Ópera Flamenca

Ópera Flamenca (Almanca flamenko operası ) evreleme bir formu olan Flamenko büyük ölçüde performans. 1920'lerden 1950'lere kadar popülerdi. Ópera Flamenca'nın başarısının müzikal-ideolojik temeli, "Parlak, dostça melodiler, melodramatik malzeme, folklorizme hayranlık, eski tezahüratların özgürce uyarlanması ve yorumlanması" idi.

Karakteristik

Geleneğe göre, Pastora Cruz Vargas (denilen Pastora María Pavón Cruz anne los Peines de La Nina ), önerilen isim Ópera Flamenca için menejer Carlos Hernández . İkincisi, 1924'ten itibaren çok sayıda performans üretti. İddiaya göre, ekonomik nedenler isim seçiminde belirleyici oldu: Mayıs 1926'dan itibaren İspanya'da opera performansları% 3 oranında vergilendirilirken, çeşitli performanslar% 10 oranında vergilendirildi. Başka bir yorum, impresariosların, flamenkonun itibarsız itibarına üstü kapalı bir isimle karşı koymak istedikleridir.

Başrollerinde El Niño de Marchena olarak bilinen Pepe Marchena'nın da yer aldığı Ópera Flamenca aşağıdaki özelliklere sahipti:

  • Düzenli olarak birlikte çalışan bir sanatçı ve teknisyen topluluğu, her biri sabit bir programla turlara çıktı.
  • Bu turlar bir impresario tarafından düzenlendi.
  • Rol daha sonra kısmen sanatçılardan biri tarafından devralındı.
  • Tanınmış ve daha az tanınmış sanatçılar toplulukta birlikte çalıştı.
  • Program, flamenko, Endülüs veya İspanyol müziği ve şarkı söyleme, orkestra parçaları, küçük oyunlar dahil olmak üzere farklı türleri kapsıyordu .
  • Turlar genellikle ilkbahar ve yaz aylarında yapılır.
  • Gösteriler her zaman birkaç bin kişilik geniş bir izleyici kitlesini barındırabilecek yerlerde gerçekleşti: boğa güreşi, tiyatrolar, sirkler.
  • Zamanla, hoparlörler, aydınlatma teknolojisi, karmaşık sahne teknolojisi gibi o zamanlar yeni olan çeşitli teknik yardımlar kullanıldı.

Ópera Flamenca: çökmekte olan bir fenomen mi?

Bu makale veya bölümün gözden geçirilmesi gerekiyor. Ayrıntılar konuşma sayfasında verilmelidir . Lütfen geliştirmeye yardım edin ve ardından bu bayrağı kaldırın.

Ópera Flamenca bir yandan popülerdi ve tanınmış sanatçılara iyi bir yaşam sunuyordu. Öte yandan, flamenkoya bir sanat biçimi olarak değer veren müzisyenler ve yazarlar tarafından da şiddetle eleştirildi ve eleştirildi: flamenko şarkılarının maksimum düzleşmesine ve durgunluğuna yol açtı.

Yazar Anselmo González Cstitution ( Flamencología. Toros, cante y baile. Madrid 1955) aşağıdaki eleştiri noktalarından bahsetmiştir:

  1. Vokal ve iç yapı pahasına enstrümantal orkestrasyon.
  2. Endülüs halk şarkısı canción andaluza'daki kökler , melodik ifade ve içerik derinliği pahasına.
  3. Gitarın solist asaletinden, konser gövdesindeki süslemeye katkıda bulunan bir kişiye dönüşmesi.
  4. Seguiriya , Soleá ve Martinete gibi cante jondonun büyük ilahileri pahasına fandango , fandanguillos , Farrucas , Garrotines , Alegrías gibi "hafif ilahiler" .
  5. Metinleri yasallaştırmak. Copla , şarkı ayet duygusal kentsel romantizm otantik, ilham halk şiirinden dümdüz.
  6. Burjuva zevklerine dayanan salon tarzı stilizasyonlar ve süslemeler, minimal düzeyde geleneksel şarkılarla.
  7. Hizalama ile Zarzuela , turist ve taşralıların damak zevkine uyarlanmış. Folklorik mezeler. Akılsız konu.
  8. Tam profesyonelleşme, şirketlerde organizasyon, plak, radyo ve film endüstrisine entegrasyon.
  9. Uluslararası itibar kaybı. İspanyol sanatçılar ve entelektüeller flamenko'dan uzak durdu. Flamenkonun ruhani merkezi çöküyor, şarkı söylemek prestijini kaybediyor.
  10. Dönemlendirme. Kişi kendini gerçeklerden çok gerçeğe adar.
  11. İyiye teslim olun. Otantik flamenkoların kaybolması kaçınılmazdır.

Bu çekinceler, flamenkoyu saflığı profesyonellikle lekelenmiş bir halk sanatı olarak gören bir görüşe dayanıyor. Daha sonra Eugenio Cobo, José Manuel Gamboa ve José Luis Ortiz Nuevo gibi yazarlar, seçkin bir azınlık için bu sanatın saflığı ideolojisine karşı çıktılar ve La Niña de los Peines de dahil olmak üzere bir dizi sanatçının hem ciddi sanatta hem de Ópera Flamenca'da başarılı olduğuna dikkat çekti. ve Manolo Caracol

Etkiler ve tarih

Zaman açısından, Ópera Flamenca dönemi , 19. yüzyılın sonlarına doğru en parlak dönemini yaşayan café cantantes dönemini izler . Bir anlamda Ópera Flamenca, flamenkoyu gitanoların etnik ve aile bağlamından çıkaran ve daha profesyonel hale getiren bir gelişimin devamı olarak görülebilir . Aynı zamanda, bu gelişmenin flamenkoyu özgünlüğünü ve derinliğini yok edeceğinden korkan bir karşı hareket ortaya çıktı. Bu 1922 yılında sonuçlandı Concurso de Cante JonDo rekabet içinde Granada .

1922'den beri flamenko pazarlamasında da yer alan yönetici Carlos Hernández ve eşi (sanatçı çifti Les Védrines olarak ) ve daha sonra Hernández'in yönetim faaliyetlerini sürdüren Alberto Montserrat tarafından düzenlenen ilk Óperas Flamencas, Solemne concierto de ópera flamenca ve Colosal espectáculo de ópera flamenca gibi görkemli eserler .

1924'ten Eduardo Rodríguez'in La copla andaluza ve Antonio Quintero Ramírez'in 1928'den aynı başlığın sonraki versiyonu gibi opera komedileri Opera Flamenko ile yakından ilişkilidir . Bu örneklerden sayesinde o kadar yaygın bir uygulama haline geldi serpmek recitatives vokal parçaları arasında. Bu tür opera komedilerinin diğer örnekleri şunlardır:

  • Francisco Serrano ve Manuel de Góngora'nın 1927'de Madrid'de icra ettiği La Petenera ;
  • 1933 Sol y sombra , Antonio Quintero ve Pascal Guillén ile Dolores Allménez Alcántara (1909–1999), " La Niña de la Puebla ";
  • 1934 Oro y marfil , yine Quintero ve Guillén tarafından;
  • 1935 Consuelo la Trianera , Julián Sánchez Prieto (namı diğer "El Pastor Poeta").

Ópera Flamenca ve ilgili büyük sahne ve film performansları, flamenko dansında bir genişlemeye yol açtı. Şimdiye kadar bir sahnede sadece bir ve sadece istisnai durumlarda üç veya dörtten fazla kişi dans ediyordu, şimdi büyük bale sahneye çıktı. Dans araları büyük ölçüde doğaçlamaya dayansa da , artık iyi tasarlanmış bir koreografi gerekliydi. Pek çok palo daha önce sadece söylenir ve çalınırken, şimdi seguiriya, taranto ve martinete dahil olmak üzere neredeyse her tür şarkı için bir dans icat edildi . La Argentina , Vicente Escudero , La Argentinita , Pilar López , Alejandro Vega ve Antonio Ruiz Soler gibi dansçılar İspanyol dansı ve flamenko karıştırdı. Isaac Albéniz , Manuel de Falla ve Joaquín Turina'nın besteleri ve El amor brujo ve El sombrero de tres picos baleleri model olarak kullanıldı .

Ópera Flamenca'nın günümüz üzerindeki etkisi küçümsenmemelidir. Carmen Linares veya Estrella Morente gibi birinci sınıf çağdaş şarkıcılar , Ópera Flamenca ile popüler hale gelen türleri söylemekten korkmuyor. Filmde Volver tarafından (2006) Pedro Almodóvar, ikincisi, yorumlanması tango ait aynı adı ile Carlos Gardel bir flamencised formda. Gardel gibi Latin Amerikalı sanatçılar, Ópera Flamenca'nın son döneminde ona önemli katkılarda bulundular. Filmde Morena Clara tarafından Florián Rey yorumlanır Imperio Arjantin Ópera Flamenca'ylaydı gelen bileşimleri. Ópera Flamenca'ya katılan diğer tanınmış isimler Concha Piquer , Estrellita Castro , Marifé de Triana , Lola Flores , Manolo Escobar , Rocío Jurado , Antonio Molina , Carlos Cano , María Dolores Pradera ve Plácido Domingo . Paco de Lucía'nın ölümünden sonra CD'si Canción Andaluza , türe bir saygı duruşu olarak görülebilir. Diğer şeylerin yanı sıra, Ópera Flamenca'dan sekiz klasik parça içerir.

Edebiyat

  • Anselmo González İltifat : Pepe Marchena y la ópera flamenca ve otros ensayos. Cordoba 1975.
  • Kersten Knipp: Flamenko. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45824-8 , s. 14 f., 96, 138 ve 143-174 (Şekerle ilgili her şey: Ópera flamenca ve Franco dönemi ).

Uyarılar

  1. ↑ Ángel Álvarez Caballero: El cante flamenko . Alianza Editorial, Madrid 2004, ISBN 84-206-4325-4 , s. 231 .
  2. ↑ a b c Juan Vergillos: Conocer el Flamenco . Signatura Ediciones de Andalucía, Sevilla 2009, ISBN 978-84-95122-84-1 , s. 91 .
  3. ↑ Kersten Knipp: Flamenko. 2006, s. 158.
  4. ↑ Kersten Knipp: Şeker üzerine her şey: Ópera flamenca ve Franco dönemi. 2006, s. 149.
  5. ↑ a b c d e f g Francisco Gutiérrez Carbajo: La ópera flamenca. İçinde: Ensayos de teatro müzikal español. Fundación Juan March, 10 Ekim 2018'de erişildi (İspanyolca).
  6. ^ A b David Florido del Corral: Historia del Flamenco en Andalucía . Ed .: Universidad de Sevilla. Sevilla 22 Mart 2012, s. 37 (İspanyolca, us.es [PPTX]).
  7. ↑ Kersten Knipp: Flamenko. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45824-8 , s. 14 f., 96 ve 143 (Pepe Marchena: "Flamenkoyu rafine etmek, tavernalardan ve kirli yerlerden çıkarmak zorunda olduğunuzu fark ettim. aşağılama ") ve 158.
  8. ↑ Juan Vergillos: Conocer el Flamenco . 2009, s. 90 .
  9. ↑ Ángel Álvarez Caballero: El cante flamenko . 2004, s. 229 .
  10. ↑ Ángel Álvarez Caballero: El cante flamenko . 2004, s. 232-233 .
  11. ↑ Juan Vergillos: Conocer el Flamenco . 2009, s. 88 .
  12. ↑ Kersten Knipp: Flamenko . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45824-8 , s. 134-139 .
  13. ↑ Kersten Knipp: Flamenko . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45824-8 , s. 150 f .
  14. ↑ Ópera Flamenca'nın ciddi konseri
  15. ↑ Ópera Flamenca'nın devasa draması
  16. ↑ Kersten Knipp: Flamenko. 2006, sayfa 154.
  17. ↑ La Niña de la Puebla. İçinde: El arte de vivir el flamenco. Erişim tarihi: 11 Ekim 2018 (İspanyolca).
  18. ↑ Rocío Santiago Nogales: Julián Sánchez-Prieto: Los estrenos teatrales de un papaz-poeta . İçinde: UNED Revista Signa . bant 26 , 2017, s. 572 ( cervantesvirtual.com [PDF]).
  19. ↑ Juan Vergillos: Conocer el Flamenco . 2009, s. 93 .
  20. ↑ Morena Clara. İçinde: IMdB. Erişim tarihi: October 11, 2018 .
  21. ↑ El disko póstumo de Paco de Lucía . İçinde: ELMUNDO . 26 Nisan 2014 (İspanyolca, elmundo.es [erişim tarihi 11 Ekim 2018]).