öfkeyle reddeder. Paltosunu çıkarır, Kont Almaviva olduğunu gösterir ve evlilik sözünü tekrarlar (Terzett Rosina, Kont, Figaro: "Ah qual colpo inaspettato!"). Birlikte kaçmaya hazırlanırlar, ancak başarısız olur çünkü merdiven kaldırılmıştır. Ana girişten de geçemezler çünkü orada zaten insanlar var.

Sahne 10. Basilio noterle birlikte içeri girer. Figaro, yeğeninin önceden ayarlanmış olan kont düğünün gerçekleşebileceği için mutludur. Basilio bir yüzük ve tehditlerle susturulur. Kont ve Rosina evlilik sözleşmesini imzalarlar. Figaro ve Don Basilio tanık olarak hareket ederler.

İkinci perdenin finali

Sahne 11. Bartolo, gardiyanlar ve alkali ile çok geç geldi. Almaviva her şeyi açıklığa kavuşturur ve kendisini Kont ve Rosina'nın kocası olarak gösterir (Accompagnato Graf, Bartolo: "Il Conte! ... che mai sento!" - Arie Graf, koro: "Cessa di più resistere"). Bartolo, merdiveni çıkardığı için sinirlenir. Kont, bir çeyiz vererek onu yatıştırır. Herkes mutlu sonu kutlar (Finaletto II: “Di sì felice innesto”).

Yerleşim

Enstrümantasyon

Operanın yeni kritik çalışma sürümü, aşağıdaki enstrümantasyonu adlandırıyor:

  • iki flüt / iki pikolo flüt, bir obua, iki klarnet, iki fagot
  • iki boynuz, iki trompet
  • Bas davul , ziller , üçgen
  • Teller
  • Continuo, piyano, gitar

Başka bir obua ve timpani edilir eklendi alınan uvertür gelen Palmira'da Aureliano . Üçgen ve sürekli enstrümanlar gerekli değildir.

Skorun bazı versiyonları, Rossini'nin Elisabetta regina d'Inghilterra için planladığı uvertürün geç versiyonunu içerir . Bu versiyonda ayrıca üç trompet vardır.

MGG'ye (ilk baskı) göre, prömiyer sırasındaki performans uygulaması aşağıdaki dizilişleri sağladı :

  • dört ilk keman
  • üç saniyelik keman
  • üç viyola
  • iki çello
  • çift ​​bas

Müzik numaraları

Opera aşağıdaki müzik numaralarını içerir:

ilk hareket

  • Giriş (Fiorello, Graf, koro): "Piyano, pianissimo" (sahne 1)
  • Cavatine (Graf): "Cielo'da Ecco ridente" (sahne 1)
    {\ zaman 2/4 g'8 \ noBeam a'16. \ noBeam b'32 c''8 \ noBeam c '' b'8 \ (~ \ kere 4/6 {b'32 d '' c '' b 'c' 'd' '} c''8 \) r g'8 \ (\ noBeam f''16 \) \ noBeam g' g'8 \ (\ noBeam e''16 \) \ noBeam c ' 'e''8. \ trill \ (g''32 f' '\) d''8} \ addlyrics {Ec - cori - den "te in" cie - _ _ _ _ _ lo bükülmüş - - ta la bel - la au - ro - ra}
  • Cavatine (Figaro): "Largo al factotum" (sahne 2)
    {\ nota anahtarı bas \ zaman 6/8 c'4. (c'8) \ noBeam d '\ noBeam b c'8 \ (d' \) \ noBeam b c '\ noBeam d' \ noBeam b c'8 rr e '4.  e8} \ addlyrics {Lar - git al fac - to - tum del - la cit - tà, lar - git}
  • Canzone (Graf): "Se il mio nome saper voi bramate" (sahne 4)
    {\ zaman 6/8 \ kısmi 4 a'8 \ noBeam b 'c''8 \ noBeam a' \ noBeam f '' \ noBeam e '' \ noBeam b '\ noBeam f' '\ noBeam e''8. \ (c``32 d '' e '' d '' c '' b '\) a'8 \ noBeam a' \ noBeam b 'c''8 \ noBeam b' \ noBeam c '' \ noBeam d ' '\ noBeam c' '\ noBeam d' 'e''4 \ (dis'16. e''32 \) e'4} \ addlyrics {"Se il" mio no - me sa - per voi bra - ma - _ _ _ _ _ _ te dal mio lab - "bro il" mio no - "bana bir" - scol - ta _ _ te.  }
  • Düet (Figaro, Graf): "All'idea di quel metallo" (sahne 4)
    {\ anahtar g \ majör \ zaman 3/8 d''8 \ noBeam d''16 \ ([e '' \)] \ noBeam d '' \ (cis '' \) d''8 g''4 b'8 \ noBeam b'16 \ ([c '' \)] b '\ (ais' \) b'8 d''4 g'16 \ ([a' \)] b '\ ([c' '\)] d' '\ (e' '\) e''8. \ noBeam fis'16 \ noBeam fis'8 cis''16 \ ([d' '\)] fis' '\ ([e' '\)] c' '\ (a' \) g'8 d'4} \ addlyrics {Ah, che _ d'a - _- mo - re la fiam - _ "ma io" sen - to , iyi - _ zia _ di _ giu - bi - lo e _ di _ con - _ on - için!  }
  • Cavatine (Rosina): "Una voce poco fa" (sahne 5)
    {\ key e \ major \ time 3/4 \ kısmi 4 e'8 .. \ noBeam fis'32 gis'4 (gis'8 ..) \ noBeam e'32 a'8 .. \ noBeam fis'32 b '4 r \ kez 2/3 {b'8 \ ([gis'] \ noBeam e' \)} dis'4 r8.  fis'32 \ (e '\) cis'8. \ noBeam e'32 \ (dis' \) b4} \ addlyrics {U - na vo - ce po - co fa qui _ nel cor mi _ ri - - suo - _ Hayır}
Basilio en arya La calunnia è un Venticello tarafından söylenen, Fyodor Chaliapin 1938 öncesi
  • Aria (Basilio): "La calunnia è un venticello" (sahne 8)
    {\ nota anahtarı bas \ anahtar d \ majör d2. \ (d4 e8 e \) r4 r2 r4 a8 rarar a4. \ (d'8 a4 \)} \ addlyrics {La ca - lun - nia "è un" ven - ti - cel - _ lo}
  • Düet (Rosina, Figaro): "Dunque io son ... tu non m'inganni?" (Sahne 9)
  • Aria (Bartolo): "Bir un dottor della mia sorte" (sahne 10)
    {\ nota anahtarı bas \ anahtar es \ majör \ kısmi 8 * 5 es'16. \ noBeam es'32 es'8 .. \ noBeam bes32 bes8 .. \ noBeam c'32 c'8 .. \ ([f32 \) ] f8 \ noBeam f16. \ (\ noBeam g32 \) bes16 \ ([as] g [as \)] c \ ([des32 es \)] des16 \ ([es32 f \)] es16 \ ([f32 g \ )] f16 \ ([g32 as \)] g16} \ addlyrics {vi con - si - glio, mia ca - ri - _ na, un po 'me - glio bir im - po - _ _ sta - _ _ rar, _ _ sì, _ _ sì}
  • Final I: "Ehi di casa ... buona gente" (13-16. sahneler)
    {\ autoBeamOff \ key as \ major \ time 12/8 \ kısmi 2. as'4 r8 c '' r as 'es'4 bes'32 \ ([as' g 'f' \)] es'4 r8 des '4 c'8 des'4 es'8 c'4 es'32 \ ([des' c' bes \)] as4} \ addlyrics {Fred - "da ed" im - mo - bi - le co - me u - na sta - tu - bir}
  • Stretta des Finale I (Tutti, memur, koro): "Ma sinyor" / "Zitto tu!" (16. Sahne)

İkinci perde

  • Düet (Graf, Bartolo): "Pace e gioia il ciel vi dia" (sahne 2)
  • Aria (Rosina): "Kontro un cor che accende amore" (sahne 3)
  • Arietta (Bartolo): "Quando mi sei vicina" (sahne 3)
  • Beşli (Rosina, Graf, Figaro, Bartolo, Basilio): "Don Basilio! ..." / "Cosa veggo!" (4. Sahne)
    {\ anahtar g \ majör \ zaman 2/4 \ autoBeamOff \ kısmi 4 e''8.  d''16 \ acciaccatura c''16 b'16 \ ([a'32 b '\)] g'8 e''8.  d''16 \ acciaccatura c''16 b'16 \ ([a'32 b '\)] g'8 b16 \ ([d'] \) g '\ ([b' \)] b'8 a 'a16 \ ([c'] \) f keskin '\ ([a'] \) a'8 g '} \ addlyrics {Buo - na se - ra mio si - gno - re.  Buo - na se - ra, buo - na se - ra}
  • Aria (Berta): "Il vecchiotto cerca moglie" (sahne 6)
  • Temporale / fırtına müziği (Figaro, Graf): "Al fine eccoci qua" (sahne 9)
  • Üçlü (Rosina, Graf, Figaro): "Ah qual colpo inaspettato!" (Sahne 9)
  • Accompagnato resitatif (Graf, Bartolo): "Il Conte! ... che mai sento!" (Sahne 11)
  • Aria (kont, koro): "Cessa di più resistere" - "Ah il più lieto" (sahne 11)
  • Finaletto II (tutti ve koro): "Di sì felice innesto" (sahne 11)

Müzik malzemesinin devralınması

Rossini, kompozisyonda daha önceki çalışmalardan bazı malzemeler kullandı:

  • Prömiyerde kullanılan uvertürün hiçbir imzalı el yazması günümüze ulaşmamıştır. Orada Rossini kendi Uvertürü oluşan ettiğini spekülasyonlar oldu ama eski sürümleri çoğu daha önce diğer iki Rossini operada kullanılmaya başlanmış birini kullanılan Palmira Aureliano , Elisabetta regina d'Inghilterra , muhtemelen başlangıçta ve Rossini oluşan için L'Equivoco stravagante 1811 kadar erken . İki versiyon enstrümantasyonda farklılık gösterir. Birçok kaynak, İtalya'daki Il turco'daki gibi, hiç ya da tamamen farklı bir uvertür içermez . Puanın 2009'daki yeni kritik baskısı için, hayatta kalan el yazmaları temelinde yeni bir versiyon oluşturuldu.
  • Açılış korosu “Piano, pianissimo”, Sigismondo'nun ikinci perdesi “In segreto a che ci chiami”nin açılış korosundan alınmıştır .
  • Cavatine Almavivas “Ecco ridente in cielo” (ilk perde, sahne 1), Palmira'daki Aureliano'daki “Sposa del grande Osiride” rahip korosunun sekiz açılış barına dayanmaktadır .
  • Cavatine Rosina'nın “Una voce poco fa”sının (ilk perde, sahne 5) ikinci kısmı da Palmira'daki Aureliano'dan geliyor (orada Arsace'ın Rondo'sunda “Non lasciarmi in tal momento”) ve ayrıca Elisabetta'nın performans aryasında da yer aldı. Elisabetta regina d'Inghilterra'da .
  • Basilio'nun “La calunnia è un venticello” (ilk perde, sahne 8) aryasının başlangıcı da Palmira'daki Aureliano'dan, Arsace / Zenobia düetinden alınmıştır. Bu aryanın kreşendo'su, Sigismondo'nun ilk perdesinin Ladislao / Aldimira düetinden gelir .
  • Rosina'nın "Ah, do solo Amor tu was" düeti "Dunque io son' (Perde I, Sahne 9) sözlerinin ton dizisi, La cambiale di matrimonio'da Fanni'nin "Vorrei spiegarvi il giubilo" aryasında zaten geldi .
  • Bartolo'nun “A un dottor de la mia sorte” (ilk perde, sahne 10) aryasındaki “I konfeti alla ragazza” pasajının orkestra motifi, Il signor Bruschino'nun “E un bel nodo che due cori” düetinden gelir .
  • Rossini, Egle ed Irene kantatından “Ah qual colpo inaspettato!” (İkinci perde, sahne 9) üçlüsünde Rosina'nın “Dolce nodo avventurato” sözlerinin melodisini aldı . Orada "Voi che amate, compiangete" kelimelerinin yankısıyla göründü.
  • Fırtına müziği (ikinci perde, sahne 9) La pietra del paragone'da ve L'occasione fa il ladro'da zaten kullanılmıştı .

Diğer bestecilerin müziklerinden de bazı alıntılar var:

  • “Ah qual colpo inaspettato!” (İkinci perde, sahne 9) üçlüsündeki “Zitti, zitti, piano, piano” bölümü, Haydn'ın oratoryosu Die Jahreszeiten'den Simon'un ilk aryası olan “Zaten aceleyle Ackersmann”dan alıntı yapıyor .
  • Final I'in “Mi par d'esser con la testa” sözleriyle ilgili kısmı, Spontini'nin La vestale operasının ikinci perdesinin finalindeki bir temaya dayanmaktadır .
  • Berta'nın aryası “Il vecchiotto cerca moglie” (ikinci perde, sahne 6) muhtemelen bir Rus halk şarkısına dayanmaktadır.

Tersine, müziğin bazı bölümleri daha sonra başka eserlere de aktı:

değerlendirme

Müzik eleştirmeni Charles Osborne'a göre Rossini'nin Il barbiere di Siviglia'sı en iyi komik operalardan biri olarak kabul ediliyor. Reclam opera rehberine göre, "mizah, tempo ve şaşırtıcı kıvrımlar ve dönüşlerle dolu bir karakter komedisidir. Durum komedisi, Rossini'nin ironik nüansları ve ince mizahı, zarif orkestra ortamına yansıyor: “Opera çok sayıda mutlu melodi içeriyor. Mozart'ın yine Beaumarchais'e dayanan operası Le nozze di Figaro'nun aksine , ciddi unsurlar tamamen yoktur - ancak bunlar aynı zamanda ilgili orijinallere kadar izlenebilir. Rossini biyografisini yazan Richard Osborne, çalışmanın kalitesini şöyle özetledi:

“Temelde canlandırıcı olan şey, yalnızca ünlü Figaros cavatina'nın yankılanan etkisinden kaynaklanmıyor; birkaç unsur birlikte çalışır: Rossini'nin vokal ve enstrümantal ses efektlerinin parlaklığı hissi, biçimin organizasyonu, operalarının karakteristik özelliği olan formlardaki patlamaların kontrolü, hızlı, zeki metin ayarı ve Verdi'nin "enstrümantal" ın ne olduğu. "gerçek müzikal fikirlerin taşması".

- Richard Osborne : Rossini - yaşam ve iş
Bolşoy Tiyatrosu'nda 1913 performansında sahne aldı

Bahsetmeye değer müzik numaraları:

  • Kont'un Do majördeki iki parçalı performans aryası “Ecco ridente in cielo” (ilk perde, sahne 1), virtüöz finali Allegro'su nedeniyle dikkat çekicidir.
  • Figaro'nun performans aryası “Largo al factotum” (ilk perde, sahne 2) enerji dolu. Opera tarihinde ilk kez, yüksek bariton aralığı kendine geliyor. Daha önceki çalışmalarda bas ve bariton arasında neredeyse hiç ayrım yapılmamıştı. Richard Osborne, aryayı “eski itici gücün en yeni tezahürü” ve “libidinal élan vital'in somutlaşmışı” olarak tanımladı.
  • Almaviva'nın “Se il mio nome saper voi bramate” (ilk perde, sahne 4) canzone'unda, Beaumarchais'te Rosina'ya yaptığı serenat sırasında gösterilen kontun sinirliliği, anahtar, ses ve engebeli mısra seçimiyle betimlenir.
  • Figaro / Graf düeti “All'idea di quel metallo” (ilk perde, sahne 4), coşkulu melodik fikirleri ve sarhoş edici sonu ile büyülüyor.
  • Rosina'nın cavatini "Una voce poco fa" (ilk perde, sahne 5) iki bölümden oluşuyor. Bir andante'yi daha hızlı bir koloratur sonu takip eder. Bu parça sopranolar tarafından uzun süre söylenmiş, bir nota yukarıya aktarılmıştır.
  • Basilio'nun aryası "La calunnia è un venticello" (ilk perde, sahne 8) kreşendo'su ile ünlüdür ve hem bas hem de dinleyiciler arasında popülerdir.
  • Bartolo'nun aryası “A un dottor de la mia sorte” (ilk perde, sahne 10) bir karakter parçasıdır. Geçmişte, teknik zorluğu nedeniyle, genellikle Pietro Romani tarafından daha basit bir yedek arya ile değiştirildi . Şimdiye kadar yazılmış en hızlı buffo gevezeliğini içeriyor ve bir sonat formuna basılıyor .
  • Charles Osborne, ilk perdenin finalini "Rossini [...] en iyi haliyle" olarak nitelendirdi. Giuseppe Verdi , “gerçek dramatik karakterizasyon” örneği olarak “Signor, giudizio, per carità” kelimeleri için müzikal bir ifade adlandırdı. 1882'den kalma bir mektupta bu ifadenin ne melodi ne de armoni olduğunu yazdı. Bir beyan olarak, doğru ve iyidir, müzik de öyle.
  • Beşlideki Basilio'nun "Buona sera, mio ​​​​signore" (ikinci perde, sahne 4) kelimelerini tamamlaması, G majördeki "presto a letto" dan tonik - önde gelen ton E'ye olan anahtar değişiklikten ivme alır. düz binbaşı. İki kez söylenen acil bir açılış cümlesi , kadanstan sonra başkaları tarafından sonradan kaydedilen ve ninni karakterine sahip bir cümle ile cevaplanır.
  • Rosina / Graf / Figaro üçlüsü: “Ah qual colpo inaspettato!” (İkinci perde, sahne 9) Richard Osborne'a göre operadaki en usta numaralardan biridir. Komedinin farklı şekillerde üretildiği ⁴ / ₄ zamanında F majör bir Andante ustasıdır. Bir yanda Figaro'nun alayının bir yankısı var; Öte yandan, kabaletta formunun gerekli son tekrarlarla tamamlanabilmesi için aşıklar gereksiz yere bekletilir.

Sadece ikinci perdenin sonlarına doğru, usta üçlüye rağmen gerilim bir nebze olsun hafifliyor. Berta'nın sorbetto aryası “Il vecchiotto cerca moglie” (ikinci perde, sahne 6), secco resitatifler, Almaviva'nın “fazla” aryası “Cessa di più resistere” (ikinci perde, sahne 11) - bunlar aynı zamanda yüksek teknik taleplerden de kaynaklanmaktadır. şarkıcı genellikle silinir - ve "rahat vodvil finali" kompozisyonda acele önerir.

Tarih

ortaya çıkma

1816'dan libretto'nun başlık sayfası

Rossini'nin opera buffa tarafından yaptırılan Teatro Arjantin'de de Roma . Yirmi üç yaşında yazmış. 15 Aralık 1815 tarihli sözleşme, Rossini ve impresario Francesco Sforza-Cesarini tarafından imzalandı ve çok dar bir zaman dilimi sağladı. Yaklaşan karnaval sezonu için bir komik operanın kompozisyonunu, provasını ve performansını içeriyordu. Müziğe koyulacak libretto henüz belirlenmemişti. Sforza-Cesarini tarafından kendisine verilecekti. Bitmiş iş 20 Ocak 1816'da teslim edilecekti ve performans 5 Şubat civarında gerçekleşecekti. Rossini, ilk üç performansı klavsenden bizzat yönetecekti. Anlaşmaya varılan ücret 400 Roman scudi ve Luigi Zamboni (Figaro'nun şarkıcısı) ile aynı evde konaklamaydı.

Sforza-Cesarini kendini planlamakta güçlük çekiyordu. Mali nedenlerden dolayı, o zamanlar genellikle operadan sonra yapılan baleyi atlamak zorunda kaldı. Sözleşme imzalandığında şarkıcılar henüz imzalanmamıştı. Bu ancak beş gün sonra başarılı oldu. Libretto için, Sforza-Cesarini başlangıçta Jacopo Ferretti'ye döndü , ancak önerdiği metni çok sıradan buldu. Bu nedenle, şimdi Cesare Sterbini'yi görevlendirdi. Onun libretto dayanmaktadır komedi Le barbier de Séville tarafından Pierre Augustin Caron de Beaumarchais , ana karakter olarak Kont Almaviva ve Figaro ile bir üçlemenin ilk bölümü. Bir librettoya dönüştürmek kolaydı, çünkü Beaumarchais bu komediyi zaten bir opera- komedi metni olarak görmüş ve İspanya'da toplanan şarkılarla bu şekilde seslendirmişti.

Rossini'nin operasından önce, Friedrich Ludwig Benda (Dresden, 1776), Johann André (Berlin, ayrıca 1776), Johann Abraham Peter Schulz (1786) ve Nicolas Isouard (1797) da dahil olmak üzere malzemenin daha eski ayarları vardı - ama özellikle tarafından Giovanni Paisiello . Giuseppe Petrosellini'nin bir librettosuna dayanan operası Il barbiere di Siviglia'nın prömiyeri 26 Eylül 1782'de Saint Petersburg'da yapıldı ve ardından Avrupa ve Amerika'da sahnelendi. Rossini rekabet durumunun farkındaydı. O sıralar 75 yaşında olan Paisiello'ya kendi işini küçümsediği bir mektup yazdı ve sadece kendisine zevk veren bir konuyu ele almak istediğini ilan etti. Paisiello'nun cevabında ona iyi şanslar dilediği söyleniyor. Ayrıca, operasına önce farklı bir ad ( Almaviva o sia L'inutile precauzione ) verilerek ve operanın basılı librettosunun önüne aşağıdaki “Avvertimento al pubblico” eklenerek Paisiello'nun takipçilerini yatıştırmaya çalışıldı:

“La Commedia del Signor Beaumarchais intitolata ” Il Barbiere di Siviglia, o sia l 'inutile precauzione si ve Roma'da bir Dramma Comico col titolo di “Almaviva, o sia l' inutile precauzione all oggetto di pienamenteco di pienablimente de 'il pubti ' il 'ilgili hazırlıklar. 'Antore della Musica del Presente' Drama'nın en iyi örneklerinden biri.
Chiamato reklam assumere il medesimo difficile Incarico il Sinyor Maestro Gioacchino Rossini, onde olmayan incorrere nella taccia d 'una temeraria rivalità coll' Immortale autore che lo preceduto ha, ha espressamente richiesto che il Barbiere di Siviglia hendek che di Nuovo interamente vi hendek e aggiunte En yeni ve en iyi durumda müzikal, che eran d 'altronde ıslah dal moderno gusto teatrale cotanto cangiato dall'epoca içinde cui scrisse la sua musica il rinomato Paesiello. "

Bay Beaumarchais'in Sevilla Berberi veya Boşuna Dikkat adlı komedisi, Roma'da , saygı ve seyirci duygularını tamamen takdir etmek için oynanan Almaviva veya Boşuna Dikkat adlı komik bir drama olarak düzenleniyor. mevcut dramanın müziğinin yazarını, bu konuyu orijinal başlığı altında ele almış olan çok ünlü Paisiello'ya çeken hayranlığı ikna edin.
Bu zor görevi kabul etmekle görevlendirilen Maestro Gioachino Rossini, kendisinden önceki ölümsüz yazarla cüretkar bir rekabette haksız yere suçlanmamak için, Barber di Siviglia'nın "tamamen yeni" olmasını ve bazı yeni durumların kabul edilmesini açıkça talep etti. Ünlü Paisiello'nun müziğini yazdığı zamandan bu yana çok değişen, modern tiyatro zevklerinin tesadüfen ihtiyaç duyduğu müzikler için eklendi. "

- Libretto'nun önsözü, Roma 1816

Sterbini, 18 Ocak 1816'da libretto üzerinde çalışmaya başladı ve son bölümleri 29 Ocak'ta teslim etti. Bu arada Rossini beste yapmaya başlamıştı bile. İlk prova zaten ertesi sabah için planlandığı için ilk perdeyi 6 Şubat'ta teslim etti. Ancak o gece müşteri Sforza-Cesarini beklenmedik bir şekilde kalp krizinden öldü. Yerine Nicola Ratti geçti. Rossini'nin toplamda ne kadar sürdüğü belli değil. Kaynağa bağlı olarak, bilgiler sekiz ila on dört gün arasında değişir. Rossini'nin kendisi on üç gün adını verdi. Ancak tüm bu bilgiler sorgulanmaktadır. Çalışmanın şaşırtıcı hızı, genellikle zaten var olan bir uvertürün yeniden kullanılması ve daha eski eserlerin daha fazla benimsenmesi ile açıklanır. Ancak bazen, Rossini'nin Almaviva için kendi uvertürünü yazdığı ve bunun için Manuel García'dan (Almaviva'nın şarkıcısı) alınan İspanyol melodilerini kullandığı varsayımı yapılmıştır . Ancak bu korunmamıştır. Genel olarak, satın alma sayısı, işi önemli ölçüde hızlandırmak için yetersizdir. Orijinal müziğin el yazısı ayrıca Rossini'nin tüm parçaları birbiri ardına bestelediğini gösteriyor. Rossini biyografi yazarı Herbert Weinstock , Rossini'nin skoru üç haftadan daha kısa bir sürede tamamladığını varsayıyor.

prömiyer

Almaviva o sia L'inutile precauzione adlı operanın ilk performansı 20 Şubat 1816'da Roma'da Teatro Arjantin'de bestecinin yönetiminde gerçekleşti. Geltrude Righetti-Giorgi (Rosina), Elisabetta Loyselet (Berta), Manuel García (Almaviva), Luigi Zamboni (Figaro), Bartolommeo Botticelli (Bartolo), Zenobio Vitarelli (Basilio) ve Paolo Biagelli (Fiorello) şarkı söyledi. Performans bir fiyaskoydu ve hakkında bir dizi efsane gelişti, böylece gerçek sekans artık kesin olarak yeniden inşa edilemez. Seyirciler arasında kasıtlı olarak müdahaleye neden olmak isteyen Paisiello taraftarları olabilir. Rossini, 44 yıl sonra, 22 Mart 1860'ta Fransız hayranı Scitivaux'a şunları yazdı: “Operam çıktığında, sakalsız küçük maestroya vahşi hayvanlar gibi düştüler ve ilk performans en fırtınalılardan biriydi. Ama endişelenmedim ve seyirci ıslık çalarken oyuncuları alkışladım. "

Alexis Azevedo, Rossini'nin 1864 tarihli biyografisinde Rossini'nin görünüşüne karşı kahkahalar, onaylamayan bağırmalar ve tiz ıslıklar hakkında bilgi verir. Domenico Barbaja impresario'dan aldığı İspanyol stilinde altın düğmeli fındık kahvesi giysiler giyiyordu :

«Les torunları des anciens maîtres du monde étaient des gens trop sensés qu'un homme vêtu d'un alışkanlık de cette couleur pût avoir la moindre étincelle de génie, et que sa musique mére ât désout'. »

“Dünyanın köklü maestrisinin torunları o kadar sağduyulu insanlardı ki, bu renk giysiler giyen bir adamın en ufak bir dahi kıvılcımına sahip olabileceğine ya da müziğinin sadece tek bir dinlemeye değeceğine inanmıyorlardı. an."

- Alexis Azevedo : G. Rossini - Herbert Weinstock'tan alıntı yapılan çeviri

Gösteri sırasında, Zenobio Vitarelli tarafından söylenen ilk Basilio, bir kapıya takılıp yüzüstü düştü.

"Le bon public, comme jadis ses ancêtres au Colisée, vit avec joie cette efusion de sang. Il rit, alkış, talep, bis, uygun, en un mot, un vacarme iğrenç. Quelques personeli, croyant que cette chute faisait partie intégrante du rôle, crièrent au mauvais goût et donnèrent des marques de la plus vive colère.
C'est dans ces koşulları teşvik edici que le navré Vitarelli dut chanter l'air eşsiz de la Calomnie. Bir chaque anında, son nez le mouchoir qu'il tenait à la ana dökmek, en büyük nimet, ve her şeyin yolunda gitmesi, her şeyin yolunda gitmesi, her şeyin gerçekleşmesi, les s les interpellations ve les rires partaient de tous les puanlar de la salle. »

“Sevgili izleyiciler, tıpkı Kolezyum'daki ataları gibi kanın akışını görmekten çok memnun oldular. Güldü, alkışlandı, tekrarı istendi, kısacası korkunç bir karmaşaydı. Bazı insanlar tökezlemenin performansın bir parçası olarak planlandığını düşündüler, kötü tattan şikayet ettiler ve öfkelerini açıkça gösterdiler.
Bu koşullar tarafından uyarılan yaralı Vitarelli, eşsiz iftira aryasını söylemek zorunda kaldı [(“La calunnia è un venticello”, ilk perde, sahne 8)]. En büyük yaranın kanını dindirmek için elindeki mendili burnuna kadar tutması gerekiyordu ve durumu için çok gerekli olan bu hareketi her yaptığında ıslıklar, onaylamayan ifadeler ve kahkahalar tutuluyordu. Hall'u tekrar yukarı kaldırın."

- Alexis Azevedo : G. Rossini - Herbert Weinstock'tan alıntı yapılan çeviri

Azevedo, final sırasında şarkıcılar arasında bir kedinin koştuğunu yazmaya devam etti. Figaro'nun şarkıcısı Zamboni tarafından kovalandı, sonra diğer tarafta yeniden ortaya çıktı ve Bartolo'yu oynayan aktör Botticelli'nin kollarına atladı. Seyirciler miyavlamayı taklit etti ve hayvana tezahürat yaptı.

Rosina'nın şarkıcısı Geltrude Righetti-Giorgi, önce ıslık çalan, sonra dinlemeyen, ardından tekrar alkışlayan ve Rosina / Figaro düetinin ardından ıslıklarla, kahkahalarla ve çığlıklarla patlak veren seyircinin değişen tepkilerini aktardı. Rossini her şeye korkusuzca katlandı ve sonunda tiyatroyu hareketsiz bıraktı. Ertesi gün, Rossini'nin sözleşmenin şartlarına aykırı davranmadığı ikinci gösteride seyirciler sessiz kaldılar ve üçüncü gösteriden sonra artan bir alkış aldılar.

İkinci gösteriden sonra, Rossini'nin Edmond Michotte'nin 1858 tarihli Une Soirée chez Rossini à Beau-Séjour (Passy) broşüründe yer aldığı iddia edilen bir rapora göre , büyük bir kalabalık Rossini'nin oteline geldi ve onu alkışlamak için onu görmek istedi. bağış yapın. Rossini, önceki günkü kargaşanın devam etmesi korkusuyla onları görmek istemediğinden, yatağının yanındaki iki pencerenin kırıldığı bir isyan çıktı. Toplamda bu sezon en fazla yedi performans vardı.

sonrası

1820 civarında Ignaz Kollmann, Hamburg tarafından yapılan çevirinin başlık sayfası

10 Ağustos 1816'da opera ilk kez Bologna'da Il barbiere di Siviglia adı altında sahnelendi . Ardından dünya çapında zafer yürüyüşüne başladı. 10 Mart 1818'de Londra'daki Haymarket'teki King's Theatre'da verildi . İngilizce performanslar 13 Ekim'de Covent Garden'da ve 3 Mayıs 1819'da New York'ta yapıldı. Alman prömiyeri 1 Ocak 1819'da Münih'teki Residenztheater'da gerçekleşti. Aynı yılın 27 Mayıs'ında Graz'da Ignaz Kollmann tarafından çevrilmiş sözlü metinlerle ilk Almanca performans vardı. 1819'da opera Theatre an der Wien'de ve 1820'de Theater am Kärntnertor'da , 1821'de Madrid, Odessa ve Brüksel'de, 1822'de Kopenhag ve Saint Petersburg'da, 1823'te Amsterdam'da, 1825'te Buenos Aires, Stockholm ve Varşova'da sahnelendi. 1821'de Roma'da tekrar icra edildiğinde opera bin defa oynanmıştı.

Daha sonra opera sıklıkla düzenlendi ve çarpıtıldı. Resitatiflerin yerini sözlü metinler almıştır. Rosina'nın rolü sopranoya aktarıldı. Ignaz Kollmann'ın versiyonuna ek olarak, Theobald Rehbaum (1890), Otto Neitzel , Günther Rennert , Siegfried Anheißer ve Carl Stueber tarafından yapılan çeviriler vardı .

Covent Garden'daki bir performansın afişi, 1875

Bir piyano redüksiyonu, 19. yüzyılın ortalarında Ricordi baskısının bir parçası olarak yayınlandı. Alberto Zedda'nın eleştirel bir baskısı 1969'da çıktı. Jean-Pierre Ponnelle'in Salzburg yapımı 1968 gibi erken bir tarihte buna dayanıyordu . 2009 yılında, Patricia B. Brauner'in yönetiminde, tüm orijinal kaynakların ve Rossini araştırmasının ilerlemesinin dikkate alındığı Fondazione Rossini Pesaro'nun yeni bir eleştirel baskısı yayınlandı.

Barbiere di Siviglia malzemesinin bir başka ayarı da Costantino Dall'Argine'den geliyor . Rossini'nin ölümünden iki gün önce 11 Kasım 1868'de Bologna'daki Teatro Comunale'de yapıldı . Rossini'nin Paisiello'yla geçirdiği zamana benzer şekilde, besteci Rossini 2 Ağustos'ta operası hakkında haber yaptı ve operayı kendisine ithaf etmek için izin istedi. Rossini ona nazikçe cevap verdi, başarılar diledi ve bağlılığı kabul etti.

Ana karakterleri berber de operada ana karakterleri olan Figaro'nun Düğünü tarafından (1786) Wolfgang Amadeus Mozart ve esaslı Lorenzo Da Ponte ikinci kısmında Beaumarchais' Figaro üçlemesi, La folle journée ou Le mariage de Figaro (1778 / 1784). Üçüncü bölüm, 1792'de sunulan L'autre Tartuffe ou La mère coupable, Darius Milhaud'un 1966'da prömiyeri yapılan La mère coupable operasının temelidir . Diğer Fransız yazarlar da ilk iki bölümün devamını yazdılar. Örneğin, Honoré-Antoine Richaud Martelly'nin Les deux Figaro (1795) adlı eseri , Felice Romani'nin libretto I due Figaro, ossia Il soggetto di una commedia , diğerleri arasında şablon olarak kullanıldı . 1820'de Michele Carafa ve 1835'te Saverio Mercadante tarafından bestelendi.

Paisiello'nun operası opera evleri ve festivallerin repertuarında tekrar tekrar nadir görünse de, Rossini'nin eseri bugün çok daha fazla popülerliğe sahiptir ve uluslararası opera repertuarında standart bir eser olarak, dünyada en sık icra edilen operalardan biridir.

Kayıtlar

Il barbiere di Siviglia fonogramlarda birçok kez yer aldı. Operadis, 1918'den 2009'a kadar olan dönemde 135 kayıt listeler. Bu nedenle, yalnızca uzman dergilerde veya opera rehberlerinde özellikle ayırt edilen veya diğer anlaşılabilir nedenlerle bahsetmeye değer olan kayıtlar aşağıda listelenmiştir.

Edebiyat

  • Rosemarie König, Kurt Pahlen (Ed.): Gioacchino Rossini: Sevilla Berberi . Ders kitabı, giriş ve yorum [Libretto: Cesare Sterbini tarafından yazılan Caron de Beaumarchais'e dayanan ders kitabı, Günther Rennert tarafından çevrilmiştir]. 2. Baskı. Schott, Mainz 1993, ISBN 3-7957-8016-0 (İtalyanca ve Almanca, = dizi Musik Piper, Schott . Dünyanın 8016 operası ).
  • Gertrud Scheumann : Gioacchino Rossini: Sevilla'nın berberi. (Fotoğraflı ders kitabı İtalyanca-Almanca). Longtai Verlag Gießen, Heuchelheim 2007, ISBN 978-3-938946-10-7 (= Gertrud Scheumann'ın opera dizisi 1).

İnternet linkleri

Commons : Il barbiere di Siviglia  - Görüntüler, videolar ve ses dosyaları koleksiyonu

Uyarılar

  1. Yeni kritik baskının yanı sıra Harenberg, Reclam ve Charles Osborne'da Rosina'nın vokal aralığı mezzosoprano olarak anılır. Bazen (örneğin Corago ile) Alt terimi de kullanılır .
  2. Orijinal dizilişte, bir flütçü aynı zamanda ilk pikoloyu, obuacı da ikinci flüt ve pikoloyu çaldı.

Bireysel kanıt

  1. a b Il barbiere di Siviglia. Patricia B. Brauner'ın kritik basımına ilişkin notlar, 1 Şubat 2016'da erişildi.
  2. bir b c d e f g h i j k l m n o P q r s t u v w X y Herbert Weinstock: Rossini - Eine Biographie. Kurt Michaelis tarafından çevrildi. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0
  3. Rossini'nin Berberinde Trompet? Patricia B. Brauner ile 17 Nisan 2008 tarihli doppelhorn.de adresindeki röportaj , 28 Ocak 2016 tarihinde erişildi.
  4. Il barbiere di Siviglia , librettidopera.it'te , 18 Ocak 2016'da erişildi.
  5. bir b c d e f g h i j k l m n o P q r s t u v Charles Osborne : Rossini, Donizetti ve Bellini Bel Canto dizilerinde. Amadeus Press, Portland, Oregon, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0
  6. ^ A b Philip Gossett : Rossini'nin "Il barbiere di Siviglia" Kritik yeni baskısında: başarıya giden yolda üzerine takte-online.de 29 Ocak 2016 tarihinde erişilen.
  7. a b c Il barbiere di Siviglia (Rossini). İçinde: Reclam's Opernlexikon. Dijital kütüphane cilt 52. Philipp Reclam Haziran 2001.
  8. a b c d e f g h i j Richard Osborne: Rossini - yaşam ve çalışma. İngilizce'den Grete Wehmeyer tarafından çevrilmiştir. Liste Verlag, Münih 1988, ISBN 3-471-78305-9
  9. ^ Schulz tarafından sahne Eser listesi Johann Abraham Peter dayalı MGG Operone içinde
  10. ^ Isouard tarafından sahne Eser listesi Nicolas dayalı MGG Operone de
  11. ^ Bir b c Wilhelm Keitel'i , Dominik Neuner : Gioachino Rossini'nin. Albrecht Knaus, Münih 1992, ISBN 3-8135-0364-X
  12. ^ Libretto (İtalyan), Roma 1816 Sayısallaştırılmış sürümü Münih dijitalleşme merkezi
  13. a b c Alexis Azevedo: G. Rossini - Sa vie et ses œuvres. Heugel, Paris 1864
  14. üzerindeki çalışmalar veri precauzione / Il barbiere di Siviglia inutile Almaviva ossia L' dayalı MGG Operone içinde diskografisinde ile
  15. ^ Bologna Üniversitesi'nin Corago bilgi sisteminde Barbiere di Siviglia (Costantino Dall'Argine)
  16. ^ I due Figaro, ossia Il soggetto di una commedia (Michele Carafa) Bologna Üniversitesi'nin Corago bilgi sisteminde
  17. ^ I due Figaro, ossia Il soggetto di una commedia (Saverio Mercadante) Bologna Üniversitesi'nin Corago bilgi sisteminde
  18. George Loomis: Riccardo Muti, Figaro'nun Diğer Maceraları ile Kendi Elementinde. New York Times, 14 Haziran 2011 , erişim tarihi 28 Ocak 2016.
  19. ^ Operadis'teki Il barbiere di Siviglia diskografisi .
  20. a b c d e Gioacchino Rossini. İçinde: Andreas Ommer: Tüm opera tam kayıtlarının dizini. Zeno.org , cilt 20.
  21. a b c d Il barbiere di Siviglia. İçinde: Harenberg opera rehberi. 4. baskı. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 772 f.