Hans Zender

Hans Zender (doğum 22 Kasım 1936 yılında Wiesbaden ; † Ekim 23, 2019 yılında Meersburg ) bir Alman idi iletken ve besteci .

hayat

Hans Zender, Frankfurt ve Freiburg'daki müzik akademilerinde kompozisyon, piyano ve şeflik alanlarında ustalık sınıflarını tamamladı . Henüz öğrenciyken Städtische Bühnen Freiburg'da şef olarak çalıştı ve 27 yaşında Bonn Operası'nın şef şefi oldu (1964–1968).

1969'dan 1972'ye kadar Kiel'de genel müzik direktörü , 1971'den 1984'e kadar Saarbrücken Radyo Senfoni Orkestrası'nın şef şefliğini ve 1984'ten 1987'ye kadar Hamburg Devlet Operası'nın genel müzik direktörlüğünü ve 1984'ten 1986'ya kadar Hamburg Filarmoni Devleti'nin genel müzik direktörlüğünü yaptı. orkestra . Daha sonra Hollanda Radyosu Radyo Kamer Orkest'in (bugünkü Radyo Kamer Filharmonie ) şef şefi ve Opéra National, Brüksel'in ilk konuk şefi ve 1999'dan 2010'a kadar Baden-Baden ve Freiburg'daki SWR senfoni orkestralarının daimi konuk şefiydi. .

1988'den 2000'e kadar Zender, Frankfurt Müzik Akademisi'nde Kompozisyon Profesörüydü .

2004 yılında Zender çifti "Hans ve Gertrud Zender Vakfı"nı kurdu. Bavyera Güzel Sanatlar Akademisi , Musica Viva Münih ve BR-Klassik des Bayerischen Rundfunks ile işbirliği içinde, 2011 yılından bu yana iki yılda bir yeni müziği tanıtmayı ve desteklemeyi amaçlayan ödüller veriyor.

2005/06'da Deutsches Symphonie-Orchester Berlin'in bestecisi ve Wissenschaftskolleg zu Berlin'in üyesiydi . O bir üyesiydi Hamburg Sanat Ücretsiz Akademisi , Berlin Sanat Akademisi ve Güzel Sanatlar Bavyera Akademisi.

Zender, Ekim 2019'da 82 yaşında Konstanz Gölü'ndeki Meersburg'daki evinde öldü. Orada son yıllarında karısı Gertrud ile bir zamanlar filozof Fritz Mauthner'a ait olan “Glaserhäusle”de yaşadı .

davranmak

orkestra şefi

Zender'in onlarca yıllık uluslararası şeflik faaliyeti, repertuarının cüretkarlığı ve genişliği ile ayırt edilmiştir. İçin Bach Diskografisinde aralıkları Lachenmann için Feldman, Bruckner, Mozart Yun , Riehm için Rihm . Schubert, Mendelssohn ve Debussy'yi sevdi, Messiaen, Nono , Varèse ve Bernd Alois Zimmermann'a bağlıydı , ancak Reger ve Hindemith'i gözden kaçırmadı; kendini " New York Okulu "na adamıştı ve Giacinto Scelsi'nin müziğinin öncüsüydü . Zender, müzikal "mimari" bestecilerine olduğu kadar yapılandırmacı olmayanlara da sempati duydu. Zender, Berlin ve Viyana'daki festivallerde konuk olarak yer aldı, Bayreuth'ta “Parsifal”i ve Salzburg Festivali'nde Dallapiccola'nın “Ulisse” sini yönetti .

besteci

Hans Zender'in besteleme faaliyeti, bir yandan yorumcu Zender'in kavrayışları olmadan düşünülemezken, diğer yandan çok bağımsızdır. Altmışlı yılların başlarında ilk olarak avangard, yani on iki tonlu ve seri yöntemler kullandı ve bunları Drei Rondels after Mallarmé'de (1961) ve Joseph von Eichendorff'un (1964) şiirlerine dayanan Üç Şarkı'da ortaçağ eş ritmi ilkeleriyle birleştirdi. . Yakında başlıkta değişken ve açık formları gösteren puanlar vardı ( Schachspiel , 1969; Modelle , 1971–1973).

1970'lerin başında, Zender ulaştı numara V onun ile Cantos - bugün hala (logolar fragmanları = Canto IX) eserinde geçiyor eserlerin bir dizi. Yaratıcı döngüler içinde düşünmek Zender için tipiktir: diğer eser dizileri - üst veya alt başlıkta - Hölderlin read (beş kompozisyon), kaligrafi (ayrıca beş) veya Lo-Shu (yedi) olarak adlandırılır. Son olarak adlandırılan döngü, bestecinin “Japon” parçaları olarak adlandırdığı, kısaltılmış ve kendi kendine ironi olmadan olmayan gruba aittir. Zender, Uzak Doğu düşüncesiyle misafir turlarında, müziğe aktarılan Zen Budizminden kaynaklanan bir zaman duygusuyla, bağımsız, doğrusal olmayan "anlık biçimler" ve tefekküre dayalı uzantıların daha fazla dahil edilmesi, bir Asya folklorizminden ödün vermeden - önerir.

Katı biçimsel farkındalığın ve bir “müzik bilgisi”nin diyalektiği, Zender'in müzikal düşüncesinde sabittir. Sanatın anlamını ve amacını, özellikle bugün kendinizi (veya başkalarını) tekrar etmeden nasıl beste yapabileceğinizi dikkatlice düşündü. Bugün yani postmodernizm sonrası “her şey olur” mottolarının fitneye yol açtığı kadar özgürlük de getirdiği bir dönemde. Tek tip zaman stilleri veya estetik öyle bir geri dönülmezlikle askıya alınmış gibi görünüyor ki Zender, sanat uygulayıcılarının kendilerini her zamankinden daha radikal ve kapsamlı bir şekilde yeniden tanımlamaları gerektiği sonucuna varıyor.

Yeni uyum, edebiyat, müzik tiyatrosu

Kişisel yeniden tanımlaması, oktavı on iki yerine 72 küçük aralığa bölen bir tür armoni teorisi olan mikrotonal bir "karşı-çarpıcı armoni" tasarımını içerir. Ortaya çıkan ince, uyumlu renkler aynı zamanda büyük ölçekli, kantata benzer “Opera magna”yı da karakterize ediyor: Eski Ahit Şarkılar Şarkısı ( Shir Hashirim ; 1995–1997) ve Logos Fragments (2006–2009), mekansal bir sahne. İncil ve Gnostik metinleri yorumlayan sesli müzik “Bilincin Arkeolojisi”.

Zender, "kardeş sanatlar" ve felsefeden sayısız öneri aldı. O metinleri ile vurmuştur Joyce , Pound , Hölderlin'in , Meister Eckhart , Luther , Cervantes , Shakespeare , Michaux'un , Juan de la Cruz , TS Eliot , Hugo Ball gibi Japon şairler Ikkyu ve Basho ve defalarca kompozisyon İncil ele almıştır dan felsefi düşünceler üzerine terimler Herakleitos için Derrida , Plato için Picht .

Entelektüel canlılığı onu, Bernd Alois Zimmermann gibi çoğulcu, çok boyutlu kavramlara iten, özellikle tarih bilincine sahip bir sanatçı yaptı. Müzik tiyatrosu için yaptığı üç yapıt, mekanların, zamanların ve teatral eylemlerin karmaşık bağlantılarını sunar: Stephen Climax (1979/84), Joyce'un “Ulysses”inden sütunlu aziz Simeon ve Stephen Daedalus'u aynı anda sahneye çıkarır ve müzik tarihini imalarla geçer; Don Kişot de la Mancha (1989/81), Cervantes'e göre “31 tiyatro serüvenini” bir tür ustaca modüler sistem içinde düzenler ve “Hint Operası” Şefi Joseph (2005) Batı uygarlıklarının bu gerçeği kabul edememesi üzerine bir meseldir. Dış.

Müzik aracılığı: “bestelenmiş yorum” ve deneme yazımı

Zender adeta bir tür icat etti: "bestelenmiş yorum", geçmişten gelen önemli müziğin enstrümantal-entelektüel dönüşümü ve yeniden yorumu. Schubert'in “Winterreise” (1993), Schumann-Phantasie (1997) ve 33 Changes over 33 Changes (2011), orijinale duyulan aşk beyanlarını modern çağda diyalektik “ileriyi düşünmek” ile birleştirir: tarihsel mesafeler ortadan kaldırılır ve aynı zamanda netleştirildi, hatlar keskinleştirildi ve örtüldü, biçimler bozuldu ve yeniden yaratıldı. Bu yaratıcı değişiklikler, orijinallerin bir zamanlar rahatsız edici etkisine ve dolayısıyla günümüzün "müzik işinde" gizlenen, harika müziği küçümseme ve onu lüks bir öğeye indirme tehlikesine vurgu yaparak işaret edebiliyor.

Deneme yazarı Hans Zender kendini müziğe, tefsirsel ve felsefi sorulara adadı; sanat dünyasının ve siyasetin rahatsızlıkları ve sefaletiyle ya da küresel eğlence hezeyanının en iç karartıcı ifadeleriyle uğraşırken retoriği daha keskin hale geldi. Metinlerinin kapsamlı bir koleksiyonu 2004 yılında The Thinking Senses başlığı altında yayınlandı ; Diğer yazıları: Waches Hören (2014), Thinking Hear, Hearing Think (2016, 2020), Polyphonic Thinking (2019).

Ödüller

İşler

  • Çeşitli enstrümantasyonlar için Canto I – IX
    • I: koro, flüt, piyano, yaylılar ve perküsyon için (1965)
    • II: Soprano, koro ve orkestra için Ezra Pound tarafından Canto XXXIX'e dayalı (1967)
    • III (The Man of La Mancha): soprano, tenor, bariton, 10 enstrüman ve Cervantes'in metinlerine dayanan canlı elektronikler için (1968)
    • IV: 16 ses ve 16 enstrüman için 4 özellik . Metinler: Eski ve Yeni Ahit, Thomas Müntzer , Martin Luther, Teilhard de Chardin (1969/1972)
    • V (süreklilik ve parçalar) Heraklit'ten sonra: vurmalı çalgılı sesler için ad lib. (1972/1974)
    • VI: bas bariton için, a capella korosu ve teyp ad lib miksajı. Metin: İbranice Mezmur 22 ve 23 (1988)
    • VII: 4 koro ve 4 enstrüman grubu için Nanzen no kyo . Metin: Ikkyu (1992)
    • VIII: Shir Hashirim - Sololar, koro, canlı elektronik ve büyük orkestra için Şarkıların Şarkısı . Metin: Şarkıların Şarkısı (1992)
    • IX: 32 şarkıcı ve 3 orkestra grubu için logo parçaları . Metin: Yahudi ve Gnostik metinlerin yanı sıra Yuhanna İncili (2006–2009)
  • İki orkestra grubu için satranç oyunu (1969)
  • Değişken döküm modelleri (1971–1973)
  • Orkestra için Zaman Akışları (1974)
  • Elemanlar , iki hoparlör grubu için bant montajı (1976)
  • Hölderlin , konuşma sesiyle yaylı çalgılar dörtlüsü için I'i okudu (1979)
  • Hölderlin konuşma sesi, viyola ve canlı elektronik için II'yi okudu (1987)
  • Yaylı çalgılar dörtlüsü ve konuşma sesi için "Denn wiederkommen" (Hölderlin III okuyun) (1991)
  • Kadın sesi, iki keman, viyola, çello ve bant için Mnemosyne (Hölderlin IV okuyun) (2000)
  • Flüt ve yaylılar için beş Haiku (LO-SHU IV) (1982)
  • İki piyano ve üç orkestra grubu için Haydn ile diyalog (1982)
  • Stephen Climax , opera (1979–1984, dünya prömiyeri 1986)
  • Don Quijote de la Mancha , opera (1989–1991, 1993'te ilk performans; 1994'te yeni versiyon, 1999'da ilk performans)
  • Schubert'in Winterreise - Tenor ve küçük orkestra için bestelenmiş bir yorum (1993)
  • Shir Hashirim - Lied der Lieder (Canto VIII) , sololar, koro, orkestra ve canlı elektronikler için oratoryo (1992/1996, 1998'de genel dünya prömiyeri)
  • Büyük orkestra için Schumann Fantezi (1997)
  • Orkestra için Kaligrafi I (1998)
  • Çello için BARDO ( yuvarlak kemerli ad lib.) Ve orkestra (2000)
  • Şef Yusuf . Üç perdelik müzikal tiyatro (dünya prömiyeri 2005)
  • 32 şarkıcı ve üç orkestra grubu için Logos-Fragments (2007)
  • Adonde? Nerede? Juan de la Cruz'un metinlerine dayanan keman, soprano ve topluluk için (WP: 12 Eylül 2009)
  • Issei no kyo - piccolo ile bir nota şarkı söylemek (2011)
  • 33 değişikliklerle ilgili 33 değişiklik hakkında, Beethoven'in Diabelli Varyasyonları adanmış (2011), Alfred Brendel ve Ensemble Modern .

Yazı Tipleri

  • Mutlu Yeni Kulaklar. Müzik dinlemenin macerası. Herder, Freiburg im Breisgau 1991, ISBN 3-451-04049-2 .
  • Asla aynı nehre girmiyoruz. Müzik dinlemek nasıl değişiyor. 2. baskı Herder, Freiburg im Breisgau 1998, ISBN 3-451-04511-7 .
  • Hans Zender. Duyuları düşün. 1975-2003 müzik metinleri. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2004, ISBN 3-7651-0364-0 . (Zender metinlerinin neredeyse tam baskısı) 2., gözden geçirilmiş ve genişletilmiş baskı: Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2018, ISBN 978-3-7651-0364-3 .
  • Dinleyerek uyanın. Müzik hakkında. Hanser, Münih 2014, ISBN 978-3-446-24613-3 .
  • Düşünün Duyun - Düşünün Duyun. Temel bir yaşam deneyimi olarak müzik. Verlag Karl Alber, Freiburg 2016, ISBN 978-3-495-48863-8 .
  • Hans Zender Essais en iyi müzik, Editions Contrchamps, Cenevre 2016, ISBN 978-2-940068-50-0
  • Michael von Brück / Hans Zender. Gör, anla, GÖR. Zen kaligrafisi üzerine meditasyonlar. Verlag Karl Alber, Freiburg / Münih, 2019 ISBN 978-3-495-49022-8
  • Çok sesli düşünme. Müziği ve dili deneyin. Verlag Karl Alber, Freiburg / Münih, 2019, ISBN 978-3-495-49099-0 .

röportajlar

  • Benim için müzik çok güçlü bir müzikal kelimedir - Hans Zender, besteleme yöntemleri, “Cantos” ve “Logos Fragments” hakkında. Dietrich Heißenbüttel'in bir röportajı. In: Müzik için yeni dergi . 2013, No. 5, sayfa 8-11, JSTOR 23995045 .

Edebiyat

  • Wilfried Gruhn: Müzikle ilgili müzik. Hans Zender'in yaylı çalgılar dörtlüsü "Read Hölderlin"in iletişim yönleri. İçinde: Müzik ve Eğitim. ISSN  0027-4747 , Cilt 17, 1985, sayfa 598-605.
  • Wilfried Gruhn: Hans Zender. İçinde: Hanns-Werner Heister , Walter-Wolfgang Sparrer (Ed.): Çağdaş besteciler. Gevşek yapraklı sözlük. Münih 1992, 33. sonraki teslimat 2020.
  • Wilfried Gruhn: Kaybolmuş bir sıcaklık mı arıyorsunuz? Hans Zender'in Schubert'in “Winterreise” adlı eserinin bestelenmiş yorumu için. İçinde: Müzik. ISSN  0027-4518 , Cilt 48, 1994, sayfa 148-154.
  • Volker Wacker: Hans Zender'ın "Stephen Climax" operası. Düşünceler ve yönler. İçinde: Constantin Floros , Hans Joachim Marx , Peter Petersen (ed.): 20. yüzyılda müzik tiyatrosu. (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft , 10). Laaber 1998, s. 239-258.
  • Werner Grünzweig , Jörn Peter Hiekel , Anouk Jeschke (ed.): Hans Zender. Kendi içinde polifonik. (= 20. ve 21. yüzyıl müzik arşivleri , Cilt 12). Wolke, Hofheim 2008, ISBN 978-3-936000-25-2 .
  • Hans Zender. Müzik kavramları . Özel cilt 2013, ISBN 978-3-86916-276-8 .
  • Pierre Michel, Marik Froidefond, Jörn Peter Hiekel: Unité-pluralité: Hans Zender'ın müziğini dinle. Hermann 2015, ISBN 978-2-70568994-0 .

Film

  • Hans Zender - Duyularla düşünmek. Belgesel, Almanya, 2020, kısa versiyon: 30:08 dk. ( SR ), uzun versiyon: 56:42 dk. ( SWR ), senaryo ve yön: Reiner E. Moritz , SR, SWR, dizi: kulturmatinee .

İnternet linkleri

İşler

biyografiler

Bireysel kanıt

  1. ^ Jeanine Meerapfel : Akademie der Künste, Hans Zender'in yasını tutuyor. İçinde: Akademie der Künste (Berlin) , 25 Ekim 2019.
  2. ↑ Basın açıklaması: Hamburg Devlet Operası ve Filarmoni Devlet Orkestrası, Hans Zender'in yasını tutuyor. İçinde: Hamburg Devlet Operası , 25 Ekim 2019; ve ayrıca:
    Devlet Operası ve Filarmoni Orkestrası, Hans Zender'in yasını tutuyor. İçinde: Hamburger Abendblatt , 26 Ekim 2019, sayfa 25, (yazar kısaltması HA).
  3. ↑ Beste 2015 için Mutlu Yeni Kulaklar Ödülü'nün verilmesi. ( İnternet Arşivinde 6 Mart 2016'dan kalma hatıra ). (PDF) İçinde: Bavyera Güzel Sanatlar Akademisi (BADSK), 20 Şubat 2015.
  4. ^ Elisabeth Schwind: Müzik dünyası Hans Zender'ın yasını tutuyor. Hans Zender öldü. İçinde: Südkurier , 24 Ekim 2019, fotoğraflarla.
  5. ↑ Burs sahipleri: Villa Massimo 1963–1964. İçinde: Villa Massimo , 25 Aralık 2020'de erişildi.
  6. ↑ Adonde? Nerede? In: Breitkopf & Härtel , 25 Aralık 2020'de erişildi.
  7. ↑ Beethoven'ı nasıl geride bırakabilirim. Hans Zender'in Frankfurt'taki “Diabelli Varyasyonları”nın “bestelenmiş yorumu”. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung ., 14 Kasım 2011'de, s 27, yazının başında en Genios .
  8. ↑ İlk yayınlar: 11 Haziran 2020 SR Fernsehen , 8 Kasım 2020 SWR Fernsehen , içindekiler tablosu SR, çevrimiçi video 11 Haziran 2021'e kadar; İnceleme: Max Nyffeler: Belgesel Hans Zender. İçinde: beckmesser.info , 8 Mayıs 2020, erişim tarihi 25 Aralık 2020.
kişisel veri
SOYADI Zend, Hans
KISA AÇIKLAMA Alman şef ve besteci
DOĞUM TARİHİ 22 Kasım 1936
DOĞUM YERİ Wiesbaden
ÖLÜM TARİHİ 23 Ekim 2019
ÖLÜM YERİ Meersburg